పియరీ బౌలేజ్ |

పియరీ బౌలేజ్

మార్చి 2000లో, పియరీ బౌలెజ్‌కి 75 సంవత్సరాలు. ఒక తీవ్రమైన బ్రిటీష్ విమర్శకుల ప్రకారం, వార్షికోత్సవ వేడుకల స్థాయి మరియు డాక్సాలజీ యొక్క స్వరం వాగ్నర్‌ను కూడా ఇబ్బంది పెట్టింది: "బయటి వ్యక్తికి మనం సంగీత ప్రపంచంలోని నిజమైన రక్షకుడి గురించి మాట్లాడుతున్నట్లు అనిపించవచ్చు."

నిఘంటువులు మరియు ఎన్సైక్లోపీడియాలలో, బౌలేజ్ "ఫ్రెంచ్ కంపోజర్ మరియు కండక్టర్"గా కనిపిస్తాడు. సన్మానాలలో సింహభాగం నిస్సందేహంగా, కండక్టర్ అయిన బౌలెజ్‌కి వెళ్ళింది, అతని కార్యకలాపాలు సంవత్సరాలుగా తగ్గలేదు. స్వరకర్తగా బౌలెజ్ విషయానికొస్తే, గత ఇరవై సంవత్సరాలుగా అతను ప్రాథమికంగా కొత్తదాన్ని సృష్టించలేదు. ఇంతలో, యుద్ధానంతర పాశ్చాత్య సంగీతంపై అతని పని ప్రభావాన్ని అతిగా అంచనా వేయలేము.

1942-1945లో, బౌలెజ్ ఒలివర్ మెస్సియాన్‌తో కలిసి చదువుకున్నాడు, పారిస్ కన్జర్వేటరీలో అతని కంపోజిషన్ క్లాస్ బహుశా పశ్చిమ ఐరోపాలో నాజీయిజం నుండి విముక్తి పొందిన అవాంట్-గార్డ్ ఆలోచనల యొక్క ప్రధాన "ఇంక్యుబేటర్" అయ్యింది (బౌలెజ్ తరువాత, సంగీత అవాంట్-గార్డ్ యొక్క ఇతర స్తంభాలు - కార్లెహీన్జ్. స్టాక్‌హౌసెన్, యానిస్ జెనాకిస్, జీన్ బార్రేక్, గైర్గీ కుర్టాగ్, గిల్బర్ట్ అమీ మరియు అనేక మంది). ఐరోపాయేతర సంగీత సంస్కృతులలో లయ మరియు వాయిద్య రంగుల సమస్యలపై, అలాగే ప్రత్యేక శకలాలతో కూడిన రూపం మరియు స్థిరమైన అభివృద్ధిని సూచించకుండా మెస్సియాన్ బౌలెజ్‌కు ప్రత్యేక ఆసక్తిని తెలియజేశాడు. బౌలెజ్ యొక్క రెండవ గురువు రెనే లీబోవిట్జ్ (1913–1972), పోలిష్ మూలానికి చెందిన సంగీతకారుడు, స్కోన్‌బర్గ్ మరియు వెబెర్న్ విద్యార్థి, పన్నెండు-టోన్ సీరియల్ టెక్నిక్ (డోడెకాఫోనీ) యొక్క ప్రసిద్ధ సిద్ధాంతకర్త; రెండోది బౌలేజ్ తరానికి చెందిన యువ యూరోపియన్ సంగీతకారులు నిన్నటి సిద్ధాంతాలకు పూర్తిగా అవసరమైన ప్రత్యామ్నాయంగా నిజమైన ద్యోతకంగా స్వీకరించారు. బౌలేజ్ 1945-1946లో లీబోవిట్జ్ ఆధ్వర్యంలో సీరియల్ ఇంజనీరింగ్ చదివాడు. అతను త్వరలో మొదటి పియానో ​​సొనాట (1946) మరియు సొనాటినా ఫర్ ఫ్లూట్ మరియు పియానో ​​(1946)తో తన అరంగేట్రం చేసాడు, ఇది స్కోన్‌బర్గ్ వంటకాల ప్రకారం తయారు చేయబడిన సాపేక్షంగా నిరాడంబరమైన స్థాయి రచనలు. బౌలెజ్ యొక్క ఇతర ప్రారంభ రచనలు కాంటాటాస్ ది వెడ్డింగ్ ఫేస్ (1946) మరియు ది సన్ ఆఫ్ ది వాటర్స్ (1948) (రెండూ అత్యుత్తమ సర్రియలిస్ట్ కవి రెనే చార్ పద్యాలపై), సెకండ్ పియానో ​​సొనాట (1948), ది బుక్ ఫర్ స్ట్రింగ్ క్వార్టెట్ ( 1949) – ఇద్దరు ఉపాధ్యాయులతో పాటు డెబస్సీ మరియు వెబెర్న్‌ల ఉమ్మడి ప్రభావంతో సృష్టించబడ్డాయి. యువ స్వరకర్త యొక్క ప్రకాశవంతమైన వ్యక్తిత్వం, మొదటగా, సంగీతం యొక్క చంచలమైన స్వభావంలో, దాని నాడీగా దెబ్బతిన్న ఆకృతిలో మరియు పదునైన డైనమిక్ మరియు టెంపో కాంట్రాస్ట్‌ల సమృద్ధిలో వ్యక్తమవుతుంది.

1950వ దశకం ప్రారంభంలో, బౌలేజ్ లీబోవిట్జ్ ద్వారా అతనికి బోధించిన స్కోన్‌బెర్జియన్ ఆర్థోడాక్స్ డోడెకాఫోనీ నుండి ధిక్కరిస్తూ బయలుదేరాడు. కొత్త వియన్నా పాఠశాల అధిపతికి తన సంస్మరణలో, "స్కోన్‌బర్గ్ ఈజ్ డెడ్" అని ధిక్కరిస్తూ, అతను స్కోన్‌బర్గ్ యొక్క సంగీతం చివరి రొమాంటిసిజంలో పాతుకుపోయిందని మరియు అందువల్ల సౌందర్యపరంగా అసంబద్ధం అని ప్రకటించాడు మరియు సంగీతం యొక్క వివిధ పారామితుల యొక్క కఠినమైన "నిర్మాణం"లో తీవ్రమైన ప్రయోగాలలో నిమగ్నమయ్యాడు. అతని అవాంట్-గార్డ్ రాడికలిజంలో, యువ బౌలెజ్ కొన్నిసార్లు కారణ రేఖను స్పష్టంగా దాటాడు: వార్సాలోని డోనౌస్చింగెన్, డార్మ్‌స్టాడ్ట్‌లోని సమకాలీన సంగీత అంతర్జాతీయ ఉత్సవాల యొక్క అధునాతన ప్రేక్షకులు కూడా ఈ కాలానికి చెందిన "పాలిఫోనీ" వంటి జీర్ణించుకోలేని స్కోర్‌ల పట్ల ఉదాసీనంగా ఉన్నారు. -X” 18 వాయిద్యాల కోసం (1951) మరియు రెండు పియానోల కోసం స్ట్రక్చర్స్ మొదటి పుస్తకం (1952/53). బౌలేజ్ తన పనిలో మాత్రమే కాకుండా, వ్యాసాలు మరియు ప్రకటనలలో కూడా ధ్వని విషయాలను నిర్వహించడానికి కొత్త సాంకేతికతలకు తన షరతులు లేని నిబద్ధతను వ్యక్తం చేశాడు. కాబట్టి, 1952 లో తన ప్రసంగాలలో ఒకదానిలో, సీరియల్ టెక్నాలజీ అవసరం లేదని భావించిన ఆధునిక స్వరకర్త, "ఎవరికీ అవసరం లేదు" అని ప్రకటించాడు. అయితే, అతి త్వరలో అతని అభిప్రాయాలు తక్కువ రాడికల్, కానీ అంత పిడివాద సహచరుల పనితో పరిచయం ప్రభావంతో మృదువుగా మారాయి - ఎడ్గార్ వారీస్, యానిస్ జెనాకిస్, జార్జి లిగేటి; తదనంతరం, బౌలేజ్ వారి సంగీతాన్ని ఇష్టపూర్వకంగా ప్రదర్శించారు.

స్వరకర్తగా బౌలేజ్ శైలి మరింత సౌలభ్యం దిశగా అభివృద్ధి చెందింది. 1954లో, అతని కలం కింద నుండి "ఎ హామర్ వితౌట్ ఎ మాస్టర్" వచ్చింది - కాంట్రాల్టో, ఆల్టో ఫ్లూట్, జిలోరింబా (విస్తరించిన శ్రేణితో జిలోఫోన్), వైబ్రాఫోన్, పెర్కషన్, గిటార్ మరియు వయోలా టు వర్డ్స్ రెనే చార్ చేత తొమ్మిది భాగాల స్వర-వాయిద్య చక్రం. . సాధారణ అర్థంలో ది హామర్‌లో ఎపిసోడ్‌లు లేవు; అదే సమయంలో, పని యొక్క సౌండింగ్ ఫాబ్రిక్ యొక్క మొత్తం పారామితుల సెట్ సీరియలిటీ ఆలోచన ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది, ఇది ఏదైనా సాంప్రదాయిక క్రమబద్ధత మరియు అభివృద్ధిని తిరస్కరించింది మరియు వ్యక్తిగత క్షణాలు మరియు సంగీత సమయం యొక్క పాయింట్ల యొక్క స్వాభావిక విలువను ధృవీకరిస్తుంది- స్థలం. చక్రం యొక్క ప్రత్యేకమైన టింబ్రే వాతావరణం తక్కువ స్త్రీ స్వరం మరియు దానికి దగ్గరగా ఉన్న సాధనాల కలయిక ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది (ఆల్టో) రిజిస్టర్.

కొన్ని ప్రదేశాలలో, సాంప్రదాయ ఇండోనేషియా గేమ్‌లాన్ (పెర్కషన్ ఆర్కెస్ట్రా), జపనీస్ కోటో స్ట్రింగ్డ్ ఇన్‌స్ట్రుమెంట్ మొదలైన వాటి యొక్క ధ్వనిని గుర్తుకు తెచ్చే అన్యదేశ ప్రభావాలు కనిపిస్తాయి. ఈ పనిని బాగా మెచ్చుకున్న ఇగోర్ స్ట్రావిన్స్కీ, దాని ధ్వని వాతావరణాన్ని మంచు స్ఫటికాలు కొట్టే శబ్దంతో పోల్చారు. గోడ గాజు కప్పుకు వ్యతిరేకంగా. "గ్రేట్ అవాంట్-గార్డ్" యొక్క ఉచ్ఛస్థితి నుండి అత్యంత సున్నితమైన, సౌందర్యపరంగా రాజీపడని, ఆదర్శప్రాయమైన స్కోర్‌లలో ఒకటిగా హామర్ చరిత్రలో నిలిచిపోయింది.

కొత్త సంగీతం, ముఖ్యంగా అవాంట్-గార్డ్ సంగీతం అని పిలవబడేది, సాధారణంగా దాని శ్రావ్యత లేకపోవడంతో నిందలు వేయబడుతుంది. బౌలేజ్‌కు సంబంధించి, అటువంటి నింద ఖచ్చితంగా చెప్పాలంటే, అన్యాయం. అతని శ్రావ్యత యొక్క ప్రత్యేక వ్యక్తీకరణ అనువైన మరియు మార్చగల లయ, సుష్ట మరియు పునరావృత నిర్మాణాలను నివారించడం, గొప్ప మరియు అధునాతన మెలిస్మాటిక్స్ ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది. అన్ని హేతుబద్ధమైన “నిర్మాణం”తో, బౌలేజ్ యొక్క శ్రావ్యమైన పంక్తులు పొడిగా మరియు నిర్జీవంగా ఉండవు, కానీ ప్లాస్టిక్ మరియు సొగసైనవి. బౌలేజ్ యొక్క శ్రావ్యమైన శైలి, రెనే చార్ యొక్క మనోహరమైన కవిత్వం ద్వారా ప్రేరణ పొందిన ఓపస్‌లలో రూపుదిద్దుకుంది, ఫ్రెంచ్ సింబాలిస్ట్ (1957) ద్వారా రెండు సొనెట్‌ల పాఠాలపై సోప్రానో, పెర్కషన్ మరియు హార్ప్ కోసం "మల్లార్మే తర్వాత రెండు మెరుగుదలలు"లో అభివృద్ధి చేయబడింది. బౌలేజ్ తరువాత సోప్రానో మరియు ఆర్కెస్ట్రా (1959) కోసం మూడవ మెరుగుదలని జోడించాడు, అలాగే ప్రధానంగా వాయిద్య పరిచయ ఉద్యమం "ది గిఫ్ట్" మరియు స్వర కోడా "ది టోంబ్"తో గ్రాండ్ ఆర్కెస్ట్రా ముగింపు (రెండూ మల్లార్మే సాహిత్యం; 1959-1962) . "ప్లి సెలోన్ ప్లి" (సుమారుగా "ఫోల్డ్ బై ఫోల్డ్" అని అనువదించబడింది) మరియు "పోర్ట్రెయిట్ ఆఫ్ మల్లార్మే" అనే ఉపశీర్షికతో ఏర్పడిన ఐదు కదలికల చక్రం 1962లో మొదటిసారి ప్రదర్శించబడింది. ఈ సందర్భంలో టైటిల్ యొక్క అర్థం ఇలా ఉంటుంది: కవి యొక్క చిత్రపటంపై వేయబడిన వీల్ నెమ్మదిగా, మడతల వారీగా, సంగీతం విప్పుతున్నప్పుడు పడిపోతుంది. "Pli selon pli" చక్రం, దాదాపు గంటసేపు ఉంటుంది, ఇది స్వరకర్త యొక్క అత్యంత స్మారక, అతిపెద్ద స్కోర్‌గా మిగిలిపోయింది. రచయిత యొక్క ప్రాధాన్యతలకు విరుద్ధంగా, నేను దీనిని "స్వర సింఫనీ" అని పిలవాలనుకుంటున్నాను: ఇది భాగాల మధ్య సంగీత నేపథ్య కనెక్షన్ల యొక్క అభివృద్ధి చెందిన వ్యవస్థను కలిగి ఉన్నందున మరియు చాలా బలమైన మరియు ప్రభావవంతమైన నాటకీయ కోర్పై ఆధారపడినట్లయితే మాత్రమే ఇది ఈ కళా ప్రక్రియ పేరుకు అర్హమైనది.

మీకు తెలిసినట్లుగా, మల్లార్మే కవిత్వం యొక్క అంతుచిక్కని వాతావరణం డెబస్సీ మరియు రావెల్‌లకు అసాధారణమైన ఆకర్షణను కలిగి ఉంది.

ది ఫోల్డ్‌లో కవి యొక్క పని యొక్క సింబాలిస్ట్-ఇంప్రెషనిస్ట్ కోణానికి నివాళులర్పించిన బౌలేజ్ తన అత్యంత అద్భుతమైన సృష్టిపై దృష్టి సారించాడు - మరణానంతరం ప్రచురించబడిన అసంపూర్ణ పుస్తకం, దీనిలో "ప్రతి ఆలోచన ఎముకల రోల్" మరియు ఇది మొత్తంగా పోలి ఉంటుంది. "నక్షత్రాల యొక్క ఆకస్మిక వికీర్ణం", అంటే, స్వయంప్రతిపత్తిని కలిగి ఉంటుంది, సరళంగా ఆదేశించబడదు, కానీ అంతర్గతంగా ఒకదానితో ఒకటి అనుసంధానించబడిన కళాత్మక శకలాలు. మల్లార్మే యొక్క “పుస్తకం” బౌలేజ్‌కి మొబైల్ ఫారమ్ లేదా “వర్క్ ఇన్ ప్రోగ్రెస్” (ఇంగ్లీష్‌లో – “వర్క్ ఇన్ ప్రోగ్రెస్”) అని పిలవబడే ఆలోచనను అందించింది. బౌలెజ్ యొక్క పనిలో ఈ రకమైన మొదటి అనుభవం మూడవ పియానో ​​సొనాట (1957); దాని విభాగాలు (“ఫార్మాంట్లు”) మరియు విభాగాలలోని వ్యక్తిగత ఎపిసోడ్‌లు ఏ క్రమంలోనైనా ప్రదర్శించబడతాయి, అయితే ఫార్మెంట్‌లలో ఒకటి (“నక్షత్రరాశి”) ఖచ్చితంగా మధ్యలో ఉండాలి. ఫిగర్స్-డబుల్స్-ప్రిస్మ్స్ ఫర్ ఆర్కెస్ట్రా (1963), డొమైన్‌లు ఫర్ క్లారినెట్ మరియు ఆరు గ్రూపుల ఇన్‌స్ట్రుమెంట్స్ (1961-1968) మరియు అనేక ఇతర ఓపస్‌లు ఇప్పటికీ కంపోజర్చే నిరంతరం సమీక్షించబడతాయి మరియు సవరించబడతాయి, ఎందుకంటే అవి సూత్రప్రాయంగా ఉన్నాయి. పూర్తి చేయలేము. ఇచ్చిన ఫారమ్‌తో సాపేక్షంగా ఆలస్యమైన బౌలెజ్ స్కోర్‌లలో ఒకటి పెద్ద ఆర్కెస్ట్రా (1975) కోసం గంభీరమైన అరగంట "ఆచారం", ఇది ప్రభావవంతమైన ఇటాలియన్ స్వరకర్త, ఉపాధ్యాయుడు మరియు కండక్టర్ బ్రూనో మడెర్నా (1920-1973) జ్ఞాపకార్థం అంకితం చేయబడింది.

తన వృత్తిపరమైన కెరీర్ ప్రారంభం నుండి, బౌలెజ్ అత్యుత్తమ సంస్థాగత ప్రతిభను కనుగొన్నాడు. తిరిగి 1946లో, అతను ప్రముఖ నటుడు మరియు దర్శకుడు జీన్-లూయిస్ బరౌడ్ నేతృత్వంలోని పారిస్ థియేటర్ మారిగ్నీ (The'a ^ tre Marigny) యొక్క సంగీత దర్శకుని పదవిని చేపట్టాడు. 1954లో, థియేటర్ ఆధ్వర్యంలో, బౌలెజ్, జర్మన్ షెర్ఖెన్ మరియు పియోటర్ సువ్చిన్స్కీతో కలిసి, కచేరీ సంస్థ "డొమైన్ మ్యూజికల్" ("ది డొమైన్ ఆఫ్ మ్యూజిక్")ని స్థాపించారు, అతను 1967 వరకు దర్శకత్వం వహించాడు. దీని లక్ష్యం పురాతన మరియు ఆధునిక సంగీతం, మరియు డొమైన్ మ్యూజికల్ ఛాంబర్ ఆర్కెస్ట్రా XNUMXవ శతాబ్దపు సంగీతాన్ని ప్రదర్శించే అనేక బృందాలకు ఒక నమూనాగా మారింది. బౌలెజ్ మరియు తరువాత అతని విద్యార్థి గిల్బర్ట్ అమీ ఆధ్వర్యంలో, డొమైన్ మ్యూజికల్ ఆర్కెస్ట్రా కొత్త స్వరకర్తల నుండి స్కోన్‌బర్గ్, వెబెర్న్ మరియు వారీస్ నుండి జెనాకిస్, బౌలేజ్ మరియు అతని సహచరుల వరకు అనేక రచనలను రికార్డ్ చేసింది.

అరవైల మధ్య నుండి, బౌలెజ్ తన కార్యకలాపాలను "సాధారణ" రకానికి చెందిన ఒపెరా మరియు సింఫనీ కండక్టర్‌గా పెంచాడు, పురాతన మరియు ఆధునిక సంగీత ప్రదర్శనలో ప్రత్యేకత లేదు. దీని ప్రకారం, స్వరకర్తగా బౌలెజ్ యొక్క ఉత్పాదకత గణనీయంగా క్షీణించింది మరియు “ఆచారం” తర్వాత ఇది చాలా సంవత్సరాలు ఆగిపోయింది. కండక్టర్ వృత్తిని అభివృద్ధి చేయడంతో పాటుగా, కొత్త సంగీతం కోసం ఒక గొప్ప కేంద్రం - ఇన్స్టిట్యూట్ ఆఫ్ మ్యూజికల్ అండ్ ఎకౌస్టిక్ రీసెర్చ్, IRCAM కోసం పారిస్‌లోని సంస్థపై తీవ్రమైన పని చేయడం దీనికి ఒక కారణం. 1992 వరకు బౌలేజ్ డైరెక్టర్‌గా ఉన్న IRCAM యొక్క కార్యకలాపాలలో, రెండు ప్రధాన దిశలు ప్రత్యేకించబడ్డాయి: కొత్త సంగీతం యొక్క ప్రచారం మరియు అధిక ధ్వని సంశ్లేషణ సాంకేతికతలను అభివృద్ధి చేయడం. ఇన్స్టిట్యూట్ యొక్క మొదటి పబ్లిక్ యాక్షన్ 70వ శతాబ్దానికి చెందిన 1977 సంగీత కచేరీల చక్రం (1992). ఇన్‌స్టిట్యూట్‌లో, "సమిష్టి ఇంటర్‌కాంటెంపోరైన్" ("అంతర్జాతీయ సమకాలీన సంగీత సమిష్టి") ప్రదర్శన సమూహం ఉంది. వేర్వేరు సమయాల్లో, సమిష్టికి వేర్వేరు కండక్టర్లు (1982 నుండి, ఆంగ్లేయుడు డేవిడ్ రాబర్ట్‌సన్) నాయకత్వం వహించారు, అయితే ఇది సాధారణంగా గుర్తించబడిన అనధికారిక లేదా సెమీ-ఫార్మల్ ఆర్టిస్టిక్ డైరెక్టర్ అయిన బౌలేజ్. IRCAM యొక్క సాంకేతిక స్థావరం, ఇది అత్యాధునిక సౌండ్-సింథసైజింగ్ పరికరాలను కలిగి ఉంది, ఇది ప్రపంచం నలుమూలల నుండి స్వరకర్తలకు అందుబాటులో ఉంది; బౌలేజ్ దీనిని అనేక ఓపస్‌లలో ఉపయోగించారు, వీటిలో ముఖ్యమైనది వాయిద్య సమిష్టి మరియు కంప్యూటర్‌లో సంశ్లేషణ చేయబడిన శబ్దాల కోసం “రెస్పాన్సోరియం” (1990). XNUMX లలో, పారిస్‌లో మరొక పెద్ద-స్థాయి బౌలేజ్ ప్రాజెక్ట్ అమలు చేయబడింది - ది Cite' de la musique కచేరీ, మ్యూజియం మరియు విద్యా సముదాయం. ఫ్రెంచ్ సంగీతంపై బౌలెజ్ ప్రభావం చాలా ఎక్కువగా ఉందని, అతని IRCAM ఒక సెక్టారియన్-రకం సంస్థ అని చాలా మంది నమ్ముతారు, ఇది ఇతర దేశాలలో చాలా కాలంగా దాని ఔచిత్యాన్ని కోల్పోయిన పాండిత్య సంగీతాన్ని కృత్రిమంగా పండిస్తుంది. ఇంకా, ఫ్రాన్స్ యొక్క సంగీత జీవితంలో బౌలెజ్ యొక్క అధిక ఉనికి బౌలేజియన్ సర్కిల్‌కు చెందని ఆధునిక ఫ్రెంచ్ స్వరకర్తలు, అలాగే మధ్య మరియు యువ తరానికి చెందిన ఫ్రెంచ్ కండక్టర్లు ఘన అంతర్జాతీయ వృత్తిని చేయడంలో విఫలమయ్యారనే వాస్తవాన్ని వివరిస్తుంది. అయితే, బౌలేజ్ క్లిష్టమైన దాడులను విస్మరించి, తన పనిని కొనసాగించడానికి లేదా మీకు నచ్చితే, అతని విధానాన్ని అనుసరించడానికి తగినంత ప్రసిద్ధుడు మరియు అధికారం కలిగి ఉన్నాడు.

స్వరకర్త మరియు సంగీత వ్యక్తిగా, బౌలెజ్ తన పట్ల కష్టమైన వైఖరిని రేకెత్తిస్తే, కండక్టర్‌గా బౌలెజ్‌ను పూర్తి విశ్వాసంతో ఈ వృత్తి యొక్క మొత్తం చరిత్రలో అతిపెద్ద ప్రతినిధులలో ఒకరిగా పిలవవచ్చు. బౌలెజ్ ప్రత్యేక విద్యను పొందలేదు, కొత్త సంగీతానికి అంకితమైన పాత తరం కండక్టర్లు - రోజర్ డెసోర్మియర్, హెర్మన్ షెర్చెన్ మరియు హన్స్ రోస్‌బాడ్ (తరువాత "ది హామర్ వితౌట్ ఎ" యొక్క మొదటి ప్రదర్శనకారుడు. మాస్టర్” మరియు మొదటి రెండు “మల్లార్మే ప్రకారం మెరుగుదలలు”). ఈనాటి దాదాపు అన్ని ఇతర "స్టార్" కండక్టర్ల వలె కాకుండా, బౌలేజ్ ఆధునిక సంగీతానికి వ్యాఖ్యాతగా ప్రారంభించాడు, ప్రధానంగా అతని స్వంత, అలాగే అతని గురువు మెస్సియాన్. ఇరవయ్యవ శతాబ్దపు క్లాసిక్‌లలో, అతని కచేరీలు మొదట్లో డెబస్సీ, స్కోన్‌బర్గ్, బెర్గ్, వెబెర్న్, స్ట్రావిన్స్కీ (రష్యన్ కాలం), వారీస్, బార్టోక్ సంగీతంతో ఆధిపత్యం చెలాయించాయి. బౌలేజ్ ఎంపిక తరచుగా ఒకరు లేదా మరొక రచయితకు ఆధ్యాత్మిక సాన్నిహిత్యం లేదా ఈ లేదా ఆ సంగీతం పట్ల ప్రేమతో కాదు, కానీ ఆబ్జెక్టివ్ విద్యా క్రమం యొక్క పరిశీలనల ద్వారా నిర్దేశించబడుతుంది. ఉదాహరణకు, స్కోన్‌బర్గ్ యొక్క రచనలలో తనకు నచ్చనివి ఉన్నాయని అతను బహిరంగంగా అంగీకరించాడు, కానీ వాటి చారిత్రక మరియు కళాత్మక ప్రాముఖ్యత గురించి అతనికి స్పష్టంగా తెలుసు కాబట్టి, దానిని నిర్వహించడం తన కర్తవ్యంగా భావిస్తాడు. అయినప్పటికీ, అటువంటి సహనం సాధారణంగా కొత్త సంగీతం యొక్క క్లాసిక్‌లలో చేర్చబడిన రచయితలందరికీ విస్తరించదు: బౌలేజ్ ఇప్పటికీ ప్రోకోఫీవ్ మరియు హిండెమిత్‌లను రెండవ-స్థాయి స్వరకర్తలుగా పరిగణించాడు మరియు షోస్టాకోవిచ్ కూడా మూడవ-రేటు (మార్గం ద్వారా, ID ద్వారా చెప్పబడింది "లెటర్స్ టు ఫ్రెండ్" పుస్తకంలోని గ్లిక్‌మాన్ న్యూయార్క్‌లో షోస్టాకోవిచ్ చేతిని బౌలెజ్ ఎలా ముద్దుపెట్టుకున్నాడు అనే కథ అపోక్రిఫాల్; వాస్తవానికి, ఇది చాలా మటుకు బౌలెజ్ కాదు, కానీ అలాంటి రంగస్థల సంజ్ఞల యొక్క ప్రసిద్ధ ప్రేమికుడు లియోనార్డ్ బెర్న్‌స్టెయిన్).

కండక్టర్‌గా బౌలెజ్ జీవిత చరిత్రలో కీలకమైన క్షణాలలో ఒకటి పారిస్ ఒపెరా (1963)లో ఆల్బన్ బెర్గ్ యొక్క ఒపెరా వోజ్జెక్ యొక్క అత్యంత విజయవంతమైన నిర్మాణం. అద్భుతమైన వాల్టర్ బెర్రీ మరియు ఇసాబెల్లె స్ట్రాస్ నటించిన ఈ ప్రదర్శన CBS ద్వారా రికార్డ్ చేయబడింది మరియు సోనీ క్లాసికల్ డిస్క్‌లలో ఆధునిక శ్రోతలకు అందుబాటులో ఉంది. గ్రాండ్ ఒపెరా థియేటర్‌గా పరిగణించబడే సాంప్రదాయవాద కోటలో సంచలనాత్మకమైన, ఇప్పటికీ కొత్త మరియు అసాధారణమైన ఒపెరాను ప్రదర్శించడం ద్వారా, బౌలెజ్ విద్యా మరియు ఆధునిక ప్రదర్శన పద్ధతులను ఏకీకృతం చేయడంలో తన అభిమాన ఆలోచనను గ్రహించాడు. ఇక్కడ నుండి, బౌలెజ్ కెరీర్‌ను "సాధారణ" రకానికి చెందిన కపెల్‌మీస్టర్‌గా ప్రారంభించాడని ఒకరు అనవచ్చు. 1966లో, స్వరకర్త యొక్క మనవడు, ఒపెరా డైరెక్టర్ మరియు మేనేజర్ అయిన వైలాండ్ వాగ్నెర్, అతని అసాధారణమైన మరియు తరచుగా విరుద్ధమైన ఆలోచనలకు ప్రసిద్ధి చెందాడు, పార్సిఫాల్ నిర్వహించడానికి బౌలెజ్‌ను బేరూత్‌కు ఆహ్వానించాడు. ఒక సంవత్సరం తర్వాత, జపాన్‌లోని బేరూత్ బృందం పర్యటనలో, బౌలేజ్ ట్రిస్టన్ అండ్ ఐసోల్డే (1960ల నాటి వాగ్నెర్ జంట బిర్గిట్ నిల్సన్ మరియు వోల్ఫ్‌గ్యాంగ్ విండ్‌గాసెన్; లెగాటో క్లాసిక్స్ LCV 005; 2లలో నటించిన ఈ ప్రదర్శన యొక్క వీడియో రికార్డింగ్ ఉంది) .

1978 వరకు, బౌలేజ్ పార్సిఫాల్‌ను ప్రదర్శించడానికి బేయ్‌రూత్‌కు పదే పదే తిరిగి వచ్చాడు మరియు అతని బేర్యుత్ కెరీర్‌కు పరాకాష్టగా 100లో డెర్ రింగ్ డెస్ నిబెలుంగెన్ యొక్క వార్షికోత్సవం (ప్రీమియర్ యొక్క 1976వ వార్షికోత్సవం సందర్భంగా); ప్రపంచ ప్రెస్ ఈ ఉత్పత్తిని "ది రింగ్ ఆఫ్ ది సెంచరీ"గా విస్తృతంగా ప్రచారం చేసింది. బైరూత్‌లో, బౌలేజ్ తరువాతి నాలుగు సంవత్సరాలు టెట్రాలజీని నిర్వహించాడు మరియు అతని ప్రదర్శనలు (చర్యను ఆధునీకరించడానికి ప్రయత్నించిన ప్యాట్రిస్ చెరో యొక్క రెచ్చగొట్టే దిశలో) ఫిలిప్స్ ద్వారా డిస్క్‌లు మరియు వీడియో క్యాసెట్‌లలో రికార్డ్ చేయబడ్డాయి (12 CD: 434 421-2 – 434 432-2 ; 7 VHS: 070407-3; 1981).

ఒపెరా చరిత్రలో డెబ్బైలు బౌలేజ్ ప్రత్యక్షంగా పాల్గొన్న మరొక ప్రధాన సంఘటన ద్వారా గుర్తించబడ్డాయి: 1979 వసంతకాలంలో, పారిస్ ఒపేరా వేదికపై, అతని దర్శకత్వంలో, బెర్గ్ యొక్క ఒపెరా లులు యొక్క పూర్తి వెర్షన్ యొక్క ప్రపంచ ప్రీమియర్. జరిగింది (తెలిసినట్లుగా, బెర్గ్ మరణించాడు, ఒపెరా యొక్క మూడవ చర్యలో ఎక్కువ భాగాన్ని స్కెచ్‌లలో వదిలివేసాడు; వారి ఆర్కెస్ట్రేషన్‌పై పని, బెర్గ్ యొక్క వితంతువు మరణం తర్వాత మాత్రమే సాధ్యమైంది, ఆస్ట్రియన్ స్వరకర్త మరియు కండక్టర్ చేత నిర్వహించబడింది ఫ్రెడరిక్ సెర్హా). షెరో యొక్క నిర్మాణం ఈ దర్శకుడికి సాధారణ అధునాతన శృంగార శైలిలో కొనసాగింది, అయితే ఇది బెర్గ్ యొక్క ఒపెరాకు దాని హైపర్ సెక్సువల్ హీరోయిన్‌తో సరిగ్గా సరిపోతుంది.

ఈ రచనలతో పాటు, బౌలేజ్ యొక్క ఒపెరాటిక్ కచేరీలలో డెబస్సీ యొక్క పెల్లెయాస్ ఎట్ మెలిసాండే, బార్టోక్స్ కాజిల్ ఆఫ్ డ్యూక్ బ్లూబియర్డ్, స్కోయెన్‌బర్గ్ యొక్క మోసెస్ మరియు ఆరోన్ ఉన్నాయి. ఈ జాబితాలో వెర్డి మరియు పుక్కిని లేకపోవడం సూచనగా ఉంది, మొజార్ట్ మరియు రోస్సిని గురించి ప్రత్యేకంగా చెప్పనక్కర్లేదు. బౌలేజ్, వివిధ సందర్భాలలో, ఒపెరాటిక్ శైలి పట్ల తన విమర్శనాత్మక వైఖరిని పదే పదే వ్యక్తం చేశారు; స్పష్టంగా, అసలైన, పుట్టుకతో వచ్చిన ఒపెరా కండక్టర్లలో అంతర్లీనంగా ఉన్న ఏదో అతని కళాత్మక స్వభావానికి పరాయిది. బౌలేజ్ యొక్క ఒపెరా రికార్డింగ్‌లు తరచుగా అస్పష్టమైన అభిప్రాయాన్ని కలిగిస్తాయి: ఒక వైపు, వారు బౌలేజ్ శైలి యొక్క "ట్రేడ్‌మార్క్" లక్షణాలను అత్యధిక లయ క్రమశిక్షణగా గుర్తిస్తారు, అన్ని సంబంధాలను నిలువుగా మరియు అడ్డంగా జాగ్రత్తగా సమలేఖనం చేయడం, అసాధారణంగా స్పష్టమైన, విభిన్నమైన ఉచ్చారణ అత్యంత సంక్లిష్టమైన ఆకృతిలో కూడా. కుప్పలు, ఇతర తో గాయకులు ఎంపిక కొన్నిసార్లు స్పష్టంగా కావలసిన చాలా వదిలి. 1960ల చివరలో CBS చే నిర్వహించబడిన “పెల్లెయాస్ ఎట్ మెలిసాండే” యొక్క స్టూడియో రికార్డింగ్ లక్షణం: పెల్లెయాస్ పాత్ర, సాధారణంగా ఫ్రెంచ్ హై బారిటోన్ అని పిలవబడే బారిటోన్-మార్టిన్ (గాయకుడు J.-B తర్వాత) కోసం ఉద్దేశించబడింది. మార్టిన్, 1768-1837), కొన్ని కారణాల వలన అనువైన, కానీ శైలీకృతంగా అతని పాత్రకు సరిపోని నాటకీయ టేనర్ జార్జ్ షిర్లీకి అప్పగించబడింది. "రింగ్ ఆఫ్ ది సెంచరీ" యొక్క ప్రధాన సోలో వాద్యకారులు - గ్వినేత్ జోన్స్ (బ్రూన్‌హిల్డే), డోనాల్డ్ మెక్‌ఇంటైర్ (వోటన్), మాన్‌ఫ్రెడ్ జంగ్ (సీగ్‌ఫ్రైడ్), జీనైన్ ఆల్ట్‌మేయర్ (సీగ్లిండే), పీటర్ హాఫ్‌మన్ (సీగ్‌మండ్) - సాధారణంగా ఆమోదయోగ్యం కాదు, కానీ మరేమీ లేదు: వారికి ప్రకాశవంతమైన వ్యక్తిత్వం లేదు. 1970లో బైరూత్‌లో రికార్డ్ చేయబడిన "పార్సిఫాల్" యొక్క కథానాయకుల గురించి కూడా ఎక్కువ లేదా తక్కువ చెప్పవచ్చు - జేమ్స్ కింగ్ (పార్సిఫాల్), అదే మెక్‌ఇంటైర్ (గుర్నెమంజ్) మరియు జోన్స్ (కుండ్రీ). తెరెసా స్ట్రాటాస్ అత్యుత్తమ నటి మరియు సంగీత విద్వాంసురాలు, కానీ ఆమె ఎల్లప్పుడూ లులులోని సంక్లిష్టమైన రంగుల గద్యాలై సరైన ఖచ్చితత్వంతో పునరుత్పత్తి చేయదు. అదే సమయంలో, బౌలెజ్ - జెస్సీ నార్మన్ మరియు లాస్లో పోల్గారా (DG 447 040-2; 1994) రూపొందించిన బార్టోక్ యొక్క "డ్యూక్ బ్లూబియర్డ్స్ కాజిల్" యొక్క రెండవ రికార్డింగ్‌లో పాల్గొనేవారి అద్భుతమైన స్వర మరియు సంగీత నైపుణ్యాలను గమనించడంలో విఫలం కాదు.

IRCAM మరియు Entercontamporen సమిష్టికి నాయకత్వం వహించే ముందు, బౌలేజ్ క్లీవ్‌ల్యాండ్ ఆర్కెస్ట్రా (1970-1972), బ్రిటిష్ బ్రాడ్‌కాస్టింగ్ కార్పొరేషన్ సింఫనీ ఆర్కెస్ట్రా (1971-1974) మరియు న్యూయార్క్ ఫిల్హార్మోనిక్ ఆర్కెస్ట్రా (1971-1977) లకు ప్రధాన కండక్టర్. ఈ బ్యాండ్‌లతో, అతను CBS కోసం అనేక రికార్డింగ్‌లు చేసాడు, ఇప్పుడు సోనీ క్లాసికల్, వీటిలో చాలా వరకు అతిశయోక్తి లేకుండా, శాశ్వత విలువను కలిగి ఉన్నాయి. అన్నింటిలో మొదటిది, ఇది డెబస్సీ (రెండు డిస్క్‌లలో) మరియు రావెల్ (మూడు డిస్క్‌లలో) ఆర్కెస్ట్రా పనుల సేకరణలకు వర్తిస్తుంది.

బౌలెజ్ యొక్క వివరణలో, ఈ సంగీతం, దయ, పరివర్తనాల మృదుత్వం, వివిధ మరియు టింబ్రే రంగుల శుద్ధీకరణ పరంగా ఏదైనా కోల్పోకుండా, క్రిస్టల్ పారదర్శకత మరియు పంక్తుల స్వచ్ఛతను వెల్లడిస్తుంది మరియు కొన్ని ప్రదేశాలలో లొంగని రిథమిక్ ఒత్తిడి మరియు విస్తృత సింఫోనిక్ శ్వాసను కూడా వెల్లడిస్తుంది. ది వండర్‌ఫుల్ మాండరిన్, మ్యూజిక్ ఫర్ స్ట్రింగ్స్, పెర్కషన్ మరియు సెలెస్టా రికార్డింగ్‌లు, ఆర్కెస్ట్రా కోసం బార్టోక్స్ కాన్సర్టో, ఆర్కెస్ట్రా కోసం ఫైవ్ పీసెస్, సెరెనేడ్, స్కోయెన్‌బర్గ్ ఆర్కెస్ట్రా వేరియేషన్స్ మరియు యువకుడు స్ట్రావిన్స్కీ చేసిన కొన్ని స్కోర్‌లు ప్రదర్శన కళల యొక్క నిజమైన కళాఖండాలలో ఉన్నాయి (అయితే, స్ట్రావిన్స్కీ ది రైట్ ఆఫ్ స్ప్రింగ్ యొక్క మునుపటి రికార్డింగ్‌తో పెద్దగా సంతోషించలేదు, దానిపై ఇలా వ్యాఖ్యానించాడు: “ఇది నేను ఊహించిన దానికంటే ఘోరంగా ఉంది, మాస్ట్రో బౌలెజ్ యొక్క ఉన్నత స్థాయి ప్రమాణాలను తెలుసుకోవడం”), వారీస్ యొక్క అమెరికా మరియు ఆర్కానా, వెబెర్న్ యొక్క అన్ని ఆర్కెస్ట్రా కంపోజిషన్లు …

అతని ఉపాధ్యాయుడు హెర్మాన్ షెర్చెన్ లాగా, బౌలెజ్ లాఠీని ఉపయోగించడు మరియు ఉద్దేశపూర్వకంగా నిగ్రహంగా, వ్యాపార పద్ధతిలో నిర్వహిస్తాడు, ఇది - చల్లని, స్వేదనం చేసిన, గణితశాస్త్రపరంగా లెక్కించబడిన స్కోర్‌లను వ్రాయడంలో అతని ఖ్యాతితో పాటు - పూర్తిగా ఒక ప్రదర్శనకారుడిగా అతని యొక్క ప్రజాదరణ పొందిన అభిప్రాయాన్ని అందిస్తుంది. ఆబ్జెక్టివ్ గిడ్డంగి, సమర్థత మరియు నమ్మదగినది, కానీ పొడిగా ఉంటుంది (ఇంప్రెషనిస్ట్‌ల గురించి అతని సాటిలేని వివరణలు కూడా మితిమీరిన గ్రాఫిక్ మరియు మాట్లాడటానికి, తగినంతగా "ఇంప్రెషనిస్టిక్" అని విమర్శించబడ్డాయి). బౌలేజ్ బహుమతి స్థాయికి అటువంటి అంచనా పూర్తిగా సరిపోదు. ఈ ఆర్కెస్ట్రాల నాయకుడిగా, బౌలెజ్ వాగ్నర్ మరియు 4489వ శతాబ్దపు సంగీతాన్ని మాత్రమే కాకుండా, హేడెన్, బీథోవెన్, షుబెర్ట్, బెర్లియోజ్, లిస్జ్ట్... సంస్థలను కూడా ప్రదర్శించారు. ఉదాహరణకు, మెమోరీస్ సంస్థ షూమాన్ సీన్స్ ఫ్రమ్ ఫౌస్ట్ (HR 90/7)ని విడుదల చేసింది, మార్చి 1973, 425లో లండన్‌లో BBC కోయిర్ మరియు ఆర్కెస్ట్రా మరియు డైట్రిచ్ ఫిషర్-డీస్‌కౌ ప్రధాన పాత్రలో పాల్గొనడంతో ప్రదర్శించబడింది (కొద్దిసేపట్లో, దీనికి ముందు, గాయకుడు డెక్కా కంపెనీ (705 2-1972; XNUMX) వద్ద "అధికారికంగా" రికార్డ్ చేసాడు, బెంజమిన్ బ్రిట్టెన్ ఆధ్వర్యంలో - ఇరవయ్యవ శతాబ్దంలో ఈ ఆలస్యంగా, నాణ్యతలో అసమానంగా, కానీ కొన్ని ప్రదేశాలలో వాస్తవ ఆవిష్కరణ అద్భుతమైన షూమాన్ స్కోరు). రికార్డింగ్ యొక్క ఆదర్శప్రాయమైన నాణ్యతకు దూరంగా, ఆలోచన యొక్క గొప్పతనాన్ని మరియు దాని అమలు యొక్క పరిపూర్ణతను మెచ్చుకోకుండా మమ్మల్ని నిరోధించదు; ఆ సాయంత్రం కచేరీ హాలులో ముగించబడిన అదృష్టవంతులను మాత్రమే శ్రోతలు అసూయపడగలరు. బౌలేజ్ మరియు ఫిషర్-డైస్కౌ మధ్య పరస్పర చర్య - సంగీతకారులు, ప్రతిభ పరంగా చాలా భిన్నంగా అనిపించవచ్చు - కోరుకునేది ఏమీ లేదు. ఫాస్ట్ మరణం యొక్క దృశ్యం అత్యున్నత స్థాయి పాథోస్‌లో ధ్వనిస్తుంది మరియు “వెర్‌వైల్ డోచ్, డు బిస్ట్ సో స్కాన్” (“ఓహ్, మీరు ఎంత అద్భుతంగా ఉన్నారు, కొంచెం వేచి ఉండండి!” – బి. పాస్టర్‌నాక్ అనువదించారు), భ్రమ ఆగిపోయిన సమయం అద్భుతంగా సాధించబడింది.

IRCAM మరియు సమిష్టి ఎంటర్‌కాంపోరెన్‌కు అధిపతిగా, బౌలేజ్ సహజంగానే తాజా సంగీతంపై చాలా శ్రద్ధ చూపారు.

మెస్సియాన్ మరియు అతని స్వంత రచనలతో పాటు, అతను తన కార్యక్రమాలలో ముఖ్యంగా ఇష్టపూర్వకంగా ఇలియట్ కార్టర్, గైర్గీ లిగేటి, గైర్గీ కుర్టాగ్, హారిసన్ బిర్ట్‌విస్టిల్, IRCAM సర్కిల్‌లోని యువ స్వరకర్తల సంగీతాన్ని చేర్చుకున్నాడు. అతను నాగరీకమైన మినిమలిజం మరియు "కొత్త సరళత" గురించి సందేహాస్పదంగా ఉన్నాడు మరియు కొనసాగిస్తున్నాడు, వాటిని ఫాస్ట్ ఫుడ్ రెస్టారెంట్లతో పోల్చాడు: "అనుకూలమైనది, కానీ పూర్తిగా రసహీనమైనది." ఆదిమవాదం కోసం రాక్ సంగీతాన్ని విమర్శిస్తూ, "స్టీరియోటైప్‌లు మరియు క్లిచ్‌ల యొక్క అసంబద్ధమైన సమృద్ధి" కోసం, అతను దానిలో ఆరోగ్యకరమైన "జీవశక్తి"ని గుర్తించాడు; 1984లో, అతను ఫ్రాంక్ జప్పా (EMI) సంగీతంతో "ది పర్ఫెక్ట్ స్ట్రేంజర్" డిస్క్‌ను ఎంసెంబుల్ ఎంటర్‌కాంపోరెన్‌తో రికార్డ్ చేశాడు. 1989లో, అతను డ్యుయిష్ గ్రామోఫోన్‌తో ఒక ప్రత్యేక ఒప్పందంపై సంతకం చేసాడు మరియు రెండు సంవత్సరాల తర్వాత IRCAM అధిపతిగా తన అధికారిక పదవిని విడిచిపెట్టి, తనను తాను పూర్తిగా కూర్పు మరియు అతిథి కండక్టర్‌గా ప్రదర్శనలకు అంకితం చేశాడు. డ్యుయిష్ గ్రామో-ఫోన్‌లో, బౌలేజ్ డెబస్సీ, రావెల్, బార్టోక్, వెబ్‌బర్న్ (క్లీవ్‌ల్యాండ్, బెర్లిన్ ఫిల్హార్మోనిక్, చికాగో సింఫనీ మరియు లండన్ సింఫనీ ఆర్కెస్ట్రాలతో) ఆర్కెస్ట్రా సంగీతం యొక్క కొత్త సేకరణలను విడుదల చేశారు; రికార్డింగ్‌ల నాణ్యత తప్ప, అవి మునుపటి CBS ప్రచురణల కంటే ఏ విధంగానూ గొప్పవి కావు. అత్యుత్తమ వింతలలో స్క్రియాబిన్ (పియానిస్ట్ అనాటోలీ ఉగోర్స్కీ చివరి రెండు రచనలలో సోలో వాద్యకారుడు) యొక్క పాయమ్ ఆఫ్ ఎక్స్‌టసీ, పియానో ​​కాన్సర్టో మరియు ప్రోమేథియస్ ఉన్నాయి; I, IV-VII మరియు IX సింఫొనీలు మరియు మాహ్లెర్ యొక్క "సాంగ్ ఆఫ్ ది ఎర్త్"; బ్రక్నర్ సింఫొనీలు VIII మరియు IX; R. స్ట్రాస్ రచించిన “అలా మాట్లాడారు జరతుస్త్ర”. బౌలేజ్ యొక్క మాహ్లెర్‌లో, అలంకారికత, బాహ్య ఆకర్షణ, బహుశా, వ్యక్తీకరణ మరియు మెటాఫిజికల్ లోతులను బహిర్గతం చేయాలనే కోరికపై ప్రబలంగా ఉంటుంది. 1996లో బ్రక్‌నర్ వేడుకల సందర్భంగా వియన్నా ఫిల్‌హార్మోనిక్‌తో ప్రదర్శించిన బ్రక్‌నర్ ఎనిమిదవ సింఫనీ రికార్డింగ్ చాలా స్టైలిష్‌గా ఉంది మరియు ఆకట్టుకునే సౌండ్ బిల్డ్-అప్, క్లైమాక్స్‌ల గ్రాండియోసిటీ పరంగా పుట్టిన “బ్రూక్నేరియన్స్” యొక్క వివరణల కంటే ఏ విధంగానూ తక్కువ కాదు. శ్రావ్యమైన పంక్తుల వ్యక్తీకరణ సమృద్ధి, షెర్జోలో ఉన్మాదం మరియు అడాజియోలో ఉత్కృష్టమైన ఆలోచన. అదే సమయంలో, బౌలేజ్ ఒక అద్భుతాన్ని ప్రదర్శించడంలో విఫలమయ్యాడు మరియు బ్రక్నర్ యొక్క రూపం, సీక్వెన్సులు మరియు ఒస్టినాటో పునరావృత్తులు యొక్క కనికరం లేని స్కీమాటిజమ్‌ను ఏదో ఒకవిధంగా సున్నితంగా చేస్తాడు. ఆసక్తికరంగా, ఇటీవలి సంవత్సరాలలో, స్ట్రావిన్స్కీ యొక్క "నియోక్లాసికల్" ఒపస్‌ల పట్ల బౌలెజ్ తన పూర్వ శత్రు వైఖరిని స్పష్టంగా మృదువుగా చేశాడు; అతని ఉత్తమ ఇటీవలి డిస్క్‌లలో సింఫనీ ఆఫ్ సామ్స్ మరియు సింఫనీ ఇన్ త్రీ మూవ్‌మెంట్స్ ఉన్నాయి (బెర్లిన్ రేడియో కోయిర్ మరియు బెర్లిన్ ఫిల్హార్మోనిక్ ఆర్కెస్ట్రాతో). మాస్టర్ యొక్క ఆసక్తుల పరిధి విస్తరిస్తూనే ఉంటుందనే ఆశ ఉంది, మరియు ఎవరికి తెలుసు, అతను ప్రదర్శించిన వెర్డి, పుకిని, ప్రోకోఫీవ్ మరియు షోస్టాకోవిచ్ రచనలను మనం ఇంకా వింటాము.

లెవాన్ హకోప్యాన్, 2001