రీన్‌హోల్డ్ మోరిట్‌సెవిచ్ గ్లియర్ |

రీన్‌హోల్డ్ గ్లియర్

గ్లియర్. పల్లవి (టి. బీచం నిర్వహించిన ఆర్కెస్ట్రా)

గ్లియర్! నా పెర్షియన్ యొక్క ఏడు గులాబీలు, నా తోటలలోని ఏడు ఒడాలిస్క్‌లు, ముసికియా యొక్క మంత్రగత్తె ప్రభువు, మీరు ఏడు నైటింగేల్స్‌గా మారారు. వ్యాచ్. ఇవనోవ్

గ్రేట్ అక్టోబర్ సోషలిస్ట్ విప్లవం జరిగినప్పుడు, ఆ సమయంలో ఇప్పటికే ప్రసిద్ధ స్వరకర్త, ఉపాధ్యాయుడు మరియు కండక్టర్ అయిన గ్లియర్ వెంటనే సోవియట్ సంగీత సంస్కృతిని నిర్మించే పనిలో చురుకుగా పాల్గొన్నారు. రష్యన్ స్కూల్ ఆఫ్ కంపోజర్స్ యొక్క జూనియర్ ప్రతినిధి, S. తానియేవ్, A. ఆరెన్స్కీ, M. ఇప్పోలిటోవ్-ఇవనోవ్ యొక్క విద్యార్థి, తన బహుముఖ కార్యకలాపాలతో, అతను సోవియట్ సంగీతం మరియు గతంలోని అత్యంత గొప్ప సంప్రదాయాలు మరియు కళాత్మక అనుభవాల మధ్య సజీవ సంబంధాన్ని ఏర్పరచుకున్నాడు. . "నేను ఏ సర్కిల్ లేదా పాఠశాలకు చెందినవాడిని కాదు," గ్లియర్ తన గురించి రాశాడు, కానీ అతని పని అసంకల్పితంగా M. గ్లింకా, A. బోరోడిన్, A. గ్లాజునోవ్ పేర్లను గుర్తుకు తెచ్చింది, ఎందుకంటే ప్రపంచం యొక్క అవగాహనలో సారూప్యత ఉంది. గ్లియర్‌లో ప్రకాశవంతంగా, శ్రావ్యంగా, మొత్తంగా కనిపిస్తుంది. "సంగీతంలో నా దిగులుగా ఉన్న మూడ్‌లను తెలియజేయడం నేరంగా నేను భావిస్తున్నాను" అని స్వరకర్త చెప్పారు.

గ్లియర్ యొక్క సృజనాత్మక వారసత్వం విస్తృతమైనది మరియు వైవిధ్యమైనది: 5 ఒపెరాలు, 6 బ్యాలెట్లు, 3 సింఫనీలు, 4 వాయిద్య కచేరీలు, బ్రాస్ బ్యాండ్ కోసం సంగీతం, జానపద వాయిద్యాల ఆర్కెస్ట్రా కోసం, ఛాంబర్ బృందాలు, వాయిద్య ముక్కలు, పిల్లలకు పియానో ​​మరియు స్వర కూర్పులు, థియేటర్ కోసం సంగీతం మరియు సినిమా.

తన తల్లిదండ్రుల ఇష్టానికి వ్యతిరేకంగా సంగీతాన్ని అభ్యసించడం ప్రారంభించి, రీన్‌హోల్డ్ కష్టపడి తన అభిమాన కళకు హక్కును నిరూపించుకున్నాడు మరియు 1894 లో కీవ్ మ్యూజికల్ కాలేజీలో చాలా సంవత్సరాల అధ్యయనం తరువాత అతను వయోలిన్ తరగతిలో మాస్కో కన్జర్వేటరీలో ప్రవేశించాడు, ఆపై కూర్పు. "... క్లాస్‌రూమ్‌లో గ్లియర్‌లాగా ఎవరూ నా కోసం కష్టపడి పని చేయలేదు" అని తనేవ్ ఆరెన్స్కీకి వ్రాశాడు. మరియు తరగతి గదిలో మాత్రమే కాదు. గ్లియర్ రష్యన్ రచయితల రచనలు, తత్వశాస్త్రం, మనస్తత్వశాస్త్రం, చరిత్రపై పుస్తకాలను అధ్యయనం చేశాడు మరియు శాస్త్రీయ ఆవిష్కరణలపై ఆసక్తి కలిగి ఉన్నాడు. కోర్సుతో సంతృప్తి చెందలేదు, అతను స్వయంగా శాస్త్రీయ సంగీతాన్ని అభ్యసించాడు, సంగీత సాయంత్రాలకు హాజరయ్యాడు, అక్కడ అతను S. రాచ్మానినోవ్, A. గోల్డెన్‌వైజర్ మరియు రష్యన్ సంగీతంలోని ఇతర వ్యక్తులను కలిశాడు. "నేను కైవ్‌లో జన్మించాను, మాస్కోలో నేను ఆధ్యాత్మిక కాంతి మరియు హృదయ కాంతిని చూశాను ..." అని గ్లియర్ తన జీవితంలోని ఈ కాలం గురించి రాశాడు.

అలాంటి అధిక ఒత్తిడితో కూడిన పని వినోదం కోసం సమయాన్ని విడిచిపెట్టలేదు మరియు గ్లియర్ వారి కోసం ప్రయత్నించలేదు. "నేను ఒక రకమైన క్రాకర్ లాగా అనిపించింది ... ఎక్కడా రెస్టారెంట్, పబ్, అల్పాహారం తీసుకోలేను ..." అతను అలాంటి కాలక్షేపానికి సమయాన్ని వృథా చేసినందుకు చింతిస్తున్నాడు, ఒక వ్యక్తి పరిపూర్ణత కోసం ప్రయత్నించాలని అతను నమ్మాడు, అది సాధించబడుతుంది. కష్టపడి పనిచేయండి, అందువల్ల మీకు “గట్టిపడుతుంది మరియు ఉక్కుగా మారుతుంది. అయితే, గ్లియర్ "క్రాకర్" కాదు. అతను దయగల హృదయం, మధురమైన, కవితా ఆత్మ కలిగి ఉన్నాడు.

గ్లియర్ 1900లో కన్జర్వేటోయిర్ నుండి బంగారు పతకంతో పట్టభద్రుడయ్యాడు, అప్పటికి అనేక ఛాంబర్ కంపోజిషన్‌లు మరియు మొదటి సింఫనీ రచయిత. తరువాతి సంవత్సరాలలో, అతను చాలా మరియు విభిన్న శైలులలో వ్రాస్తాడు. అత్యంత ముఖ్యమైన ఫలితం మూడవ సింఫనీ "ఇల్యా మురోమెట్స్" (1911), దీని గురించి L. స్టోకోవ్స్కీ రచయితకు ఇలా వ్రాశాడు: "ఈ సింఫొనీతో మీరు స్లావిక్ సంస్కృతికి స్మారక చిహ్నాన్ని సృష్టించారని నేను భావిస్తున్నాను - సంగీతం రష్యన్ బలాన్ని వ్యక్తపరుస్తుంది. ప్రజలు." కన్సర్వేటరీ నుండి పట్టా పొందిన వెంటనే, గ్లియర్ బోధన ప్రారంభించాడు. 1900 నుండి, అతను గ్నెస్సిన్ సోదరీమణుల సంగీత పాఠశాలలో సామరస్యం మరియు ఎన్‌సైక్లోపీడియా (రూపాల విశ్లేషణలో విస్తరించిన కోర్సు పేరు, ఇందులో బహుభాష మరియు సంగీతం యొక్క చరిత్ర ఉన్నాయి) బోధించాడు; 1902 మరియు 1903 వేసవి నెలలలో. కన్సర్వేటరీలో ప్రవేశానికి సెరియోజా ప్రోకోఫీవ్‌ను సిద్ధం చేశాడు, N. మైస్కోవ్స్కీతో కలిసి అధ్యయనం చేశాడు.

1913లో, కైవ్ కన్జర్వేటరీలో కూర్పు యొక్క ప్రొఫెసర్‌గా గ్లియర్ ఆహ్వానించబడ్డాడు మరియు ఒక సంవత్సరం తర్వాత దాని డైరెక్టర్ అయ్యాడు. ప్రసిద్ధ ఉక్రేనియన్ స్వరకర్తలు L. Revutsky, B. Lyatoshinsky అతని నాయకత్వంలో విద్యాభ్యాసం చేశారు. గ్లెనర్ F. బ్లూమెన్‌ఫెల్డ్, G. న్యూహాస్, B. యావోర్స్కీ వంటి సంగీతకారులను కన్సర్వేటరీలో పని చేయడానికి ఆకర్షించగలిగాడు. స్వరకర్తలతో అధ్యయనం చేయడంతో పాటు, అతను స్టూడెంట్ ఆర్కెస్ట్రాను నిర్వహించాడు, ఒపెరా, ఆర్కెస్ట్రా, ఛాంబర్ తరగతులకు నాయకత్వం వహించాడు, RMS కచేరీలలో పాల్గొన్నాడు, కైవ్‌లో అనేక మంది అత్యుత్తమ సంగీతకారుల పర్యటనలను నిర్వహించాడు - S. Koussevitzky, J. Heifets, S. Rachmaninov, S ప్రోకోఫీవ్, ఎ. గ్రెచానినోవ్. 1920 లో, గ్లియర్ మాస్కోకు వెళ్లారు, అక్కడ 1941 వరకు అతను మాస్కో కన్జర్వేటరీలో కంపోజిషన్ క్లాస్ బోధించాడు. అతను AN అలెగ్జాండ్రోవ్, B. అలెక్సాండ్రోవ్, A. డేవిడెంకో, L. నిప్పర్, A. ఖచతురియన్‌తో సహా అనేక మంది సోవియట్ స్వరకర్తలు మరియు సంగీత విద్వాంసులకు శిక్షణ ఇచ్చాడు... మీరు ఏమి అడిగినా, అతను గ్లియర్ విద్యార్థిగా మారతాడు - ప్రత్యక్షంగా లేదా మనవడు.

20 వ దశకంలో మాస్కోలో. గ్లియర్ యొక్క బహుముఖ విద్యా కార్యకలాపాలు బయటపడ్డాయి. అతను పబ్లిక్ కచేరీల సంస్థకు నాయకత్వం వహించాడు, పిల్లల కాలనీపై ప్రోత్సాహాన్ని పొందాడు, అక్కడ అతను విద్యార్థులకు కోరస్‌లో పాడటం నేర్పించాడు, వారితో ప్రదర్శనలు ఇచ్చాడు లేదా అద్భుత కథలు చెప్పాడు, పియానోపై మెరుగుపరిచాడు. అదే సమయంలో, చాలా సంవత్సరాలు, గ్లియర్ కమ్యూనిస్ట్ యూనివర్శిటీ ఆఫ్ వర్కింగ్ పీపుల్ ఆఫ్ ది ఈస్ట్‌లో విద్యార్థి బృంద సర్కిల్‌లకు దర్శకత్వం వహించాడు, ఇది అతనికి స్వరకర్తగా చాలా స్పష్టమైన ముద్రలను తెచ్చిపెట్టింది.

సోవియట్ రిపబ్లిక్‌లలో-ఉక్రెయిన్, అజర్‌బైజాన్ మరియు ఉజ్బెకిస్తాన్‌లలో వృత్తిపరమైన సంగీతం ఏర్పడటానికి గ్లియర్ యొక్క సహకారం చాలా ముఖ్యమైనది. బాల్యం నుండి, అతను వివిధ దేశాల జానపద సంగీతంపై ఆసక్తిని కనబరిచాడు: "ఈ చిత్రాలు మరియు స్వరాలు నా ఆలోచనలు మరియు భావాలను కళాత్మకంగా వ్యక్తీకరించడానికి అత్యంత సహజమైన మార్గం." మొదటిది ఉక్రేనియన్ సంగీతంతో అతని పరిచయం, అతను చాలా సంవత్సరాలు చదువుకున్నాడు. దీని ఫలితం సింఫోనిక్ పెయింటింగ్ ది కోసాక్స్ (1921), సింఫోనిక్ పద్యం జాపోవిట్ (1941), బ్యాలెట్ తారాస్ బుల్బా (1952).

1923లో, గ్లియర్‌కు AzSSR యొక్క పీపుల్స్ కమిషనరేట్ ఆఫ్ ఎడ్యుకేషన్ నుండి బాకు వచ్చి ఒక జాతీయ ఇతివృత్తంపై ఒపెరా రాయమని ఆహ్వానం అందింది. ఈ యాత్ర యొక్క సృజనాత్మక ఫలితం 1927లో అజర్‌బైజాన్ ఒపేరా మరియు బ్యాలెట్ థియేటర్‌లో ప్రదర్శించబడిన ఒపెరా “షాసెనెమ్”. తాష్కెంట్‌లో ఉజ్బెక్ కళ యొక్క దశాబ్దం తయారీ సమయంలో ఉజ్బెక్ జానపద కథల అధ్యయనం “ఫెర్ఘనా హాలిడే” అనే ప్రకటనను రూపొందించడానికి దారితీసింది. ” (1940) మరియు T. Sadykov ఒపెరాలు "లేలీ మరియు మజ్నున్" (1940) మరియు "గ్యుల్సర" (1949) సహకారంతో. ఈ పనులపై పని చేస్తూ, జాతీయ సంప్రదాయాల వాస్తవికతను కాపాడుకోవాల్సిన అవసరాన్ని, వాటిని విలీనం చేయడానికి మార్గాలను అన్వేషించాల్సిన అవసరాన్ని గ్లియర్ మరింతగా ఒప్పించాడు. ఈ ఆలోచన రష్యన్, ఉక్రేనియన్, అజర్‌బైజాన్, ఉజ్బెక్ మెలోడీలపై నిర్మించిన "గంభీరమైన ఒవర్చర్" (1937)లో, "ఆన్ స్లావిక్ ఫోక్ థీమ్స్" మరియు "ఫ్రెండ్‌షిప్ ఆఫ్ పీపుల్స్" (1941)లో పొందుపరచబడింది.

సోవియట్ బ్యాలెట్ ఏర్పాటులో గ్లియర్ యొక్క విశేషాంశాలు ముఖ్యమైనవి. సోవియట్ కళలో ఒక అద్భుతమైన సంఘటన బ్యాలెట్ "రెడ్ పాపీ". ("రెడ్ ఫ్లవర్"), 1927లో బోల్షోయ్ థియేటర్‌లో ప్రదర్శించబడింది. ఇది సోవియట్ మరియు చైనీస్ ప్రజల మధ్య స్నేహం గురించి చెప్పే ఆధునిక నేపథ్యంపై మొట్టమొదటి సోవియట్ బ్యాలెట్. ఈ శైలిలో మరొక ముఖ్యమైన పని A. పుష్కిన్ రాసిన కవిత ఆధారంగా బ్యాలెట్ "ది కాంస్య గుర్రపువాడు", 1949లో లెనిన్గ్రాడ్లో ప్రదర్శించబడింది. ఈ బ్యాలెట్‌ను ముగించే "హైమ్ టు ది గ్రేట్ సిటీ", వెంటనే విస్తృతంగా ప్రాచుర్యం పొందింది.

30 ల రెండవ భాగంలో. గ్లియర్ మొదట కచేరీ యొక్క శైలికి మారాడు. హార్ప్ (1938), సెల్లో (1946), హార్న్ (1951) కోసం అతని కచేరీలలో, సోలో వాద్యకారుడి యొక్క లిరికల్ అవకాశాలు విస్తృతంగా వివరించబడ్డాయి మరియు అదే సమయంలో కళా ప్రక్రియలో అంతర్లీనంగా ఉన్న నైపుణ్యం మరియు పండుగ ఉత్సాహం భద్రపరచబడ్డాయి. కానీ నిజమైన కళాఖండం స్వరకర్త యొక్క అత్యంత హృదయపూర్వకమైన మరియు మనోహరమైన పని - వాయిస్ (కొలరాటురా సోప్రానో) మరియు ఆర్కెస్ట్రా (1943) కోసం కాన్సర్టో. అనేక దశాబ్దాలుగా కండక్టర్ మరియు పియానిస్ట్‌గా కచేరీలను చురుకుగా అందించిన గ్లియర్‌కు సాధారణంగా కచేరీ ప్రదర్శన యొక్క అంశం చాలా సహజమైనది. అతని జీవితాంతం వరకు ప్రదర్శనలు కొనసాగాయి (చివరిది అతని మరణానికి 24 రోజుల ముందు జరిగింది), అయితే గ్లియర్ దేశంలోని అత్యంత మారుమూల ప్రాంతాలకు ప్రయాణించడానికి ఇష్టపడ్డాడు, ఇది ఒక ముఖ్యమైన విద్యా మిషన్‌గా భావించాడు. "... స్వరకర్త తన రోజులు ముగిసే వరకు అధ్యయనం చేయడానికి, అతని నైపుణ్యాలను మెరుగుపరచడానికి, అతని ప్రపంచ దృష్టికోణాన్ని అభివృద్ధి చేయడానికి మరియు మెరుగుపరచడానికి, ముందుకు మరియు ముందుకు సాగడానికి బాధ్యత వహిస్తాడు." ఈ మాటలు గ్లియర్ తన కెరీర్ చివరిలో రాశాడు. అవి అతని జీవితానికి మార్గదర్శకంగా నిలిచాయి.

O. అవెరియనోవా

కూర్పులు:

ఒపేరాలు – ఒపెరా-ఒరేటోరియో ఎర్త్ అండ్ స్కై (జె. బైరాన్ తర్వాత, 1900), షాహసెనెమ్ (1923-25, రష్యన్, బాకులో 1927లో ప్రదర్శించబడింది; 2వ ఎడిషన్ 1934, అజర్‌బైజాన్‌లో, అజర్‌బైజాన్ ఒపెరా థియేటర్ మరియు బ్యాలెట్, బాకు), లేలీ మరియు మజ్నున్ (ఆధారితంగా) A. నవోయి, సహ రచయిత T. Sadykov, 1940, ఉజ్బెక్ ఒపేరా మరియు బ్యాలెట్ థియేటర్, తాష్కెంట్ యొక్క పద్యంపై, Gyulsara (సహ రచయిత T. Sadykov, రంగస్థలం 1949, ibid), రాచెల్ ( H. మౌపాసెంట్ తర్వాత, చివరి వెర్షన్ 1947, ఒపెరా మరియు డ్రమాటిక్ థియేటర్ యొక్క కళాకారులు K. స్టానిస్లావ్స్కీ, మాస్కో పేరు పెట్టారు); సంగీత నాటకం - గుల్సారా (K. యాషెన్ మరియు M. ముఖమెడోవ్ ద్వారా వచనం, T. జలిలోవ్ స్వరపరిచిన సంగీతం, T. Sadykov ద్వారా రికార్డ్ చేయబడింది, G. ద్వారా ప్రాసెస్ చేయబడింది మరియు ఆర్కెస్ట్రేట్ చేయబడింది, పోస్ట్. 1936, తాష్కెంట్); బ్యాలెట్లు – క్రిస్సిస్ (1912, ఇంటర్నేషనల్ థియేటర్, మాస్కో), క్లియోపాత్రా (ఈజిప్షియన్ నైట్స్, AS పుష్కిన్ తర్వాత, 1926, మ్యూజికల్ స్టూడియో ఆఫ్ ఆర్ట్ థియేటర్, మాస్కో), రెడ్ పాపీ (1957 నుండి - రెడ్ ఫ్లవర్, పోస్ట్. 1927, బోల్షోయ్ థియేటర్, మాస్కో; 2వ ఎడిషన్., పోస్ట్. 1949, లెనిన్‌గ్రాడ్ ఒపేరా మరియు బ్యాలెట్ థియేటర్), హాస్యనటులు (డాటర్ ఆఫ్ ది పీపుల్, లోప్ డి వేగా రచించిన “ఫుఎంటే ఓవెహునా” నాటకం ఆధారంగా, 1931, బోల్షోయ్ థియేటర్, మాస్కో; 2వ ఎడిషన్ డాటర్ ఆఫ్ టైటిల్ కింద కాస్టిల్, 1955, స్టానిస్లావ్స్కీ మరియు నెమిరోవిచ్-డాంచెంకో మ్యూజికల్ థియేటర్, మాస్కో), ది బ్రాంజ్ హార్స్‌మెన్ (AS పుష్కిన్ కవిత ఆధారంగా, 1949, లెనిన్‌గ్రాడ్ ఒపేరా మరియు బ్యాలెట్ థియేటర్; USSR స్టేట్ ప్ర., 1950), తారస్ బుల్బా (నవల ఆధారంగా NV గోగోల్ ద్వారా, op. 1951-52); cantata గ్లోరీ టు ది సోవియట్ ఆర్మీ (1953); ఆర్కెస్ట్రా కోసం – 3 సింఫొనీలు (1899-1900; 2వ – 1907; 3వ – ఇలియా మురోమెట్స్, 1909-11); సింఫోనిక్ పద్యాలు – సైరెన్స్ (1908; గ్లింకిన్స్కాయ pr., 1908), జాపోవిట్ (TG షెవ్చెంకో జ్ఞాపకార్థం, 1939-41); ఓవర్చర్స్ – గంభీరమైన ప్రకటన (అక్టోబర్, 20 1937వ వార్షికోత్సవం సందర్భంగా), ఫెర్గానా హాలిడే (1940), స్లావిక్ జానపద ఇతివృత్తాలపై ఓవర్చర్ (1941), ప్రజల స్నేహం (1941), విజయం (1944-45); సింప్ కోసాక్స్ యొక్క చిత్రం (1921); ఆర్కెస్ట్రాతో కచేరీలు – హార్ప్ కోసం (1938), వాయిస్ కోసం (1943; USSR యొక్క స్టేట్ ప్రాస్పెక్ట్, 1946), wlc కోసం. (1947), కొమ్ము కోసం (1951); బ్రాస్ బ్యాండ్ కోసం – కామింటర్న్ (ఫాంటసీ, 1924), మార్చి ఆఫ్ ది రెడ్ ఆర్మీ (1924), రెడ్ ఆర్మీ యొక్క 25 సంవత్సరాలు (ఓవర్చర్, 1943) సెలవుదినం; orc కోసం. నార్ ఉపకరణాలు - ఫాంటసీ సింఫనీ (1943); ఛాంబర్ ఇన్స్ట్రుమెంట్ orc. ఉత్పత్తి – 3 sextets (1898, 1904, 1905 – Glinkinskaya pr., 1905); 4 క్వార్టెట్స్ (1899, 1905, 1928, 1946 - No 4, USSR స్టేట్ Pr., 1948); పియానో ​​కోసం – 150 నాటకాలు, సహా. మీడియం కష్టంతో కూడిన 12 పిల్లల నాటకాలు (1907), యువత కోసం 24 లక్షణ నాటకాలు (4 పుస్తకాలు, 1908), 8 సులభమైన నాటకాలు (1909) మొదలైనవి; వయోలిన్ కోసం, సహా. 12 skr కోసం 2 యుగళగీతాలు. (1909); సెల్లో కోసం - 70కి పైగా నాటకాలు, సహా. ఆల్బమ్ నుండి 12 ఆకులు (1910); రొమాన్స్ మరియు పాటలు - అలాగే. 150; నాటక ప్రదర్శనలు మరియు చిత్రాలకు సంగీతం.