గియుసేప్ గియాకోమిని |
సింగర్స్

గియుసేప్ గియాకోమిని |

గియుసేప్ గియాకోమిని

పుట్టిన తేది
07.09.1940
వృత్తి
గాయకుడు
వాయిస్ రకం
టేనోర్
దేశం
ఇటలీ
రచయిత
ఇరినా సోరోకినా

గియుసేప్ గియాకోమిని |

గియుసేప్ గియాకోమిని పేరు ఒపెరా ప్రపంచంలో బాగా తెలుసు. ఇది అత్యంత ప్రసిద్ధమైన వాటిలో ఒకటి మాత్రమే కాదు, అత్యంత విచిత్రమైన టేనర్‌లు కూడా, ముఖ్యంగా చీకటి, బారిటోన్ వాయిస్‌కి ధన్యవాదాలు. గియాకోమిని వెర్డి యొక్క ది ఫోర్స్ ఆఫ్ డెస్టినీలో డాన్ అల్వారో యొక్క కష్టమైన పాత్ర యొక్క పురాణ ప్రదర్శనకారుడు. కళాకారుడు పదేపదే రష్యాకు వచ్చాడు, అక్కడ అతను ప్రదర్శనలలో (మారిన్స్కీ థియేటర్) మరియు కచేరీలలో పాడాడు. జియాన్‌కార్లో లాండిని గియుసేప్ గియాకోమినితో మాట్లాడుతున్నారు.

మీరు మీ వాయిస్‌ని ఎలా కనుగొన్నారు?

నేను చాలా చిన్న వయస్సులో ఉన్నప్పుడు కూడా నా వాయిస్ చుట్టూ ఎప్పుడూ ఆసక్తి ఉండేదని నాకు గుర్తుంది. పందొమ్మిదేళ్ల వయసులో నా అవకాశాలను ఉపయోగించుకోవాలనే ఆలోచన నన్ను ఆకర్షించింది. ఒకరోజు నేను అరేనాలో ఒపెరా వినడానికి వెరోనాకు ఒక బృందంతో కలిసి బస్సులో బయలుదేరాను. నా పక్కన గేటానో బెర్టో, న్యాయ విద్యార్థి, తరువాత ప్రసిద్ధ న్యాయవాదిగా మారారు. నేను పాడాను. అతను ఆశ్చర్యపోతాడు. నా వాయిస్ పట్ల ఆసక్తి ఉంది. నేను చదువుకోవాలి అంటాడు. పాడువాలోని కన్జర్వేటరీలో ప్రవేశించడానికి అతని సంపన్న కుటుంబం నాకు ఖచ్చితమైన సహాయాన్ని అందిస్తుంది. ఆ సంవత్సరాల్లో, నేను ఒకే సమయంలో చదువుకున్నాను మరియు పనిచేశాను. రిమిని సమీపంలోని గబిక్స్‌లో వెయిటర్‌గా షుగర్ ఫ్యాక్టరీలో పనిచేశాడు.

ఇంత కష్టమైన యవ్వనం, మీ వ్యక్తిగత ఏర్పాటుకు దాని ప్రాముఖ్యత ఏమిటి?

చాలా పెద్దది. నాకు జీవితం మరియు వ్యక్తులు తెలుసు అని చెప్పగలను. శ్రమ, శ్రమ అంటే ఏమిటో నాకు అర్థమైంది, డబ్బు, పేదరికం మరియు సంపద విలువ నాకు తెలుసు. నాది కష్టమైన పాత్ర. తరచుగా నేను తప్పుగా అర్థం చేసుకున్నాను. ఒకవైపు మొండివాడిని, మరోవైపు అంతర్ముఖతకు, విచారానికి లోనవుతాను. నా ఈ లక్షణాలు తరచుగా అభద్రతతో గందరగోళం చెందుతాయి. అలాంటి అంచనా నాటక ప్రపంచంతో నా సంబంధాన్ని ప్రభావితం చేసింది…

మీరు ఫేమస్ అయ్యాక మీ అరంగేట్రం చేసి దాదాపు పదేళ్లు అయ్యింది. ఇంత సుదీర్ఘ "శిక్షణ" కోసం కారణాలు ఏమిటి?

పదేళ్లుగా నేను నా సాంకేతిక సామానును పూర్తి చేసాను. ఇది అత్యున్నత స్థాయిలో వృత్తిని నిర్వహించడానికి నన్ను అనుమతించింది. నేను పాడే ఉపాధ్యాయుల ప్రభావం నుండి విముక్తి పొంది, నా వాయిద్యం యొక్క స్వభావాన్ని అర్థం చేసుకోవడానికి పది సంవత్సరాలు గడిపాను. చాలా సంవత్సరాలుగా నా స్వరాన్ని తేలికపరచమని, దానిని తేలికపరచమని, నా స్వరం యొక్క ముఖ్య లక్షణం అయిన బారిటోన్ రంగును విడిచిపెట్టమని నాకు సలహా ఇవ్వబడింది. దీనికి విరుద్ధంగా, నేను ఈ రంగును ఉపయోగించాలని మరియు దాని ఆధారంగా కొత్తదాన్ని కనుగొనాలని నేను గ్రహించాను. డెల్ మొనాకో వంటి ప్రమాదకరమైన స్వర నమూనాలను అనుకరించడం నుండి విముక్తి పొందాలి. నేను తప్పనిసరిగా నా శబ్దాలకు మద్దతు, వాటి స్థానం, నాకు మరింత సరిఅయిన ధ్వని ఉత్పత్తి కోసం వెతకాలి. గాయకుడికి నిజమైన గురువు అత్యంత సహజమైన ధ్వనిని కనుగొనడంలో సహాయపడే వ్యక్తి అని నేను గ్రహించాను, ఎవరు మిమ్మల్ని సహజమైన డేటాకు అనుగుణంగా పని చేస్తారు, గాయకుడికి ఇప్పటికే తెలిసిన సిద్ధాంతాలను వర్తింపజేయరు, ఇది వాయిస్ కోల్పోయేలా చేస్తుంది. నిజమైన మాస్ట్రో ఒక సూక్ష్మ సంగీతకారుడు, అతను అసహ్యకరమైన శబ్దాలు, పదజాలంలోని లోపాలపై మీ దృష్టిని ఆకర్షిస్తాడు, మీ స్వంత స్వభావానికి వ్యతిరేకంగా హింసకు వ్యతిరేకంగా హెచ్చరిస్తాడు, ఉద్గారానికి ఉపయోగపడే కండరాలను సరిగ్గా ఉపయోగించమని మీకు బోధిస్తాడు.

మీ కెరీర్ ప్రారంభంలో, ఏ శబ్దాలు ఇప్పటికే “సరే” మరియు దీనికి విరుద్ధంగా, దేనిపై పని చేయాలి?

మధ్యలో, అంటే, సెంట్రల్ "టు" నుండి "జి" మరియు "ఎ ఫ్లాట్" వరకు, నా వాయిస్ పనిచేసింది. పరివర్తన శబ్దాలు కూడా సాధారణంగా ఓకే. అనుభవం, అయితే, పరివర్తన జోన్ యొక్క ప్రారంభాన్ని D కి తరలించడం ఉపయోగకరంగా ఉంటుందని నాకు నిర్ధారణకు దారితీసింది. మీరు పరివర్తనను ఎంత జాగ్రత్తగా సిద్ధం చేస్తే, అది మరింత సహజంగా మారుతుంది. దీనికి విరుద్ధంగా, మీరు వాయిదా వేస్తే, "F"లో ధ్వనిని తెరిచి ఉంచండి, ఎగువ గమనికలతో ఇబ్బందులు ఉన్నాయి. నా వాయిస్‌లో అసంపూర్ణమైనది అత్యున్నతమైన స్వరాలు, స్వచ్ఛమైన B మరియు C. ఈ గమనికలను పాడటానికి, నేను "నొక్కాను" మరియు ఎగువన వాటి స్థానం కోసం వెతికాను. మద్దతును క్రిందికి తరలించినట్లయితే ఎగువ గమనికలు విడుదలవుతాయని అనుభవంతో నేను గ్రహించాను. నేను డయాఫ్రాగమ్‌ను వీలైనంత తక్కువగా ఉంచడం నేర్చుకున్నప్పుడు, నా గొంతులోని కండరాలు విముక్తి పొందాయి మరియు అధిక గమనికలను చేరుకోవడం నాకు సులభమైంది. అవి నా స్వరంలోని ఇతర ధ్వనులతో మరింత సంగీతపరంగా మరియు మరింత ఏకరీతిగా మారాయి. ఈ సాంకేతిక ప్రయత్నాలు నా స్వరం యొక్క నాటకీయ స్వభావాన్ని ఊపిరి పీల్చుకునేలా పాడవలసిన అవసరాన్ని మరియు ధ్వని ఉత్పత్తి యొక్క మృదుత్వాన్ని పునరుద్దరించటానికి సహాయపడ్డాయి.

మీ వాయిస్‌కి ఏ వెర్డి ఒపెరాలు బాగా సరిపోతాయి?

ఎటువంటి సందేహం లేకుండా, విధి యొక్క శక్తి. అల్వారో యొక్క ఆధ్యాత్మికత నా సూక్ష్మబుద్ధికి అనుగుణంగా ఉంది, విచారం పట్ల ప్రవృత్తితో. పార్టీ టెస్సితురాతో నేను సుఖంగా ఉన్నాను. ఇది ప్రధానంగా సెంట్రల్ టెస్సిటురా, కానీ దాని పంక్తులు చాలా వైవిధ్యమైనవి, ఇది ఎగువ నోట్ల ప్రాంతాన్ని కూడా ప్రభావితం చేస్తుంది. ఇది గొంతు ఉద్రిక్తత నుండి తప్పించుకోవడానికి సహాయపడుతుంది. "మి" మరియు "సోల్" మధ్య కేంద్రీకృతమై ఉన్న మోటైన గౌరవం నుండి కొన్ని భాగాలను ప్రదర్శించాల్సిన వ్యక్తి తనను తాను కనుగొనే పరిస్థితికి పూర్తిగా వ్యతిరేకం. దీంతో గొంతు గట్టిపడుతుంది. ట్రౌబాడోర్‌లో మాన్రికో పాత్ర యొక్క టెస్సితురా నాకు నచ్చలేదు. ఆమె తరచుగా తన స్వరం యొక్క పై భాగాన్ని ఉపయోగిస్తుంది, ఇది నా శరీరానికి సరిపోయే స్థానాన్ని మార్చడానికి సహాయపడుతుంది. క్యాబలెట్టా డి క్వెల్లా పిరాలో ఛాతీ సిని పక్కన పెడితే, మాన్రికో యొక్క భాగం నా స్వరం యొక్క ఎగువ జోన్‌కు కష్టమైన టెస్సితురాకు ఉదాహరణ. Radames భాగం యొక్క tessitura చాలా కృత్రిమమైనది, ఇది ఒపెరా సమయంలో టేనోర్ వాయిస్‌ని కష్టమైన పరీక్షలకు గురి చేస్తుంది.

ఒథెల్లో సమస్య అలాగే ఉంది. ఈ పాత్ర యొక్క స్వర శైలికి సాధారణంగా విశ్వసించినంత బారిటోన్ ఓవర్‌టోన్‌లు అవసరం లేదు. ఒథెల్లో పాడాలంటే చాలా మంది ప్రదర్శకులకు లేని సోనారిటీ అవసరమని గుర్తుంచుకోవాలి. గాత్రానికి వెర్డి రాయడం అవసరం. ఈ రోజు చాలా మంది కండక్టర్లు ఒథెల్లోలో ఆర్కెస్ట్రా యొక్క ప్రాముఖ్యతను నొక్కి చెబుతారని నేను మీకు గుర్తు చేస్తాను, ఇది నిజమైన "శబ్దం యొక్క హిమపాతం" సృష్టిస్తుంది. ఇది ఏదైనా వాయిస్‌కి సవాళ్లను జోడిస్తుంది, అత్యంత శక్తివంతమైనది కూడా. వాయిస్ అవసరాలను అర్థం చేసుకున్న కండక్టర్‌తో మాత్రమే ఒథెల్లో భాగాన్ని గౌరవంగా పాడవచ్చు.

సరైన మరియు అనుకూలమైన పరిస్థితుల్లో మీ వాయిస్‌ని ఉంచిన కండక్టర్‌ని మీరు పేర్కొనగలరా?

ఎటువంటి సందేహం లేకుండా, జుబిన్ మెటా. అతను నా స్వరం యొక్క గౌరవాన్ని నొక్కి చెప్పగలిగాడు మరియు అతను ఆ ప్రశాంతత, సహృదయత, ఆశావాదంతో నన్ను చుట్టుముట్టాడు, ఇది నన్ను సాధ్యమైనంత ఉత్తమంగా వ్యక్తీకరించడానికి వీలు కల్పించింది. టెంపో యొక్క స్కోర్ మరియు మెట్రోనమిక్ సూచనల యొక్క ఫిలోలాజికల్ అంశాలకు మించి గానం దాని స్వంత లక్షణాలను కలిగి ఉందని మెటాకు తెలుసు. ఫ్లోరెన్స్‌లోని టోస్కా రిహార్సల్స్ నాకు గుర్తున్నాయి. మేము “E lucevan le stelle” అనే ఏరియాకు చేరుకున్నప్పుడు, మాస్ట్రో నన్ను అనుసరించమని ఆర్కెస్ట్రాను అడిగారు, గానం యొక్క వ్యక్తీకరణను నొక్కిచెప్పారు మరియు పుచ్చిని పదబంధాన్ని అనుసరించడానికి నాకు అవకాశం ఇచ్చారు. ఇతర కండక్టర్లతో, అత్యుత్తమమైన వాటితో కూడా, ఇది ఎల్లప్పుడూ కేసు కాదు. టోస్కాతో నేను కండక్టర్ల యొక్క చాలా సంతోషకరమైన జ్ఞాపకాలను కనెక్ట్ చేసాను, కఠినత, వశ్యత నా వాయిస్ పూర్తిగా వ్యక్తీకరించబడకుండా నిరోధించాయి.

పుచ్చిని స్వర రచన మరియు వెర్డి స్వర రచన: మీరు వాటిని పోల్చగలరా?

పుచ్చిని స్వర శైలి సహజంగానే నా గాత్రాన్ని పాడటానికి ఆకర్షిస్తుంది, పుచ్చిని యొక్క లైన్ శ్రావ్యమైన శక్తితో నిండి ఉంది, ఇది దానితో పాటు గానాన్ని తీసుకువెళుతుంది, భావోద్వేగాల విస్ఫోటనాన్ని సులభతరం చేస్తుంది మరియు సహజంగా చేస్తుంది. మరోవైపు వెర్డి రచనకు మరింత చర్చ అవసరం. పుక్కిని స్వర శైలి యొక్క సహజత్వం మరియు వాస్తవికత యొక్క ప్రదర్శన తురాండోట్ యొక్క మూడవ చర్య యొక్క ముగింపులో ఉంది. మొదటి గమనికల నుండి, టేనర్ గొంతు, రచన మారిందని, మునుపటి సన్నివేశాలను వివరించే సౌలభ్యం ఇప్పుడు లేదని, అల్ఫానో చివరి యుగళగీతంలో పుక్కిని శైలిని ఉపయోగించలేకపోయాడని లేదా అతని మేకింగ్ పద్ధతిని ఉపయోగించలేకపోయాడని తెలుసుకుంటాడు. స్వరాలు పాడతాయి, దీనికి సమానం లేదు.

పుక్కిని యొక్క ఒపెరాలలో, మీకు దగ్గరగా ఉన్నవి ఏవి?

ఒక సందేహం లేకుండా, వెస్ట్ నుండి అమ్మాయి మరియు ఇటీవలి సంవత్సరాలలో Turandot. కలాఫ్ యొక్క భాగం చాలా కృత్రిమమైనది, ముఖ్యంగా రెండవ చర్యలో, స్వర రచన ప్రధానంగా స్వరం యొక్క ఎగువ జోన్‌పై కేంద్రీకృతమై ఉంటుంది. అరియా "నెస్సున్ డోర్మా" యొక్క క్షణం వచ్చినప్పుడు గొంతు గట్టిగా మరియు విడుదల స్థితిలోకి ప్రవేశించని ప్రమాదం ఉంది. అదే సమయంలో, ఈ పాత్ర గొప్పదని మరియు గొప్ప సంతృప్తిని కలిగిస్తుందనడంలో సందేహం లేదు.

మీరు ఏ వెరిస్ట్ ఒపెరాలను ఇష్టపడతారు?

రెండు: పాగ్లియాకి మరియు ఆండ్రే చెనియర్. చెనియర్ అనేది టేనర్‌కు కెరీర్ ఇవ్వగల గొప్ప సంతృప్తిని కలిగించే పాత్ర. ఈ భాగం తక్కువ వాయిస్ రిజిస్టర్ మరియు అల్ట్రా-హై నోట్స్ రెండింటినీ ఉపయోగిస్తుంది. చెనియర్‌కు అన్నీ ఉన్నాయి: నాటకీయ టేనోర్, లిరికల్ టేనర్, థర్డ్ యాక్ట్‌లో ట్రిబ్యూన్ పఠనం, మోనోలాగ్ “కమ్ అన్ బెల్ డి డి మాగియో” వంటి ఉద్వేగభరితమైన ఉద్వేగభరితాలు.

మీరు కొన్ని ఒపెరాలలో పాడనందుకు చింతిస్తున్నారా, మరికొన్ని ఒపెరాలలో పాడినందుకు చింతిస్తున్నారా?

నేను ప్రదర్శన చేయకూడని దానితో ప్రారంభిస్తాను: మెడియా, 1978లో జెనీవాలో. చెరుబినీ యొక్క మంచుతో నిండిన నియోక్లాసికల్ గాత్ర శైలి నా లాంటి స్వరానికి మరియు నా లాంటి స్వభావాన్ని కలిగి ఉన్న టేనర్‌కు ఎలాంటి సంతృప్తిని కలిగించదు. నేను సామ్సన్ మరియు డెలీలాలో పాడనందుకు చింతిస్తున్నాను. సరిగ్గా చదువుకునే సమయం లేని సమయంలో నాకు ఈ పాత్రను ఆఫర్ చేశారు. అంతకుమించి అవకాశం ఇవ్వలేదు. ఫలితం ఆసక్తికరంగా ఉంటుందని నేను భావిస్తున్నాను.

మీకు ఏ థియేటర్లు బాగా నచ్చాయి?

న్యూయార్క్‌లోని సబ్‌వే. అక్కడి ప్రేక్షకులు నా ప్రయత్నానికి నిజంగా ప్రతిఫలం ఇచ్చారు. దురదృష్టవశాత్తూ, 1988 నుండి 1990 వరకు మూడు సీజన్లలో, లెవిన్ మరియు అతని పరివారం నాకు అర్హమైన మార్గాన్ని చూపించడానికి నాకు అవకాశం ఇవ్వలేదు. నాకంటే ఎక్కువ పబ్లిసిటీ ఉన్న సింగర్స్‌కి ముఖ్యమైన ప్రీమియర్స్‌ను అప్పగించి, నన్ను నీడలో పడేసాడు. ఇది ఇతర ప్రదేశాలలో నన్ను ప్రయత్నించాలనే నా నిర్ణయాన్ని నిర్ణయించింది. వియన్నా ఒపెరాలో, నాకు విజయం మరియు గణనీయమైన గుర్తింపు వచ్చింది. చివరగా, నేను టోక్యోలో ప్రేక్షకుల అద్భుతమైన వెచ్చదనాన్ని ప్రస్తావించాలనుకుంటున్నాను, నాకు నిజమైన నిలబడి ప్రశంసలు లభించాయి. డెల్ మొనాకో నుండి జపనీస్ రాజధానిలో ప్రదర్శించబడని ఆండ్రీ చెనియర్‌లో “ఇంప్రూవైజేషన్” తర్వాత నాకు లభించిన ప్రశంసలు నాకు గుర్తున్నాయి.

ఇటాలియన్ థియేటర్ల గురించి ఏమిటి?

వాటిలో కొన్ని అద్భుతమైన జ్ఞాపకాలు నాకు ఉన్నాయి. 1978 మరియు 1982 మధ్య కాటానియాలోని బెల్లిని థియేటర్‌లో నేను ముఖ్యమైన పాత్రల్లో నా అరంగేట్రం చేశాను. సిసిలియన్ ప్రజలు నన్ను ఆప్యాయంగా స్వీకరించారు. 1989లో అరేనా డి వెరోనాలో సీజన్ అద్భుతంగా ఉంది. నేను గొప్ప ఆకృతిలో ఉన్నాను మరియు డాన్ అల్వారోగా చేసిన ప్రదర్శనలు అత్యంత విజయవంతమైన వాటిలో ఒకటి. అయినప్పటికీ, ఇతర థియేటర్‌లు మరియు ఇతర ప్రేక్షకులతో నాకు ఉన్నంత తీవ్రమైన సంబంధం ఇటాలియన్ థియేటర్‌లతో నాకు లేదని నేను ఫిర్యాదు చేయాలి.

ఎల్ ఒపెరా మ్యాగజైన్‌లో ప్రచురితమైన గియుసేప్ గియాకోమినితో ఇంటర్వ్యూ. ఇరినా సోరోకినా ద్వారా ఇటాలియన్ నుండి ప్రచురణ మరియు అనువాదం.


అరంగేట్రం 1970 (వెర్సెల్లి, పింకర్టన్ భాగం). అతను ఇటాలియన్ థియేటర్లలో పాడాడు, 1974 నుండి అతను లా స్కాలాలో ప్రదర్శన ఇచ్చాడు. 1976 నుండి మెట్రోపాలిటన్ ఒపేరాలో (వెర్డి యొక్క ది ఫోర్స్ ఆఫ్ డెస్టినీలో అల్వారోగా, మక్‌డఫ్‌లోని ఇతర భాగాలతో పాటు మక్‌బెత్, 1982). అరేనా డి వెరోనా ఉత్సవంలో పదేపదే పాడారు (రాడమెస్ యొక్క ఉత్తమ భాగాలలో, 1982). 1986లో, అతను శాన్ డియాగోలో ఒథెల్లో యొక్క భాగాన్ని గొప్ప విజయాన్ని సాధించాడు. ఇటీవలి ప్రదర్శనలలో వియన్నా ఒపెరాలో మాన్రికో మరియు కోవెంట్ గార్డెన్‌లో కాలాఫ్ ఉన్నాయి (రెండూ 1996). భాగాలలో లోహెన్‌గ్రిన్, మోంటెవెర్డి యొక్క ది కరోనేషన్ ఆఫ్ పొప్పియాలోని నీరో, కావరాడోస్సీ, ది గర్ల్ ఫ్రమ్ ది వెస్ట్‌లో డిక్ జాన్సన్, మొదలైనవి కూడా ఉన్నాయి. నార్మాలోని పోలియో భాగం యొక్క రికార్డింగ్‌లలో (dir. లెవిన్, సోనీ), కావరడోస్సీ (dir. ముటి, ఫిప్స్) .

E. సోడోకోవ్, 1999

సమాధానం ఇవ్వూ