జీన్-బాప్టిస్ట్ లుల్లీ |

జీన్-బాప్టిస్ట్ లుల్లీ

లుల్లీ జీన్-బాప్టిస్ట్. నిమిషం

ఈ ఇటాలియన్‌గా నిజమైన ఫ్రెంచ్ సంగీతకారులు కొద్దిమంది మాత్రమే ఉన్నారు, అతను మాత్రమే ఫ్రాన్స్‌లో ఒక శతాబ్దం మొత్తం ప్రజాదరణను నిలుపుకున్నాడు. R. రోలన్

JB లుల్లీ XNUMXవ శతాబ్దపు గొప్ప ఒపెరా స్వరకర్తలలో ఒకరు మరియు ఫ్రెంచ్ మ్యూజికల్ థియేటర్ స్థాపకుడు. లుల్లీ జాతీయ ఒపెరా చరిత్రలో కొత్త కళా ప్రక్రియ సృష్టికర్తగా ప్రవేశించారు - లిరికల్ ట్రాజెడీ (గ్రేట్ మైథలాజికల్ ఒపెరాను ఫ్రాన్స్‌లో పిలుస్తారు), మరియు అత్యుత్తమ థియేట్రికల్ వ్యక్తిగా - అతని నాయకత్వంలో రాయల్ అకాడమీ ఆఫ్ మ్యూజిక్‌గా మారింది. ఫ్రాన్స్‌లోని మొదటి మరియు ప్రధాన ఒపెరా హౌస్, ఇది తరువాత గ్రాండ్ ఒపెరా అని పిలువబడే ప్రపంచవ్యాప్త ఖ్యాతిని పొందింది.

లుల్లీ ఒక మిల్లర్ కుటుంబంలో జన్మించాడు. యువకుడి సంగీత సామర్థ్యాలు మరియు నటనా స్వభావం డ్యూక్ ఆఫ్ గైస్ యొక్క దృష్టిని ఆకర్షించాయి, ఎవరు, ca. 1646లో అతను లుల్లీని పారిస్‌కు తీసుకువెళ్లాడు, అతన్ని ప్రిన్సెస్ మోంట్‌పెన్సియర్ (కింగ్ లూయిస్ XIV సోదరి) సేవకు అప్పగించాడు. తన మాతృభూమిలో సంగీత విద్యను పొందలేదు, అతను 14 సంవత్సరాల వయస్సులో గిటార్ మాత్రమే పాడగలడు మరియు ప్లే చేయగలడు, లుల్లీ ప్యారిస్‌లో కంపోజిషన్ మరియు గానం నేర్చుకున్నాడు, హార్ప్సికార్డ్ వాయించడంలో పాఠాలు తీసుకున్నాడు మరియు ముఖ్యంగా అతనికి ఇష్టమైన వయోలిన్. లూయిస్ XIV యొక్క అభిమానాన్ని గెలుచుకున్న యువ ఇటాలియన్, అతని కోర్టులో అద్భుతమైన కెరీర్ చేసాడు. సమకాలీనులు చెప్పిన ప్రతిభావంతుడైన ఘనాపాటీ - "బాప్టిస్ట్ లాగా వయోలిన్ వాయించడానికి", అతను త్వరలోనే ప్రసిద్ధ ఆర్కెస్ట్రా "24 వయోలిన్ ఆఫ్ ది కింగ్"లో ప్రవేశించాడు. 1656 తన చిన్న ఆర్కెస్ట్రా "16 వయోలిన్ ఆఫ్ ది కింగ్"ని నిర్వహించి, నడిపించాడు. 1653 లో, లుల్లీ "కోర్ట్ కంపోజర్ ఆఫ్ ఇన్‌స్ట్రుమెంటల్ మ్యూజిక్" స్థానాన్ని పొందారు, 1662 నుండి అతను అప్పటికే కోర్ట్ మ్యూజిక్ సూపరింటెండెంట్, మరియు 10 సంవత్సరాల తరువాత - ప్యారిస్‌లోని రాయల్ అకాడమీ ఆఫ్ మ్యూజిక్‌ను కనుగొనే హక్కు కోసం పేటెంట్ యజమాని " ఈ హక్కును జీవితాంతం ఉపయోగించడంతో మరియు రాజు సంగీతానికి సూపరింటెండెంట్‌గా అతని తర్వాత ఏ కుమారుడైతే అతనికి విరాళంగా ఇవ్వాలి. 1681లో, లూయిస్ XIV తన అభిమానాన్ని ప్రభువుల లేఖలు మరియు రాజ సలహాదారు-కార్యదర్శి అనే బిరుదుతో గౌరవించాడు. పారిస్‌లో మరణించిన తరువాత, లుల్లీ తన రోజులు ముగిసే వరకు ఫ్రెంచ్ రాజధాని సంగీత జీవితానికి సంపూర్ణ పాలకుడి స్థానాన్ని నిలుపుకున్నాడు.

లుల్లీ యొక్క పని ప్రధానంగా "సన్ కింగ్" యొక్క ఆస్థానంలో అభివృద్ధి చేయబడిన మరియు సాగు చేయబడిన కళా ప్రక్రియలు మరియు రూపాలలో అభివృద్ధి చెందింది. ఒపెరా వైపు తిరిగే ముందు, లుల్లీ తన సేవ యొక్క మొదటి దశాబ్దాలలో (1650-60) వాయిద్య సంగీతాన్ని (తీగ వాయిద్యాల కోసం సూట్‌లు మరియు డైవర్టైజ్‌మెంట్‌లు, వ్యక్తిగత ముక్కలు మరియు గాలి వాయిద్యాల కోసం మార్చ్‌లు మొదలైనవి), పవిత్రమైన కంపోజిషన్‌లు, బ్యాలెట్ ప్రదర్శనల కోసం సంగీతం (" సిక్ మన్మథుడు", "అల్సిడియానా", "బ్యాలెట్ ఆఫ్ మాకింగ్", మొదలైనవి). సంగీత రచయిత, దర్శకుడు, నటుడు మరియు నర్తకిగా కోర్టు బ్యాలెట్లలో నిరంతరం పాల్గొంటూ, ఫ్రెంచ్ నృత్యం యొక్క సంప్రదాయాలు, దాని లయ మరియు స్వరం మరియు రంగస్థల లక్షణాలపై పట్టు సాధించాడు. JB మోలియెర్‌తో సహకారం స్వరకర్తకు ఫ్రెంచ్ థియేటర్ ప్రపంచంలోకి ప్రవేశించడానికి, స్టేజ్ స్పీచ్, నటన, దర్శకత్వం మొదలైన వాటి జాతీయ గుర్తింపును అనుభూతి చెందడానికి సహాయపడింది. మోలియర్ నాటకాలకు లుల్లీ సంగీతం రాశారు (వివాహం అసంకల్పితంగా, ప్రిన్సెస్ ఆఫ్ ఎలిస్, ది సిసిలియన్) , “ లవ్ ది హీలర్”, మొదలైనవి), కామెడీ “మాన్సీయూర్ డి పర్సన్‌జాక్”లో పర్సన్‌జాక్ మరియు “ది ట్రేడ్స్‌మ్యాన్ ఇన్ ది నోబిలిటీ”లో ముఫ్తీ పాత్రను పోషించారు. 1670ల ప్రారంభంలో లుల్లీ అనే ఈ శైలికి ఫ్రెంచ్ భాష తగదని నమ్ముతూ చాలా కాలం పాటు అతను ఒపెరాకు ప్రత్యర్థిగా ఉన్నాడు. హఠాత్తుగా తన అభిప్రాయాలను మార్చుకున్నాడు. 1672-86 కాలంలో. అతను రాయల్ అకాడమీ ఆఫ్ మ్యూజిక్‌లో 13 సాహిత్య విషాదాలను ప్రదర్శించాడు (కాడ్మస్ మరియు హెర్మియోన్, ఆల్సెస్టే, థియస్, అటిస్, ఆర్మిడా, అసిస్ మరియు గలాటియాతో సహా). ఈ రచనలు ఫ్రెంచ్ మ్యూజికల్ థియేటర్ యొక్క పునాదులు వేసాయి మరియు అనేక దశాబ్దాలుగా ఫ్రాన్స్‌ను ఆధిపత్యం చేసిన జాతీయ ఒపెరా రకాన్ని నిర్ణయించాయి. "Lully జాతీయ ఫ్రెంచ్ ఒపేరాను సృష్టించారు, దీనిలో టెక్స్ట్ మరియు సంగీతం రెండూ జాతీయ వ్యక్తీకరణ మరియు అభిరుచులతో కలిపి ఉంటాయి మరియు ఫ్రెంచ్ కళ యొక్క లోపాలు మరియు సద్గుణాలు రెండింటినీ ప్రతిబింబిస్తాయి" అని జర్మన్ పరిశోధకుడు G. క్రెట్‌ష్మెర్ వ్రాశాడు.

లుల్లీ యొక్క సాహిత్య విషాదం యొక్క శైలి సాంప్రదాయ శకం యొక్క ఫ్రెంచ్ థియేటర్ యొక్క సంప్రదాయాలతో సన్నిహిత సంబంధంలో ఏర్పడింది. నాందితో కూడిన పెద్ద ఐదు-అక్షరాల కూర్పు రకం, పారాయణం మరియు రంగస్థల నాటకం, ప్లాట్లు మూలాలు (ప్రాచీన గ్రీకు పురాణాలు, పురాతన రోమ్ చరిత్ర), ఆలోచనలు మరియు నైతిక సమస్యలు (భావాలు మరియు కారణం, అభిరుచి మరియు విధి యొక్క సంఘర్షణ ) లుల్లీ యొక్క ఒపెరాలను P. కార్నెయిల్ మరియు J. రేసిన్ యొక్క విషాదాలకు దగ్గరగా తీసుకురండి. జాతీయ బ్యాలెట్ సంప్రదాయాలతో లిరికల్ ట్రాజెడీని అనుసంధానించడం తక్కువ ముఖ్యమైనది కాదు - పెద్ద మళ్లింపులు (ప్లాట్‌తో సంబంధం లేని నృత్య సంఖ్యలను చొప్పించారు), గంభీరమైన ఊరేగింపులు, ఊరేగింపులు, ఉత్సవాలు, మాయా చిత్రాలు, గ్రామీణ దృశ్యాలు అలంకార మరియు అద్భుతమైన లక్షణాలను మెరుగుపరిచాయి. ఒపెరా ప్రదర్శన. లుల్లీ కాలంలో ఉద్భవించిన బ్యాలెట్‌ను పరిచయం చేసే సంప్రదాయం చాలా స్థిరంగా ఉందని నిరూపించబడింది మరియు అనేక శతాబ్దాలుగా ఫ్రెంచ్ ఒపెరాలో కొనసాగింది. లుల్లీ యొక్క ప్రభావం XNUMXవ శతాబ్దం చివరి మరియు XNUMXవ శతాబ్దాల ప్రారంభంలో ఆర్కెస్ట్రా సూట్‌లలో ప్రతిబింబిస్తుంది. (జి. ముఫ్ఫట్, ఐ. ఫుచ్స్, జి. టెలిమాన్ మరియు ఇతరులు). లుల్లీ యొక్క బ్యాలెట్ డైవర్టైజ్‌మెంట్ల స్ఫూర్తితో కంపోజ్ చేయబడిన వాటిలో ఫ్రెంచ్ నృత్యాలు మరియు క్యారెక్టర్ పీస్ ఉన్నాయి. XNUMXవ శతాబ్దపు ఒపెరా మరియు వాయిద్య సంగీతంలో విస్తృతంగా వ్యాపించింది. లుల్లీ యొక్క లిరికల్ ట్రాజెడీ ("ఫ్రెంచ్" ఓవర్‌చర్ అని పిలవబడేది, నెమ్మదిగా, గంభీరమైన పరిచయం మరియు శక్తివంతమైన, కదిలే ప్రధాన విభాగాన్ని కలిగి ఉంటుంది) ఒక ప్రత్యేక రకమైన ఓవర్‌చర్‌ను పొందింది.

XVIII శతాబ్దం రెండవ భాగంలో. లుల్లీ మరియు అతని అనుచరుల సాహిత్య విషాదం (ఎం. చార్పెంటియర్, ఎ. కాంప్రా, ఎ. డిటౌచెస్), మరియు దానితో పాటు కోర్ట్ ఒపెరా యొక్క మొత్తం శైలి, పదునైన చర్చలు, పేరడీలు, అపహాస్యం (“యుద్ధం) బఫన్స్", "గ్లూసియన్స్ మరియు పిచిన్నిస్ట్‌ల యుద్ధం") . నిరంకుశత్వం యొక్క ఉచ్ఛస్థితి యుగంలో ఉద్భవించిన కళ, డిడెరోట్ మరియు రూసో యొక్క సమకాలీనులచే శిథిలమైన, ప్రాణములేని, ఆడంబరమైన మరియు ఆడంబరంగా భావించబడింది. అదే సమయంలో, ఒపెరాలో గొప్ప వీరోచిత శైలిని ఏర్పరచడంలో ఒక నిర్దిష్ట పాత్ర పోషించిన లుల్లీ యొక్క పని, ఒపెరా స్వరకర్తల (JF రామౌ, GF హాండెల్, KV గ్లక్) దృష్టిని ఆకర్షించింది, వారు స్మారక చిహ్నం, పాథోస్, ఖచ్చితంగా హేతుబద్ధమైన, మొత్తం క్రమబద్ధమైన సంస్థ.

I. ఓఖలోవా