కఠినమైన శైలి |
కఠినమైన శైలి, కఠినమైన రచన
నెం. క్లాస్సీ వోకల్పోలిఫోనీ, లాట్. మతపరమైన ఒక కాపెల్లా శైలి
1) చారిత్రక. మరియు కళాత్మక మరియు శైలీకృత. కోరస్‌కు సంబంధించిన భావన. పునరుజ్జీవనోద్యమానికి చెందిన పాలీఫోనిక్ సంగీతం (15వ-16వ శతాబ్దాలు). ఈ కోణంలో, ఈ పదాన్ని Ch ఉపయోగించారు. అరె. రష్యన్ క్లాసికల్ మరియు గుడ్లగూబలలో. సంగీతశాస్త్రం. తో S. భావన. విస్తృతమైన దృగ్విషయాలను కవర్ చేస్తుంది మరియు స్పష్టంగా నిర్వచించబడిన సరిహద్దులు లేవు: ఇది వివిధ యూరోపియన్ దేశాల నుండి స్వరకర్తల పనిని సూచిస్తుంది. పాఠశాలలు, మొదటగా - డచ్, రోమన్, అలాగే వెనీషియన్, స్పానిష్; S. పేజీ యొక్క ప్రాంతానికి. ఫ్రెంచ్, జర్మన్, ఇంగ్లీష్, చెక్, పోలిష్ స్వరకర్తల నుండి సంగీతాన్ని కలిగి ఉంటుంది. ఎస్. ఎస్. పాలిఫోనిక్ శైలి అని పిలుస్తారు. ప్రోద్. గాయక బృందం కోసం కాపెల్లా, profలో అభివృద్ధి చేయబడింది. చర్చి యొక్క కళా ప్రక్రియలు (ch. arr. కాథలిక్) మరియు, చాలా తక్కువ మేరకు, లౌకిక సంగీతం. S. s కళా ప్రక్రియలలో అత్యంత ముఖ్యమైనది మరియు అతిపెద్దది. ఒక ద్రవ్యరాశి (యూరోపియన్ సంగీతంలో మొదటిది అంటే చక్రీయ రూపం) మరియు మోటెట్ (ఆధ్యాత్మిక మరియు లౌకిక గ్రంథాలపై); ఆధ్యాత్మిక మరియు లౌకిక పాలీఫోనిక్ కంపోజిషన్‌లు చాలా వాటిలో కంపోజ్ చేయబడ్డాయి. పాటలు, మాడ్రిగల్స్ (తరచుగా లిరికల్ టెక్స్ట్‌లలో). ఎపోచ్ S. s. అనేక అత్యుత్తమ మాస్టర్లను ముందుకు తెచ్చారు, వీరిలో జోస్క్విన్ డెస్ప్రెస్, ఓ. లాస్సో మరియు పాలస్ట్రినా ప్రత్యేక స్థానాన్ని ఆక్రమించారు. ఈ స్వరకర్తల పని సౌందర్యాన్ని సంగ్రహిస్తుంది. మరియు చారిత్రక మరియు శైలీకృత. సంగీత పోకడలు. వారి కాలపు కళ, మరియు వారి వారసత్వం సంగీత చరిత్రలో S. యుగానికి చెందిన ఒక క్లాసిక్‌గా పరిగణించబడుతుంది. మొత్తం చారిత్రక యుగం యొక్క అభివృద్ధి ఫలితంగా - జోస్క్విన్ డెస్ప్రెస్, లాస్సో మరియు పాలస్ట్రినా యొక్క పని, పాలిఫోనీ కళ యొక్క మొదటి పుష్పించేది (JS బాచ్ యొక్క పని ఇప్పటికే స్వేచ్ఛా శైలిలో అతని రెండవ పరాకాష్ట).
S. s యొక్క అలంకారిక వ్యవస్థ కోసం. ఏకాగ్రత మరియు ఆలోచన విలక్షణమైనవి, ఇక్కడ ఉత్కృష్టమైన ప్రవాహం, నైరూప్య ఆలోచన కూడా ప్రదర్శించబడుతుంది; విరుద్ధమైన స్వరాల యొక్క హేతుబద్ధమైన, ఆలోచనాత్మకమైన ఇంటర్‌లేసింగ్ నుండి, స్వచ్ఛమైన మరియు సమతుల్య ధ్వనులు ఉత్పన్నమవుతాయి, ఇక్కడ వ్యక్తీకరణ పెరుగుదలలు, నాటకాలు, తరువాతి కళ యొక్క లక్షణం, చోటును కనుగొనలేదు. కాంట్రాస్ట్‌లు మరియు క్లైమాక్స్‌లు. వ్యక్తిగత భావోద్వేగాల వ్యక్తీకరణ S. s. యొక్క చాలా లక్షణం కాదు: అతని సంగీతం అస్థిరమైన, యాదృచ్ఛికమైన, ఆత్మాశ్రయమైన ప్రతిదాన్ని గట్టిగా వదిలివేస్తుంది; దాని లెక్కించిన డైమెన్షనల్ కదలికలో, సార్వత్రిక, ప్రాపంచిక రోజువారీ జీవితంలో క్లియర్ చేయబడింది, ప్రార్ధనలో ఉన్న వారందరినీ ఏకం చేస్తుంది, విశ్వవ్యాప్తంగా ముఖ్యమైనది, లక్ష్యం. ఈ పరిమితుల్లో, wok మాస్టర్స్. పాలీఫోనీలు అద్భుతమైన వ్యక్తిగత వైవిధ్యాన్ని చూపించాయి - J. ఒబ్రెచ్ట్ యొక్క అనుకరణ యొక్క భారీ, మందపాటి టై నుండి పాలస్ట్రినా యొక్క చల్లని-పారదర్శక దయ వరకు. ఈ అలంకారికత నిస్సందేహంగా ప్రబలంగా ఉంది, అయితే ఇది S. ఇతర, సెక్యులర్ కంటెంట్ గోళం నుండి sని మినహాయించదు. లిరిక్ యొక్క సూక్ష్మ ఛాయలు. భావాలు అనేక మాడ్రిగల్స్‌లో మూర్తీభవించబడ్డాయి; S. యొక్క పేజీ యొక్క విస్తీర్ణానికి ఆనుకొని ఉన్న సబ్జెక్ట్‌లు విభిన్నంగా ఉంటాయి. పాలీఫోనిక్ లౌకిక పాటలు, సరదాగా లేదా విచారంగా ఉంటాయి. ఎస్. ఎస్. - మానవతావాదంలో అంతర్భాగం. 15-16 శతాబ్దాల సంస్కృతులు; పాత మాస్టర్స్ సంగీతంలో, పునరుజ్జీవనోద్యమ కళతో అనేక పరిచయాలు ఉన్నాయి - పెట్రార్క్, రోన్సార్డ్ మరియు రాఫెల్ యొక్క పనితో.
S. సంగీతం యొక్క సౌందర్య లక్షణాలు. అందులో ఉపయోగించిన భావ వ్యక్తీకరణ సాధనాలు సరిపోతాయి. ఆ కాలపు స్వరకర్తలు కాంట్రాపంటల్‌లో నిష్ణాతులు. art-tion, సృష్టించిన ఉత్పత్తులు, అత్యంత సంక్లిష్టమైన పాలీఫోనిక్‌తో సంతృప్తమవుతాయి. టెక్నిక్‌లు, ఉదాహరణకు, జోస్క్విన్ డెస్ప్రెస్ యొక్క ఆరు-వైపుల కానన్, P ద్రవ్యరాశిలో విరామాలతో మరియు లేకుండా కౌంటర్ పాయింట్. ములు (నం. చూడండి. 42 లో ed. 1 లో M. ఇవనోవ్-బోరెట్స్కీ యొక్క సంగీత-చారిత్రక రీడర్), మొదలైనవి. నిర్మాణాల యొక్క హేతుబద్ధతకు నిబద్ధత కోసం, కూర్పు యొక్క సాంకేతికతపై పెరిగిన శ్రద్ధ వెనుక, పదార్థం యొక్క స్వభావంపై మాస్టర్స్ యొక్క ఆసక్తి, దాని సాంకేతికతను పరీక్షించడం. మరియు ఎక్స్ప్రెస్. అవకాశాలు. S యుగం యొక్క మాస్టర్స్ యొక్క ప్రధాన విజయం. శాశ్వతమైన చారిత్రాత్మకతను కలిగి ఉన్న ఎస్. అర్థం, – ఆర్ట్-వా అనుకరణ యొక్క అత్యధిక స్థాయి. అనుకరణ పాండిత్యం. టెక్నిక్, గాయక బృందంలో స్వరాల యొక్క ప్రాథమిక సమానత్వాన్ని స్థాపించడం అనేది S యొక్క సంగీతంలో తప్పనిసరిగా కొత్త నాణ్యత. s. ప్రారంభ పునరుజ్జీవనోద్యమం (ఆర్స్ నోవా) యొక్క దావాతో పోలిస్తే, అనుకరణకు విముఖత చూపకపోయినా, ఇప్పటికీ Ch. అరె. వివిధ (తరచుగా ఒస్టినాటో) రూపాలు కాన్టస్ ఫర్ముస్‌పై, లయబద్ధంగా ఉంటాయి. ఇతర స్వరాలకు నిర్ణయాత్మకమైన సంస్థ. గాత్రాల పాలిఫోనిక్ స్వాతంత్ర్యం, గాయక బృందం యొక్క వివిధ రిజిస్టర్లలో పరిచయాలు ఏకకాలంలో ఉండకపోవడం. శ్రేణి, ధ్వని యొక్క లక్షణ పరిమాణం - ఈ దృగ్విషయాలు పెయింటింగ్‌లో దృక్పథం తెరవడాన్ని కొంతవరకు పోలి ఉంటాయి. మాస్టర్స్ ఎస్. s. అన్ని రకాల అనుకరణలను మరియు 1వ మరియు 2వ వర్గాల కానన్‌ను అభివృద్ధి చేసింది (వాటి కంపోజిషన్‌లు స్ట్రెట్టా ప్రెజెంటేషన్‌తో ఆధిపత్యం చెలాయిస్తాయి, అంటే కానానికల్ అనుకరణ). సంగీత ఉత్పత్తిలో. రెండు తలల కోసం ఒక స్థలాన్ని కనుగొనండి. మరియు బహుభుజి. రెండు (లేదా అంతకంటే ఎక్కువ) ప్రతిపాదనలు, అంతులేని కానన్‌లు, కానానికల్‌తో కూడిన స్వరాలు, అనుకరణలు మరియు నిబంధనలతో స్వేచ్ఛగా విరుద్ధంగా ఉండే నియమాలు. సీక్వెన్సులు (ఉదాహరణకు, పాలస్ట్రినా యొక్క "కానానికల్ మాస్"), అనగా, S యొక్క మార్పు సమయంలో తరువాత ప్రవేశించిన దాదాపు అన్ని రూపాలు. తో. ఉచిత రచన యొక్క యుగం, అత్యధిక అనుకరణలో. ఫ్యూగ్ ఆకారం. మాస్టర్స్ ఎస్. s. పాలీఫోనిక్‌గా మార్చడానికి అన్ని ప్రాథమిక మార్గాలను ఉపయోగించింది. థీమ్స్: పెరుగుదల, తగ్గుదల, ప్రసరణ, కదలిక మరియు వాటి కుళ్ళిపోవడం. కలయికలు. వివిధ రకాల కాంప్లెక్స్ కౌంటర్‌పాయింట్‌లను అభివృద్ధి చేయడం మరియు దాని చట్టాలను కానానికల్‌కు ఉపయోగించడం వారి అత్యంత ముఖ్యమైన విజయాలలో ఒకటి. రూపాలు (ఉదాహరణకు, వాయిస్ ఎంట్రీ యొక్క వివిధ దిశలతో బహుభుజి కానన్లలో). పాలీఫోనీ యొక్క పాత మాస్టర్స్ యొక్క ఇతర ఆవిష్కరణలలో కాంప్లిమెంటరిటీ సూత్రం (విరుద్ధమైన స్వరాల శ్రావ్యమైన-రిథమిక్ కాంప్లిమెంటరీ), అలాగే కాడెన్స్ యొక్క పద్ధతులు, అలాగే మ్యూస్‌ల మధ్యలో కాడెన్స్‌లను నివారించడం (మరింత ఖచ్చితంగా, మాస్కింగ్) ఉండాలి. నిర్మాణం. మాస్టార్ల సంగీతం ఎస్. s. పాలిఫోనీ యొక్క వివిధ స్థాయిలను కలిగి ఉంది. సంతృప్తత, మరియు కంపోజర్లు కఠినమైన కానానికల్ యొక్క సౌకర్యవంతమైన ప్రత్యామ్నాయం సహాయంతో పెద్ద రూపాల్లో నైపుణ్యంగా ధ్వనిని వైవిధ్యపరచగలిగారు. సరికాని అనుకరణల ఆధారంగా, స్వేచ్ఛగా విరుద్ధమైన స్వరాలపై మరియు చివరకు పాలీఫోనిక్‌గా ఏర్పడే స్వరాలు ఉన్న విభాగాలతో ఎక్స్‌పోజిషన్‌లు. ఆకృతి, సమాన వ్యవధి యొక్క గమనికల ద్వారా తరలించండి.
హార్మోనిక్ రకం. S. సంగీతంలో కలయికలు. పూర్తి-ధ్వని, హల్లు-త్రిసౌండ్‌గా వర్ణించబడింది. వ్యత్యాస విరామాలను హల్లుల ఆధారంగా మాత్రమే ఉపయోగించడం S. s. యొక్క అత్యంత ముఖ్యమైన లక్షణాలలో ఒకటి: చాలా సందర్భాలలో, సాధారణంగా భవిష్యత్తులో పరిష్కరించబడే పాస్, సహాయక శబ్దాలు లేదా ఆలస్యం యొక్క ఉపయోగం ఫలితంగా వైరుధ్యం తలెత్తుతుంది. (స్వేచ్ఛగా తీసుకున్న వైరుధ్యాలు ఇప్పటికీ తక్కువ వ్యవధిలో మృదువైన కదలికతో అసాధారణం కాదు, ప్రత్యేకించి కాడెన్స్‌లలో). అలా సంగీతంలో ఎస్.ఎస్. వైరుధ్యం ఎల్లప్పుడూ హల్లుల శ్రుతితో చుట్టుముడుతుంది. పాలీఫోనిక్ ఫ్యాబ్రిక్స్ లోపల ఏర్పడిన తీగలు ఫంక్షనల్ కనెక్షన్‌కు లోబడి ఉండవు, అనగా, ప్రతి తీగను అదే డయాటోనిక్‌లో మరేదైనా అనుసరించవచ్చు. వ్యవస్థ. దిశ, హల్లుల పరంపరలో గురుత్వాకర్షణ యొక్క ఖచ్చితత్వం కేడెన్స్‌లలో (వివిధ దశల్లో) మాత్రమే పుడుతుంది.
సంగీతం ఎస్.ఎస్. సహజ రీతుల వ్యవస్థపై ఆధారపడింది (మోడ్ చూడండి). మ్యూసెస్. ఆ కాలపు సిద్ధాంతం మొదట 8, తరువాత 12 frets; ఆచరణలో, స్వరకర్తలు 5 మోడ్‌లను ఉపయోగించారు: డోరియన్, ఫ్రిజియన్, మిక్సోలిడియన్, అలాగే అయోనియన్ మరియు అయోలియన్. చివరి రెండు ఇతర వాటి కంటే తరువాత సిద్ధాంతం ద్వారా పరిష్కరించబడ్డాయి (గ్లేరియన్, 1547 యొక్క "డోడెకాచోర్డాన్" గ్రంథంలో), మిగిలిన మోడ్‌లపై వాటి ప్రభావం స్థిరంగా, చురుగ్గా ఉంటుంది మరియు తదనంతరం ప్రధాన మరియు చిన్న మోడల్ మూడ్‌ల స్ఫటికీకరణకు దారితీసింది. . ఫ్రీట్‌లు రెండు పిచ్ పొజిషన్‌లలో ఉపయోగించబడ్డాయి: బేసిక్ పొజిషన్‌లో ఉన్న ఫ్రీట్ (డోరియన్ డి, ఫ్రిజియన్ ఇ, మిక్సోలిడియన్ జి, ఐయోనియన్ సి, ఏయోలియన్ ఎ) మరియు ఫ్రెట్ నాల్గవ పైకి లేదా ఐదవ క్రిందికి మార్చబడింది (డోరియన్ జి, ఫ్రిజియన్ ఎ, మొదలైనవి. ) కీ వద్ద ఫ్లాట్ సహాయంతో - నిరంతరం ఉపయోగించే ఏకైక గుర్తు. అదనంగా, ఆచరణలో, కోయిర్‌మాస్టర్‌లు, ప్రదర్శకుల సామర్థ్యాలకు అనుగుణంగా, కంపోజిషన్‌లను సెకను లేదా మూడవ వంతు పైకి లేదా క్రిందికి మార్చారు. S. s సంగీతంలో ఉల్లంఘించలేని డయాటోనిసిటీ గురించి విస్తృత అభిప్రాయం. (బహుశా యాదృచ్ఛిక ప్రమాదాలు వ్రాయబడనందున) సరికానిది: గాన అభ్యాసంలో, క్రోమాటిక్ యొక్క అనేక సాధారణ సందర్భాలు చట్టబద్ధం చేయబడ్డాయి. దశ మార్పులు. కాబట్టి, మైనర్ మూడ్ యొక్క మోడ్‌లలో, ధ్వని యొక్క స్థిరత్వం కోసం, మూడవది ఎల్లప్పుడూ పెరిగింది. తీగ; డోరియన్ మరియు మిక్సోలిడియన్ మోడ్‌లలో, XNUMXవ డిగ్రీ కాడెన్స్‌లో పెరిగింది మరియు ఏయోలియన్‌లో కూడా XNUMXవ డిగ్రీ (ఫ్రిజియన్ మోడ్ యొక్క ప్రారంభ స్వరం సాధారణంగా పెరగదు, అయితే XNUMXnd డిగ్రీ చివరి తీగలో ప్రధాన మూడవ స్థానానికి చేరుకుంది. ఆరోహణ ఉద్యమం సమయంలో). క్రిందికి కదలికలో h ధ్వని తరచుగా b గా మార్చబడుతుంది, దీని ద్వారా డోరియన్ మరియు లిడియన్ మోడ్‌లు, అటువంటి మార్పు సాధారణంగా ఉండే చోట, తప్పనిసరిగా ట్రాన్స్‌పోజ్డ్ అయోలియన్ మరియు అయోనియన్‌గా రూపాంతరం చెందాయి; ధ్వని h (లేదా f), అది సహాయకంగా పనిచేస్తే, మెలోడిక్‌లో అవాంఛిత ట్రిటోన్ సోనోరిటీని నివారించడానికి ధ్వని b (లేదా fis) ద్వారా భర్తీ చేయబడింది. రకం f – g – a – h (b) – a or h – a – g – f (fis) – g. ఫలితంగా, ఆధునిక కాలానికి అసాధారణమైనది సులభంగా ఉద్భవించింది. మిక్సోలిడియన్ మోడ్‌లో మేజర్ మరియు మైనర్ థర్డ్‌ల మిశ్రమాన్ని వినడం, అలాగే జాబితా (ముఖ్యంగా కాడెన్స్‌లలో).
ఉత్పత్తిలో ఎక్కువ భాగం S. లు. కాపెల్లా గాయక బృందం కోసం ఉద్దేశించబడింది (బాలుర మరియు పురుషుల గాయక బృందం; కాథలిక్ చర్చిచే గాయక బృందంలో మహిళలు పాల్గొనడానికి అనుమతించబడలేదు). కాపెల్లా గాయక బృందం అనేది S. సంగీతం యొక్క అలంకారిక సారాంశానికి ఆదర్శంగా సరిపోయే ఒక ప్రదర్శనా పరికరం. మరియు ఏదైనా, అత్యంత సంక్లిష్టమైన పాలీఫోనిక్‌ని కూడా గుర్తించడానికి ఆదర్శంగా స్వీకరించబడింది. స్వరకర్త యొక్క ఉద్దేశాలు. S. యుగానికి చెందిన మాస్టర్స్ తో. (చాలా వరకు, choristers మరియు choirmasters స్వయంగా) నైపుణ్యంగా ఎక్స్ప్రెస్ స్వంతం. గాయక బృందం యొక్క సాధనాలు. ధ్వని యొక్క ప్రత్యేక సమానత్వం మరియు “స్వచ్ఛత” సృష్టించడానికి ధ్వనులను తీగలో ఉంచే కళ, వివిధ స్వరాల రిజిస్టర్‌ల వైరుధ్యాలను అద్భుతంగా ఉపయోగించడం, స్వరాలను “ఆన్” మరియు “ఆఫ్” చేసే విభిన్న పద్ధతులు, క్రాసింగ్ యొక్క సాంకేతికత మరియు అనేక సందర్భాల్లో టింబ్రే వైవిధ్యం గాయక బృందం యొక్క సుందరమైన వివరణతో కలిపి ఉంటుంది (ఉదాహరణకు ., లాస్సో యొక్క ప్రసిద్ధ 8-వాయిస్ మాడ్రిగల్ “ఎకో”లో) మరియు శైలి ప్రాతినిధ్యం (ఉదాహరణకు, లాస్సో యొక్క పాలీఫోనిక్ పాటలలో). స్వరకర్తలు S. s. వారు అద్భుతమైన మల్టీ-కోయిర్ కంపోజిషన్‌లను వ్రాయగల వారి సామర్థ్యానికి ప్రసిద్ధి చెందారు (J. Okegemకి ఆపాదించబడిన 36-హెడ్ కానన్ ఇప్పటికీ మినహాయింపుగా మిగిలిపోయింది); వారి ఉత్పత్తిలో చాలా తరచుగా 5-వాయిస్ ఉపయోగించబడింది (సాధారణంగా గాయక బృందాల నుండి CLలో అధిక స్వరాన్ని వేరు చేయడంతో - ఒక మగలో ఒక టేనర్, ఒక సోప్రానో, మరింత ఖచ్చితంగా ఒక బాలుర గాయక బృందంలో). బృందగానం 2- మరియు 3-గాత్రాలు తరచుగా మరింత సంక్లిష్టమైన (నాలుగు నుండి ఎనిమిది స్వరాలు) రచనలను షేడ్ చేయడానికి ఉపయోగించబడ్డాయి (ఉదాహరణకు, మాస్‌లో బెనెడిక్టస్ చూడండి). మాస్టర్స్ S. లు. (ముఖ్యంగా, డచ్, వెనీషియన్) మ్యూజ్‌ల భాగస్వామ్యాన్ని అనుమతించారు. వారి బహుభుజి పనితీరులో సాధన. wok. పనిచేస్తుంది. వారిలో చాలా మంది (ఇజాక్, జోస్క్విన్ డెస్ప్రెస్, లాస్సో, మొదలైనవి) ప్రత్యేకంగా ఇన్‌స్ట్రర్ కోసం సంగీతాన్ని సృష్టించారు. బృందాలు. ఏది ఏమయినప్పటికీ, స్వేచ్చా రచన యుగంలో సంగీతంలో వాయిద్యవాదం ప్రధాన చారిత్రక విజయాలలో ఒకటి.
పాలీఫోనీ ఎస్. తో. తటస్థ థీమాటిజంపై ఆధారపడి ఉంటుంది మరియు "పాలిఫోనిక్ థీమ్" అనే భావనను థీసిస్‌గా, రిలీఫ్ మెలోడీగా అభివృద్ధి చేయడం తెలియదు: పాలీఫోనిక్ ప్రక్రియలో స్వరాల వ్యక్తిగతీకరణ కనుగొనబడింది. సంగీత అభివృద్ధి. మెలోడిచ్. ప్రాథమిక S. తో. – గ్రెగోరియన్ శ్లోకం (cf. గ్రెగోరియన్ శ్లోకం) - చర్చి చరిత్ర అంతటా. సంగీతం నార్ యొక్క బలమైన ప్రభావానికి లోనైంది. గానము. Nar యొక్క ఉపయోగం. కాంటస్ ఫర్మాస్ వంటి పాటలు ఒక సాధారణ దృగ్విషయం, మరియు వివిధ జాతీయుల స్వరకర్తలు - ఇటాలియన్లు, డచ్, చెక్, పోల్స్ - తరచుగా పాలీఫోనిక్ కోసం ఎంపిక చేయబడతారు. తన ప్రజల మెలోడీలను ప్రాసెస్ చేయడం. కొన్ని ప్రత్యేకించి జనాదరణ పొందిన పాటలు వేర్వేరు స్వరకర్తలచే పదేపదే ఉపయోగించబడ్డాయి: ఉదాహరణకు, ఒబ్రెచ్ట్, జిచే L'homme armé పాట కోసం మాస్‌లు వ్రాయబడ్డాయి. Dufay, Ockeghem, Josquin Despres, Palestrina మరియు ఇతరులు. S సంగీతంలో మెలోడీ మరియు మెట్రోరిథమ్ యొక్క నిర్దిష్ట లక్షణాలు. తో. ఎక్కువగా దాని స్వర-బృంద స్వభావం ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది. స్వరకర్తలు-పాలిఫోనిస్టులు ప్రకృతికి అంతరాయం కలిగించే ప్రతిదాన్ని వారి కూర్పుల నుండి జాగ్రత్తగా తొలగిస్తారు. స్వరం యొక్క కదలిక, శ్రావ్యమైన పంక్తుల యొక్క నిరంతర విస్తరణ, చాలా పదునుగా అనిపించే ప్రతిదీ, వివరాలకు, వివరాలకు దృష్టిని ఆకర్షించగలదు. శ్రావ్యమైన రూపురేఖలు మృదువైనవి, కొన్నిసార్లు అవి డిక్లమేటరీ స్వభావం యొక్క క్షణాలను కలిగి ఉంటాయి (ఉదాహరణకు, వరుసగా అనేకసార్లు పునరావృతమయ్యే ధ్వని). శ్రావ్యతలో పంక్తులలో కష్టమైన-టోన్ వైరుధ్యం మరియు విస్తృత విరామాలలోకి దూకడం లేదు; ప్రగతిశీల కదలిక ప్రధానంగా ఉంటుంది (క్రోమాటిక్ సెమిటోన్‌కు కదలికలు లేకుండా; క్రోమాటిజంలు కనుగొనబడ్డాయి, ఉదాహరణకు, మాడ్రిగల్ సోలో ఇ పెన్సోసోలో ఎల్. పెట్రార్క్ పద్యాలపై మారెంజియో, సంకలనంలో ఇచ్చిన ఎ. షెరింగ్ (షెరింగ్ ఎ., బీస్పిలెన్‌లో గెస్చిచ్టే డెర్ మ్యూజిక్, 1931, 1954), ఈ పనిని S కంటే మించి తీసుకోండి. c), మరియు జంప్‌లు - వెంటనే లేదా దూరం వద్ద - వ్యతిరేక దిశలో కదలిక ద్వారా సమతుల్యం చేయబడతాయి. శ్రావ్యమైన రకం. కదలికలు - ఎగరడం, ప్రకాశవంతమైన పరాకాష్టలు అతనికి అసాధారణమైనవి. రిథమిక్ సంస్థలు సాధారణంగా వ్యవధిలో గణనీయంగా తేడా ఉండే శబ్దాలకు ప్రక్కనే ఉండవు, ఉదాహరణకు. ఎనిమిదో మరియు బ్రీవిస్; రెండు లిగేటెడ్ నోట్స్ యొక్క రిథమిక్ సమానత్వాన్ని సాధించడానికి, రెండవది సాధారణంగా మొదటి దానికి సమానంగా ఉంటుంది లేదా దాని కంటే సగానికి తక్కువగా ఉంటుంది (కానీ నాలుగు సార్లు కాదు). శ్రావ్యంగా గెంతుతుంది. పెద్ద వ్యవధి (బ్రీవిస్, మొత్తం, సగం) గమనికల మధ్య పంక్తులు సర్వసాధారణం; తక్కువ వ్యవధి గల గమనికలు (క్వార్టర్ నోట్స్, ఎనిమిదవ నోట్స్) సాధారణంగా మృదువైన కదలికలో ఉపయోగించబడతాయి. చిన్న నోట్ల యొక్క మృదువైన కదలిక తరచుగా బలమైన సమయంలో "తెలుపు" నోట్ లేదా "తెలుపు" నోట్‌తో ముగుస్తుంది, ఇది సింకోపేషన్‌లో (బలహీనమైన సమయంలో) తీసుకోబడుతుంది. మెలోడిచ్. పదబంధాల క్రమం నుండి నిర్మాణాలు (టెక్స్ట్ ఆధారంగా) ఏర్పడతాయి. పొడవు, కాబట్టి సంగీతం చతురస్రాకారంతో వర్గీకరించబడదు, కానీ దాని మెట్రిక్. పల్సేషన్ సున్నితంగా మరియు నిరాకారంగా కనిపిస్తుంది (ఉత్పత్తి. C. తో. స్కోర్‌లో సమాచారం లేకుండా బార్‌లైన్‌లు లేకుండా మరియు వాయిస్‌ల ద్వారా మాత్రమే రికార్డ్ చేయబడ్డాయి మరియు ప్రచురించబడ్డాయి). ఇది రిథమిక్ ద్వారా భర్తీ చేయబడుతుంది. ఓట్ల స్వయంప్రతిపత్తి, otd. స్థాయికి చేరుకున్న పాలీమెట్రీ కేసులు (ముఖ్యంగా, లయబద్ధంగా బోల్డ్ ఆప్‌లో. జోస్కెన్ డెప్రే). S సంగీతంలో టెంపో గురించి ఖచ్చితమైన సమాచారం. తో. 
= 60 నుండి MM = 112).
సంగీతంలో ఎస్. తో. మౌఖిక వచనం మరియు అనుకరణ ఆకృతిలో అత్యంత ముఖ్యమైన పాత్ర పోషించాయి; దీని ఆధారంగా, మోహరించిన పాలీఫోనిక్స్ సృష్టించబడ్డాయి. పనిచేస్తుంది. మాస్టర్స్ పనిలో ఎస్. తో. వివిధ మ్యూజెస్ అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి. టైపిఫికేషన్‌కు రుణం ఇవ్వని రూపాలు, ఇది విలక్షణమైనది, ఉదాహరణకు, వియన్నా క్లాసికల్ స్కూల్ సంగీతంలోని రూపాలకు. అత్యంత సాధారణ పదాలలో స్వర పాలిఫోనీ రూపాలు కాంటస్ ఫర్ముస్ ఉపయోగించిన మరియు లేని చోట విభజించబడ్డాయి. AT AT ప్రోటోపోపోవ్ S రూపాల సిస్టమాటిక్స్‌లో అత్యంత ముఖ్యమైనదిగా పరిగణించాడు. తో. వైవిధ్య సూత్రం మరియు కింది పాలీఫోనిక్‌ను వేరు చేస్తుంది. రూపాలు: 1) ఒస్టినాటో రకం, 2) మూలాంశాల అంకురోత్పత్తి రకం ప్రకారం అభివృద్ధి చెందుతుంది, 3) స్ట్రోఫిక్. 1వ సందర్భంలో, ఫారమ్ కాంటస్ ఫర్మాస్ (పాలీఫోనిక్‌గా ఉద్భవించింది. ప్రాసెసింగ్ ద్విపద నార్. పాటలు); ఓస్టినాటో మెలోడీకి కాంట్రాపంటల్ వాయిస్‌లు జోడించబడతాయి, వీటిని నిలువు ప్రస్తారణలో పునరావృతం చేయవచ్చు, సర్క్యులేషన్‌లో పాస్ చేయడం, తగ్గడం మొదలైనవి. n (ఉదా బాస్ మరియు టేనోర్ లాస్సో, సోబ్ర్ కోసం ద్వయం. op., వాల్యూమ్. 1). 2వ రకానికి చెందిన రూపాల్లో వ్రాయబడిన అనేక రచనలు, అనుకరణలు, విరుద్ధమైన స్వరాలు, పథకం ప్రకారం ఆకృతి యొక్క సంక్లిష్టత యొక్క సమృద్ధిగా ఉపయోగించడంతో ఒకే థీమ్ యొక్క వైవిధ్యమైన అభివృద్ధిని సూచిస్తాయి: a – a1 – b – a2 – c …. పరివర్తనాల ద్రవత్వం కారణంగా (విభిన్న స్వరాలలోని శ్రేణుల అసమతుల్యత, ఎగువ మరియు దిగువ క్లైమాక్స్‌ల అసమతుల్యత), వైవిధ్య నిర్మాణాల మధ్య సరిహద్దులు తరచుగా అస్పష్టంగా ఉంటాయి (ఉదాహరణకు, మాస్ "ఏటర్నా క్రిస్టీ మునేరా" పాలస్ట్రినా, సోబ్ర్ నుండి కైరీ. op., వాల్యూమ్. XIV; జోస్క్విన్ డెస్ప్రెస్ రచించిన మాస్ “పంగే లింగువా” నుండి కైరీ, చూడండి.: అంబ్రోస్ A., «హిస్టరీ ఆఫ్ మ్యూజిక్», వాల్యూమ్. 5, Lpz., 1882, 1911, p. 80). 3వ రకమైన శ్రావ్యమైన రూపాలలో. పథకం ప్రకారం వచనాన్ని బట్టి పదార్థం మారుతుంది: a – b – c – d … (prop. మోటెట్ రూపం), ఇది ఫారమ్‌ను స్ట్రోఫిక్‌గా నిర్వచించడానికి ఆధారాలను ఇస్తుంది. విభాగాల శ్రావ్యత సాధారణంగా విరుద్ధంగా ఉంటుంది, తరచుగా సంబంధించినది, కానీ వాటి నిర్మాణం మరియు నిర్మాణం భిన్నంగా ఉంటాయి. మోటెట్ యొక్క బహుళ-థీమ్ రూపం అదే సమయంలో సూచిస్తుంది. మరియు నేపథ్య. పునరుద్ధరణ మరియు ఏకీకృత కళను రూపొందించడానికి అవసరమైన థీమ్‌ల సాపేక్షత. చిత్రం (ఉదాహరణకు, పాలస్ట్రినాలోని ప్రసిద్ధ మాడ్రిగల్ "మోరి క్వాసి ఇల్ మియో కోర్", సోబ్ర్. op., వాల్యూమ్. XXVIII). వివిధ రకాలైన రూపాలు చాలా తరచుగా ఒక పనిలో కలుపుతారు. వారి సంస్థ యొక్క సూత్రాలు తరువాత పాలిఫోనిక్స్ యొక్క ఆవిర్భావం మరియు అభివృద్ధికి ఆధారం. మరియు హోమోఫోనిక్ రూపాలు; కాబట్టి, మోటెట్ రూపం instr లోకి పంపబడింది. సంగీతం మరియు కాన్జోన్‌లో మరియు తరువాత ఫ్యూగ్‌లో ఉపయోగించబడింది; pl. ఒస్టినాటో ఫారమ్‌ల లక్షణాలు రైసర్‌కార్ ద్వారా తీసుకోబడ్డాయి (ఇంటర్‌లూడ్‌లు లేని రూపం, థీమ్ యొక్క వివిధ రూపాంతరాలను ఉపయోగించి); ద్రవ్యరాశిలో భాగాల పునరావృత్తులు (క్రిస్టే ఎలిసన్ తర్వాత కైరీ, బెనెడిక్టస్ తర్వాత ఒసన్నా) మూడు-భాగాల పునరావృత రూపం యొక్క నమూనాగా ఉపయోగపడతాయి; ద్విపద-వైవిధ్య నిర్మాణంతో కూడిన పాలీఫోనిక్ పాటలు రోండో నిర్మాణాన్ని చేరుకుంటాయి. ఉత్పత్తిలో సి. తో. భాగాల ఫంక్షనల్ డిఫరెన్సియేషన్ ప్రక్రియ ప్రారంభమైంది, ఇది క్లాసికల్‌లో పూర్తిగా వ్యక్తమైంది.
కఠినమైన రచనా యుగం యొక్క ప్రధాన సిద్ధాంతకర్తలు J. టింక్టోరిస్, G. గ్లేరియన్, N. విసెంటిపో (1511-1572; అతని పుస్తకం చూడండి: L'antica musica ridotta alla modena Prattica, 1555), J. Zarlino.
S. s మాస్టర్స్ యొక్క అతి ముఖ్యమైన విజయాలు. - పాలిఫోనిక్. స్వరాల స్వాతంత్ర్యం, సంగీతం అభివృద్ధిలో పునరుద్ధరణ మరియు పునరావృతం యొక్క ఐక్యత, అనుకరణ మరియు కానానికల్ యొక్క అధిక స్థాయి అభివృద్ధి. రూపాలు, కాంప్లెక్స్ కౌంటర్పాయింట్ యొక్క సాంకేతికత, థీమ్‌ను మార్చే వివిధ పద్ధతులను ఉపయోగించడం, కాడెన్స్ టెక్నిక్‌ల స్ఫటికీకరణ మొదలైనవి సంగీతానికి ప్రాథమికమైనవి. ఆర్ట్-వా మరియు అన్ని తదుపరి యుగాలకు ప్రాథమిక ప్రాముఖ్యతను (వేరే స్వర ప్రాతిపదికన) నిలుపుకోండి.
2వ భాగంలో అత్యధిక పుష్పించే స్థాయికి చేరుకుంటుంది. 16వ శతాబ్దంలో, కఠినమైన రచనల సంగీతం 17వ శతాబ్దపు తాజా కళకు దారితీసింది. ఉచిత శైలి యొక్క మాస్టర్స్ (J. ఫ్రెస్కోబాల్డి, J. లెగ్రెంజీ, I. యా. ఫ్రోబెర్గర్ మరియు ఇతరులు) సృజనాత్మకతపై ఆధారపడి ఉన్నారు. పాత పాలిఫోనిస్టుల విజయాలు. అధిక పునరుజ్జీవనోద్యమ కళ సాంద్రీకృత మరియు గంభీరమైన పనులలో ప్రతిబింబిస్తుంది. JS బాచ్ (ఉదా, 6-ch. org. chorale “Aus tiefer Not”, BWV 686, 7-ch., 8 సహవాసి బాస్ వాయిస్‌తో, క్రెడో నం 12 ఇన్ హెచ్-మోల్ నుండి, 8-చ. మోటెట్ ఫర్ కోయిర్ a కాపెల్లా, BWV 229). WA మొజార్ట్ పాత కాంట్రాపంటలిస్టుల సంప్రదాయాలతో బాగా పరిచయం కలిగి ఉన్నాడు మరియు వారి సంస్కృతి యొక్క ప్రభావాన్ని పరిగణనలోకి తీసుకోకుండా, అటువంటి సన్నిహిత S. లను అంచనా వేయడం కష్టం. అతని కళాఖండాలు, సింఫనీ C-dur ("జూపిటర్") యొక్క ముగింపు, G-dur, K.-V క్వార్టెట్ యొక్క ముగింపు. 387, రిక్వియం నుండి రికార్డ్ చేయండి. జీవులు. S. యుగం యొక్క సంగీతం యొక్క లక్షణాలు. ఒక కొత్త ప్రాతిపదికన ఉత్కృష్టమైన ఆలోచనాత్మకమైన ఆప్‌లో పునర్జన్మ పొందారు. L. బీతొవెన్ చివరి కాలం (ముఖ్యంగా, గంభీరమైన మాస్‌లో). 19వ శతాబ్దంలో చాలా మంది స్వరకర్తలు కఠినమైన కాంట్రాపంటల్‌ను ఉపయోగించారు. ప్రత్యేక పాత రంగును సృష్టించే సాంకేతికత, మరియు కొన్ని సందర్భాల్లో - మిస్టిక్. నీడ; వేడుకలు. కఠినమైన రచన యొక్క ధ్వని మరియు లక్షణ సాంకేతికతలను పార్సిఫాల్‌లో R. వాగ్నర్, సింఫొనీలు మరియు గాయక బృందాలలో A. బ్రక్నర్ పునరుత్పత్తి చేశారు. రచనలు, రిక్వియమ్‌లో G. ఫౌరే, మొదలైనవి ఉత్పత్తి యొక్క అధికారిక సంచికలు కనిపిస్తాయి. పాత మాస్టర్స్ (పాలెస్ట్రీనా, లాస్సో), వారి తీవ్రమైన అధ్యయనం ప్రారంభమవుతుంది (A. అంబ్రోస్). రష్యన్ సంగీతకారుల నుండి S. s యొక్క బహుభాషపై ప్రత్యేక ఆసక్తి ఉంది. MI గ్లింకా, NA రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్, GA లారోష్ ప్రదర్శించారు; కౌంటర్ పాయింట్ అధ్యయనంలో మొత్తం యుగం SI తనీవ్ రచనలతో రూపొందించబడింది. ఈ రోజుల్లో, ప్రారంభ సంగీతంపై ఆసక్తి నాటకీయంగా పెరిగింది; USSR మరియు విదేశాలలో, ఉత్పత్తులను కలిగి ఉన్న పెద్ద సంఖ్యలో ప్రచురణలు. పాలిఫోనీ యొక్క పాత మాస్టర్స్; సంగీతం S. s. జాగ్రత్తగా అధ్యయనం చేసే వస్తువు అవుతుంది, ఇది ఉత్తమ పనితీరు గల సమూహాల కచేరీలలో చేర్చబడుతుంది. 20వ శతాబ్దపు స్వరకర్తలు S. s స్వరకర్తలు కనుగొన్న సాంకేతికతలను వారు విస్తృతంగా ఉపయోగిస్తున్నారు. (ముఖ్యంగా, డోడెకాఫోన్ ఆధారంగా); పాత కాంట్రాపంటలిస్టుల పని యొక్క ప్రభావం భావించబడుతుంది, ఉదాహరణకు, అనేక Op లో. కొన్ని గుడ్లగూబలలో నియోక్లాసికల్ మరియు లేట్ పీరియడ్స్ ("సింఫనీ ఆఫ్ సామ్స్", "కాంటికమ్ సాక్రమ్") యొక్క స్ట్రావిన్స్కీ. స్వరకర్తలు.
2) ప్రాక్టికల్ యొక్క ప్రారంభ భాగం. పాలీఫోనీ కోర్సు (జర్మన్ స్ట్రెంగర్ సాట్జ్), ప్రాథమికంగా 15వ-16వ శతాబ్దాల స్వరకర్తల పని వైపు దృష్టి సారించింది, ch. అరె. పాలస్ట్రీనా పని మీద. ఈ కోర్సు సాధారణ మరియు సంక్లిష్టమైన కౌంటర్ పాయింట్, అనుకరణ, కానన్ మరియు ఫ్యూగ్ యొక్క ప్రాథమికాలను బోధిస్తుంది. సాపేక్ష శైలీకృత. S. యుగం యొక్క సంగీతం యొక్క ఐక్యత. కౌంటర్ పాయింట్ యొక్క ప్రాథమికాలను సాపేక్షంగా తక్కువ సంఖ్యలో ఖచ్చితమైన నియమాలు మరియు సూత్రాల రూపంలో మరియు శ్రావ్యమైన హార్మోనిక్ యొక్క సరళత రూపంలో ప్రదర్శించడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది. మరియు రిథమిక్. నిబంధనలు S. లను చేస్తుంది. పాలిఫోనీ సూత్రాలను అధ్యయనం చేయడానికి అత్యంత అనుకూలమైన వ్యవస్థ. ఆలోచిస్తున్నాను. బోధనకు అత్యంత ముఖ్యమైనది. ప్రాక్టీస్‌లో జి. సార్లినో "ఇస్టిట్యూని హార్మోనిచ్", అలాగే ఇతర మ్యూజ్‌ల ద్వారా అనేక రచనలు ఉన్నాయి. 16వ శతాబ్దపు సిద్ధాంతకర్తలు. మెథడికల్ పాలీఫోనీ S. s కోర్సు యొక్క ప్రాథమిక అంశాలు. "గ్రాడస్ అడ్ పర్నాస్సమ్" (1725) అనే పాఠ్యపుస్తకంలో I. ఫుచ్‌లచే నిర్వచించబడ్డాయి. Fuchs అభివృద్ధి చేసిన కౌంటర్ పాయింట్ డిశ్చార్జెస్ వ్యవస్థ అన్ని తదుపరి ఆచరణాత్మక పనులలో భద్రపరచబడింది. మార్గదర్శకాలు, ఉదా. 20వ శతాబ్దంలో L. చెరుబిని, G. బెల్లెర్మాన్ యొక్క పాఠ్యపుస్తకాలలో. – K. Eppesen (Kph.-Lpz., 1930; చివరి ed. – Lpz., 1971). S. యొక్క పేజీ యొక్క సిద్ధాంతం యొక్క అభివృద్ధికి గొప్ప శ్రద్ధ. రష్యన్ ఇచ్చింది. సంగీతకారులు; ఉదాహరణకు, చైకోవ్స్కీ యొక్క గైడ్ టు ది ప్రాక్టికల్ స్టడీ ఆఫ్ హార్మొనీ (1872) ఈ అంశానికి అంకితమైన అధ్యాయాన్ని కలిగి ఉంది. S. లపై మొదటి ప్రత్యేక పుస్తకం. రష్యన్ భాషలో. 1885లో SI తనేవ్ అనువాదంలో ప్రచురించబడిన L. బస్లర్ యొక్క పాఠ్యపుస్తకం. S. యొక్క బోధన. ప్రధాన సంగీతకారులు నిశ్చితార్థం చేసుకున్నారు - SI తనీవ్, AK లియాడోవ్, RM గ్లియర్; తో బోధనా S. విలువ. P. హిండెమిత్, IF స్ట్రావిన్స్కీ మరియు ఇతర స్వరకర్తలు గుర్తించారు. కాలక్రమేణా, డిశ్చార్జెస్ యొక్క Fuchs వ్యవస్థ కౌంటర్పాయింట్ యొక్క స్వభావంపై స్థాపించబడిన అభిప్రాయాలను కలుసుకోవడం ఆగిపోయింది (దాని విమర్శ "ఫండమెంటల్స్ ఆఫ్ లీనియర్ కౌంటర్ పాయింట్" పుస్తకంలో E. కర్ట్చే ఇవ్వబడింది), మరియు శాస్త్రీయ తర్వాత. తానియేవ్ యొక్క అధ్యయనాలు, దానిని భర్తీ చేయవలసిన అవసరం స్పష్టంగా కనిపించింది. S. లను బోధించే కొత్త పద్ధతి, ఇక్కడ ప్రధానమైనది. పాలీఫోనిక్ పరిస్థితులలో అనుకరణ రూపాలు మరియు సంక్లిష్ట కౌంటర్‌పాయింట్‌ల అధ్యయనానికి శ్రద్ధ చెల్లించబడుతుంది. బహుఫోనీ, గుడ్లగూబలను సృష్టించింది. పరిశోధకులు SS Bogatyrev, Kh. S. కుష్నరేవ్, GI లిటిన్స్కీ, VV ప్రోటోపోపోవ్ మరియు SS స్క్రెబ్కోవ్; సోవియట్‌లో స్వీకరించబడిన అనేక పాఠ్యపుస్తకాలను వ్రాశారు. uch. సంస్థలు, S. లను బోధించే అభ్యాసం., కోర్సుల నుండి-రోగో నిర్మాణంలో, రెండు ధోరణులు ప్రత్యేకంగా ఉన్నాయి: హేతుబద్ధమైన బోధనా విధానాన్ని సృష్టించడం. వ్యవస్థ ప్రధానంగా ఆచరణాత్మకంగా లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది. కంపోజింగ్ నైపుణ్యాలను మాస్టరింగ్ చేయడం (ప్రత్యేకంగా, GI లిటిన్స్కీ యొక్క పాఠ్యపుస్తకాలలో ప్రాతినిధ్యం వహిస్తుంది); ప్రాక్టికల్ మరియు థియరిటికల్‌పై దృష్టి సారించే కోర్సు. కళ యొక్క అధ్యయనం ఆధారంగా కఠినమైన రచనలో పట్టు సాధించడం. 15వ-16వ శతాబ్దాల సంగీతం యొక్క నమూనాలు. (ఉదాహరణకు, TF ముల్లర్ మరియు SS గ్రిగోరివ్, SA పావ్లియుచెంకో యొక్క పాఠ్యపుస్తకాలలో).
ప్రస్తావనలు: బులిచెవ్ వి. A., కఠినమైన శైలి యొక్క సంగీతం మరియు మాస్కో సింఫనీ చాపెల్, M., 1909 యొక్క కార్యాచరణ యొక్క అంశంగా శాస్త్రీయ కాలం; తనీవ్ ఎస్. I., మూవబుల్ కౌంటర్ పాయింట్ ఆఫ్ స్ట్రిక్ట్ రైటింగ్, లీప్‌జిగ్, 1909, M., 1959; సోకోలోవ్ హెచ్. A., కాంటస్ ఫర్మాస్‌పై అనుకరణలు, L., 1928; కొన్యస్ జి. E., కోర్స్ ఆఫ్ స్ట్రిక్ట్ రైటింగ్ ఇన్ ఫ్రీట్స్, M., 1930; స్క్రెబ్కోవ్ సి. S., టెక్స్ట్ బుక్ ఆఫ్ పాలీఫోనీ, M.-L., 1951, M., 1965; అతని, సంగీత శైలుల కళాత్మక సూత్రాలు, M., 1973; గ్రిగోరివ్ ఎస్. S., ముల్లర్ T. F., టెక్స్ట్ బుక్ ఆఫ్ పాలీఫోనీ, M., 1961, 1969; పావ్లియుచెంకో ఎస్. A., ఎ ప్రాక్టికల్ గైడ్ టు ది కౌంటర్ పాయింట్ ఆఫ్ స్ట్రిక్ట్ రైటింగ్, L., 1963; ప్రోటోపోపోవ్ వి. V., ది హిస్టరీ ఆఫ్ పాలిఫోనీ ఇన్ దాని అత్యంత ముఖ్యమైన దృగ్విషయాలు, (వాల్యూం. 2) – XVIII-XIX శతాబ్దాల పాశ్చాత్య యూరోపియన్ క్లాసిక్స్, M., 1965; అతని, కఠినమైన శైలి యొక్క పాలిఫోనిక్ రచనలలో రూపం యొక్క సమస్యలు, "SM", 1977, No 3; అతని, కఠినమైన శైలి యొక్క పాలిఫోనిక్ రచనలలో ఏర్పడే ప్రశ్నపై, పుస్తకంలో: ఎస్. C. స్క్రాపర్లు. వ్యాసాలు మరియు జ్ఞాపకాలు, M., 1979; కోనెన్ వి. D., విదేశీ సంగీతం గురించి Etudes, M., 1968, 1975; ఇవనోవ్-బోరెట్స్కీ M. V., పాలిఫోనిక్ సంగీతం యొక్క మోడల్ ఆధారంగా, ప్రొలెటేరియన్ సంగీతకారుడు, 1929, No. 5, అదే, ఇన్: మ్యూజిక్ థియరీ యొక్క ప్రశ్నలు, వాల్యూమ్. 2, M., 1970; కుష్నరేవ్ X. S., O పాలిఫోనీ, M., 1971; లిటిన్స్కీ జి. I., కఠినమైన రచన యొక్క అనుకరణల ఏర్పాటు, M., 1971; త్యూలిన్ యు. N., సహజ మరియు మార్పు మోడ్‌లు, M., 1971; స్టెపనోవ్ A., చుగేవ్ A., పాలీఫోనీ, M., 1972; మిల్కా A., పాలీఫోనీలో కార్యాచరణకు సంబంధించి, సేకరణలో: పాలీఫోనీ, M., 1975; చుగేవ్ ఎ., సంగీత పాఠశాలలో పాలీఫోనీని బోధించే కొన్ని సమస్యలు, పార్ట్ XNUMX. 1, స్ట్రిక్ట్ లెటర్, M., 1976; ఎవ్డోకిమోవా యు. K., ది ప్రాబ్లమ్ ఆఫ్ ది ప్రైమరీ సోర్స్, “SM”, 1977, No 3; సంగీతం యొక్క చరిత్రపై సైద్ధాంతిక పరిశీలనలు. (Sb. ఆర్ట్.), M., 1978; ఫ్రెనోవ్ వి. P., పాలీఫోనీ పాఠశాల కోర్సులో కఠినమైన రచన యొక్క కౌంటర్ పాయింట్, పుస్తకంలో: సంగీత విద్యపై మెథడికల్ నోట్స్, వాల్యూమ్. 2, ఎం., 1979; విసెంటినో ఎన్., పురాతన సంగీతం ఆధునిక అభ్యాసానికి తగ్గించబడింది, రోమ్, 1555, జార్లినో జి., ఇస్టిట్యూని హార్మోనిచ్, వెనిస్, 1558, ఫ్యాక్సిమిలే వర్సెస్: ఫాక్సిమైల్‌లో సంగీతం మరియు సంగీత సాహిత్యం యొక్క స్మారక చిహ్నాలు, 2 సెర్. - సంగీత సాహిత్యం, 1, ఎన్. Y., 1965; ఆర్టుసీ జి. M., ది ఆర్ట్ ఆఫ్ కౌంటర్ పాయింట్, 1-2, వెనిస్, 1586-89, 1598; బెర్నార్డి S., సంగీత ద్వారం ప్రారంభంలో…, వెనిస్, 1682; బెరార్డి ఎ., హార్మోనిక్ డాక్యుమెంట్స్, బోలోగ్నా, 1687; ఫక్స్ జె. J., గ్రాడస్ అడ్ పర్నాసస్, W., 1725 (ఇంగ్లీష్ పర్. - కాదు. Y., 1943); Сcherubini L., కోర్స్ డి కాంట్రేపాయింట్ ఎట్ డి ఫ్యూగ్, P., 1835; బెల్లెర్మాన్ హెచ్., డెర్ కాంట్రాపంక్ట్, వి., 1862, 1901; వుబ్లర్ ఎల్., డెర్ స్ట్రెంజ్ సాట్జ్, వి., 1877, 1905 (రూ. ప్రతి C. మరియు తనీవా - ఎల్. బస్లర్, కఠినమైన శైలి. సాధారణ మరియు సంక్లిష్టమైన కౌంటర్ పాయింట్ యొక్క పాఠ్య పుస్తకం ..., M., 1885, 1925); కుర్త్ ఇ., గ్రుండ్లాజెన్ డెస్ లీనిరెన్ కాంట్రాపంక్ట్స్. బాచ్ యొక్క శ్రావ్యమైన పాలీఫోనీ యొక్క శైలి మరియు సాంకేతికతకు పరిచయం, బెర్న్, 1917, 1956 (రష్యన్. ప్రతి - లీనియర్ కౌంటర్ పాయింట్ యొక్క ఫండమెంటల్స్. బాచ్ యొక్క శ్రావ్యమైన బహుధ్వని, ముందుమాటతో. మరియు క్రమంలో. B. AT అసాఫీవా, ఎం., 1931); జెప్పెసెన్ కె., ది పాలస్ట్రినా స్టైల్ అండ్ డిసోనెన్స్, Lpz., 1925; его же, కౌంటర్ పాయింట్, Kph., 1930, Lpz., 1935; మెరిట్ A., పదహారు-శతాబ్దపు పోలిఫోనీ, క్యాంబ్., 1939; లాంగ్ పి, పాశ్చాత్య నాగరికత యొక్క సంగీతం, ఎన్. Y., 1942; రీస్ జి., మ్యూజిక్ ఆఫ్ ది రినైసెన్స్, ఎన్. Y., 1954; చోమిన్స్కి జె.
VP ఫ్రయోనోవ్
