సింఫోనిక్ సంగీతం |
సంగీత నిబంధనలు

సింఫోనిక్ సంగీతం |

నిఘంటువు వర్గాలు
నిబంధనలు మరియు భావనలు

సింఫోనిక్ సంగీతం అనేది సింఫొనీల ప్రదర్శన కోసం ఉద్దేశించిన సంగీతం. ఆర్కెస్ట్రా; instr యొక్క అత్యంత ముఖ్యమైన మరియు గొప్ప ప్రాంతం. సంగీతం, సంక్లిష్టమైన సైద్ధాంతిక మరియు భావోద్వేగ కంటెంట్ మరియు చిన్న సంగీతంతో సంతృప్తమైన పెద్ద బహుళ-భాగాల రచనలను కవర్ చేస్తుంది. ఆడుతుంది. సింప్ వివిధ రకాల వాయిద్యాలను మిళితం చేసే ఆర్కెస్ట్రా, సంగీత సృష్టికర్తకు ధ్వని రంగుల ధనిక పాలెట్‌ను అందిస్తుంది, వ్యక్తీకరిస్తుంది. నిధులు, కళాత్మక వ్యక్తీకరణకు సాంకేతిక అవకాశాలు. ఆలోచనలు.

సంగీత ప్రదర్శన. ప్రోద్. పెద్ద instr. బృందాలు మరియు ఆర్కెస్ట్రాలు పురాతన కాలంలో మరియు మధ్య యుగాలలో సాధన చేయబడ్డాయి, కానీ పునరుజ్జీవనోద్యమ చివరిలో మాత్రమే. సంగీతం స్వరానికి సమానంగా మారింది. క్రమంగా, స్వతంత్ర గాయక బృందం అభివృద్ధి చేయబడింది. పాలిఫోనీ అనేది ఒక నిర్దిష్ట వాయిద్య (సమిష్టి-ఆర్కెస్ట్రా) శైలి. ఆర్కెస్ట్రా కోసం సంగీతం ఇతర రకాల సంగీతంతో నిరంతర పరస్పర చర్యలో అభివృద్ధి చేయబడింది. art-va - ఛాంబర్ సంగీతం, అవయవం, బృంద, ఒపెరాతో. లక్షణ శైలులు 17 - 1వ అంతస్తు. 18వ శతాబ్దం: నృత్యం. సూట్, కచేరీ - సమిష్టి-ఆర్కెస్ట్రా (కాన్సర్టో గ్రాస్సో చూడండి), తరువాత సోలో (కాన్సర్టో చూడండి), ఒపెరా రకం యొక్క ఓవర్‌చర్ (సింఫనీ) (మొదట ఒపెరా, బ్యాలెట్, తర్వాత స్వతంత్రంగా). 18వ శతాబ్దపు సూట్ యొక్క రకాలు: డైవర్టైస్‌మెంట్, సెరినేడ్, నాక్టర్న్, కాసేషన్. సింఫొనీ యొక్క శక్తివంతమైన పెరుగుదల సింఫనీ యొక్క పురోగతితో ముడిపడి ఉంది, దాని అభివృద్ధి చక్రీయంగా ఉంటుంది. సొనాట రూపం మరియు శాస్త్రీయ మెరుగుదల. సింబాలిక్ రకం. ఆర్కెస్ట్రా. ఈ విషయంలో, మ్యాన్‌హీమ్ పాఠశాల మరియు ముఖ్యంగా వియన్నా క్లాసికల్ స్కూల్ ముఖ్యమైన పాత్ర పోషించాయి. వియన్నా క్లాసిక్స్ పనిలో, ముగింపు జరిగింది. S. m మధ్య సరిహద్దు మరియు ఛాంబర్-సమిష్టి సంగీతం, శాస్త్రీయ ఉన్నాయి. సింఫొనీ యొక్క టినాస్ (నాలుగు-భాగాల చక్రం), ఒక కచేరీ (మూడు-భాగాల చక్రం), ఒక ఓవర్‌చర్ (సొనాట రూపంలో ఒక-భాగం ఓపస్). 19వ శతాబ్దంలో సింఫనీ అవకాశాలు విస్తరించాయి. ఆర్కెస్ట్రా; దాని కూర్పు పెరిగింది, పాత సాధనాలు మెరుగుపరచబడ్డాయి, కొత్తవి ప్రవేశపెట్టబడ్డాయి. orc యొక్క సంక్లిష్టత కారణంగా. స్కోర్లు, కండక్టర్ పాత్ర పెరిగింది (చూడండి నిర్వహించడం). గాయక బృందం మరియు సోలో వోక్స్ తరచుగా సింఫొనీ మరియు ఇతర రకాల సంగీత వాయిద్యాలలో ప్రవేశపెట్టడం ప్రారంభించాయి. ఓటు. మరోవైపు సింఫొనీ జోరందుకుంది. wok.-orcలో ప్రారంభమవుతుంది. కూర్పులు (కాంటాటా, ఒరేటోరియో), ఒపెరా మరియు బ్యాలెట్. సింఫనీ గొప్ప ప్రాముఖ్యతను సంతరించుకుంది. ప్రోగ్రామ్ సంగీతం: conc. ఒక నిర్దిష్ట ప్లాట్లు, సింఫొనీ, వెలిగించి అమర్చారు. కార్యక్రమం, సింఫోనిక్ పద్యం మరియు దానికి సంబంధించిన శైలులు (సింఫోనిక్ పిక్చర్, సింఫోనిక్ ఫాంటసీ మొదలైనవి), ప్రోగ్రామ్-టైప్ సూట్, తరచుగా థియేటర్ (బ్యాలెట్, ఒపెరాతో సహా) సంగీతం యొక్క సంఖ్యలతో కూడి ఉంటుంది, కానీ తరచుగా స్వతంత్రంగా ఉంటుంది. S. m యొక్క కళా ప్రక్రియలు. సింఫొనియెట్టా, సింఫనీ కూడా ఉన్నాయి. వైవిధ్యాలు, ఫాంటసీ (కూడా ఓవర్‌చర్) న నార్. థీమ్స్, రాప్సోడీ, లెజెండ్, క్యాప్రిసియో, షెర్జో, పాట్‌పౌరి, మార్చ్, డికాంప్. నృత్యాలు (ఒక చక్రం రూపంలో సహా - సింఫోనిక్ నృత్యాలు), decomp. సూక్ష్మచిత్రాలు మొదలైనవి. సింప్ కచేరీలలో orc కూడా ఉంటుంది. ఒపేరాలు, బ్యాలెట్లు, నాటకాలు, నాటకాలు, చలనచిత్రాల నుండి శకలాలు.

ఎస్. ఎం. 19వ శతాబ్దం ఆలోచనలు మరియు భావోద్వేగాల యొక్క భారీ ప్రపంచాన్ని కలిగి ఉంది. ఇది సాధారణ సమాజం యొక్క ఇతివృత్తాల వ్యక్తీకరణను కనుగొంది. శబ్దాలు, లోతైన అనుభవాలు, ప్రకృతి చిత్రాలు, రోజువారీ జీవితం మరియు ఫాంటసీ, నాట్. పాత్రలు, ప్రాదేశిక కళల చిత్రాలు, కవిత్వం, జానపద కథలు. 20వ శతాబ్దానికి చెందిన SM, గతంలోని సంగీతంలోని అనేక అంశాలను అభివృద్ధి చేసి, పని యొక్క కంటెంట్ మరియు నిర్మాణంలో కొత్తదాన్ని ప్రవేశపెట్టారు మరియు డిసెంబరు సూత్రాలను ప్రతిబింబించారు. సౌందర్య కదలికలు (ఇంప్రెషనిజం, వ్యక్తీకరణవాదం మొదలైనవి). S.m యొక్క ఉత్తమ ఉదాహరణలు. 20వ శతాబ్దం - సరికొత్త కాలపు క్లాసిక్‌లు. క్లాసిక్ సింప్. ఆర్కెస్ట్రా 20వ శతాబ్దపు సంగీతంలో భద్రపరచబడింది. ప్రమాణం యొక్క విలువ, కానీ ఇతర ork. సముదాయాలు - ఒక సూపర్-ఆర్కెస్ట్రాకు విస్తరించబడింది, ఒక ఛాంబర్ సమిష్టికి తగ్గించబడింది, ఇంటర్మీడియట్ అసంపూర్ణ కూర్పులు. ఆర్కెస్ట్రా కొత్త టింబ్రేస్‌తో (ముఖ్యంగా, ఎలక్ట్రిక్ సాధనాలు), స్వతంత్రంగా అభివృద్ధి చేయబడింది. ఆర్కెస్ట్రా బ్యాండ్ దెబ్బలో సమిష్టి. ఉపకరణాలు. సింఫొనీల స్కోర్‌లలో సాధనతో సమాన స్థాయిలో. ప్రోద్. సోలోలు పాడటం మరియు ఒక గాయక బృందం ప్రారంభించడం ప్రారంభించింది. ఓటు. S. m యొక్క కూర్పు పద్ధతులు. జాజ్‌లో (సింఫోనిక్ జాజ్ అని పిలవబడేవి) వక్రీభవనం చెందాయి. ప్రారంభ సంగీతం యొక్క కొన్ని శైలులు తిరిగి పండించబడ్డాయి, ఉదాహరణకు. ఆర్కెస్ట్రా కోసం కచేరీ. కొత్త ప్రేరణలు S. m. మూసీలు ఇచ్చారు. ఐరోపాయేతర ప్రజల సంస్కృతులు.

19వ మరియు 20వ శతాబ్దాలలో యూరప్ మరియు అమెరికా దేశాలలో అనేక నాట్ అభివృద్ధి చెందింది. M., టు-రై యొక్క S. పాఠశాలలు ప్రపంచ విలువను పొందాయి. అధిక విజయాలు రష్యాను గుర్తించాయి. క్లాసికల్ మరియు గుడ్లగూబలు. ప్రపంచ సంగీతంలో ప్రముఖ స్థానాన్ని ఆక్రమించిన ఎస్.ఎమ్. సంస్కృతి. గుడ్లగూబలు. ఎస్. ఎం. సృజనాత్మకతను కవర్ చేస్తుంది. అన్ని యూనియన్ మరియు రచయిత యొక్క స్వరకర్తల కార్యకలాపాలు. గణతంత్రాలు. అనేక గుడ్లగూబలలో 1917 తర్వాత మాత్రమే రిపబ్లిక్లలో మాస్టర్స్ ఆఫ్ S. m. కనిపిస్తాయి. గుడ్లగూబ కళా ప్రక్రియలు. ఎస్. ఎం. ఆధునికత యొక్క చిత్రాలు మరియు ఆలోచనలు, విప్లవ ప్రక్రియలను ప్రతిబింబిస్తుంది. సమాజం యొక్క పరివర్తన. సింఫొనిజం యొక్క పెరుగుదల ఒపెరా మరియు బ్యాలెట్ అభివృద్ధిని ప్రభావితం చేసింది మరియు వోక్-సింఫనీ అభివృద్ధి చెందడానికి దారితీసింది. కళా ప్రక్రియలు, ఆత్మ కోసం సంగీతం యొక్క సింఫొనీకి. ఆర్కెస్ట్రా మరియు ఆర్కెస్ట్రా సంగీత సాధనాలు. USSR యొక్క ధనిక జానపద కథలు సృజనాత్మకతను అందించాయి. S. m యొక్క ప్రేరణలు మరియు దాని కొత్త రకాల ఆవిర్భావానికి దారితీసింది (ఉదాహరణకు, సింఫోనిక్ ముఘం); జాతీయ సంప్రదాయాల ప్రయోజనకరమైన ప్రభావం మరియు S. m. ఇతర దేశాల.

ప్రస్తావనలు: గ్లేబోవ్ ఇగోర్ (అసఫీవ్ BV), 10 సంవత్సరాలు రష్యన్ సింఫోనిక్ సంగీతం, "సంగీతం మరియు విప్లవం", 1927, No 11; సోవియట్ సింఫోనిక్ సంగీతం. శని. కళ., M., 1955; Sollertinsky I., హిస్టారికల్ టైప్ ఆఫ్ సింఫోనిక్ డ్రామాటర్జీ, అతని పుస్తకంలో: మ్యూజికల్ అండ్ హిస్టారికల్ స్టడీస్, L., 1956; స్టూపెల్ A., సింఫోనిక్ సంగీతం గురించి సంభాషణ, L., 1961; పోపోవా T., సింఫోనిక్ సంగీతం, మాస్కో, 1963; సింఫనీ కచేరీల శ్రోతల కోసం. బ్రీఫ్ గైడ్, M.-L., 1965, L., 1967; కోనెన్ V., థియేటర్ మరియు సింఫనీ …, M., 1968, 1975; బోబ్రోవ్స్కీ V., సింఫోనిక్ సంగీతం, పుస్తకంలో: XX శతాబ్దం సంగీతం, భాగం 1, పుస్తకం. 1, M., 1976.

VS స్టెయిన్‌ప్రెస్

సమాధానం ఇవ్వూ