డేవిడ్ ఫెడోరోవిచ్ ఓస్ట్రాఖ్ |

డేవిడ్ ఓస్ట్రాక్

సోవియట్ యూనియన్ చాలా కాలంగా వయోలిన్ వాద్యకారులకు ప్రసిద్ధి చెందింది. 30వ దశకంలో, అంతర్జాతీయ పోటీలలో మా ప్రదర్శనకారుల అద్భుతమైన విజయాలు ప్రపంచ సంగీత సమాజాన్ని ఆశ్చర్యపరిచాయి. సోవియట్ వయోలిన్ పాఠశాల ప్రపంచంలోనే అత్యుత్తమమైనదిగా చెప్పబడింది. అద్భుతమైన ప్రతిభావంతుల కూటమిలో, అరచేతి అప్పటికే డేవిడ్ ఓస్ట్రాక్‌కు చెందినది. నేటికీ తన స్థానాన్ని నిలబెట్టుకున్నాడు.

Oistrakh గురించి చాలా వ్యాసాలు వ్రాయబడ్డాయి, బహుశా ప్రపంచంలోని చాలా మంది ప్రజల భాషలలో; అతని గురించి మోనోగ్రాఫ్‌లు మరియు వ్యాసాలు వ్రాయబడ్డాయి మరియు అతని అద్భుతమైన ప్రతిభను ఆరాధించేవారు కళాకారుడి గురించి చెప్పని పదాలు లేవని అనిపిస్తుంది. ఇంకా నేను మళ్ళీ మళ్ళీ దాని గురించి మాట్లాడాలనుకుంటున్నాను. బహుశా, వయోలిన్ వాద్యకారులు ఎవరూ మన దేశం యొక్క వయోలిన్ కళ యొక్క చరిత్రను పూర్తిగా ప్రతిబింబించలేదు. Oistrakh సోవియట్ సంగీత సంస్కృతితో పాటు అభివృద్ధి చెందింది, దాని ఆదర్శాలను, దాని సౌందర్యాన్ని లోతుగా గ్రహించింది. అతను మన ప్రపంచం ద్వారా కళాకారుడిగా "సృష్టించబడ్డాడు", కళాకారుడి గొప్ప ప్రతిభను అభివృద్ధి చేయడానికి జాగ్రత్తగా దర్శకత్వం వహించాడు.

అణచివేసే కళ ఉంది, ఆందోళనను పెంచుతుంది, జీవిత విషాదాలను అనుభవించేలా చేస్తుంది; కానీ వేరొక రకమైన కళ ఉంది, ఇది శాంతిని, ఆనందాన్ని తెస్తుంది, ఆధ్యాత్మిక గాయాలను నయం చేస్తుంది, భవిష్యత్తులో, జీవితంలో విశ్వాసం స్థాపనను ప్రోత్సహిస్తుంది. రెండోది ఓస్ట్రాక్ యొక్క అత్యంత లక్షణం. Oistrakh యొక్క కళ అతని స్వభావం యొక్క అద్భుతమైన సామరస్యాన్ని, అతని ఆధ్యాత్మిక ప్రపంచం, జీవితం యొక్క ప్రకాశవంతమైన మరియు స్పష్టమైన అవగాహనకు సాక్ష్యమిస్తుంది. Oistrakh శోధించే కళాకారుడు, అతను సాధించిన దానితో ఎప్పటికీ అసంతృప్తి చెందుతాడు. అతని సృజనాత్మక జీవిత చరిత్రలోని ప్రతి దశ "కొత్త ఓస్ట్రాక్". 30వ దశకంలో, అతను మృదువైన, మనోహరమైన, తేలికపాటి సాహిత్యానికి ప్రాధాన్యతనిస్తూ సూక్ష్మచిత్రాలలో మాస్టర్. ఆ సమయంలో, అతని ఆట సూక్ష్మమైన దయతో, చొచ్చుకుపోయే లిరికల్ సూక్ష్మ నైపుణ్యాలతో, ప్రతి వివరాల యొక్క పరిపూర్ణతను శుద్ధి చేసింది. సంవత్సరాలు గడిచాయి, మరియు ఓస్ట్రాక్ తన పూర్వపు లక్షణాలను కొనసాగిస్తూ, పెద్ద, స్మారక రూపాల మాస్టర్‌గా మారాడు.

మొదటి దశలో, అతని ఆట "వాటర్‌కలర్ టోన్‌లు" ఆధిపత్యం చెలాయించింది, ఒకదాని నుండి మరొకదానికి కనిపించని పరివర్తనలతో విభిన్నమైన, వెండి రంగుల శ్రేణి రంగుల వైపు మొగ్గు చూపుతుంది. అయితే, ఖచతురియన్ కాన్సర్టోలో, అతను అకస్మాత్తుగా తనను తాను కొత్త సామర్థ్యంలో చూపించాడు. అతను ధ్వని రంగు యొక్క లోతైన "వెల్వెట్" టింబ్రెస్‌తో మత్తును కలిగించే రంగురంగుల చిత్రాన్ని రూపొందించినట్లు అనిపించింది. మరియు మెండెల్సోన్, చైకోవ్స్కీ, క్రీస్లర్, స్క్రియాబిన్, డెబస్సీ యొక్క సూక్ష్మచిత్రాలలో, అతను పూర్తిగా సాహిత్య ప్రతిభను ప్రదర్శించే వ్యక్తిగా గుర్తించబడితే, ఖచతురియన్ యొక్క కచేరీలో అతను అద్భుతమైన కళా ప్రక్రియ చిత్రకారుడిగా కనిపించాడు; ఈ కచేరీకి అతని వివరణ ఒక క్లాసిక్‌గా మారింది.

ఒక కొత్త వేదిక, అద్భుతమైన కళాకారుడి సృజనాత్మక అభివృద్ధికి కొత్త పరాకాష్ట - షోస్టాకోవిచ్ యొక్క కచేరీ. ఓస్ట్రాఖ్ ప్రదర్శించిన కచేరీ యొక్క ప్రీమియర్ వదిలిపెట్టిన ముద్రను మరచిపోలేము. అతను అక్షరాలా రూపాంతరం చెందాడు; అతని ఆట "సింఫోనిక్" స్కేల్, విషాద శక్తి, "హృదయ జ్ఞానం" మరియు ఒక వ్యక్తికి నొప్పిని పొందింది, ఇవి గొప్ప సోవియట్ స్వరకర్త యొక్క సంగీతంలో అంతర్లీనంగా ఉన్నాయి.

Oistrakh యొక్క పనితీరును వివరిస్తూ, అతని అధిక వాయిద్య నైపుణ్యాన్ని గమనించడం అసాధ్యం. మనిషి మరియు పరికరం యొక్క పూర్తి కలయికను ప్రకృతి ఎప్పుడూ సృష్టించలేదని అనిపిస్తుంది. అదే సమయంలో, Oistrakh యొక్క ప్రదర్శన యొక్క నైపుణ్యం ప్రత్యేకం. సంగీతానికి అవసరమైనప్పుడు ఇది ప్రకాశం మరియు ప్రదర్శన రెండింటినీ కలిగి ఉంటుంది, కానీ అవి ప్రధాన విషయం కాదు, ప్లాస్టిసిటీ. కళాకారుడు అత్యంత అస్పష్టమైన భాగాలను ప్రదర్శించే అద్భుతమైన తేలిక మరియు సౌలభ్యం అసమానమైనది. అతని ప్రదర్శన సాధనం యొక్క పరిపూర్ణత ఏమిటంటే, మీరు అతని ఆటను చూసినప్పుడు మీరు నిజమైన సౌందర్య ఆనందాన్ని పొందుతారు. అపారమయిన నేర్పుతో, ఎడమ చేయి మెడ వెంట కదులుతుంది. పదునైన జోల్ట్‌లు లేదా కోణీయ పరివర్తనాలు లేవు. ఏదైనా జంప్ సంపూర్ణ స్వేచ్ఛతో అధిగమించబడుతుంది, వేళ్లు ఏవైనా సాగదీయడం - అత్యంత స్థితిస్థాపకతతో. విల్లు తీగలకు "లింక్" చేయబడింది, ఆ విధంగా ఆయిస్ట్రాక్ యొక్క వయోలిన్ యొక్క వణుకుతున్న, లాలించే టింబ్రే త్వరలో మరచిపోదు.

సంవత్సరాలు అతని కళకు మరిన్ని కోణాలను జోడించాయి. ఇది మరింత లోతుగా మరియు సులభంగా మారుతుంది. కానీ, పరిణామం చెందుతూ, నిరంతరం ముందుకు సాగుతూ, Oistrakh "తానుగా" మిగిలిపోయింది - కాంతి మరియు సూర్యుని కళాకారుడు, మన కాలపు అత్యంత సాహిత్య వయోలిన్.

Oistrakh సెప్టెంబర్ 30, 1908 న ఒడెస్సాలో జన్మించాడు. అతని తండ్రి, నిరాడంబరమైన కార్యాలయ ఉద్యోగి, మాండొలిన్, వయోలిన్ వాయించేవాడు మరియు సంగీతానికి గొప్ప ప్రేమికుడు; తల్లి, ప్రొఫెషనల్ గాయని, ఒడెస్సా ఒపెరా హౌస్ యొక్క గాయక బృందంలో పాడారు. నాలుగు సంవత్సరాల వయస్సు నుండి, చిన్న డేవిడ్ తన తల్లి పాడిన ఒపెరాలను ఉత్సాహంగా వింటాడు మరియు ఇంట్లో అతను ప్రదర్శనలు ఆడాడు మరియు ఊహాత్మక ఆర్కెస్ట్రాను నిర్వహించాడు. అతని సంగీతం చాలా స్పష్టంగా ఉంది, అతను పిల్లలతో తన పనిలో ప్రసిద్ధి చెందిన ఒక ప్రసిద్ధ ఉపాధ్యాయుడు, వయోలిన్ వాద్యకారుడు P. స్టోలియార్స్కీ పట్ల ఆసక్తి కనబరిచాడు. ఐదు సంవత్సరాల వయస్సు నుండి, ఓస్ట్రాఖ్ అతనితో చదువుకోవడం ప్రారంభించాడు.

మొదటి ప్రపంచ యుద్ధం మొదలైంది. ఓస్ట్రాఖ్ తండ్రి ముందుకి వెళ్ళాడు, కాని స్టోలియార్స్కీ బాలుడితో ఉచితంగా పనిచేయడం కొనసాగించాడు. ఆ సమయంలో, అతను ఒక ప్రైవేట్ సంగీత పాఠశాలను కలిగి ఉన్నాడు, దీనిని ఒడెస్సాలో "టాలెంట్ ఫ్యాక్టరీ" అని పిలుస్తారు. "అతను ఒక కళాకారుడిగా పెద్ద, ఉత్సాహభరితమైన ఆత్మ మరియు పిల్లల పట్ల అసాధారణమైన ప్రేమను కలిగి ఉన్నాడు" అని ఓస్ట్రాక్ గుర్తుచేసుకున్నాడు. స్టోలియార్స్కీ అతనిలో ఛాంబర్ సంగీతంపై ప్రేమను కలిగించాడు, వయోలా లేదా వయోలిన్‌లో పాఠశాల బృందాలలో సంగీతాన్ని వాయించమని బలవంతం చేశాడు.

విప్లవం మరియు అంతర్యుద్ధం తరువాత, ఒడెస్సాలో మ్యూజిక్ అండ్ డ్రామా ఇన్స్టిట్యూట్ ప్రారంభించబడింది. 1923 లో, Oistrakh ఇక్కడ ప్రవేశించింది, మరియు, వాస్తవానికి, Stolyarsky తరగతిలో. 1924 లో అతను తన మొదటి సోలో కచేరీని ఇచ్చాడు మరియు వయోలిన్ కచేరీల యొక్క కేంద్ర రచనలను త్వరగా స్వాధీనం చేసుకున్నాడు (బాచ్, చైకోవ్స్కీ, గ్లాజునోవ్ కచేరీలు). 1925లో అతను ఎలిజవెట్‌గ్రాడ్, నికోలెవ్, ఖెర్సన్‌కు తన మొదటి కచేరీ యాత్ర చేసాడు. 1926 వసంతకాలంలో, ప్రోకోఫీవ్ యొక్క మొదటి కాన్సర్టో, టార్టిని యొక్క సొనాట "డెవిల్స్ ట్రిల్స్", ఎ. రూబిన్‌స్టెయిన్ యొక్క సొనాట వియోలా మరియు పియానో ​​కోసం ఆస్ట్రఖ్ ఇన్స్టిట్యూట్ నుండి ప్రకాశంతో పట్టభద్రుడయ్యాడు.

ప్రోకోఫీవ్ యొక్క కాన్సర్టో ప్రధాన పరీక్ష పనిగా ఎంపిక చేయబడిందని గమనించండి. ఆ సమయంలో, అందరూ అలాంటి సాహసోపేతమైన అడుగు వేయలేరు. ప్రోకోఫీవ్ యొక్క సంగీతాన్ని కొంతమంది గ్రహించారు, XNUMXth-XNUMXవ శతాబ్దాల క్లాసిక్‌లలో పెరిగిన సంగీతకారుల నుండి గుర్తింపు పొందడం కష్టంగా ఉంది. కొత్తదనం, శీఘ్ర మరియు లోతైన అవగాహన కోసం కోరిక ఓస్ట్రాఖ్ యొక్క లక్షణంగా మిగిలిపోయింది, దీని పనితీరు పరిణామం సోవియట్ వయోలిన్ సంగీత చరిత్రను వ్రాయడానికి ఉపయోగపడుతుంది. సోవియట్ స్వరకర్తలు సృష్టించిన చాలా వయోలిన్ కచేరీలు, సొనాటాలు, పెద్ద మరియు చిన్న రూపాల రచనలు మొదట ఓస్ట్రాక్ చేత ప్రదర్శించబడిందని అతిశయోక్తి లేకుండా చెప్పవచ్చు. అవును, మరియు XNUMXవ శతాబ్దపు విదేశీ వయోలిన్ సాహిత్యం నుండి, సోవియట్ శ్రోతలను అనేక ప్రధాన దృగ్విషయాలకు పరిచయం చేసిన ఓస్ట్రాఖ్; ఉదాహరణకు, Szymanowski, Chausson, Bartók's First Concerto మొదలైన వారి కచేరీలతో.

వాస్తవానికి, తన యవ్వనంలో, ఓస్ట్రాఖ్ ప్రోకోఫీవ్ సంగీత కచేరీ యొక్క సంగీతాన్ని తగినంతగా అర్థం చేసుకోలేకపోయాడు, కళాకారుడు స్వయంగా గుర్తుచేసుకున్నాడు. ఓస్ట్రాఖ్ ఇన్స్టిట్యూట్ నుండి పట్టభద్రుడైన కొద్దికాలానికే, ప్రోకోఫీవ్ రచయిత యొక్క కచేరీలతో ఒడెస్సాకు వచ్చాడు. అతని గౌరవార్థం ఏర్పాటు చేసిన సాయంత్రంలో, 18 ఏళ్ల ఓస్ట్రాక్ మొదటి కచేరీ నుండి షెర్జోను ప్రదర్శించాడు. స్వరకర్త వేదిక దగ్గర కూర్చున్నాడు. "నా ప్రదర్శన సమయంలో," Oistrakh గుర్తుచేసుకున్నాడు, "అతని ముఖం మరింత దిగులుగా మారింది. చప్పట్లు కొట్టినప్పుడు, అతను వాటిలో పాల్గొనలేదు. వేదికపైకి చేరుకుని, ప్రేక్షకుల శబ్దం మరియు ఉత్సాహాన్ని విస్మరించి, అతను పియానిస్ట్‌ను తనకు దారి ఇవ్వమని అడిగాడు మరియు నా వైపు తిరిగి ఇలా అన్నాడు: "యువకుడా, మీరు ఆడవలసిన విధంగా ఆడరు," అతను ప్రారంభించాడు. అతని సంగీతం యొక్క స్వభావాన్ని నాకు చూపించడానికి మరియు వివరించడానికి. . చాలా సంవత్సరాల తరువాత, ఓస్ట్రాఖ్ ఈ సంఘటన గురించి ప్రోకోఫీవ్‌కు గుర్తు చేశాడు మరియు అతని నుండి చాలా బాధపడ్డ "దురదృష్టకరమైన యువకుడు" ఎవరో తెలుసుకున్నప్పుడు అతను సిగ్గుపడ్డాడు.

20వ దశకంలో, ఎఫ్. క్రీస్లర్ ఓస్ట్రాఖ్‌పై గొప్ప ప్రభావాన్ని చూపాడు. రికార్డింగ్‌ల ద్వారా ఓస్ట్రఖ్ అతని ప్రదర్శనతో పరిచయం అయ్యాడు మరియు అతని శైలి యొక్క వాస్తవికతతో ఆకర్షించబడ్డాడు. 20లు మరియు 30లలోని వయోలిన్ వాద్యకారుల తరంపై క్రెయిస్లర్ యొక్క అపారమైన ప్రభావం సాధారణంగా సానుకూలంగా మరియు ప్రతికూలంగా కనిపిస్తుంది. స్పష్టంగా, క్రెయిస్లర్ ఒక చిన్న రూపంలో - సూక్ష్మచిత్రాలు మరియు లిప్యంతరీకరణలతో Oistrakh యొక్క మోహానికి "అపరాధిగా" ఉన్నాడు, ఇందులో క్రీస్లర్ యొక్క ఏర్పాట్లు మరియు అసలైన నాటకాలు ముఖ్యమైన స్థానాన్ని ఆక్రమించాయి.

క్రీస్లర్ పట్ల అభిరుచి సార్వత్రికమైనది మరియు కొంతమంది అతని శైలి మరియు సృజనాత్మకత పట్ల ఉదాసీనంగా ఉన్నారు. క్రెయిస్లర్ నుండి, Oistrakh కొన్ని ఆట పద్ధతులను అవలంబించాడు - లక్షణమైన గ్లిసాండో, వైబ్రాటో, పోర్టమెంటో. బహుశా Oistrakh తన ఆటలో మనల్ని ఆకర్షించే "ఛాంబర్" షేడ్స్ యొక్క చక్కదనం, సౌలభ్యం, మృదుత్వం, గొప్పతనం కోసం "క్రీస్లర్ పాఠశాల"కి రుణపడి ఉండవచ్చు. అయినప్పటికీ, అతను అప్పుగా తీసుకున్న ప్రతిదీ ఆ సమయంలో కూడా అసాధారణంగా సేంద్రీయంగా ప్రాసెస్ చేయబడింది. యువ కళాకారుడి వ్యక్తిత్వం చాలా ప్రకాశవంతంగా మారింది, అది ఏదైనా "సముపార్జన" ను మార్చింది. అతని పరిపక్వ కాలంలో, ఓస్ట్రాఖ్ క్రీస్లర్‌ను విడిచిపెట్టాడు, అతను ఒకప్పుడు అతని నుండి స్వీకరించిన వ్యక్తీకరణ పద్ధతులను పూర్తిగా భిన్నమైన లక్ష్యాల సేవలో ఉంచాడు. మనస్తత్వశాస్త్రం కోసం కోరిక, లోతైన భావోద్వేగాల సంక్లిష్ట ప్రపంచం యొక్క పునరుత్పత్తి అతనిని డిక్లమేటరీ శృతి యొక్క పద్ధతులకు దారితీసింది, దీని స్వభావం క్రీస్లర్ యొక్క సొగసైన, శైలీకృత సాహిత్యానికి నేరుగా వ్యతిరేకం.

1927 వేసవిలో, కైవ్ పియానిస్ట్ K. మిఖైలోవ్ చొరవతో, Oistrakh అనేక సంగీత కచేరీలను నిర్వహించడానికి కైవ్‌కు వచ్చిన AK గ్లాజునోవ్‌కు పరిచయం చేయబడింది. Oistrakh తీసుకువచ్చిన హోటల్‌లో, గ్లాజునోవ్ పియానోలో తన కచేరీలో యువ వయోలిన్ వాద్యకారుడితో కలిసి వెళ్లాడు. గ్లాజునోవ్ లాఠీ కింద, ఓస్ట్రాఖ్ రెండుసార్లు ఆర్కెస్ట్రాతో బహిరంగంగా కచేరీని ప్రదర్శించాడు. ఒడెస్సాలో, ఒడెస్సాలో, గ్లాజునోవ్‌తో కలిసి ఓస్ట్రాఖ్ తిరిగి వచ్చాడు, అతను అక్కడ పర్యటిస్తున్న పాలికిన్‌ను కలుసుకున్నాడు మరియు కొంతకాలం తర్వాత, లెనిన్‌గ్రాడ్‌కు తన మొదటి పర్యటనకు ఆహ్వానించిన కండక్టర్ N. మాల్కోతో అతను కలుసుకున్నాడు. అక్టోబరు 10, 1928న, ఓస్ట్రాఖ్ లెనిన్‌గ్రాడ్‌లో విజయవంతమైన అరంగేట్రం చేశాడు; యువ కళాకారుడు ప్రజాదరణ పొందాడు.

1928లో ఓస్ట్రాక్ మాస్కోకు వెళ్లాడు. కొంతకాలం అతను అతిథి ప్రదర్శనకారుడి జీవితాన్ని గడుపుతాడు, కచేరీలతో ఉక్రెయిన్ చుట్టూ తిరుగుతాడు. అతని కళాత్మక కార్యకలాపాలలో 1930లో ఆల్-ఉక్రేనియన్ వయోలిన్ పోటీలో విజయం సాధించడం చాలా ముఖ్యమైనది. అతను మొదటి బహుమతిని గెలుచుకున్నాడు.

ఉక్రెయిన్ యొక్క స్టేట్ ఆర్కెస్ట్రాస్ మరియు బృందాల కచేరీ బ్యూరో డైరెక్టర్ పి. కోగన్ యువ సంగీతకారుడిపై ఆసక్తి కనబరిచారు. ఒక అద్భుతమైన ఆర్గనైజర్, అతను "సోవియట్ ఇంప్రెసారియో-ఎడ్యుకేటర్" యొక్క గొప్ప వ్యక్తి, అతని కార్యకలాపాల దిశ మరియు స్వభావం ప్రకారం అతన్ని పిలవవచ్చు. అతను ప్రజలలో శాస్త్రీయ కళ యొక్క నిజమైన ప్రచారకుడు, మరియు చాలా మంది సోవియట్ సంగీతకారులు అతని గురించి మంచి జ్ఞాపకం ఉంచుకున్నారు. కోగన్ ఓస్ట్రాక్‌ను ప్రాచుర్యంలోకి తీసుకురావడానికి చాలా చేశాడు, అయితే ఇప్పటికీ వయోలిన్ యొక్క ప్రధాన కచేరీలు మాస్కో మరియు లెనిన్‌గ్రాడ్ వెలుపల ఉన్నాయి. 1933 నాటికి మాత్రమే Oistrakh మాస్కోలో కూడా తన మార్గాన్ని ప్రారంభించింది. ఒక సాయంత్రం ప్రదర్శించిన మొజార్ట్, మెండెల్సోన్ మరియు చైకోవ్స్కీ కచేరీలతో కూడిన ప్రోగ్రామ్‌తో అతని ప్రదర్శన, సంగీత మాస్కో మాట్లాడిన సంఘటన. Oistrakh గురించి సమీక్షలు వ్రాయబడ్డాయి, దీనిలో అతని ఆట సోవియట్ ప్రదర్శనకారుల యొక్క యువ తరం యొక్క ఉత్తమ లక్షణాలను కలిగి ఉందని గుర్తించబడింది, ఈ కళ ఆరోగ్యకరమైనది, తెలివైనది, ఉల్లాసవంతమైనది, దృఢ సంకల్పం. విమర్శకులు అతని ప్రదర్శన శైలి యొక్క ప్రధాన లక్షణాలను సముచితంగా గమనిస్తారు, ఆ సంవత్సరాల్లో అతని లక్షణం - చిన్న రూపంలోని రచనల పనితీరులో అసాధారణమైన నైపుణ్యం.

అదే సమయంలో, కథనాలలో ఒకదానిలో మేము ఈ క్రింది పంక్తులను కనుగొంటాము: “అయితే, సూక్ష్మచిత్రం అతని శైలి అని పరిగణించడం అకాలమైనది. లేదు, Oistrakh యొక్క గోళం ప్లాస్టిక్ సంగీతం, అందమైన రూపాలు, పూర్తి-బ్లడెడ్, ఆశావాద సంగీతం.

1934లో, A. గోల్డెన్‌వైజర్ చొరవతో, ఓస్ట్రాక్ కన్సర్వేటరీకి ఆహ్వానించబడ్డారు. ఇక్కడే ఆయన అధ్యాపక వృత్తి మొదలై నేటికీ కొనసాగుతోంది.

30వ దశకం ఆల్-యూనియన్ మరియు ప్రపంచ వేదికపై ఓస్ట్రాక్ యొక్క అద్భుతమైన విజయాల సమయం. 1935 - లెనిన్‌గ్రాడ్‌లో సంగీతకారుల ప్రదర్శన II ఆల్-యూనియన్ పోటీలో మొదటి బహుమతి; అదే సంవత్సరంలో, కొన్ని నెలల తర్వాత - వార్సాలో జరిగిన హెన్రిక్ వీనియావ్స్కీ అంతర్జాతీయ వయోలిన్ పోటీలో రెండవ బహుమతి (మొదటి బహుమతి థిబౌట్ విద్యార్థిని గినెట్ నెవ్‌కి వచ్చింది); 1937 - బ్రస్సెల్స్‌లో జరిగిన యూజీన్ యేసే అంతర్జాతీయ వయోలిన్ పోటీలో మొదటి బహుమతి.

సోవియట్ వయోలిన్ విద్వాంసులు D. Oistrakh, B. గోల్డ్‌స్టెయిన్, E. గిలెల్స్, M. కోజోలుపోవా మరియు M. ఫిఖ్‌టెంగోల్ట్‌లు గెలుచుకున్న ఏడు మొదటి బహుమతులలో చివరి పోటీ, సోవియట్ వయోలిన్ యొక్క విజయంగా ప్రపంచ పత్రికలచే అంచనా వేయబడింది. పాఠశాల. పోటీ జ్యూరీ సభ్యుడు జాక్వెస్ థిబాల్ట్ ఇలా వ్రాశాడు: "వీరు అద్భుతమైన ప్రతిభావంతులు. యుఎస్ఎస్ఆర్ తన యువ కళాకారులను జాగ్రత్తగా చూసుకున్న మరియు వారి అభివృద్ధికి పూర్తి అవకాశాలను అందించిన ఏకైక దేశం. నేటి నుండి, Oistrakh ప్రపంచవ్యాప్త ఖ్యాతిని పొందుతోంది. వారు అన్ని దేశాలలో అతని మాట వినాలనుకుంటున్నారు.

పోటీ తర్వాత, దాని పాల్గొనేవారు పారిస్‌లో ప్రదర్శన ఇచ్చారు. ఈ పోటీ Oistrakh విస్తృత అంతర్జాతీయ కార్యకలాపాలకు మార్గం తెరిచింది. ఇంట్లో, ఓస్ట్రాఖ్ అత్యంత ప్రజాదరణ పొందిన వయోలిన్ వాద్యకారుడు అయ్యాడు, ఈ విషయంలో మిరాన్ పాలికిన్‌తో విజయవంతంగా పోటీ పడుతున్నాడు. కానీ ప్రధాన విషయం ఏమిటంటే, అతని మనోహరమైన కళ స్వరకర్తల దృష్టిని ఆకర్షిస్తుంది, వారి సృజనాత్మకతను ప్రేరేపిస్తుంది. 1939 లో, మైస్కోవ్స్కీ కచేరీ సృష్టించబడింది, 1940 లో - ఖచతురియన్. రెండు కచేరీలు ఓస్ట్రాఖ్‌కు అంకితం చేయబడ్డాయి. మయాస్కోవ్స్కీ మరియు ఖచతురియన్ల కచేరీల ప్రదర్శన దేశంలోని సంగీత జీవితంలో ఒక ప్రధాన సంఘటనగా గుర్తించబడింది, ఇది అద్భుతమైన కళాకారుడి కార్యకలాపాల యొక్క యుద్ధానికి ముందు కాలం యొక్క ఫలితం మరియు ముగింపు.

యుద్ధ సమయంలో, Oistrakh నిరంతరం కచేరీలు ఇచ్చాడు, ఆసుపత్రులలో, వెనుక మరియు ముందు భాగంలో ఆడుతాడు. చాలా మంది సోవియట్ కళాకారుల మాదిరిగానే, అతను దేశభక్తి ఉత్సాహంతో నిండి ఉన్నాడు, 1942 లో అతను ముట్టడి చేయబడిన లెనిన్గ్రాడ్లో ప్రదర్శన ఇచ్చాడు. సైనికులు మరియు కార్మికులు, నావికులు మరియు నగర నివాసులు అతని మాట వింటారు. “మాస్కో నుండి మెయిన్‌ల్యాండ్‌కు చెందిన ఓయిస్ట్రాక్ అనే కళాకారుడిని వినడానికి ఓకీ చాలా కష్టపడి ఇక్కడకు వచ్చింది. ఎయిర్ రైడ్ అలర్ట్ ప్రకటించినప్పుడు కచేరీ ఇంకా ముగియలేదు. ఎవరూ గది నుండి బయటకు రాలేదు. కచేరీ ముగిసిన తరువాత, కళాకారుడికి ఘనంగా స్వాగతం పలికారు. D. Oistrakh కు రాష్ట్ర బహుమతిని ప్రదానం చేయడంపై డిక్రీ ప్రకటించబడినప్పుడు హర్షధ్వానాలు మరింత తీవ్రమయ్యాయి ... ”.

యుద్ధం ముగిసింది. 1945లో, యెహూది మెనూహిన్ మాస్కో చేరుకున్నాడు. Oistrakh అతనితో కలిసి డబుల్ బాచ్ కాన్సర్టో ఆడుతుంది. 1946/47 సీజన్‌లో అతను మాస్కోలో వయోలిన్ కచేరీ చరిత్రకు అంకితమైన గొప్ప చక్రాన్ని ప్రదర్శించాడు. ఈ చర్య A. రూబిన్‌స్టెయిన్ యొక్క ప్రసిద్ధ చారిత్రక కచేరీలను గుర్తు చేస్తుంది. ఈ చక్రంలో ఎల్గర్, సిబెలియస్ మరియు వాల్టన్‌ల సంగీత కచేరీలు ఉన్నాయి. అతను Oistrakh యొక్క సృజనాత్మక చిత్రంలో కొత్తదాన్ని నిర్వచించాడు, అప్పటి నుండి అతని విడదీయరాని నాణ్యతగా మారింది - సార్వత్రికత, ఆధునికతతో సహా అన్ని కాలాల మరియు ప్రజల వయోలిన్ సాహిత్యాన్ని విస్తృతంగా కవరేజ్ చేయాలనే కోరిక.

యుద్ధం తరువాత, Oistrakh విస్తృతమైన అంతర్జాతీయ కార్యకలాపాలకు అవకాశాలను తెరిచింది. అతని మొదటి పర్యటన 1945లో వియన్నాలో జరిగింది. అతని ప్రదర్శన యొక్క సమీక్ష గమనించదగినది: "... అతని ఎల్లప్పుడూ స్టైలిష్ ప్లే యొక్క ఆధ్యాత్మిక పరిపక్వత మాత్రమే అతన్ని ఉన్నత మానవత్వం యొక్క హెరాల్డ్‌గా చేస్తుంది, నిజంగా ముఖ్యమైన సంగీతకారుడు, అతని స్థానం మొదటి ర్యాంక్‌లో ఉంది. ప్రపంచంలోని వయోలిన్ వాద్యకారులు."

1945-1947లో, ఓస్ట్రాఖ్ బుకారెస్ట్‌లో ఎనెస్కుతో మరియు ప్రేగ్‌లో మెనుహిన్‌తో సమావేశమయ్యారు; 1951లో అతను బ్రస్సెల్స్‌లో జరిగిన బెల్జియన్ క్వీన్ ఎలిసబెత్ ఇంటర్నేషనల్ కాంపిటీషన్‌లో జ్యూరీ సభ్యునిగా నియమించబడ్డాడు. 50వ దశకంలో, మొత్తం విదేశీ పత్రికలు అతన్ని ప్రపంచంలోని గొప్ప వయోలిన్ వాద్యకారులలో ఒకరిగా రేట్ చేశాయి. బ్రస్సెల్స్‌లో ఉన్నప్పుడు, అతను థిబాల్ట్‌తో కలిసి ప్రదర్శన ఇచ్చాడు, అతను తన కచేరీలో ఆర్కెస్ట్రాను నిర్వహిస్తాడు, బాచ్, మొజార్ట్ మరియు బీథోవెన్‌ల కచేరీలను ప్లే చేస్తాడు. థిబౌడ్ ఓస్ట్రాఖ్ యొక్క ప్రతిభకు లోతైన ప్రశంసలతో నిండి ఉంది. 1954లో డ్యూసెల్‌డార్ఫ్‌లో అతని నటనకు సంబంధించిన సమీక్షలు అతని నటనలోని మానవత్వం మరియు ఆధ్యాత్మికతను చొచ్చుకుపోతున్నాయని నొక్కిచెప్పాయి. “ఈ మనిషి ప్రజలను ప్రేమిస్తాడు, ఈ కళాకారుడు అందమైన, గొప్పవారిని ప్రేమిస్తాడు; ప్రజలు దీనిని అనుభవించడంలో సహాయపడటం అతని వృత్తి."

ఈ సమీక్షలలో, సంగీతంలో మానవీయ సూత్రం యొక్క లోతులను చేరుకునే ప్రదర్శకుడిగా ఓస్ట్రాక్ కనిపిస్తాడు. అతని కళలోని భావోద్వేగం మరియు సాహిత్యం మానసికంగా ఉంటాయి మరియు ఇది శ్రోతలను ప్రభావితం చేస్తుంది. "డేవిడ్ ఓస్ట్రాఖ్ ఆట యొక్క ముద్రలను ఎలా సంగ్రహించాలి? – E. Jourdan-Morrange రాశారు. – సాధారణ నిర్వచనాలు, అవి ఎంత డైథైరాంబిక్‌గా ఉన్నా, అతని స్వచ్ఛమైన కళకు అనర్హమైనవి. Oistrakh నేను ఇప్పటివరకు విన్న అత్యంత పరిపూర్ణ వయోలిన్, అతని టెక్నిక్ పరంగా మాత్రమే కాదు, ఇది హీఫెట్జ్‌కి సమానం, కానీ ముఖ్యంగా ఈ సాంకేతికత పూర్తిగా సంగీత సేవకు మళ్లింది. అమలులో ఎంత నిజాయితీ, ఎంత గొప్పతనం!

1955లో ఓస్ట్రాఖ్ జపాన్ మరియు యునైటెడ్ స్టేట్స్ వెళ్ళాడు. జపాన్‌లో, వారు ఇలా వ్రాశారు: “ఈ దేశంలోని ప్రేక్షకులకు కళను ఎలా మెచ్చుకోవాలో తెలుసు, కానీ భావాల అభివ్యక్తిలో సంయమనంతో ఉంటారు. ఇక్కడ, ఆమె అక్షరాలా పిచ్చిగా మారింది. అద్భుతమైన చప్పట్లు “బ్రేవో!” అనే అరుపులతో కలిసిపోయాయి మరియు స్టన్ చేయగలరని అనిపించింది. USAలో Oistrakh యొక్క విజయం విజయానికి సరిహద్దుగా ఉంది: “డేవిడ్ Oistrakh ఒక గొప్ప వయోలిన్, మన కాలంలోని నిజమైన గొప్ప వయోలిన్ వాద్యకారులలో ఒకరు. Oistrakh గొప్పవాడు ఎందుకంటే అతను ఘనాపాటీ మాత్రమే కాదు, నిజమైన ఆధ్యాత్మిక సంగీతకారుడు. F. క్రీస్లర్, C. ఫ్రాన్సెస్‌కట్టి, M. ఎల్మాన్, I. స్టెర్న్, N. మిల్‌స్టెయిన్, T. స్పివాకోవ్‌స్కీ, P. రాబ్సన్, E. స్క్వార్జ్‌కోఫ్, P. మోంటే కార్నెగీ హాల్‌లో జరిగిన కచేరీలో Oistrakh విన్నారు.

"హాల్‌లో క్రీస్లర్ ఉండటం నన్ను ప్రత్యేకంగా కదిలించింది. ఆ గొప్ప వయోలిన్ విద్వాంసుడు నా వాయించడాన్ని శ్రద్ధగా వింటూ, నిలబడి చప్పట్లు కొట్టడాన్ని చూసినప్పుడు, జరిగినదంతా ఏదో ఒక అద్భుతమైన కలలా అనిపించింది. 1962-1963లో యునైటెడ్ స్టేట్స్‌కు తన రెండవ పర్యటన సందర్భంగా క్రీస్లర్‌ను ఓస్ట్రాఖ్ కలుసుకున్నాడు. ఆ సమయంలో క్రీస్లర్ అప్పటికే చాలా వృద్ధుడు. గొప్ప సంగీత విద్వాంసులతో సమావేశాలలో, 1961లో పి. కాసల్స్‌తో సమావేశం గురించి కూడా ప్రస్తావించాలి, ఇది ఓస్ట్రాఖ్ హృదయంలో లోతైన ముద్ర వేసింది.

Oistrakh యొక్క ప్రదర్శనలో ప్రకాశవంతమైన లైన్ ఛాంబర్-సమిష్టి సంగీతం. Oistrakh ఒడెస్సాలో ఛాంబర్ సాయంత్రాలలో పాల్గొన్నారు; తరువాత అతను ఇగుమ్నోవ్ మరియు క్నుషెవిట్స్కీతో త్రయం ఆడాడు, ఈ బృందంలో వయోలిన్ కాలినోవ్స్కీ స్థానంలో ఉన్నాడు. 1935లో అతను L. ఒబోరిన్‌తో కలిసి సొనాట సమిష్టిని ఏర్పాటు చేశాడు. Oistrakh ప్రకారం, ఇది ఇలా జరిగింది: వారు 30 ల ప్రారంభంలో టర్కీకి వెళ్లారు, అక్కడ వారు ఫిడేలు సాయంత్రం ఆడవలసి వచ్చింది. వారి "సంగీత భావం" చాలా సంబంధం కలిగి ఉంది, ఈ యాదృచ్ఛిక అనుబంధాన్ని కొనసాగించాలనే ఆలోచన వచ్చింది.

ఉమ్మడి సాయంత్రాలలో అనేక ప్రదర్శనలు గొప్ప సోవియట్ సెల్లిస్ట్‌లలో ఒకరైన స్వ్యటోస్లావ్ క్నుషెవిట్స్కీని ఓస్ట్రాఖ్ మరియు ఒబోరిన్‌లకు దగ్గరగా తీసుకువచ్చాయి. శాశ్వత త్రయాన్ని సృష్టించాలనే నిర్ణయం 1940లో వచ్చింది. ఈ విశేషమైన సమిష్టి యొక్క మొదటి ప్రదర్శన 1941లో జరిగింది, అయితే క్రమబద్ధమైన కచేరీ కార్యకలాపాలు 1943లో ప్రారంభమయ్యాయి. త్రయం L. ఒబోరిన్, D. Oistrakh, S. Knushevitsky చాలా సంవత్సరాలు (వరకు 1962, Knushevitsky మరణించినప్పుడు) సోవియట్ ఛాంబర్ సంగీతం యొక్క అహంకారం. ఈ సమిష్టి యొక్క అనేక కచేరీలు ఉత్సాహభరితమైన ప్రేక్షకుల పూర్తి మందిరాలను సేకరించాయి. అతని ప్రదర్శనలు మాస్కో, లెనిన్‌గ్రాడ్‌లో జరిగాయి. 1952లో, లీప్‌జిగ్‌లోని బీతొవెన్ వేడుకలకు ఈ ముగ్గురూ వెళ్లారు. ఒబోరిన్ మరియు ఓస్ట్రాఖ్ బీతొవెన్ యొక్క సొనాటస్ యొక్క మొత్తం చక్రాన్ని ప్రదర్శించారు.

ముగ్గురి ఆట అరుదైన పొందికతో విభిన్నంగా నిలిచింది. Knushevitsky యొక్క విశేషమైన దట్టమైన కాంటిలినా, దాని ధ్వని, వెల్వెట్ టింబ్రే, ఓస్ట్రాక్ యొక్క వెండి ధ్వనితో సంపూర్ణంగా మిళితం చేయబడింది. పియానో ​​ఒబోరిన్‌లో పాడటం ద్వారా వారి ధ్వని పూర్తి చేయబడింది. సంగీతంలో, కళాకారులు దాని లిరికల్ పార్శ్వాన్ని వెల్లడించారు మరియు నొక్కిచెప్పారు, వారి ఆట హృదయం నుండి వచ్చే చిత్తశుద్ధి, మృదుత్వం ద్వారా వేరు చేయబడింది. సాధారణంగా, సమిష్టి యొక్క ప్రదర్శన శైలిని లిరికల్ అని పిలుస్తారు, కానీ శాస్త్రీయ సమతుల్యత మరియు కఠినతతో.

ఒబోరిన్-ఓస్ట్రాఖ్ సమిష్టి నేటికీ ఉంది. వారి ఫిడేలు సాయంత్రాలు శైలీకృత సమగ్రత మరియు సంపూర్ణత యొక్క ముద్రను వదిలివేస్తాయి. ఒబోరిన్ నాటకంలో అంతర్లీనంగా ఉన్న కవిత్వం సంగీత ఆలోచన యొక్క లక్షణ తర్కంతో కలిపి ఉంటుంది; ఈ విషయంలో Oistrakh ఒక అద్భుతమైన భాగస్వామి. ఇది సున్నితమైన రుచి, అరుదైన సంగీత మేధస్సు యొక్క సమిష్టి.

Oistrakh ప్రపంచవ్యాప్తంగా ప్రసిద్ధి చెందింది. అతను అనేక బిరుదులతో గుర్తించబడ్డాడు; 1959లో లండన్‌లోని రాయల్ అకాడమీ ఆఫ్ మ్యూజిక్ అతన్ని గౌరవ సభ్యునిగా ఎన్నుకుంది, 1960లో అతను రోమ్‌లోని సెయింట్ సిసిలియా గౌరవ విద్యావేత్త అయ్యాడు; 1961లో - బెర్లిన్‌లోని జర్మన్ అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్‌కు సంబంధిత సభ్యుడు, అలాగే బోస్టన్‌లోని అమెరికన్ అకాడమీ ఆఫ్ సైన్సెస్ అండ్ ఆర్ట్స్ సభ్యుడు. ఓస్ట్రాక్‌కు ఆర్డర్స్ ఆఫ్ లెనిన్ మరియు బ్యాడ్జ్ ఆఫ్ ఆనర్ లభించాయి; అతనికి USSR యొక్క పీపుల్స్ ఆర్టిస్ట్ బిరుదు లభించింది. 1961లో అతనికి లెనిన్ ప్రైజ్ లభించింది, ఇది సోవియట్ సంగీతకారులలో మొదటిది.

Oistrakh గురించి Yampolsky పుస్తకంలో, అతని పాత్ర లక్షణాలు సంక్షిప్తంగా మరియు క్లుప్తంగా సంగ్రహించబడ్డాయి: లొంగని శక్తి, కృషి, పదునైన విమర్శనాత్మక మనస్సు, లక్షణమైన ప్రతిదాన్ని గమనించగలడు. అత్యుత్తమ సంగీత విద్వాంసులు వాయించడం గురించి Oistrakh యొక్క తీర్పుల నుండి ఇది స్పష్టంగా కనిపిస్తుంది. చాలా ముఖ్యమైన వాటిని ఎలా సూచించాలో, ఖచ్చితమైన పోర్ట్రెయిట్‌ను గీయడం, శైలిని సూక్ష్మంగా విశ్లేషించడం, సంగీతకారుడి రూపాన్ని ఎలా గమనించాలో అతనికి ఎల్లప్పుడూ తెలుసు. అతని తీర్పులను విశ్వసించవచ్చు, ఎందుకంటే అవి చాలా వరకు నిష్పక్షపాతంగా ఉంటాయి.

యాంపోల్స్కీ హాస్యాన్ని కూడా పేర్కొన్నాడు: “అతను మంచి లక్ష్యంతో, పదునైన పదాన్ని మెచ్చుకుంటాడు మరియు ప్రేమిస్తాడు, ఫన్నీ కథను చెప్పేటప్పుడు లేదా హాస్య కథను విన్నప్పుడు అంటు నవ్వగలడు. హీఫెట్జ్ వలె, అతను ప్రారంభ వయోలిన్ వాద్యకారుల వాయించడాన్ని ఉల్లాసంగా కాపీ చేయగలడు. అతను ప్రతిరోజూ గడిపే భారీ శక్తితో, అతను ఎల్లప్పుడూ తెలివిగా, సంయమనంతో ఉంటాడు. రోజువారీ జీవితంలో అతను క్రీడలను ఇష్టపడతాడు - తన చిన్న సంవత్సరాలలో అతను టెన్నిస్ ఆడాడు; ఒక అద్భుతమైన వాహనదారుడు, చదరంగం అంటే అమితమైన ఇష్టం. 30వ దశకంలో, అతని చెస్ భాగస్వామి S. ప్రోకోఫీవ్. యుద్ధానికి ముందు, Oistrakh అనేక సంవత్సరాలు సెంట్రల్ హౌస్ ఆఫ్ ఆర్టిస్ట్స్ యొక్క స్పోర్ట్స్ విభాగానికి చైర్మన్ మరియు ఫస్ట్-క్లాస్ చెస్ మాస్టర్.

వేదికపై, Oistrakh ఉచితం; భారీ సంఖ్యలో సంగీత విద్వాంసుల యొక్క విభిన్న కార్యాచరణను కప్పివేసే ఉత్సాహం అతనికి లేదు. జోచిమ్, ఔర్, థీబాడ్, హుబెర్మాన్, పాలికిన్, వారు ప్రతి ప్రదర్శనకు ఎంత నాడీ శక్తిని వెచ్చించారో మాకు గుర్తుచేసుకుందాం. Oistrakh వేదికను ప్రేమిస్తాడు మరియు అతను అంగీకరించినట్లుగా, ప్రదర్శనలలో ముఖ్యమైన విరామాలు మాత్రమే అతనికి ఉత్సాహాన్ని కలిగిస్తాయి.

Oistrakh యొక్క పని ప్రత్యక్ష ప్రదర్శన కార్యకలాపాల పరిధిని మించి ఉంటుంది. అతను సంపాదకుడిగా వయోలిన్ సాహిత్యానికి చాలా సహకారం అందించాడు; ఉదాహరణకు, చైకోవ్‌స్కీ యొక్క వయోలిన్ కచేరీ యొక్క అతని వెర్షన్ (కె. మోస్ట్‌రాస్‌తో కలిసి) అద్భుతమైనది, సుసంపన్నం చేయడం మరియు ఔర్ వెర్షన్‌ను చాలావరకు సరిదిద్దడం. ప్రోకోఫీవ్ యొక్క వయోలిన్ సొనాటాస్ రెండింటిపై ఓస్ట్రాఖ్ చేసిన పనిని కూడా మనం సూచిస్తాము. వాస్తవానికి ఫ్లూట్ మరియు వయోలిన్ కోసం వ్రాసిన రెండవ సొనాటను వయోలిన్ కోసం ప్రోకోఫీవ్ పునర్నిర్మించినందుకు వయోలిన్ వాద్యకారులు అతనికి రుణపడి ఉన్నారు.

Oistrakh నిరంతరం కొత్త రచనలు పని, వారి మొదటి వ్యాఖ్యాత. సోవియట్ స్వరకర్తల కొత్త రచనల జాబితా, Oistrakh ద్వారా "విడుదల చేయబడింది", చాలా పెద్దది. కొన్నింటిని పేర్కొనడానికి: ప్రోకోఫీవ్ చేత సొనాటాస్, మైస్కోవ్స్కీ, రాకోవ్, ఖచతురియన్, షోస్టాకోవిచ్ కచేరీలు. Oistrakh కొన్నిసార్లు అతను ఆడిన ముక్కల గురించి వ్యాసాలు వ్రాస్తాడు మరియు కొంతమంది సంగీత విద్వాంసుడు అతని విశ్లేషణకు అసూయపడవచ్చు.

ఉదాహరణకు, మైస్కోవ్స్కీ మరియు ముఖ్యంగా షోస్టాకోవిచ్ చేసిన వయోలిన్ కచేరీ యొక్క విశ్లేషణలు అద్భుతమైనవి.

Oistrakh ఒక అత్యుత్తమ ఉపాధ్యాయుడు. అతని విద్యార్థులలో అంతర్జాతీయ పోటీల గ్రహీతలు V. క్లిమోవ్; అతని కుమారుడు, ప్రస్తుతం ప్రముఖ సంగీత కచేరీ సోలో వాద్యకారుడు I. Oistrakh, అలాగే O. పార్ఖోమెంకో, V. పికైజెన్, S. స్నిట్కోవెట్స్కీ, J. టెర్-మెర్కేరియన్, R. ఫైన్, N. బెయిలినా, O. క్రిసా. చాలా మంది విదేశీ వయోలిన్ వాద్యకారులు ఓస్ట్రాక్ తరగతిలోకి ప్రవేశించడానికి ప్రయత్నిస్తారు. ఫ్రెంచ్ M. బుస్సినో మరియు D. ఆర్థర్, టర్కిష్ E. ఎర్డురాన్, ఆస్ట్రేలియన్ వయోలిన్ M. బెరిల్-కింబర్, యుగోస్లేవియా నుండి D. బ్రావ్నిచార్, బల్గేరియన్ B. లెచెవ్, రొమేనియన్లు I. Voicu, S. Georgiou అతని దగ్గర చదువుకున్నారు. Oistrakh బోధనా శాస్త్రాన్ని ఇష్టపడుతుంది మరియు తరగతి గదిలో అభిరుచితో పని చేస్తుంది. అతని పద్ధతి ప్రధానంగా అతని స్వంత ప్రదర్శన అనుభవంపై ఆధారపడి ఉంటుంది. "ఈ లేదా ఆ పనితీరు గురించి అతను చేసే వ్యాఖ్యలు ఎల్లప్పుడూ సంక్షిప్తమైనవి మరియు చాలా విలువైనవి; ప్రతి పదం-సలహాలో, అతను వాయిద్యం యొక్క స్వభావం మరియు వయోలిన్ ప్రదర్శన యొక్క సాంకేతికతలపై లోతైన అవగాహనను చూపుతాడు.

అతను విద్యార్థి చదువుతున్న ముక్క యొక్క ఉపాధ్యాయుడు వాయిద్యంపై ప్రత్యక్ష ప్రదర్శనకు గొప్ప ప్రాముఖ్యతను ఇస్తాడు. కానీ అతని అభిప్రాయం ప్రకారం, విద్యార్థి పనిని విశ్లేషించే కాలంలో మాత్రమే చూపించడం ఉపయోగపడుతుంది, ఎందుకంటే ఇది విద్యార్థి యొక్క సృజనాత్మక వ్యక్తిత్వ అభివృద్ధికి మరింత ఆటంకం కలిగిస్తుంది.

Oistrakh తన విద్యార్థుల సాంకేతిక పరికరాన్ని నైపుణ్యంగా అభివృద్ధి చేస్తాడు. చాలా సందర్భాలలో, అతని పెంపుడు జంతువులు వాయిద్యం యొక్క స్వాధీన స్వేచ్ఛ ద్వారా విభిన్నంగా ఉంటాయి. అదే సమయంలో, సాంకేతికతపై ప్రత్యేక శ్రద్ధ ఓస్ట్రాక్ ఉపాధ్యాయుని లక్షణం కాదు. అతను తన విద్యార్థుల సంగీత మరియు కళాత్మక విద్య సమస్యలపై ఎక్కువ ఆసక్తి కలిగి ఉన్నాడు.

ఇటీవలి సంవత్సరాలలో, Oistrakh నిర్వహించడంలో ఆసక్తిని కనబరిచింది. కండక్టర్‌గా అతని మొదటి ప్రదర్శన ఫిబ్రవరి 17, 1962 న మాస్కోలో జరిగింది - అతను తన కుమారుడు ఇగోర్‌తో కలిసి బాచ్, బీతొవెన్ మరియు బ్రహ్మస్ కచేరీలను ప్రదర్శించాడు. “Oistrakh యొక్క ప్రవర్తనా శైలి సరళమైనది మరియు సహజమైనది, అతను వయోలిన్ వాయించే విధానం వలెనే ఉంటుంది. అతను ప్రశాంతంగా, అనవసరమైన కదలికలతో జిత్తులమారి. అతను తన కండక్టర్ యొక్క "శక్తి"తో ఆర్కెస్ట్రాను అణచివేయడు, కానీ దాని సభ్యుల కళాత్మక అంతర్ దృష్టిపై ఆధారపడి గరిష్ట సృజనాత్మక స్వేచ్ఛతో ప్రదర్శన బృందానికి అందిస్తాడు. గొప్ప కళాకారుడి ఆకర్షణ మరియు అధికారం సంగీతకారులపై తిరుగులేని ప్రభావాన్ని చూపుతాయి.

1966లో, ఓస్ట్రాఖ్‌కు 58 సంవత్సరాలు. అయినప్పటికీ, అతను క్రియాశీల సృజనాత్మక శక్తితో నిండి ఉన్నాడు. అతని నైపుణ్యం ఇప్పటికీ స్వేచ్ఛ, సంపూర్ణ పరిపూర్ణతతో విభిన్నంగా ఉంటుంది. ఇది తన ప్రియమైన కళకు పూర్తిగా అంకితమైన సుదీర్ఘ జీవితం యొక్క కళాత్మక అనుభవంతో మాత్రమే సుసంపన్నం చేయబడింది.

ఎల్. రాబెన్, 1967