ఫ్రాంకోయిస్ కూపెరిన్ |

ఫ్రాంకోయిస్ కూపెరిన్

కూపెరిన్. "లెస్ బారికేడ్స్ మిస్టీరియస్" (జాన్ విలియమ్స్)

XNUMXవ శతాబ్దమంతా ఫ్రాన్స్‌లో హార్ప్‌సికార్డ్ సంగీతం యొక్క గొప్ప పాఠశాల అభివృద్ధి చెందింది (J. చాంబోనియర్, L. కూపెరిన్ మరియు అతని సోదరులు, J. d'Anglebert మరియు ఇతరులు). తరం నుండి తరానికి పంపబడింది, సంస్కృతిని ప్రదర్శించడం మరియు కంపోజింగ్ టెక్నిక్ యొక్క సంప్రదాయాలు F. కూపెరిన్ యొక్క పనిలో గరిష్ట స్థాయికి చేరుకున్నాయి, వీరిని అతని సమకాలీనులు గొప్పగా పిలవడం ప్రారంభించారు.

కూపెరిన్ సుదీర్ఘ సంగీత సంప్రదాయం ఉన్న కుటుంబంలో జన్మించాడు. సెయింట్-గెర్వైస్ కేథడ్రల్‌లోని ఆర్గానిస్ట్ సేవ, అతని తండ్రి చార్లెస్ కూపెరిన్, ఫ్రాన్స్‌లో ప్రసిద్ధ స్వరకర్త మరియు ప్రదర్శనకారుడు, ఫ్రాంకోయిస్ రాజ న్యాయస్థానంలో సేవతో సంక్రమించారు. అనేక మరియు వైవిధ్యమైన విధులను ప్రదర్శించడం (చర్చి సేవలు మరియు కోర్టు కచేరీలకు సంగీతం కంపోజ్ చేయడం, సోలో వాద్యకారుడు మరియు తోడుగా ప్రదర్శన చేయడం మొదలైనవి) స్వరకర్త జీవితాన్ని పరిమితి వరకు నింపింది. కూపెరిన్ రాజకుటుంబ సభ్యులకు కూడా పాఠాలు చెప్పాడు: "... ఇరవై సంవత్సరాలుగా రాజుతో కలిసి ఉండటానికి మరియు దాదాపు ఏకకాలంలో అతని గొప్పతనాన్ని డౌఫిన్, డ్యూక్ ఆఫ్ బర్గుండి మరియు ఆరుగురు యువరాజులు మరియు రాజ ఇంటి యువరాణులను బోధించే గౌరవం నాకు ఉంది ..." 1720ల చివరలో. కూపెరిన్ తన చివరి ముక్కలను హార్ప్సికార్డ్ కోసం వ్రాస్తాడు. తీవ్రమైన అనారోగ్యం అతని సృజనాత్మక కార్యకలాపాలను విడిచిపెట్టి, కోర్టులో మరియు చర్చిలో సేవ చేయడం మానేసింది. ఛాంబర్ సంగీతకారుడి స్థానం అతని కుమార్తె మార్గరీట్ ఆంటోనిట్‌కి చేరింది.

కూపెరిన్ యొక్క సృజనాత్మక వారసత్వం యొక్క ఆధారం హార్ప్సికార్డ్ కోసం రచనలు - నాలుగు సేకరణలలో ప్రచురించబడిన 250 కంటే ఎక్కువ ముక్కలు (1713, 1717, 1722, 1730). అతని పూర్వీకులు మరియు పాత సమకాలీనుల అనుభవం ఆధారంగా, కూపెరిన్ అసలైన హార్ప్సికార్డ్ శైలిని సృష్టించాడు, రచన యొక్క సూక్ష్మభేదం మరియు చక్కదనం, సూక్ష్మ రూపాల శుద్ధీకరణ (రోండో లేదా వైవిధ్యాలు), మరియు అలంకారమైన అలంకరణలు (మెలిస్మాస్) సమృద్ధిగా ఉంటాయి. హార్ప్సికార్డ్ సోనోరిటీ యొక్క స్వభావం. ఈ అద్భుతమైన ఫిలిగ్రీ శైలి XNUMXవ శతాబ్దపు ఫ్రెంచ్ కళలో రొకోకో శైలికి సంబంధించిన అనేక విధాలుగా ఉంది. ఫ్రెంచ్ అభిరుచి యొక్క నిష్కళంకత, నిష్పత్తుల భావం, రంగుల యొక్క సున్నితమైన ఆట మరియు సోనోరిటీలు కూపెరిన్ సంగీతంలో ఆధిపత్యం చెలాయిస్తాయి, ఇవి ఉన్నతమైన వ్యక్తీకరణ, బలమైన మరియు బహిరంగ వ్యక్తీకరణలను మినహాయించాయి. "నన్ను ఆశ్చర్యపరిచే వాటి కంటే నన్ను కదిలించే వాటిని నేను ఇష్టపడతాను." Couperin తన నాటకాలను వరుసలుగా (ordre) లింక్ చేస్తాడు - విభిన్న సూక్ష్మచిత్రాల ఉచిత స్ట్రింగ్స్. చాలా నాటకాలు స్వరకర్త యొక్క ఊహ యొక్క గొప్పతనాన్ని, అతని ఆలోచన యొక్క అలంకారిక-నిర్దిష్ట ధోరణిని ప్రతిబింబించే ప్రోగ్రామాటిక్ శీర్షికలను కలిగి ఉంటాయి. ఇవి స్త్రీ చిత్తరువులు (“టచ్‌లెస్”, “నాటీ”, “సిస్టర్ మోనికా”), మతసంబంధమైన, అందమైన దృశ్యాలు, ప్రకృతి దృశ్యాలు (“రీడ్స్”, “లిల్లీస్ ఇన్ ది మేకింగ్”), సాహిత్య స్థితులను వర్ణించే నాటకాలు (“రిగ్రెట్స్”, “టెండర్ వేదన”) , థియేట్రికల్ మాస్క్‌లు (“వ్యంగ్యం”, “హార్లెక్విన్”, “మాంత్రికుల మాయలు”), మొదలైనవి. మొదటి నాటకాల సేకరణకు ముందుమాటలో, కూపెరిన్ ఇలా వ్రాశాడు: “నాటకాలు రాసేటప్పుడు, నేను ఎల్లప్పుడూ ఒక నిర్దిష్ట అంశాన్ని దృష్టిలో ఉంచుకుంటాను. - వివిధ పరిస్థితులు నాకు సూచించాయి. అందువల్ల, శీర్షికలు కంపోజ్ చేసేటప్పుడు నేను కలిగి ఉన్న ఆలోచనలకు అనుగుణంగా ఉంటాయి. ప్రతి సూక్ష్మచిత్రం కోసం తన స్వంత, వ్యక్తిగత స్పర్శను కనుగొనడం, Couperin హార్ప్సికార్డ్ ఆకృతి కోసం అనంతమైన ఎంపికలను సృష్టిస్తుంది - వివరణాత్మక, అవాస్తవిక, ఓపెన్‌వర్క్ ఫాబ్రిక్.

వాయిద్యం, దాని వ్యక్తీకరణ అవకాశాలలో చాలా పరిమితం చేయబడింది, కూపెరిన్ యొక్క స్వంత మార్గంలో అనువైనది, సున్నితమైనది, రంగురంగులది.

స్వరకర్త మరియు ప్రదర్శకుడు, తన వాయిద్యం యొక్క అవకాశాలను పూర్తిగా తెలిసిన మాస్టర్ యొక్క గొప్ప అనుభవం యొక్క సాధారణీకరణ, కూపెరిన్ యొక్క ది ఆర్ట్ ఆఫ్ ప్లేయింగ్ ది హార్ప్‌సికార్డ్ (1761) గ్రంథం, అలాగే హార్ప్సికార్డ్ ముక్కల సేకరణలకు రచయిత ముందుమాటలు.

స్వరకర్త వాయిద్యం యొక్క ప్రత్యేకతలపై చాలా ఆసక్తిని కలిగి ఉంటాడు; అతను లక్షణ పనితీరు పద్ధతులను (ముఖ్యంగా రెండు కీబోర్డులపై ప్లే చేస్తున్నప్పుడు), అనేక అలంకరణలను అర్థంచేసుకుంటాడు. "హార్ప్సికార్డ్ ఒక అద్భుతమైన వాయిద్యం, దాని పరిధిలో ఆదర్శవంతమైనది, కానీ హార్ప్సికార్డ్ ధ్వని శక్తిని పెంచదు లేదా తగ్గించదు కాబట్టి, వారి అనంతమైన పరిపూర్ణమైన కళ మరియు అభిరుచికి ధన్యవాదాలు, చేయగలిగిన వారికి నేను ఎల్లప్పుడూ కృతజ్ఞుడను. దానిని వ్యక్తీకరించండి. నా పూర్వీకులు కోరుకున్నది ఇదే, వారి నాటకాల అద్భుతమైన కూర్పు గురించి ప్రత్యేకంగా చెప్పనక్కర్లేదు. నేను వారి ఆవిష్కరణలను పూర్తి చేయడానికి ప్రయత్నించాను.

కూపెరిన్ యొక్క ఛాంబర్-వాయిద్య పని గొప్ప ఆసక్తి. ఒక చిన్న సమిష్టి (సెక్స్‌టెట్) కోసం వ్రాసిన “రాయల్ కాన్సర్టోస్” (4) మరియు “న్యూ కాన్సర్టోస్” (10, 1714-15) రెండు చక్రాల కచేరీలు కోర్టు ఛాంబర్ సంగీత కచేరీలలో ప్రదర్శించబడ్డాయి. Couperin యొక్క త్రయం సొనాటాస్ (1724-26) A. కొరెల్లీ యొక్క త్రయం సొనాటాస్ నుండి ప్రేరణ పొందింది. కూపెరిన్ తన అభిమాన స్వరకర్తకు ముగ్గురి సొనాట "పర్నాసస్ లేదా అపోథియోసిస్ ఆఫ్ కొరెల్లి"ని అంకితం చేశాడు. లక్షణ పేర్లు మరియు మొత్తం విస్తరించిన ప్లాట్లు - ఎల్లప్పుడూ చమత్కారమైనవి, అసలైనవి - కూపెరిన్ యొక్క ఛాంబర్ బృందాలలో కూడా కనిపిస్తాయి. ఈ విధంగా, త్రయం సొనాట “అపోథియోసిస్ ఆఫ్ లుల్లీ” కార్యక్రమం ఫ్రెంచ్ మరియు ఇటాలియన్ సంగీతం యొక్క ప్రయోజనాల గురించి అప్పటి నాగరీకమైన చర్చను ప్రతిబింబిస్తుంది.

ఆలోచనల యొక్క గంభీరత మరియు గంభీరత కూపెరిన్ యొక్క పవిత్ర సంగీతాన్ని వేరు చేస్తుంది - ఆర్గాన్ మాస్ (1690), మోటెట్స్, 3 ప్రీ-ఈస్టర్ మాస్ (1715).

ఇప్పటికే కూపెరిన్ జీవితంలో, అతని రచనలు ఫ్రాన్స్ వెలుపల విస్తృతంగా ప్రసిద్ది చెందాయి. గొప్ప స్వరకర్తలు స్పష్టమైన, శాస్త్రీయంగా మెరుగుపెట్టిన హార్ప్సికార్డ్ శైలికి ఉదాహరణలను కనుగొన్నారు. కాబట్టి, కూపెరిన్ విద్యార్థులలో J. బ్రహ్మాస్ JS బాచ్, GF హాండెల్ మరియు D. స్కార్లట్టి అని పేరు పెట్టారు. ఫ్రెంచ్ మాస్టర్ యొక్క హార్ప్సికార్డ్ శైలితో కనెక్షన్లు J. హేడెన్, WA మొజార్ట్ మరియు యువ L. బీథోవెన్ యొక్క పియానో ​​రచనలలో కనిపిస్తాయి. పూర్తిగా భిన్నమైన అలంకారిక మరియు అంతర్జాతీయ ప్రాతిపదికన కూపెరిన్ సంప్రదాయాలు XNUMXth-XNUMXవ శతాబ్దాల ప్రారంభంలో పునరుద్ధరించబడ్డాయి. ఫ్రెంచ్ స్వరకర్తలు C. డెబస్సీ మరియు M. రావెల్ రచనలలో (ఉదాహరణకు, రావెల్ యొక్క సూట్ “ది టోంబ్ ఆఫ్ కూపెరిన్”లో.)

I. ఓఖలోవా