జార్జెస్ బిజెట్ |

జార్జెస్ బిజెట్

… నాకు థియేటర్ కావాలి: అది లేకుండా నేను ఏమీ కాదు. J. బిజెట్

ఫ్రెంచ్ స్వరకర్త J. బిజెట్ తన చిన్న జీవితాన్ని సంగీత థియేటర్‌కు అంకితం చేశాడు. అతని పని యొక్క పరాకాష్ట - "కార్మెన్" - ఇప్పటికీ చాలా మందికి అత్యంత ప్రియమైన ఒపెరాలలో ఒకటి.

బిజెట్ సాంస్కృతికంగా విద్యావంతులైన కుటుంబంలో పెరిగాడు; తండ్రి పాడే ఉపాధ్యాయుడు, తల్లి పియానో ​​వాయించేది. 4 సంవత్సరాల వయస్సు నుండి, జార్జెస్ తన తల్లి మార్గదర్శకత్వంలో సంగీతం నేర్చుకోవడం ప్రారంభించాడు. 10 సంవత్సరాల వయస్సులో అతను పారిస్ కన్జర్వేటాయిర్‌లోకి ప్రవేశించాడు. ఫ్రాన్స్‌లోని ప్రముఖ సంగీతకారులు అతని ఉపాధ్యాయులుగా మారారు: పియానిస్ట్ A. మార్మోంటెల్, సిద్ధాంతకర్త P. జిమ్మెర్‌మాన్, ఒపెరా స్వరకర్తలు F. హాలేవీ మరియు Ch. గౌనోడ్. అప్పుడు కూడా, బిజెట్ యొక్క బహుముఖ ప్రతిభ వెల్లడైంది: అతను ఒక తెలివైన ఘనాపాటీ పియానిస్ట్ (F. లిజ్ట్ స్వయంగా అతని ఆటను మెచ్చుకున్నాడు), సైద్ధాంతిక విభాగాలలో పదేపదే బహుమతులు అందుకున్నాడు, అవయవాన్ని ఆడటానికి ఇష్టపడేవాడు (తరువాత, అప్పటికే కీర్తిని పొందాడు, అతను S. ఫ్రాంక్).

కన్జర్వేటరీ సంవత్సరాలలో (1848-58), రచనలు యవ్వన తాజాదనం మరియు సౌలభ్యంతో నిండి ఉన్నాయి, వీటిలో సింఫనీ ఇన్ సి మేజర్, కామిక్ ఒపెరా ది డాక్టర్స్ హౌస్ ఉన్నాయి. కన్సర్వేటరీ ముగింపు "క్లోవిస్ మరియు క్లోటిల్డే" అనే కాంటాటాకు రోమ్ బహుమతిని అందుకోవడం ద్వారా గుర్తించబడింది, ఇది ఇటలీలో నాలుగు సంవత్సరాల బస మరియు రాష్ట్ర స్కాలర్‌షిప్‌కు హక్కును ఇచ్చింది. అదే సమయంలో, J. అఫెన్‌బాచ్ ప్రకటించిన పోటీకి, బిజెట్ ఓపెరెట్టా డాక్టర్ మిరాకిల్‌ను రాశారు, దీనికి బహుమతి కూడా లభించింది.

ఇటలీలో, బిజెట్, సారవంతమైన దక్షిణ స్వభావం, వాస్తుశిల్పం మరియు పెయింటింగ్ యొక్క స్మారక చిహ్నాలతో ఆకర్షితుడయ్యాడు, చాలా మరియు ఫలవంతంగా పనిచేశాడు (1858-60). అతను కళను అధ్యయనం చేస్తాడు, అనేక పుస్తకాలు చదువుతాడు, అందాన్ని దాని అన్ని వ్యక్తీకరణలలో అర్థం చేసుకుంటాడు. మోజార్ట్ మరియు రాఫెల్ యొక్క అందమైన, శ్రావ్యమైన ప్రపంచం బిజెట్‌కు ఆదర్శం. నిజంగా ఫ్రెంచ్ దయ, ఉదారమైన శ్రావ్యమైన బహుమతి మరియు సున్నితమైన రుచి ఎప్పటికీ స్వరకర్త శైలి యొక్క సమగ్ర లక్షణాలుగా మారాయి. వేదికపై చిత్రీకరించబడిన దృగ్విషయం లేదా హీరోతో "విలీనం" చేయగల సామర్థ్యం ఉన్న ఒపెరాటిక్ సంగీతానికి బిజెట్ ఎక్కువగా ఆకర్షితుడయ్యాడు. స్వరకర్త పారిస్‌లో ప్రదర్శించాల్సిన కాంటాటాకు బదులుగా, అతను జి. రోస్సిని సంప్రదాయంలో డాన్ ప్రోకోపియో అనే కామిక్ ఒపెరాను వ్రాసాడు. ఓడ్-సింఫనీ "వాస్కో డా గామా" కూడా సృష్టించబడుతోంది.

పారిస్‌కు తిరిగి రావడంతో, తీవ్రమైన సృజనాత్మక శోధనల ప్రారంభం మరియు అదే సమయంలో రొట్టె ముక్క కోసం కఠినమైన, సాధారణ పని కనెక్ట్ చేయబడింది. Bizet ఇతరుల ఒపెరా స్కోర్‌ల లిప్యంతరీకరణలను రూపొందించాలి, కేఫ్-కచేరీల కోసం వినోదభరితమైన సంగీతాన్ని వ్రాయాలి మరియు అదే సమయంలో కొత్త రచనలను సృష్టించాలి, రోజుకు 16 గంటలు పని చేయాలి. “నేను నల్లజాతి మనిషిగా పని చేస్తున్నాను, నేను అలసిపోయాను, నేను అక్షరాలా ముక్కలుగా విడిపోయాను … నేను కొత్త ప్రచురణకర్త కోసం రొమాన్స్ పూర్తి చేసాను. ఇది మామూలుగా మారిందని నేను భయపడుతున్నాను, కానీ డబ్బు అవసరం. డబ్బు, ఎల్లప్పుడూ డబ్బు - నరకానికి! గౌనోడ్‌ను అనుసరించి, బిజెట్ లిరిక్ ఒపెరా యొక్క శైలికి మారాడు. అతని "పెర్ల్ సీకర్స్" (1863), ఇక్కడ భావాల యొక్క సహజ వ్యక్తీకరణ ఓరియంటల్ ఎక్సోటిసిజంతో కలిపి, G. బెర్లియోజ్చే ప్రశంసించబడింది. ది బ్యూటీ ఆఫ్ పెర్త్ (1867, W. స్కాట్ యొక్క ప్లాట్ ఆధారంగా) సాధారణ ప్రజల జీవితాన్ని వర్ణిస్తుంది. ఈ ఒపేరాల విజయం రచయిత యొక్క స్థానాన్ని బలోపేతం చేసేంత గొప్పది కాదు. స్వీయ-విమర్శ, ది పెర్త్ బ్యూటీ యొక్క లోపాల గురించి తెలివిగా అవగాహన బిజెట్ యొక్క భవిష్యత్తు విజయాలకు కీలకంగా మారింది: “ఇది అద్భుతమైన నాటకం, కానీ పాత్రలు పేలవంగా వివరించబడ్డాయి ... కొట్టబడిన రౌలేడ్‌లు మరియు అబద్ధాల పాఠశాల చనిపోయింది - ఎప్పటికీ చనిపోయింది! పశ్చాత్తాపం లేకుండా, ఉత్సాహం లేకుండా ఆమెను పాతిపెట్టుదాం - మరియు ముందుకు! ఆ సంవత్సరాల్లో అనేక ప్రణాళికలు నెరవేరలేదు; పూర్తయిన, కానీ సాధారణంగా విజయవంతం కాని ఒపెరా ఇవాన్ ది టెర్రిబుల్ ప్రదర్శించబడలేదు. ఒపెరాలతో పాటు, బిజెట్ ఆర్కెస్ట్రా మరియు ఛాంబర్ సంగీతాన్ని వ్రాస్తాడు: అతను ఇటలీలో తిరిగి ప్రారంభించిన రోమ్ సింఫనీని పూర్తి చేస్తాడు, 4 చేతులతో పియానో ​​కోసం ముక్కలు వ్రాస్తాడు “చిల్డ్రన్స్ గేమ్స్” (వాటిలో కొన్ని ఆర్కెస్ట్రా వెర్షన్‌లో “లిటిల్ సూట్”), రొమాన్స్ .

1870లో, ఫ్రాంకో-ప్రష్యన్ యుద్ధంలో, ఫ్రాన్స్ క్లిష్ట పరిస్థితిలో ఉన్నప్పుడు, బిజెట్ నేషనల్ గార్డ్‌లో చేరాడు. కొన్ని సంవత్సరాల తరువాత, అతని దేశభక్తి భావాలు నాటకీయ ప్రకటన "మదర్ల్యాండ్" (1874)లో వ్యక్తీకరించబడ్డాయి. 70లు – స్వరకర్త యొక్క సృజనాత్మకత యొక్క అభివృద్ధి. 1872లో, ఒపెరా "జమీల్" (A. ముస్సెట్ రాసిన పద్యం ఆధారంగా) యొక్క ప్రీమియర్ జరిగింది, సూక్ష్మంగా అనువదిస్తుంది; అరబిక్ జానపద సంగీతం యొక్క శబ్దాలు. ఒపెరా-కామిక్ థియేటర్‌కి వచ్చిన సందర్శకులకు నిస్వార్థమైన ప్రేమ గురించి, స్వచ్ఛమైన సాహిత్యంతో కూడిన ఒక పనిని చూడటం ఆశ్చర్యం కలిగించింది. సంగీతం యొక్క నిజమైన వ్యసనపరులు మరియు తీవ్రమైన విమర్శకులు జమీల్‌లో కొత్త దశ ప్రారంభాన్ని, కొత్త మార్గాలను తెరిచారు.

ఈ సంవత్సరాల రచనలలో, శైలి యొక్క స్వచ్ఛత మరియు చక్కదనం (ఎల్లప్పుడూ బిజెట్‌లో అంతర్లీనంగా ఉంటుంది) జీవిత నాటకం, దాని సంఘర్షణలు మరియు విషాద వైరుధ్యాల యొక్క నిజాయితీ, రాజీలేని వ్యక్తీకరణను ఏ విధంగానూ నిరోధించలేదు. ఇప్పుడు స్వరకర్త యొక్క విగ్రహాలు W. షేక్స్పియర్, మైఖేలాంజెలో, L. బీథోవెన్. "సంగీతంపై సంభాషణలు" అనే తన వ్యాసంలో, బిజెట్ "వెర్డి వంటి ఉద్వేగభరితమైన, హింసాత్మకమైన, కొన్నిసార్లు హద్దులేని స్వభావాన్ని స్వాగతించాడు, ఇది కళకు బంగారం, మట్టి, పిత్తం మరియు రక్తంతో సృష్టించబడిన సజీవ, శక్తివంతమైన పనిని ఇస్తుంది. నేను కళాకారుడిగా మరియు వ్యక్తిగా నా చర్మాన్ని మార్చుకుంటాను, ”అని బిజెట్ తన గురించి చెప్పాడు.

ఎ. డౌడెట్ యొక్క నాటకం ది అర్లేసియన్ (1872)కి సంగీతం బిజెట్ యొక్క పని యొక్క పరాకాష్టలలో ఒకటి. నాటకం యొక్క ప్రదర్శన విజయవంతం కాలేదు మరియు స్వరకర్త ఉత్తమ సంఖ్యల నుండి ఒక ఆర్కెస్ట్రా సూట్‌ను సంకలనం చేసాడు (బిజెట్ మరణం తర్వాత రెండవ సూట్ అతని స్నేహితుడు, స్వరకర్త E. గైరాడ్ చేత కంపోజ్ చేయబడింది). మునుపటి రచనలలో వలె, Bizet సంగీతానికి సన్నివేశానికి ప్రత్యేకమైన, నిర్దిష్టమైన రుచిని అందిస్తుంది. ఇక్కడ ఇది ప్రోవెన్స్, మరియు స్వరకర్త జానపద ప్రోవెంకల్ శ్రావ్యతలను ఉపయోగిస్తాడు, పాత ఫ్రెంచ్ సాహిత్యం యొక్క స్ఫూర్తితో మొత్తం పనిని నింపాడు. ఆర్కెస్ట్రా రంగురంగులగా, తేలికగా మరియు పారదర్శకంగా అనిపిస్తుంది, బిజెట్ అద్భుతమైన ప్రభావాలను సాధిస్తుంది: ఇవి గంటలు మోగించడం, జాతీయ సెలవుదినం (“ఫరాండోల్”) చిత్రంలో రంగుల ప్రకాశం, వీణతో వేణువు యొక్క శుద్ధి చేసిన గది ధ్వని (సెకండ్ సూట్ నుండి నిమిషంలో) మరియు సాక్సోఫోన్ యొక్క విచారకరమైన "గానం" (సింఫనీ ఆర్కెస్ట్రాలో ఈ పరికరాన్ని పరిచయం చేసిన మొదటి వ్యక్తి బిజెట్).

బిజెట్ యొక్క చివరి రచనలు అసంపూర్తిగా ఉన్న ఒపెరా డాన్ రోడ్రిగో (కార్నిల్లె యొక్క డ్రామా ది సిడ్ ఆధారంగా) మరియు కార్మెన్, దాని రచయితను ప్రపంచంలోని గొప్ప కళాకారులలో చేర్చారు. కార్మెన్ (1875) యొక్క ప్రీమియర్ కూడా బిజెట్ యొక్క జీవితంలో అతిపెద్ద వైఫల్యం: ఒపెరా కుంభకోణంతో విఫలమైంది మరియు పదునైన ప్రెస్ అంచనాకు కారణమైంది. 3 నెలల తరువాత, జూన్ 3, 1875 న, స్వరకర్త పారిస్, బౌగివాల్ శివార్లలో మరణించాడు.

కార్మెన్ కామిక్ ఒపెరాలో ప్రదర్శించబడినప్పటికీ, ఇది కొన్ని అధికారిక లక్షణాలతో మాత్రమే ఈ శైలికి అనుగుణంగా ఉంటుంది. సారాంశంలో, ఇది జీవితంలోని వాస్తవ వైరుధ్యాలను బహిర్గతం చేసిన సంగీత నాటకం. Bizet P. Merimee యొక్క చిన్న కథ యొక్క ప్లాట్‌ను ఉపయోగించాడు, కానీ అతని చిత్రాలను కవితా చిహ్నాల విలువకు పెంచాడు. మరియు అదే సమయంలో, వారందరూ ప్రకాశవంతమైన, ప్రత్యేకమైన పాత్రలతో "ప్రత్యక్ష" వ్యక్తులు. స్వరకర్త జానపద దృశ్యాలను శక్తితో నిండిన వాటి మౌళిక అభివ్యక్తితో చర్యలోకి తీసుకువస్తాడు. జిప్సీ బ్యూటీ కార్మెన్, బుల్‌ఫైటర్ ఎస్కామిల్లో, స్మగ్లర్లు ఈ ఉచిత మూలకంలో భాగంగా గ్రహించబడ్డారు. ప్రధాన పాత్ర యొక్క "చిత్రాన్ని" సృష్టించడం, బిజెట్ హబనేరా, సెగుడిల్లా, పోలో మొదలైన వాటి యొక్క శ్రావ్యమైన మరియు లయలను ఉపయోగిస్తుంది; అదే సమయంలో, అతను స్పానిష్ సంగీతం యొక్క ఆత్మలోకి లోతుగా చొచ్చుకుపోగలిగాడు. జోస్ మరియు అతని వధువు మైఖెలా పూర్తిగా భిన్నమైన ప్రపంచానికి చెందినవారు - హాయిగా, తుఫానుల నుండి దూరంగా ఉంటారు. వారి యుగళగీతం పాస్టెల్ రంగులు, మృదువైన శృంగార స్వరాలలో రూపొందించబడింది. కానీ జోస్ కార్మెన్ యొక్క అభిరుచి, ఆమె బలం మరియు రాజీపడనితనంతో అక్షరాలా "సోకింది". "సాధారణ" ప్రేమ నాటకం మానవ పాత్రల ఘర్షణ యొక్క విషాదానికి పెరుగుతుంది, దీని బలం మరణ భయాన్ని అధిగమించి దానిని ఓడిస్తుంది. బిజెట్ అందం, ప్రేమ యొక్క గొప్పతనం, స్వేచ్ఛ యొక్క మత్తు అనుభూతిని పాడాడు; ముందస్తు నైతికత లేకుండా, అతను వెలుగును, జీవిత ఆనందాన్ని మరియు దాని విషాదాన్ని నిజాయితీగా వెల్లడించాడు. ఇది డాన్ జువాన్ రచయిత, గొప్ప మొజార్ట్‌తో లోతైన ఆధ్యాత్మిక బంధాన్ని మళ్లీ వెల్లడిస్తుంది.

విజయవంతం కాని ప్రీమియర్ తర్వాత ఇప్పటికే ఒక సంవత్సరం తరువాత, కార్మెన్ ఐరోపాలో అతిపెద్ద వేదికలపై విజయంతో ప్రదర్శించబడింది. పారిస్‌లోని గ్రాండ్ ఒపెరాలో నిర్మాణం కోసం, E. Guiraud సంభాషణ డైలాగ్‌లను రీసిటేటివ్‌లతో భర్తీ చేశాడు, చివరి చర్యలో అనేక నృత్యాలను (బిజెట్ ఇతర రచనల నుండి) ప్రవేశపెట్టాడు. ఈ ఎడిషన్‌లో, ఒపెరా నేటి శ్రోతలకు తెలుసు. 1878లో, P. చైకోవ్స్కీ ఇలా వ్రాశాడు, "కార్మెన్ పూర్తి స్థాయిలో ఒక కళాఖండం, అంటే, మొత్తం శకం యొక్క సంగీత ఆకాంక్షలను బలమైన స్థాయికి ప్రతిబింబించేలా ఉద్దేశించబడిన కొన్ని విషయాలలో ఇది ఒకటి ... పది సంవత్సరాలలో నేను నమ్ముతున్నాను. "కార్మెన్" ప్రపంచంలోనే అత్యంత ప్రజాదరణ పొందిన ఒపెరా అవుతుంది..."

కె. జెంకిన్

ఫ్రెంచ్ సంస్కృతి యొక్క ఉత్తమ ప్రగతిశీల సంప్రదాయాలు బిజెట్ యొక్క పనిలో వ్యక్తీకరించబడ్డాయి. XNUMXవ శతాబ్దపు ఫ్రెంచ్ సంగీతంలో వాస్తవిక ఆకాంక్షల యొక్క ఉన్నత స్థానం ఇది. బిజెట్ యొక్క రచనలలో, ఫ్రెంచ్ మేధావి యొక్క ఒక వైపు యొక్క సాధారణ జాతీయ లక్షణాలుగా రోమైన్ రోలాండ్ నిర్వచించిన లక్షణాలు స్పష్టంగా సంగ్రహించబడ్డాయి: "... వీరోచిత సామర్థ్యం, ​​కారణంతో మత్తు, నవ్వు, కాంతి పట్ల మక్కువ." రచయిత ప్రకారం, "రాబెలాయిస్, మోలియర్ మరియు డిడెరోట్ యొక్క ఫ్రాన్స్, మరియు సంగీతంలో ... బెర్లియోజ్ మరియు బిజెట్ యొక్క ఫ్రాన్స్."

బిజెట్ యొక్క చిన్న జీవితం శక్తివంతమైన, తీవ్రమైన సృజనాత్మక పనితో నిండిపోయింది. అతను తనను తాను కనుగొనడానికి ఎక్కువ సమయం పట్టలేదు. కానీ అసాధారణమైనది వ్యక్తిత్వం కళాకారుడి వ్యక్తిత్వం అతను చేసిన ప్రతిదానిలో వ్యక్తీకరించబడింది, అయితే మొదట అతని సైద్ధాంతిక మరియు కళాత్మక శోధనలు ఇప్పటికీ ఉద్దేశపూర్వకంగా లేవు. సంవత్సరాలుగా, బిజెట్ ప్రజల జీవితంపై మరింత ఆసక్తిని పెంచుకున్నాడు. దైనందిన జీవితంలోని ప్లాట్లకు ధైర్యంగా విజ్ఞప్తి చేయడం, చుట్టుపక్కల వాస్తవికత నుండి ఖచ్చితంగా తీసివేసిన చిత్రాలను రూపొందించడంలో, కొత్త ఇతివృత్తాలతో సమకాలీన కళను సుసంపన్నం చేయడంలో మరియు ఆరోగ్యకరమైన, పూర్తి రక్తపు భావాలను వారి అన్ని వైవిధ్యాలలో వర్ణించడంలో అత్యంత సత్యమైన, శక్తివంతమైన మార్గాలలో సహాయపడింది.

60 మరియు 70 ల ప్రారంభంలో ప్రజల పెరుగుదల బిజెట్ యొక్క పనిలో సైద్ధాంతిక మలుపుకు దారితీసింది, అతనిని పాండిత్యం యొక్క ఎత్తులకు దారితీసింది. "కంటెంట్, మొదట కంటెంట్!" అతను ఆ సంవత్సరాల్లో తన లేఖలలో ఒకదానిలో ఇలా అన్నాడు. అతను ఆలోచన యొక్క పరిధి, భావన యొక్క విస్తృతి, జీవిత సత్యం ద్వారా కళలో ఆకర్షితుడయ్యాడు. 1867లో ప్రచురించబడిన అతని ఏకైక వ్యాసంలో, బిజెట్ ఇలా వ్రాశాడు: “నేను పెడంట్రీ మరియు తప్పుడు పాండిత్యాన్ని ద్వేషిస్తున్నాను... సృష్టించడానికి బదులుగా హుక్‌వర్క్‌ను ద్వేషిస్తున్నాను. స్వరకర్తలు తక్కువ మరియు తక్కువ ఉన్నారు, కానీ పార్టీలు మరియు వర్గాలు ప్రకటన అనంతంగా గుణించబడుతున్నాయి. కళ పూర్తిగా పేదరికానికి దారితీసింది, కానీ సాంకేతికత పదజాలం ద్వారా సుసంపన్నం చేయబడింది… ప్రత్యక్షంగా, నిజాయితీగా ఉందాం: గొప్ప కళాకారుడి నుండి అతనికి లేని భావాలను డిమాండ్ చేయవద్దు మరియు అతను కలిగి ఉన్న వాటిని ఉపయోగించుకుందాం. వెర్డి వంటి ఉద్వేగభరితమైన, ఉల్లాసమైన, కఠినమైన స్వభావాలు, బంగారం, బురద, పిత్తం మరియు రక్తంతో రూపొందించబడిన కళకు ఉల్లాసమైన మరియు బలమైన పనిని ఇచ్చినప్పుడు, మేము అతనితో చల్లగా చెప్పడానికి ధైర్యం చేయము: “అయితే, సార్, ఇది అద్భుతమైనది కాదు. ." “అద్భుతమైనదా? .. ఇది మైఖేలాంజెలో, హోమర్, డాంటే, షేక్స్పియర్, సెర్వంటెస్, రాబెలైస్ సున్నితమైన? .. ".

వీక్షణల యొక్క ఈ విస్తృతి, కానీ అదే సమయంలో సూత్రాలకు కట్టుబడి ఉండటం, బిజెట్ సంగీత కళలో చాలా ప్రేమించటానికి మరియు గౌరవించటానికి అనుమతించింది. బిజెట్ ప్రశంసించిన స్వరకర్తలలో వెర్డితో పాటు మొజార్ట్, రోస్సిని, షూమాన్ పేరు ఉండాలి. అతను వాగ్నెర్ యొక్క అన్ని ఒపెరాలకు దూరంగా ఉన్నాడు (లోహెన్గ్రిన్ అనంతర కాలం యొక్క రచనలు ఫ్రాన్స్‌లో ఇంకా తెలియలేదు), కానీ అతను అతని మేధావిని మెచ్చుకున్నాడు. “అతని సంగీతం యొక్క ఆకర్షణ అపురూపమైనది, అపారమయినది. ఇది విలాసం, ఆనందం, సున్నితత్వం, ప్రేమ! .. ఇది భవిష్యత్ సంగీతం కాదు, ఎందుకంటే అలాంటి పదాలు ఏమీ అర్థం కాదు - కానీ ఇది ... అన్ని కాలాల సంగీతం, ఎందుకంటే ఇది అందంగా ఉంది ”(1871 లేఖ నుండి). లోతైన గౌరవంతో, బిజెట్ బెర్లియోజ్‌తో వ్యవహరించాడు, కానీ అతను గౌనోడ్‌ను ఎక్కువగా ప్రేమించాడు మరియు అతని సమకాలీనులైన సెయింట్-సేన్స్, మస్సెనెట్ మరియు ఇతరుల విజయాల గురించి హృదయపూర్వక దయతో మాట్లాడాడు.

కానీ అన్నింటికంటే, అతను బీతొవెన్‌ను ఉంచాడు, అతను ఆరాధించేవాడు, టైటాన్‌ను ప్రోమేతియస్ అని పిలిచాడు; "... అతని సంగీతంలో," అతను చెప్పాడు, "సంకల్పం ఎల్లప్పుడూ బలంగా ఉంటుంది." "బలమైన మార్గాల ద్వారా" భావాలను వ్యక్తపరచాలని డిమాండ్ చేస్తూ, జీవించాలనే సంకల్పం, చర్య కోసం బిజెట్ తన రచనలలో పాడాడు. కళలో అస్పష్టత, డాంబికత్వం యొక్క శత్రువు, అతను ఇలా వ్రాశాడు: "అందమైనది కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క ఐక్యత." "రూపం లేకుండా శైలి లేదు," బిజెట్ చెప్పారు. తన విద్యార్థుల నుండి, అతను ప్రతిదీ "బలంగా" చేయాలని డిమాండ్ చేశాడు. "మీ శైలిని మరింత శ్రావ్యంగా, మాడ్యులేషన్‌లను మరింత నిర్వచించబడి మరియు విభిన్నంగా ఉంచడానికి ప్రయత్నించండి." "సంగీతంగా ఉండండి," అతను జోడించాడు, "ముందుగా అందమైన సంగీతాన్ని వ్రాయండి." అటువంటి అందం మరియు ప్రత్యేకత, ప్రేరణ, శక్తి, బలం మరియు వ్యక్తీకరణ యొక్క స్పష్టత బిజెట్ యొక్క సృష్టిలో అంతర్లీనంగా ఉన్నాయి.

అతని ప్రధాన సృజనాత్మక విజయాలు థియేటర్‌తో అనుసంధానించబడి ఉన్నాయి, దాని కోసం అతను ఐదు రచనలు రాశాడు (అదనంగా, అనేక రచనలు పూర్తి కాలేదు లేదా, ఒక కారణం లేదా మరొక కారణంగా, ప్రదర్శించబడలేదు). సాధారణంగా ఫ్రెంచ్ సంగీతానికి సంబంధించిన థియేట్రికల్ మరియు స్టేజ్ ఎక్స్‌ప్రెసివ్‌నెస్‌కు ఆకర్షణ, బిజెట్‌కి చాలా లక్షణం. ఒకసారి అతను సెయింట్-సేన్స్‌తో ఇలా అన్నాడు: "నేను సింఫొనీ కోసం పుట్టలేదు, నాకు థియేటర్ కావాలి: అది లేకుండా నేను ఏమీ కాదు." బిజెట్ సరైనది: వాయిద్య కూర్పులు అతనికి ప్రపంచ ఖ్యాతిని తెచ్చిపెట్టలేదు, అయినప్పటికీ వారి కళాత్మక యోగ్యత కాదనలేనిది, కానీ అతని తాజా రచనలు నాటకం "ఆర్లేసియన్" మరియు ఒపెరా "కార్మెన్" కోసం సంగీతం. ఈ రచనలలో, బిజెట్ యొక్క మేధావి పూర్తిగా వెల్లడైంది, ప్రజల నుండి ప్రజల గొప్ప నాటకం, జీవితం యొక్క రంగురంగుల చిత్రాలు, దాని కాంతి మరియు నీడ వైపులా చూపించడంలో అతని తెలివైన, స్పష్టమైన మరియు నిజాయితీగల నైపుణ్యం. కానీ ప్రధాన విషయం ఏమిటంటే, అతను తన సంగీతంతో ఆనందానికి అనిర్వచనీయమైన సంకల్పం, జీవితానికి సమర్థవంతమైన వైఖరిని అమరత్వం పొందాడు.

సెయింట్-సేన్స్ బిజెట్‌ను ఈ పదాలతో వర్ణించాడు: "అతనే అంతా - యవ్వనం, బలం, ఆనందం, మంచి ఆత్మలు." అతను సంగీతంలో ఈ విధంగా కనిపిస్తాడు, జీవిత వైరుధ్యాలను చూపించడంలో సన్నీ ఆశావాదంతో కొట్టాడు. ఈ లక్షణాలు అతని సృష్టికి ప్రత్యేక విలువను ఇస్తాయి: ముప్పై ఏడు సంవత్సరాల వయస్సు రాకముందే అధిక పనిలో కాలిపోయిన ధైర్య కళాకారుడు, బిజెట్ తన తరగని ఉల్లాసం మరియు అతని తాజా సృష్టితో XNUMX వ శతాబ్దం రెండవ భాగంలో స్వరకర్తలలో నిలుస్తాడు - ప్రధానంగా ఒపెరా కార్మెన్ - ప్రపంచ సంగీత సాహిత్యానికి ప్రసిద్ధి చెందిన అత్యుత్తమమైనది.

M. డ్రస్కిన్

కూర్పులు:

థియేటర్ కోసం పని చేస్తుంది "డాక్టర్ మిరాకిల్", ఒపెరెట్టా, లిబ్రెట్టో బట్యు మరియు గలేవి (1857) డాన్ ప్రోకోపియో, కామిక్ ఒపెరా, లిబ్రెట్టో బై కాంబియాజియో (1858-1859, స్వరకర్త జీవితకాలంలో ప్రదర్శించబడలేదు) ది పెర్ల్ సీకర్స్, ఒపెరా, లిబ్రెట్టో (ఇవాన్ 1863) ది టెరిబుల్, ఒపెరా, లిబ్రెట్టో లెరోయ్ మరియు ట్రయానాన్ (1866, స్వరకర్త జీవితకాలంలో ప్రదర్శించబడలేదు) బెల్లె ఆఫ్ పెర్త్, ఒపెరా, సెయింట్-జార్జెస్ మరియు అడెనిచే లిబ్రెట్టో (1867) “జమీల్”, ఒపెరా, గాల్లె (1872) “అర్లేసియన్ ”, డాడెట్ ద్వారా నాటకానికి సంగీతం (1872; ఆర్కెస్ట్రా కోసం మొదటి సూట్ – 1872; బిజెట్ మరణం తర్వాత గైరాడ్ రెండవ స్వరపరిచారు) “కార్మెన్”, ఒపెరా, లిబ్రెట్టో మెలియాకా మరియు గలేవి (1875)

సింఫోనిక్ మరియు స్వర-సింఫోనిక్ రచనలు సి-దుర్‌లో సింఫనీ (1855, స్వరకర్త జీవితకాలంలో ప్రదర్శించబడలేదు) “వాస్కో డా గామా”, సింఫనీ-కాంటాటా టెక్స్ట్ ఆఫ్ డెలార్ట్రా (1859—1860) “రోమ్”, సింఫనీ (1871; అసలు వెర్షన్ – “మెమరీస్ ఆఫ్ రోమ్” , 1866-1868) “లిటిల్ ఆర్కెస్ట్రాల్ సూట్” (1871) “మాతృభూమి”, నాటకీయ ప్రకటన (1874)

పియానో ​​పని చేస్తుంది గ్రాండ్ కాన్సర్ట్ వాల్ట్జ్, నాక్టర్న్ (1854) “సాంగ్ ఆఫ్ ది రైన్”, 6 ముక్కలు (1865) “ఫెంటాస్టిక్ హంట్”, కాప్రిసియో (1865) 3 సంగీత స్కెచ్‌లు (1866) “క్రోమాటిక్ వేరియేషన్స్” (1868) “పియానిస్ట్-సింగర్ ఈజీ”, 150 స్వర సంగీతం యొక్క పియానో ​​లిప్యంతరీకరణలు (1866-1868) పియానో ​​నాలుగు చేతులు కోసం “పిల్లల ఆటలు”, 12 ముక్కల సూట్ (1871; వీటిలో 5 ముక్కలు “లిటిల్ ఆర్కెస్ట్రాల్ సూట్”లో చేర్చబడ్డాయి) ఇతర రచయితల రచనల యొక్క అనేక లిప్యంతరీకరణలు

సాంగ్స్ “ఆల్బమ్ లీవ్స్”, 6 పాటలు (1866) 6 స్పానిష్ (పైరేనియన్) పాటలు (1867) 20 కాంటో, కంపెండియం (1868)