యాకోవ్ వ్లాదిమిరోవిచ్ ఫ్లైయర్ |

యాకోవ్ ఫ్లైయర్

యాకోవ్ వ్లాదిమిరోవిచ్ ఫ్లైయర్ ఒరెఖోవో-జువోలో జన్మించాడు. కాబోయే పియానిస్ట్ కుటుంబం సంగీతానికి దూరంగా ఉంది, అయినప్పటికీ, అతను తరువాత గుర్తుచేసుకున్నట్లుగా, ఆమె ఇంట్లో ఉద్రేకంతో ప్రేమించబడింది. ఫ్లైయర్ తండ్రి నిరాడంబరమైన హస్తకళాకారుడు, వాచ్‌మేకర్, మరియు అతని తల్లి గృహిణి.

యషా ఫ్లైయర్ కళలో తన మొదటి అడుగులు వాస్తవంగా స్వీయ-బోధన చేశాడు. ఎవరి సహాయం లేకుండా, అతను చెవి ద్వారా ఎంచుకోవడం నేర్చుకున్నాడు, స్వతంత్రంగా సంగీత సంజ్ఞామానం యొక్క చిక్కులను కనుగొన్నాడు. అయినప్పటికీ, తరువాత, బాలుడు సెర్గీ నికనోరోవిచ్ కోర్సకోవ్‌కు పియానో ​​పాఠాలు చెప్పడం ప్రారంభించాడు - ఒక అద్భుతమైన స్వరకర్త, పియానిస్ట్ మరియు ఉపాధ్యాయుడు, ఒరెఖోవో-జువ్ యొక్క గుర్తింపు పొందిన "సంగీత ప్రకాశం". ఫ్లైయర్ జ్ఞాపకాల ప్రకారం, కోర్సాకోవ్ యొక్క పియానో ​​బోధనా పద్ధతి నిర్దిష్ట వాస్తవికతతో గుర్తించబడింది - ఇది ప్రమాణాలు లేదా బోధనాత్మక సాంకేతిక వ్యాయామాలు లేదా ప్రత్యేక వేలు శిక్షణను గుర్తించలేదు.

• ఆన్లైన్ స్టోర్ OZON.ru లో పియానో ​​సంగీతం

విద్యార్థుల సంగీత విద్య మరియు అభివృద్ధి కేవలం కళాత్మక మరియు వ్యక్తీకరణ విషయాలపై ఆధారపడింది. పాశ్చాత్య యూరోపియన్ మరియు రష్యన్ రచయితల డజన్ల కొద్దీ విభిన్నమైన సంక్లిష్టమైన నాటకాలు అతని తరగతిలో తిరిగి ప్లే చేయబడ్డాయి మరియు ఉపాధ్యాయునితో మనోహరమైన సంభాషణలలో యువ సంగీతకారులకు వాటి గొప్ప కవితా కంటెంట్ బహిర్గతమైంది. ఇది, వాస్తవానికి, దాని లాభాలు మరియు నష్టాలను కలిగి ఉంది.

అయినప్పటికీ, కొంతమంది విద్యార్థులకు, స్వభావంతో అత్యంత ప్రతిభావంతులైన, కోర్సాకోవ్ యొక్క ఈ శైలి చాలా ప్రభావవంతమైన ఫలితాలను తెచ్చిపెట్టింది. యషా ఫ్లైయర్ కూడా వేగంగా అభివృద్ధి చెందింది. ఒక సంవత్సరం మరియు ఒక సగం ఇంటెన్సివ్ అధ్యయనాలు - మరియు అతను ఇప్పటికే మొజార్ట్ యొక్క సొనాటినాస్, షూమాన్, గ్రిగ్, చైకోవ్స్కీ యొక్క సాధారణ సూక్ష్మచిత్రాలను సంప్రదించాడు.

పదకొండు సంవత్సరాల వయస్సులో, బాలుడు మాస్కో కన్జర్వేటరీలోని సెంట్రల్ మ్యూజిక్ స్కూల్లో చేరాడు, అక్కడ GP ప్రోకోఫీవ్ మొదట అతని గురువు అయ్యాడు మరియు కొంతకాలం తర్వాత SA కోజ్లోవ్స్కీ అయ్యాడు. 1928 లో యాకోవ్ ఫ్లైయర్ ప్రవేశించిన సంరక్షణాలయంలో, KN ఇగుమ్నోవ్ అతని పియానో ​​ఉపాధ్యాయుడు అయ్యాడు.

తన విద్యార్థి సంవత్సరాల్లో, ఫ్లైయర్ తన తోటి విద్యార్థులలో పెద్దగా నిలబడలేదని చెప్పబడింది. నిజమే, వారు అతని గురించి గౌరవంగా మాట్లాడారు, అతని ఉదారమైన సహజ డేటా మరియు అత్యుత్తమ సాంకేతిక నైపుణ్యానికి నివాళులు అర్పించారు, అయితే ఈ చురుకైన నల్లటి బొచ్చు యువకుడు - కాన్స్టాంటిన్ నికోలాయెవిచ్ తరగతిలోని అనేకమందిలో ఒకడు - ఒక వ్యక్తిగా మారాలని కొందరు ఊహించారు. భవిష్యత్తులో ప్రసిద్ధ కళాకారుడు.

1933 వసంతకాలంలో, ఫ్లైయర్ తన గ్రాడ్యుయేషన్ ప్రసంగం యొక్క కార్యక్రమాన్ని ఇగుమ్నోవ్‌తో చర్చించాడు - కొన్ని నెలల్లో అతను కన్సర్వేటరీ నుండి పట్టభద్రుడయ్యాడు. అతను రాచ్మానినోవ్ యొక్క మూడవ కచేరీ గురించి మాట్లాడాడు. "అవును, మీరు అహంకారంతో ఉన్నారు," కాన్స్టాంటిన్ నికోలెవిచ్ అరిచాడు. "ఒక గొప్ప మాస్టర్ మాత్రమే ఈ పని చేయగలడని మీకు తెలుసా?!" ఫ్లైయర్ తన మైదానంలో నిలబడ్డాడు, ఇగుమ్నోవ్ మన్నించలేనివాడు: "మీకు తెలిసినట్లుగా చేయండి, మీకు కావలసినది నేర్పండి, కానీ దయచేసి, మీ స్వంతంగా కన్జర్వేటరీని పూర్తి చేయండి," అతను సంభాషణను ముగించాడు.

నేను రాచ్‌మానినోవ్ కాన్సర్టోలో దాదాపు రహస్యంగా నా స్వంత ప్రమాదం మరియు ప్రమాదంలో పని చేయాల్సి వచ్చింది. వేసవిలో, ఫ్లైయర్ దాదాపు వాయిద్యాన్ని వదిలిపెట్టలేదు. అంతకు ముందు తనకు తెలియని ఉత్సాహంతో, అభిరుచితో చదువుకున్నాడు. మరియు శరదృతువులో, సెలవుల తరువాత, సంరక్షణాలయం యొక్క తలుపులు మళ్లీ తెరిచినప్పుడు, అతను రాచ్మానినోవ్ యొక్క సంగీత కచేరీని వినడానికి ఇగుమ్నోవ్‌ను ఒప్పించగలిగాడు. "సరే, కానీ మొదటి భాగం మాత్రమే..." కాన్స్టాంటిన్ నికోలాయెవిచ్ రెండవ పియానోతో పాటు కూర్చోవడానికి నిరుత్సాహంగా అంగీకరించాడు.

ఆ చిరస్మరణీయమైన రోజున తాను చాలా అరుదుగా ఉత్సాహంగా ఉన్నానని ఫ్లైయర్ గుర్తుచేసుకున్నాడు. ఇగుమ్నోవ్ ఒక్క వ్యాఖ్యతో ఆటకు అంతరాయం కలిగించకుండా నిశ్శబ్దంగా విన్నాడు. మొదటి భాగం ముగింపు దశకు వచ్చింది. "మీరు ఇంకా ఆడుతున్నారా?" తల తిప్పకుండా చులకనగా అడిగాడు. వాస్తవానికి, వేసవిలో రాచ్మానినోవ్ యొక్క ట్రిప్టిచ్ యొక్క అన్ని భాగాలు నేర్చుకున్నాయి. ఫైనల్ యొక్క చివరి పేజీల తీగ క్యాస్కేడ్‌లు వినిపించినప్పుడు, ఇగుమ్నోవ్ అకస్మాత్తుగా తన కుర్చీ నుండి లేచి, ఒక్క మాట కూడా మాట్లాడకుండా, తరగతి నుండి నిష్క్రమించాడు. అతను చాలా కాలం వరకు తిరిగి రాలేదు, ఫ్లైయర్ కోసం చాలా కాలం గడిచిపోయింది. మరియు వెంటనే అద్భుతమైన వార్తలు సంరక్షణాలయం చుట్టూ వ్యాపించాయి: ప్రొఫెసర్ కారిడార్ యొక్క ఏకాంత మూలలో ఏడుస్తూ కనిపించాడు. కాబట్టి అతనిని అప్పుడు Flierovskaya గేమ్ తాకిన.

ఫ్లైయర్ యొక్క ఆఖరి పరీక్ష జనవరి 1934లో జరిగింది. సంప్రదాయం ప్రకారం, కన్జర్వేటరీలోని చిన్న హాలు ప్రజలతో నిండిపోయింది. యువ పియానిస్ట్ యొక్క డిప్లొమా ప్రోగ్రామ్ యొక్క కిరీటం సంఖ్య, ఊహించినట్లుగా, రాచ్మానినోవ్ యొక్క కచేరీ. ఫ్లైయర్ యొక్క విజయం అపారమైనది, హాజరైన వారిలో చాలా మందికి - స్పష్టమైన సంచలనం. ఆ యువకుడు, చివరి తీగను ముగించి, వాయిద్యం నుండి లేచినప్పుడు, చాలా క్షణాలు ప్రేక్షకులలో పూర్తి స్టుపర్ పాలించాడని ప్రత్యక్ష సాక్షులు గుర్తు చేసుకున్నారు. అప్పుడు అంత చప్పట్ల మోతతో నిశ్శబ్దం బద్దలైంది, అది ఇక్కడ గుర్తులేదు. అప్పుడు, “హాల్‌ను కదిలించిన రాచ్‌మానినోఫ్ కచేరీ ఆగిపోయినప్పుడు, అంతా నిశ్శబ్దమై, ప్రశాంతంగా మరియు శ్రోతలు తమలో తాము మాట్లాడుకోవడం ప్రారంభించినప్పుడు, వారు గుసగుసగా మాట్లాడుకోవడం వారు అకస్మాత్తుగా గమనించారు. చాలా పెద్ద మరియు తీవ్రమైన ఏదో జరిగింది, దానికి హాల్ మొత్తం సాక్షిగా ఉంది. అనుభవజ్ఞులైన శ్రోతలు ఇక్కడ కూర్చున్నారు - కన్జర్వేటరీ విద్యార్థులు మరియు ప్రొఫెసర్లు. వారు తమ స్వంత ఉత్సాహాన్ని భయపెట్టడానికి భయపడి, మూగబోయిన స్వరాలతో ఇప్పుడు మాట్లాడారు. (టెస్ టి. యాకోవ్ ఫ్లైయర్ // ఇజ్వెస్టియా. 1938. జూన్ 1.).

గ్రాడ్యుయేషన్ కచేరీ ఫ్లైయర్‌కు భారీ విజయం. ఇతరులు అనుసరించారు; ఒకటి కాదు, రెండు కాదు, కొన్ని సంవత్సరాల కాలంలో అద్భుతమైన విజయాల పరంపర. 1935 - లెనిన్‌గ్రాడ్‌లో సంగీతకారుల ప్రదర్శనల రెండవ ఆల్-యూనియన్ పోటీలో ఛాంపియన్‌షిప్. ఒక సంవత్సరం తరువాత - వియన్నాలో జరిగిన అంతర్జాతీయ పోటీలో విజయం (మొదటి బహుమతి). అప్పుడు బ్రస్సెల్స్ (1938), ఏ సంగీత విద్వాంసుడికి అయినా అత్యంత ముఖ్యమైన పరీక్ష; ఫ్లైయర్‌కి ఇక్కడ గౌరవప్రదమైన మూడవ బహుమతి ఉంది. కన్జర్వేటివ్ పరీక్షలో విజయం నుండి ప్రపంచ ఖ్యాతి వరకు పెరుగుదల నిజంగా మైకము కలిగించేది.

ఫ్లైయర్ ఇప్పుడు దాని స్వంత ప్రేక్షకులను కలిగి ఉంది, విస్తారమైన మరియు అంకితభావంతో. "ఫ్లైరిస్ట్స్", కళాకారుడి అభిమానులను ముప్పైలలో పిలిచారు, అతని ప్రదర్శనల రోజులలో హాళ్లలో రద్దీగా ఉండేవారు, అతని కళకు ఉత్సాహంగా స్పందించారు. యువ సంగీతకారుడిని ఏది ప్రేరేపించింది?

నిజమైన, అరుదైన అనుభవం - అన్నింటిలో మొదటిది. ఫ్లైయర్ యొక్క వాయించడం ఒక ఉద్వేగభరితమైన ప్రేరణ, ఒక బిగ్గరగా పాథోస్, సంగీత అనుభవం యొక్క ఉత్తేజిత నాటకం. మరెవరూ లేని విధంగా, అతను "నాడీ ఉద్రేకంతో, ధ్వని యొక్క పదునుతో, తక్షణమే ఎగురుతున్న, ధ్వని తరంగాల వలె" ప్రేక్షకులను ఆకర్షించగలిగాడు. (అల్ష్వాంగ్ A. సోవియట్ స్కూల్స్ ఆఫ్ పియానోయిజం // Sov. సంగీతం. 1938. నం. 10-11. P. 101.).

వాస్తవానికి, ప్రదర్శించిన పనుల యొక్క వివిధ అవసరాలకు అనుగుణంగా అతను కూడా భిన్నంగా ఉండాలి. ఇంకా అతని మండుతున్న కళాత్మక స్వభావం ఫ్యూరియోసో, కాన్‌సిటాటో, ఎరోయికో, కాన్ బ్రియో, కాన్ టుట్టా ఫోర్జా వంటి వ్యాఖ్యలతో నోట్‌లలో గుర్తించబడిన దానికి అనుగుణంగా ఉంది; అతని స్థానిక మూలకం సంగీతంలో ఫోర్టిస్సిమో మరియు భారీ భావోద్వేగ ఒత్తిడి పాలించింది. అటువంటి క్షణాలలో, అతను తన స్వభావ శక్తితో ప్రేక్షకులను అక్షరాలా ఆకర్షించాడు, లొంగని మరియు అసమర్థమైన సంకల్పంతో అతను వినేవారిని తన ప్రదర్శనా ఇష్టానికి లొంగదీసుకున్నాడు. అందువల్ల "కళాకారుడిని నిరోధించడం కష్టం, అతని వివరణ ప్రస్తుత ఆలోచనలతో ఏకీభవించకపోయినా" (Adzhemov K. రొమాంటిక్ గిఫ్ట్ // Sov. సంగీతం. 1963. No. 3. P. 66.), ఒక విమర్శకుడు చెప్పారు. మరొకరు ఇలా అంటాడు: “అతని (ఫ్లీరా.- మిస్టర్ సి.) శృంగారపరంగా ఎలివేట్ చేయబడిన ప్రసంగం ప్రదర్శకుడి నుండి అత్యధిక ఒత్తిడిని కలిగించే క్షణాలలో ప్రత్యేక ప్రభావాన్ని పొందుతుంది. వక్తృత్వ పాథోస్‌తో నిండి ఉంది, ఇది వ్యక్తీకరణ యొక్క తీవ్ర రిజిస్టర్లలో అత్యంత శక్తివంతంగా వ్యక్తమవుతుంది. (Slifshtein S. సోవియట్ గ్రహీతలు // Sov. సంగీతం. 1938. నం. 6. P. 18.).

ఉత్సాహం కొన్నిసార్లు ఫ్లైయర్‌ను ఔన్నత్యాన్ని ప్రదర్శించేలా చేసింది. ఉన్మాద యాక్సిలరాండోలో, నిష్పత్తుల భావం కోల్పోయినట్లు ఉండేది; పియానిస్ట్ ఇష్టపడే అద్భుతమైన వేగం అతన్ని సంగీత వచనాన్ని పూర్తిగా "ఉచ్చరించడానికి" అనుమతించలేదు, "వ్యక్తీకరణ వివరాల సంఖ్యలో కొంత "తగ్గింపు" కోసం వెళ్ళవలసి వచ్చింది" (రాబినోవిచ్ D. ముగ్గురు గ్రహీతలు // Sov. కళ. 1938. 26 ఏప్రిల్). మ్యూజికల్ ఫాబ్రిక్ మరియు అధికంగా పెడలైజేషన్ చీకటిగా మారింది. ఇగుమ్నోవ్, తన విద్యార్థులకు పునరావృతం చేయడంలో ఎప్పుడూ అలసిపోలేదు: "వేగవంతమైన వేగం యొక్క పరిమితి ప్రతి ధ్వనిని నిజంగా వినగల సామర్థ్యం" (Milstein Ya. KN ఇగుమ్నోవ్ యొక్క పెర్ఫార్మింగ్ మరియు బోధనా సూత్రాలు // సోవియట్ పియానిస్టిక్ స్కూల్ మాస్టర్స్. – M., 1954. P. 62.), – ఒకటి కంటే ఎక్కువసార్లు ఫ్లైయర్‌కి "అతని కొన్నిసార్లు పొంగిపొర్లుతున్న స్వభావాన్ని కొంతవరకు తగ్గించుకోవాలని, అనవసరంగా వేగవంతమైన టెంపోలకు మరియు కొన్నిసార్లు ధ్వని ఓవర్‌లోడ్‌కు దారితీస్తుందని" సలహా ఇచ్చాడు. (ఇగుమ్నోవ్ K. యాకోవ్ ఫ్లైయర్ // Sov. సంగీతం. 1937. నం. 10-11. P. 105.).

ఒక ప్రదర్శనకారుడిగా ఫ్లైయర్ యొక్క కళాత్మక స్వభావం యొక్క ప్రత్యేకతలు ఎక్కువగా అతని కచేరీలను ముందుగా నిర్ణయించాయి. యుద్ధానికి ముందు సంవత్సరాలలో, అతని దృష్టి రొమాంటిక్స్ (ప్రధానంగా లిజ్ట్ మరియు చోపిన్)పై కేంద్రీకరించబడింది; అతను రాచ్మానినోవ్ పట్ల కూడా గొప్ప ఆసక్తిని కనబరిచాడు. ఇక్కడే అతను తన నిజమైన ప్రదర్శన "పాత్ర" కనుగొన్నాడు; ముప్పైల విమర్శకుల ప్రకారం, ఈ స్వరకర్తల రచనల గురించి ఫ్లైయర్ యొక్క వివరణలు ప్రజలపై "ప్రత్యక్ష, అపారమైన కళాత్మక ముద్ర" కలిగి ఉన్నాయి. (రాబినోవిచ్ డి. గిలెల్స్, ఫ్లైయర్, ఒబోరిన్ // మ్యూజిక్. 1937. అక్టోబర్.). అంతేకాకుండా, అతను ముఖ్యంగా దెయ్యాల, నరక ఆకులను ఇష్టపడ్డాడు; వీరోచిత, సాహసోపేతమైన చోపిన్; నాటకీయంగా రచ్మానినోవ్ రెచ్చిపోయాడు.

పియానిస్ట్ ఈ రచయితల కవితలు మరియు అలంకారిక ప్రపంచానికి మాత్రమే దగ్గరగా ఉన్నాడు. అతను వారి అద్భుతంగా అలంకరించబడిన పియానో ​​శైలికి కూడా ఆకట్టుకున్నాడు - ఆ మిరుమిట్లు గొలిపే బహుళ వర్ణ వస్త్రాలు, వారి సృష్టిలో అంతర్లీనంగా ఉండే పియానిస్టిక్ అలంకరణ విలాసం. సాంకేతిక అవరోధాలు అతన్ని పెద్దగా ఇబ్బంది పెట్టలేదు, వాటిలో చాలా వరకు అతను కనిపించే ప్రయత్నం లేకుండా సులభంగా మరియు సహజంగా అధిగమించాడు. "ఫ్లైయర్ యొక్క పెద్ద మరియు చిన్న సాంకేతికత సమానంగా విశేషమైనది... సాంకేతిక పరిపూర్ణత కళాత్మక స్వేచ్ఛకు మూలంగా మారినప్పుడు యువ పియానిస్ట్ నైపుణ్యం యొక్క దశకు చేరుకున్నాడు" (Kramskoy A. ఆహ్లాదం కలిగించే కళ // సోవియట్ కళ. 1939. జనవరి 25).

ఒక విలక్షణమైన క్షణం: ఆ సమయంలో ఫ్లైయర్ యొక్క సాంకేతికతను "అస్పష్టంగా" నిర్వచించడం సాధ్యమే, అతని కళలో ఆమెకు సేవా పాత్ర మాత్రమే కేటాయించబడింది.

దీనికి విరుద్ధంగా, ఇది ఒక సాహసోపేతమైన మరియు ధైర్యమైన నైపుణ్యం, పదార్థంపై దాని శక్తి గురించి బహిరంగంగా గర్విస్తుంది, ధైర్యసాహసాలలో ప్రకాశవంతంగా మెరుస్తూ, పియానిస్టిక్ కాన్వాస్‌లను కలిగి ఉంది.

కచేరీ హాళ్లలో పాత-టైమర్లు తన యవ్వనంలో క్లాసిక్‌ల వైపు మళ్లినట్లు గుర్తుచేసుకున్నారు, కళాకారుడు, విల్లీ-నిల్లీ, వాటిని "రొమాంటిసైజ్" చేసాడు. కొన్నిసార్లు అతను నిందించబడ్డాడు: "వేర్వేరు స్వరకర్తలు ప్రదర్శించినప్పుడు ఫ్లైయర్ పూర్తిగా కొత్త భావోద్వేగ "వ్యవస్థ"లోకి మారడు" (Kramskoy A. ఆహ్లాదం కలిగించే కళ // సోవియట్ కళ. 1939. జనవరి 25). ఉదాహరణకు, బీథోవెన్ యొక్క అప్పాసియోనాటా యొక్క అతని వివరణను తీసుకోండి. పియానిస్ట్ సొనాటకు తీసుకువచ్చిన అన్ని మనోహరమైన అంశాలతో, అతని వివరణ, సమకాలీనుల ప్రకారం, కఠినమైన శాస్త్రీయ శైలికి ప్రమాణంగా ఉపయోగపడలేదు. ఇది బీతొవెన్‌తో మాత్రమే జరిగింది. మరియు ఫ్లైయర్ తెలుసు. స్కార్లట్టి, హేడెన్, మొజార్ట్ వంటి స్వరకర్తలు అతని కచేరీలలో చాలా నిరాడంబరమైన స్థానాన్ని ఆక్రమించడం యాదృచ్చికం కాదు. బాచ్ ఈ కచేరీలలో ప్రాతినిధ్యం వహించాడు, కానీ ప్రధానంగా ఏర్పాట్లు మరియు లిప్యంతరీకరణల ద్వారా. పియానిస్ట్ షుబెర్ట్ మరియు బ్రహ్మస్ వైపు కూడా తరచుగా తిరగలేదు. ఒక్క మాటలో చెప్పాలంటే, అద్భుతమైన మరియు ఆకర్షణీయమైన సాంకేతికత, విస్తృత పాప్ స్కోప్, ఆవేశపూరిత స్వభావం, భావోద్వేగాల యొక్క మితిమీరిన దాతృత్వం ప్రదర్శన యొక్క విజయానికి సరిపోతాయని తేలిన సాహిత్యంలో, అతను అద్భుతమైన వ్యాఖ్యాత; ఖచ్చితమైన నిర్మాణాత్మక గణన అవసరమయ్యే చోట, మేధో-తాత్విక విశ్లేషణ కొన్నిసార్లు అంత ముఖ్యమైన ఎత్తులో లేదని తేలింది. మరియు కఠినమైన విమర్శలు, అతని విజయాలకు నివాళులర్పించడం, ఈ వాస్తవాన్ని అధిగమించడం అవసరం అని భావించలేదు. "ఫ్లైయర్ యొక్క వైఫల్యాలు అతని సృజనాత్మక ఆకాంక్షల యొక్క బాగా తెలిసిన సంకుచితత్వం గురించి మాత్రమే మాట్లాడతాయి. తన కచేరీలను నిరంతరం విస్తరించే బదులు, తన కళను అత్యంత వైవిధ్యమైన శైలులలోకి లోతుగా చొచ్చుకుపోయేలా చేయడానికి మరియు ఫ్లైయర్‌కు దీన్ని చేయడానికి అందరికంటే ఎక్కువ ఉంది, అతను తనను తాను చాలా ప్రకాశవంతమైన మరియు బలమైన, కానీ కొంతవరకు మార్పులేని పనితీరుకు పరిమితం చేస్తాడు. (థియేటర్‌లో వారు అలాంటి సందర్భాలలో కళాకారుడు పాత్ర పోషించలేదని, కానీ స్వయంగా చెబుతారు) ” (గ్రిగోరివ్ ఎ. యా. ఫ్లైయర్ // సోవియట్ ఆర్ట్. 1937. 29 సెప్టెంబర్.). "ఇప్పటివరకు, ఫ్లైయర్ యొక్క ప్రదర్శనలో, ఆలోచన యొక్క లోతైన, పూర్తి తాత్విక సాధారణీకరణ స్థాయి కంటే అతని పియానిస్టిక్ ప్రతిభ యొక్క భారీ స్థాయిని మేము తరచుగా అనుభవిస్తాము" (Kramskoy A. ఆహ్లాదం కలిగించే కళ // సోవియట్ కళ. 1939. జనవరి 25).

బహుశా విమర్శ సరైనది మరియు తప్పు కావచ్చు. హక్కులు, ఫ్లైయర్ యొక్క కచేరీల విస్తరణ కోసం, పియానిస్ట్ ద్వారా కొత్త శైలీకృత ప్రపంచాల అభివృద్ధి కోసం, అతని కళాత్మక మరియు కవితా క్షితిజాలను మరింత విస్తరించడం కోసం వాదించారు. అదే సమయంలో, "ఆలోచన యొక్క లోతైన, పూర్తి తాత్విక సాధారణీకరణ యొక్క స్థాయి" కోసం యువకుడిని నిందించడంలో అతను పూర్తిగా సరైనవాడు కాదు. సమీక్షకులు చాలా పరిగణనలోకి తీసుకున్నారు - మరియు సాంకేతికత యొక్క లక్షణాలు, మరియు కళాత్మక అభిరుచులు మరియు కచేరీల కూర్పు. కొన్నిసార్లు వయస్సు, జీవిత అనుభవం మరియు వ్యక్తిత్వం యొక్క స్వభావం గురించి మాత్రమే మర్చిపోతారు. ప్రతి ఒక్కరూ తత్వవేత్తగా పుట్టాలని అనుకోరు; వ్యక్తిత్వం ఎల్లప్పుడూ ఉంటుంది ప్లస్ ఏదో మరియు మైనస్ ఏదో.

ఫ్లైయర్ యొక్క నటన యొక్క క్యారెక్టరైజేషన్ మరొక విషయాన్ని ప్రస్తావించకుండా అసంపూర్ణంగా ఉంటుంది. పియానిస్ట్ తన వివరణలలో ద్వితీయ, ద్వితీయ మూలకాల ద్వారా దృష్టి మరల్చకుండా కూర్పు యొక్క కేంద్ర చిత్రంపై పూర్తిగా దృష్టి పెట్టగలిగాడు; అతను ఈ చిత్రాన్ని అభివృద్ధి చేయడం ద్వారా బహిర్గతం చేయగలిగాడు మరియు ఉపశమనం పొందగలిగాడు. నియమం ప్రకారం, పియానో ​​ముక్కల యొక్క అతని వివరణలు ధ్వని చిత్రాలను పోలి ఉంటాయి, ఇది సుదూర దూరం నుండి శ్రోతలు వీక్షించినట్లు అనిపించింది; ఇది ప్రధాన విషయాన్ని స్పష్టంగా అర్థం చేసుకోవడానికి "ముందుభాగం"ని స్పష్టంగా చూడటం సాధ్యం చేసింది. ఇగుమ్నోవ్ దీన్ని ఎల్లప్పుడూ ఇష్టపడ్డాడు: “ఫ్లైయర్,” అతను వ్రాసాడు, “మొదట, ప్రదర్శించిన పని యొక్క సమగ్రత, సేంద్రీయతను కోరుకుంటాడు. అతను సాధారణ లైన్‌పై చాలా ఆసక్తి కలిగి ఉన్నాడు, అతను పని యొక్క సారాంశం అతనికి కనిపించే దాని యొక్క జీవన అభివ్యక్తికి అన్ని వివరాలను అధీనంలో ఉంచడానికి ప్రయత్నిస్తాడు. అందువల్ల, అతను ప్రతి వివరాలకు సమానత్వాన్ని ఇవ్వడానికి లేదా వాటిలో కొన్నింటిని మొత్తం హానికరంగా ఉంచడానికి ఇష్టపడడు.

… ప్రకాశవంతమైన విషయం, – కాన్స్టాంటిన్ నికోలాయెవిచ్ ముగించారు, – అతను పెద్ద కాన్వాసులను తీసుకున్నప్పుడు ఫ్లైయర్ యొక్క ప్రతిభ వ్యక్తమవుతుంది ... అతను మెరుగైన-లిరికల్ మరియు సాంకేతిక భాగాలలో విజయం సాధించాడు, కానీ అతను చోపిన్ యొక్క మజుర్కాస్ మరియు వాల్ట్జెస్‌ను అతను చేయగలిగిన దానికంటే బలహీనంగా ప్లే చేస్తాడు! ఇక్కడ మీకు ఆ ఫిలిగ్రీ, ఆ నగల ముగింపు అవసరం, ఇది ఫ్లైయర్ యొక్క స్వభావానికి దగ్గరగా లేదు మరియు అతను ఇంకా అభివృద్ధి చేయాల్సిన అవసరం ఉంది. (ఇగుమ్నోవ్ K. యాకోవ్ ఫ్లైయర్ // Sov. సంగీతం. 1937. నం. 10-11. P. 104.).

నిజానికి, స్మారక పియానో ​​రచనలు ఫ్లైయర్ యొక్క కచేరీలకు పునాదిగా నిలిచాయి. మేము కనీసం A-మేజర్ కాన్సర్టో మరియు లిస్జ్ట్ యొక్క సొనాటాస్, షూమాన్ యొక్క ఫాంటసీ మరియు చోపిన్ యొక్క B-ఫ్లాట్ మైనర్ సొనాటా, ముస్సోర్గ్స్కీ యొక్క బీథోవెన్ యొక్క “అప్పాసియోనాటా” మరియు “పిక్చర్స్ ఎట్ యాన్ ఎగ్జిబిషన్”, పెద్ద సైక్లిక్ రూపాలైన రావెల్, ఖోచైచతురియన్, రావెల్, ఖాఫిచతురియన్ రెండింటికీ పేరు పెట్టవచ్చు. , రాచ్మానినోవ్ మరియు ఇతర రచయితలు. అటువంటి కచేరీ, వాస్తవానికి, ప్రమాదవశాత్తు కాదు. పెద్ద రూపాల సంగీతం విధించిన నిర్దిష్ట అవసరాలు సహజ బహుమతి మరియు ఫ్లైయర్ యొక్క కళాత్మక రాజ్యాంగం యొక్క అనేక లక్షణాలకు అనుగుణంగా ఉంటాయి. విస్తృత ధ్వని నిర్మాణాలలో ఈ బహుమతి యొక్క బలాలు చాలా స్పష్టంగా వెల్లడయ్యాయి (హరికేన్ స్వభావం, రిథమిక్ శ్వాస స్వేచ్ఛ, వివిధ పరిధి), మరియు ... తక్కువ బలమైనవి దాచబడ్డాయి (ఇగుమ్నోవ్ వాటిని చోపిన్ యొక్క సూక్ష్మచిత్రాలకు సంబంధించి పేర్కొన్నాడు).

సంగ్రహంగా, మేము నొక్కిచెప్పాము: యువ మాస్టర్ యొక్క విజయాలు బలంగా ఉన్నాయి ఎందుకంటే వారు ఇరవైలు మరియు ముప్పైలలో కచేరీ హాళ్లను నింపిన మాస్, జనాదరణ పొందిన ప్రేక్షకుల నుండి గెలుపొందారు. ఫ్లైయర్ యొక్క పనితీరు, అతని ఆట యొక్క ఉత్సాహం మరియు ధైర్యం, అతని అద్భుతమైన వైవిధ్యమైన కళాత్మకత, హృదయంలో ఉన్నందున సాధారణ ప్రజలు స్పష్టంగా ఆకట్టుకున్నారు. "ఇది ఒక పియానిస్ట్," GG న్యూహాస్ ఆ సమయంలో రాశాడు, "సంగీతంలో తక్కువ అనుభవం ఉన్న వ్యక్తికి కూడా అర్థమయ్యేలా, ప్రబలమైన, ఉద్వేగభరితమైన, ఒప్పించే సంగీత భాషలో ప్రజలతో మాట్లాడటం" (Neigauz GG సోవియట్ సంగీతకారుల విజయం // కోమ్స్. ప్రావ్దా 1938. జూన్ 1.).

… ఆపై అకస్మాత్తుగా ఇబ్బంది వచ్చింది. 1945 చివరి నుండి, ఫ్లైయర్ తన కుడి చేతికి ఏదో లోపం ఉందని భావించడం ప్రారంభించాడు. గమనించదగ్గ బలహీనమైన, కోల్పోయిన కార్యాచరణ మరియు వేళ్లలో ఒకదాని సామర్థ్యం. వైద్యులు నష్టపోయారు, మరియు ఈలోగా, చేయి మరింత అధ్వాన్నంగా మారింది. మొదట, పియానిస్ట్ ఫింగరింగ్‌తో మోసం చేయడానికి ప్రయత్నించాడు. అప్పుడు అతను భరించలేని పియానో ​​ముక్కలను వదిలివేయడం ప్రారంభించాడు. అతని కచేరీలు త్వరగా తగ్గాయి, ప్రదర్శనల సంఖ్య విపత్తుగా తగ్గింది. 1948 నాటికి, ఫ్లైయర్ అప్పుడప్పుడు బహిరంగ కచేరీలలో మాత్రమే పాల్గొంటాడు, ఆపై కూడా ప్రధానంగా నిరాడంబరమైన ఛాంబర్-సమిష్టి సాయంత్రాలలో పాల్గొంటాడు. అతను నీడలో మసకబారుతున్నట్లు కనిపిస్తున్నాడు, సంగీత ప్రియుల దృష్టిని కోల్పోయాడు…

కానీ ఫ్లైయర్-టీచర్ ఈ సంవత్సరాల్లో తనను తాను బిగ్గరగా మరియు బిగ్గరగా ప్రకటించాడు. కచేరీ వేదిక నుండి పదవీ విరమణ చేయవలసి వచ్చింది, అతను పూర్తిగా బోధనకు అంకితమయ్యాడు. మరియు త్వరగా పురోగతి సాధించింది; అతని విద్యార్థులలో B. డేవిడోవిచ్, L. వ్లాసెంకో, S. అలుమ్యన్, V. పోస్ట్నికోవా, V. కమిషోవ్, M. ప్లెట్నెవ్… సోవియట్ పియానో ​​బోధనలో ఫ్లైయర్ ప్రముఖ వ్యక్తి. పరిచయం, సంక్షిప్తంగా ఉన్నప్పటికీ, యువ సంగీతకారుల విద్యపై అతని అభిప్రాయాలతో, నిస్సందేహంగా, ఆసక్తికరంగా మరియు బోధనాత్మకంగా ఉంటుంది.

"... ప్రధాన విషయం," యాకోవ్ వ్లాదిమిరోవిచ్ ఇలా అన్నాడు, "విద్యార్థికి కంపోజిషన్ యొక్క ప్రధాన కవితా ఉద్దేశం (ఆలోచన) అని పిలవబడేది సాధ్యమైనంత ఖచ్చితంగా మరియు లోతుగా అర్థం చేసుకోవడానికి సహాయం చేస్తుంది. అనేక కవితా ఆలోచనల యొక్క అనేక గ్రహణశక్తి నుండి మాత్రమే భవిష్యత్ సంగీతకారుడు ఏర్పడే ప్రక్రియ ఏర్పడుతుంది. అంతేకాకుండా, విద్యార్థి రచయితను ఏదో ఒక నిర్దిష్ట సందర్భంలో అర్థం చేసుకోవడం ఫ్లైయర్‌కు సరిపోదు. అతను మరింత డిమాండ్ చేశాడు - అవగాహన శైలి దాని అన్ని ప్రాథమిక నమూనాలలో. "ఈ కళాఖండాన్ని సృష్టించిన స్వరకర్త యొక్క సృజనాత్మక పద్ధతిని బాగా ప్రావీణ్యం పొందిన తర్వాత మాత్రమే పియానో ​​సాహిత్యం యొక్క మాస్టర్ పీస్‌లను స్వీకరించడానికి అనుమతి ఉంది" (Y. V. ఫ్లైయర్ యొక్క ప్రకటనలు వ్యాస రచయిత అతనితో సంభాషణల గమనికల నుండి కోట్ చేయబడ్డాయి.).

విద్యార్థులతో ఫ్లైయర్ యొక్క పనిలో విభిన్న ప్రదర్శన శైలులకు సంబంధించిన సమస్యలు పెద్ద స్థానాన్ని ఆక్రమించాయి. వాటి గురించి చాలా చెప్పబడింది మరియు వాటిని సమగ్రంగా విశ్లేషించారు. ఉదాహరణకు, తరగతిలో, అటువంటి వ్యాఖ్యలను ఒకరు వినవచ్చు: "సరే, సాధారణంగా, ఇది చెడ్డది కాదు, కానీ బహుశా మీరు ఈ రచయితను "చాపినైజ్" చేస్తున్నారు." (మొజార్ట్ యొక్క సొనాటాస్‌లో ఒకదానిని అర్థం చేసుకోవడంలో మితిమీరిన ప్రకాశవంతమైన వ్యక్తీకరణ మార్గాలను ఉపయోగించిన యువ పియానిస్ట్‌కు మందలింపు.) లేదా: “మీ నైపుణ్యాన్ని ఎక్కువగా ప్రదర్శించవద్దు. ఇప్పటికీ, ఇది లిజ్ట్ కాదు” (బ్రాహ్మ్స్ యొక్క “వేరియేషన్స్ ఆన్ ఎ థీమ్ ఆఫ్ పగనిని”కి సంబంధించి). మొదటి సారి నాటకం వింటున్నప్పుడు, ఫ్లైయర్ సాధారణంగా ప్రదర్శనకారుడికి అంతరాయం కలిగించడు, కానీ అతన్ని చివరి వరకు మాట్లాడనివ్వండి. ప్రొఫెసర్ కోసం, శైలీకృత రంగులు ముఖ్యమైనవి; ధ్వని చిత్రాన్ని మొత్తంగా మూల్యాంకనం చేస్తూ, అతను దాని శైలీకృత ప్రామాణికత, కళాత్మక సత్యం యొక్క స్థాయిని నిర్ణయించాడు.

ఫ్లైయర్ పనితీరులో ఏకపక్షం మరియు అరాచకాలను పూర్తిగా సహించలేదు, ఇవన్నీ చాలా ప్రత్యక్ష మరియు తీవ్రమైన అనుభవంతో "రుచి" అయినప్పటికీ. స్వరకర్త యొక్క సంకల్పం యొక్క ప్రాధాన్యత యొక్క బేషరతు గుర్తింపుపై విద్యార్థులు అతనిచే పెరిగారు. "రచయిత మనందరి కంటే ఎక్కువగా విశ్వసించబడాలి," అతను యువతను ప్రేరేపించడంలో ఎప్పుడూ అలసిపోలేదు. "మీరు రచయితను ఎందుకు విశ్వసించరు, దేని ఆధారంగా?" - ఉదాహరణకు, పని యొక్క సృష్టికర్త సూచించిన పనితీరు ప్రణాళికను ఆలోచన లేకుండా మార్చిన విద్యార్థిని అతను నిందించాడు. తన తరగతిలో కొత్తవారితో, ఫ్లైయర్ కొన్నిసార్లు టెక్స్ట్ యొక్క సమగ్రమైన, స్పష్టమైన నిష్కపటమైన విశ్లేషణను చేపట్టాడు: భూతద్దం ద్వారా, పని యొక్క సౌండ్ ఫాబ్రిక్ యొక్క అతిచిన్న నమూనాలను పరిశీలించినట్లుగా, రచయిత యొక్క అన్ని వ్యాఖ్యలు మరియు హోదాలు గ్రహించబడ్డాయి. "స్వరకర్త యొక్క సూచనలు మరియు కోరికల నుండి, అతను నోట్స్‌లో స్థిరపరచిన అన్ని స్ట్రోక్స్ మరియు సూక్ష్మ నైపుణ్యాల నుండి గరిష్టంగా తీసుకోవడం అలవాటు చేసుకోండి" అని అతను బోధించాడు. “యువకులు, దురదృష్టవశాత్తు, ఎల్లప్పుడూ వచనాన్ని దగ్గరగా చూడరు. మీరు తరచుగా యువ పియానిస్ట్‌ని వింటారు మరియు అతను ముక్క యొక్క ఆకృతిలోని అన్ని అంశాలను గుర్తించలేదని మరియు రచయిత యొక్క అనేక సిఫార్సుల ద్వారా ఆలోచించలేదని చూడండి. కొన్నిసార్లు, అటువంటి పియానిస్ట్‌కు నైపుణ్యం లేదు, కానీ తరచుగా ఇది పని యొక్క తగినంత పరిశోధనాత్మక అధ్యయనం యొక్క ఫలితం.

"వాస్తవానికి," యాకోవ్ వ్లాదిమిరోవిచ్ కొనసాగించాడు, "రచయిత స్వయంగా మంజూరు చేసిన ఒక వివరణాత్మక పథకం, మారనిది కాదు, కళాకారుడి నుండి ఒకటి లేదా మరొక సర్దుబాటుకు లోబడి ఉండదు. దీనికి విరుద్ధంగా, పని పట్ల దృక్పథం ద్వారా ఒకరి అంతర్లీన కవిత్వ “నేను” ను వ్యక్తీకరించే అవకాశం (అంతేకాకుండా, అవసరం!) ప్రదర్శన యొక్క మంత్రముగ్ధులను చేసే రహస్యాలలో ఒకటి. రీమార్క్ - స్వరకర్త యొక్క సంకల్పం యొక్క వ్యక్తీకరణ - వ్యాఖ్యాతకు చాలా ముఖ్యమైనది, కానీ అది కూడా సిద్ధాంతం కాదు. అయినప్పటికీ, ఫ్లైయర్ ఉపాధ్యాయుడు ఈ క్రింది వాటి నుండి ముందుకు సాగాడు: "మొదట, రచయిత ఏమి కోరుకుంటున్నారో, సాధ్యమైనంత ఖచ్చితంగా చేయండి, ఆపై ... మేము చూస్తాము."

విద్యార్థి కోసం ఏదైనా పనితీరు పనిని సెట్ చేసిన తర్వాత, ఉపాధ్యాయుడిగా తన విధులు అయిపోయాయని ఫ్లైయర్ అస్సలు భావించలేదు. దీనికి విరుద్ధంగా, అతను వెంటనే ఈ సమస్యను పరిష్కరించడానికి మార్గాలను వివరించాడు. నియమం ప్రకారం, అక్కడే, అక్కడికక్కడే, అతను ఫింగరింగ్‌తో ప్రయోగాలు చేశాడు, అవసరమైన మోటారు ప్రక్రియలు మరియు వేలి అనుభూతుల యొక్క సారాంశాన్ని లోతుగా పరిశోధించాడు, పెడలింగ్‌తో వివిధ ఎంపికలను ప్రయత్నించాడు, ఆపై అతను తన ఆలోచనలను నిర్దిష్ట సూచనలు మరియు సలహాల రూపంలో సంగ్రహించాడు. . “బోధనా శాస్త్రంలో విద్యార్థికి వివరించడానికి తనను తాను పరిమితం చేసుకోలేరని నేను భావిస్తున్నాను ఆ చెప్పాలంటే ఒక లక్ష్యాన్ని రూపొందించుకోవడం అతనికి అవసరం. ఎలా చేయాలి ఎలా కోరుకున్నది సాధించడానికి - గురువు కూడా దీన్ని చూపించాలి. ముఖ్యంగా అతను అనుభవజ్ఞుడైన పియానిస్ట్ అయితే ... "

కొత్త సంగీత సామగ్రిని ఎలా మరియు ఏ క్రమంలో ప్రావీణ్యం పొందాలి అనే దాని గురించి ఫ్లైయర్ యొక్క ఆలోచనలు నిస్సందేహంగా ఆసక్తిని కలిగిస్తాయి. "యువ పియానిస్ట్‌ల అనుభవరాహిత్యం తరచుగా వారిని తప్పు మార్గంలోకి నెట్టివేస్తుంది" అని ఆయన వ్యాఖ్యానించారు. , టెక్స్ట్ తో ఉపరితల పరిచయం. ఇంతలో, సంగీత మేధస్సు అభివృద్ధికి అత్యంత ఉపయోగకరమైన విషయం ఏమిటంటే, రచయిత ఆలోచన యొక్క అభివృద్ధి యొక్క తర్కాన్ని జాగ్రత్తగా అనుసరించడం, పని యొక్క నిర్మాణాన్ని అర్థం చేసుకోవడం. ప్రత్యేకించి ఈ పని కేవలం "చేయబడినది" అయితే..."

కాబట్టి, మొదట నాటకాన్ని మొత్తంగా కవర్ చేయడం ముఖ్యం. సాంకేతికంగా చాలా బయటకు రాకపోయినా, షీట్ నుండి చదవడానికి దగ్గరగా ఉండే గేమ్‌గా ఉండనివ్వండి. అదే విధంగా, సంగీత కాన్వాస్‌ను ఒకే చూపుతో చూడటం అవసరం, ఫ్లైయర్ చెప్పినట్లుగా, దానితో "ప్రేమలో పడటానికి" ప్రయత్నించాలి. ఆపై "ముక్కలుగా" నేర్చుకోవడం ప్రారంభించండి, వివరణాత్మక పని ఇప్పటికే రెండవ దశ.

విద్యార్థి పనితీరులో కొన్ని లోపాలకు సంబంధించి అతని "రోగ నిర్ధారణ"ని ఉంచడం ద్వారా, యాకోవ్ వ్లాదిమిరోవిచ్ తన పదాలలో ఎల్లప్పుడూ చాలా స్పష్టంగా ఉండేవాడు; అతని వ్యాఖ్యలు నిర్దిష్టత మరియు నిశ్చయతతో విభిన్నంగా ఉన్నాయి, అవి ఖచ్చితంగా లక్ష్యానికి నిర్దేశించబడ్డాయి. తరగతి గదిలో, ముఖ్యంగా అండర్ గ్రాడ్యుయేట్‌లతో వ్యవహరించేటప్పుడు, ఫ్లైయర్ సాధారణంగా చాలా లాకనిక్‌గా ఉండేవాడు: “మీకు చాలా కాలంగా మరియు బాగా తెలిసిన విద్యార్థితో చదువుతున్నప్పుడు, చాలా పదాలు అవసరం లేదు. సంవత్సరాలు గడిచే కొద్దీ పూర్తి అవగాహన వస్తుంది. కొన్నిసార్లు రెండు లేదా మూడు పదబంధాలు, లేదా ఒక సూచన కూడా సరిపోతాయి ... ”అదే సమయంలో, తన ఆలోచనను వెల్లడిస్తూ, ఫ్లైయర్‌కు రంగురంగుల వ్యక్తీకరణలను ఎలా కనుగొనాలో తెలుసు మరియు ఇష్టపడ్డాడు. అతని ప్రసంగంలో ఊహించని మరియు అలంకారిక సారాంశాలు, చమత్కారమైన పోలికలు, అద్భుతమైన రూపకాలు ఉన్నాయి. "ఇక్కడ మీరు సోమాంబులిస్ట్ లాగా కదలాలి ..." (నిర్లిప్తత మరియు తిమ్మిరితో నిండిన సంగీతం గురించి). “ప్లీజ్, ఈ స్థలంలో పూర్తిగా ఖాళీ వేళ్లతో ఆడండి” (లెగ్గిరిస్సిమో ప్రదర్శించాల్సిన ఎపిసోడ్ గురించి). "ఇక్కడ నేను శ్రావ్యతలో కొంచెం ఎక్కువ నూనెను కోరుకుంటున్నాను" (కాంటిలీనా పొడిగా మరియు క్షీణించినట్లు ధ్వనించే విద్యార్థికి సూచన). "స్లీవ్ నుండి ఏదో కదిలిన అనుభూతి దాదాపుగా అదే విధంగా ఉంటుంది" (లిస్జ్ట్ యొక్క "మెఫిస్టో-వాల్ట్జ్" యొక్క శకలాలు ఒకటిలోని తీగ సాంకేతికతకు సంబంధించి). లేదా, చివరకు, అర్ధవంతమైనది: "అన్ని భావోద్వేగాలు స్ప్లాష్ చేయవలసిన అవసరం లేదు - లోపల ఏదైనా వదిలివేయండి ..."

విశిష్టంగా: ఫ్లైయర్ యొక్క ఫైన్-ట్యూనింగ్ తర్వాత, విద్యార్థి చేత తగినంత పటిష్టంగా మరియు చక్కగా పనిచేసిన ఏదైనా భాగం ఇంతకు ముందు దానిలో లేని ప్రత్యేక పియానిస్టిక్ ఆకట్టుకునే మరియు చక్కదనం పొందింది. విద్యార్థుల ఆటలో తేజస్సు తీసుకురావడంలో ఆయన ఎనలేని మాస్టర్. "క్లాస్‌రూమ్‌లో విద్యార్థి చేసే పని బోరింగ్‌గా ఉంది - ఇది వేదికపై మరింత బోరింగ్‌గా కనిపిస్తుంది" అని యాకోవ్ వ్లాదిమిరోవిచ్ పేర్కొన్నాడు. అందువల్ల, పాఠంలో ప్రదర్శన, కచేరీకి వీలైనంత దగ్గరగా ఉండాలని, ఒక రకమైన స్టేజ్ డబుల్‌గా మారాలని అతను నమ్మాడు. అంటే, ముందుగానే, ప్రయోగశాల పరిస్థితులలో, యువ పియానిస్ట్‌లో కళాత్మకత వంటి ముఖ్యమైన నాణ్యతను ప్రోత్సహించడం అవసరం. లేకపోతే, ఉపాధ్యాయుడు, తన పెంపుడు జంతువు యొక్క బహిరంగ ప్రదర్శనను ప్లాన్ చేస్తున్నప్పుడు, యాదృచ్ఛిక అదృష్టంపై మాత్రమే ఆధారపడగలడు.

ఇంకో విషయం. వేదికపై ప్రదర్శకుడి ధైర్యసాహసాలతో ఏ ప్రేక్షకులైనా ఎల్లప్పుడూ ఆకట్టుకుంటారన్నది రహస్యం కాదు. ఈ సందర్భంగా, ఫ్లైయర్ ఈ క్రింది వాటిని పేర్కొన్నాడు: “కీబోర్డ్‌లో ఉండటం వల్ల, రిస్క్ తీసుకోవడానికి భయపడకూడదు - ముఖ్యంగా చిన్న వయస్సులో. మీలో రంగస్థల ధైర్యాన్ని పెంపొందించుకోవడం ముఖ్యం. అంతేకాకుండా, పూర్తిగా మానసిక క్షణం ఇక్కడ ఇప్పటికీ దాగి ఉంది: ఒక వ్యక్తి అతిగా జాగ్రత్తగా ఉన్నప్పుడు, జాగ్రత్తగా ఒకటి లేదా మరొక కష్టమైన ప్రదేశానికి చేరుకున్నప్పుడు, “విద్రోహకరమైన” లీపు మొదలైనవి, ఈ కష్టమైన ప్రదేశం, ఒక నియమం వలె, బయటకు రాదు, విచ్ఛిన్నమవుతుంది. … ”ఇది - సిద్ధాంతంలో. వాస్తవానికి, వారికి బాగా తెలిసిన వారి ఉపాధ్యాయుడి ఆటతీరు వలె నిర్భయతను ప్రదర్శించడానికి ఫ్లైయర్ విద్యార్థులను ఏదీ ప్రేరేపించలేదు.

… 1959 శరదృతువులో, చాలా మందికి ఊహించని విధంగా, పెద్ద కచేరీ వేదికపైకి ఫ్లైయర్ తిరిగి వస్తున్నట్లు పోస్టర్లు ప్రకటించాయి. వెనుక చాలా కష్టమైన ఆపరేషన్ ఉంది, చాలా నెలలు పియానిస్టిక్ టెక్నిక్‌ని పునరుద్ధరించడం, ఆకారంలోకి రావడం. మళ్ళీ, పదేళ్లకు పైగా విరామం తరువాత, ఫ్లైయర్ అతిథి ప్రదర్శనకారుడి జీవితాన్ని నడిపిస్తాడు: అతను USSR లోని వివిధ నగరాల్లో ఆడుతాడు, విదేశాలకు వెళ్తాడు. అతను మెచ్చుకున్నాడు, వెచ్చదనం మరియు సహృదయతతో స్వాగతం పలికాడు. కళాకారుడిగా, అతను సాధారణంగా తనకు తానుగా ఉంటాడు. అన్నింటికీ, మరొక మాస్టర్, మరొక ఫ్లైయర్, అరవైల కచేరీ జీవితంలోకి వచ్చారు…

"సంవత్సరాలుగా, మీరు కళను ఏదో ఒకవిధంగా భిన్నంగా గ్రహించడం ప్రారంభిస్తారు, ఇది అనివార్యం" అని అతను తన క్షీణిస్తున్న సంవత్సరాల్లో చెప్పాడు. “సంగీతం యొక్క అభిప్రాయాలు మారుతాయి, వారి స్వంత సౌందర్య భావనలు మారుతాయి. యువత కంటే దాదాపు వ్యతిరేక కాంతిలో చాలా ప్రదర్శించబడుతుంది ... సహజంగానే, గేమ్ భిన్నంగా ఉంటుంది. వాస్తవానికి, ఇప్పుడు ప్రతిదీ మునుపటి కంటే ఆసక్తికరంగా మారుతుందని దీని అర్థం కాదు. ప్రారంభ సంవత్సరాల్లో ఏదో మరింత ఆసక్తికరంగా అనిపించి ఉండవచ్చు. కానీ వాస్తవం వాస్తవం - ఆట భిన్నంగా మారుతుంది ... "

నిజానికి, ఫ్లైయర్ యొక్క కళ ఎంత మారిపోయిందో శ్రోతలు వెంటనే గమనించారు. వేదికపై అతని ప్రదర్శనలో, గొప్ప లోతు, అంతర్గత ఏకాగ్రత కనిపించింది. అతను వాయిద్యం వెనుక ప్రశాంతంగా మరియు మరింత సమతుల్యం అయ్యాడు; తదనుగుణంగా, భావాల అభివ్యక్తిలో మరింత నిగ్రహం. స్వభావము మరియు కవిత్వ ప్రేరణ రెండూ అతనిచే స్పష్టమైన నియంత్రణలోకి రావడం ప్రారంభించాయి.

అతను యుద్ధానికి ముందు ప్రేక్షకులను ఆకర్షించిన సహజత్వంతో అతని పనితీరు కొంతవరకు తగ్గిపోయి ఉండవచ్చు. కానీ స్పష్టమైన భావోద్వేగ అతిశయోక్తులు కూడా తగ్గాయి. క్లైమాక్స్‌ల యొక్క సోనిక్ ఉప్పెనలు మరియు అగ్నిపర్వత విస్ఫోటనాలు రెండూ అతనితో మునుపటిలా ఆకస్మికంగా లేవు; వారు ఇప్పుడు జాగ్రత్తగా ఆలోచించి, తయారుచేయబడ్డారని, మెరుగుపెట్టారని ఒక అభిప్రాయాన్ని పొందారు.

రావెల్ యొక్క “కొరియోగ్రాఫిక్ వాల్ట్జ్” (మార్గం ద్వారా, అతను పియానో ​​కోసం ఈ పనిని ఏర్పాటు చేశాడు) యొక్క ఫ్లైయర్ యొక్క వివరణలో ఇది ప్రత్యేకంగా భావించబడింది. ఇది G మైనర్‌లో బాచ్-లిజ్ట్ యొక్క ఫాంటాసియా మరియు ఫ్యూగ్, మొజార్ట్ యొక్క C మైనర్ సొనాట, బీథోవెన్ యొక్క సెవెంటీన్త్ సొనాట, షూమాన్ యొక్క సింఫోనిక్ ఎటుడ్స్, చోపిన్ యొక్క షెర్జోస్, మజుర్కాస్ మరియు నాక్టర్న్‌లు, బ్రహ్మస్ యొక్క మైనర్ మరియు ఇతర రచనలలో భాగమైన ఇతర రచనలలో కూడా గుర్తించబడింది. ఇటీవలి సంవత్సరాల.

ప్రతిచోటా, నిర్దిష్ట శక్తితో, అతని నిష్పత్తి యొక్క అధిక భావం, పని యొక్క కళాత్మక నిష్పత్తి, వ్యక్తీకరించడం ప్రారంభించింది. రంగురంగుల మరియు దృశ్యమాన పద్ధతులు మరియు మార్గాలను ఉపయోగించడంలో కఠినత, కొన్నిసార్లు కొంత నిగ్రహం కూడా ఉంది.

ఈ పరిణామం యొక్క సౌందర్య ఫలితం ఫ్లైయర్‌లోని కవితా చిత్రాల ప్రత్యేక విస్తరణ. భావాలు మరియు వారి రంగస్థల వ్యక్తీకరణ రూపాల అంతర్గత సామరస్యం కోసం సమయం ఆసన్నమైంది.

లేదు, ఫ్లైయర్ "విద్యావేత్త"గా దిగజారలేదు, అతను తన కళాత్మక స్వభావాన్ని మార్చుకోలేదు. అతని చివరి రోజుల వరకు, అతను రొమాంటిసిజం యొక్క ప్రియమైన మరియు సన్నిహిత జెండా క్రింద ప్రదర్శించాడు. అతని రొమాంటిసిజం భిన్నంగా మారింది: పరిపక్వత, లోతైన, సుదీర్ఘ జీవితం మరియు సృజనాత్మక అనుభవంతో సుసంపన్నం ...

జి. సిపిన్