ఎడిసన్ వాసిలీవిచ్ డెనిసోవ్ |

ఎడిసన్ డెనిసోవ్

గొప్ప కళాకృతుల యొక్క నాశనమైన అందం దాని స్వంత సమయ పరిమాణంలో జీవిస్తుంది, ఇది అత్యున్నత వాస్తవికతగా మారుతుంది. E. డెనిసోవ్

మన కాలపు రష్యన్ సంగీతం అనేక ప్రధాన వ్యక్తులచే ప్రాతినిధ్యం వహిస్తుంది. వాటిలో మొదటిది ముస్కోవిట్ E. డెనిసోవ్. పియానో ​​వాయించడం (టామ్స్క్ మ్యూజిక్ కాలేజ్, 1950) మరియు యూనివర్శిటీ విద్య (టామ్స్క్ యూనివర్శిటీ యొక్క ఫిజిక్స్ మరియు మ్యాథమెటిక్స్ ఫ్యాకల్టీ, 1951) చదివిన తరువాత, ఇరవై రెండేళ్ల స్వరకర్త V. షెబాలిన్‌కు మాస్కో కన్జర్వేటరీలో ప్రవేశించారు. కన్సర్వేటరీ (1956) మరియు గ్రాడ్యుయేట్ స్కూల్ (1959) నుండి పట్టభద్రుడయ్యాక శోధించిన సంవత్సరాలు D. షోస్టాకోవిచ్ ప్రభావంతో గుర్తించబడ్డాయి, అతను యువ స్వరకర్త యొక్క ప్రతిభకు మద్దతు ఇచ్చాడు మరియు ఆ సమయంలో డెనిసోవ్ అతనితో స్నేహం చేశాడు. కన్జర్వేటరీ అతనికి ఎలా వ్రాయాలో నేర్పించిందని గ్రహించి, ఎలా వ్రాయాలో కాదు, యువ స్వరకర్త కూర్పు యొక్క ఆధునిక పద్ధతులను నేర్చుకోవడం మరియు తన స్వంత మార్గాన్ని వెతకడం ప్రారంభించాడు. డెనిసోవ్ I. స్ట్రావిన్స్కీ, B. బార్టోక్ (రెండవ స్ట్రింగ్ క్వార్టెట్ - 1961 అతని జ్ఞాపకార్థం అంకితం చేయబడింది), P. హిండెమిత్ ("మరియు అతనికి ముగింపు పలికాడు"), C. డెబస్సీ, A. స్కోన్‌బర్గ్, A. వెబెర్న్.

డెనిసోవ్ యొక్క స్వంత శైలి 60 ల ప్రారంభంలో కంపోజిషన్లలో క్రమంగా రూపాన్ని సంతరించుకుంది. కొత్త శైలి యొక్క మొదటి ప్రకాశవంతమైన టేకాఫ్ సోప్రానో మరియు 11 వాయిద్యాల కోసం "ది సన్ ఆఫ్ ది ఇంకాస్" (1964, G. మిస్ట్రాల్ ద్వారా వచనం): ప్రకృతి యొక్క కవిత్వం, అత్యంత పురాతన ఆనిమిస్ట్ చిత్రాల ప్రతిధ్వనులతో, ఒక లో కనిపిస్తుంది. సొనరస్ iridescent తీవ్రమైన సంగీత రంగుల దుస్తులను. స్టైల్ యొక్క మరొక కోణం సెల్లో మరియు పియానో ​​(1967) కోసం త్రీ పీసెస్‌లో ఉంది: విపరీతమైన భాగాలలో ఇది లోతైన లిరికల్ ఏకాగ్రతతో కూడిన సంగీతం, అధిక రిజిస్టర్‌లో పియానో ​​యొక్క అత్యంత సున్నితమైన ధ్వనులతో కూడిన ఉద్రిక్తమైన సెల్లో కాంటిలెనా, దీనికి విరుద్ధంగా. అసమాన "పాయింట్‌లు, ప్రిక్స్, స్లాప్స్" యొక్క గొప్ప రిథమిక్ శక్తి, సగటు ఆట యొక్క "షాట్‌లు" కూడా. రెండవ పియానో ​​త్రయం (1971) కూడా ఇక్కడే ఉంది - హృదయ సంగీతం, సూక్ష్మమైన, కవితాత్మకమైన, సంభావితంగా ముఖ్యమైనది.

డెనిసోవ్ శైలి బహుముఖమైనది. కానీ అతను ఆధునిక సంగీతంలో చాలా ప్రస్తుత, నాగరీకమైన వాటిని తిరస్కరించాడు - వేరొకరి శైలిని అనుకరించడం, నియో-ప్రిమిటివిజం, సామాన్యత యొక్క సౌందర్యం, కన్ఫార్మిస్ట్ సర్వభక్షకత్వం. స్వరకర్త ఇలా అంటాడు: "కళలో అందం చాలా ముఖ్యమైన భావనలలో ఒకటి." మన కాలంలో, చాలా మంది స్వరకర్తలు కొత్త అందం కోసం వెతకడానికి స్పష్టమైన కోరికను కలిగి ఉన్నారు. వేణువు, రెండు పియానోలు మరియు పెర్కషన్ కోసం 5 ముక్కలలో, సిల్హౌట్‌లు (1969), ప్రసిద్ధ స్త్రీ చిత్రాల పోర్ట్రెయిట్‌లు ధ్వని యొక్క మాట్లీ ఫాబ్రిక్ నుండి ఉద్భవించాయి - డోనా అన్నా (WA మొజార్ట్ యొక్క డాన్ జువాన్ నుండి), గ్లింకాస్ లియుడ్మిలా, లిసా (క్వీన్ ఆఫ్ ది క్వీన్ నుండి) స్పేడ్స్) P. చైకోవ్స్కీ), లోరెలీ (F. లిజ్ట్ పాట నుండి), మరియా (A. బెర్గ్స్ వోజ్జెక్ నుండి). సిద్ధం చేసిన పియానో ​​మరియు టేప్ (1969) కోసం బర్డ్‌సాంగ్ రష్యన్ అటవీ వాసన, పక్షి స్వరాలు, కిచకిచలు మరియు ప్రకృతి యొక్క ఇతర శబ్దాలను కచేరీ హాల్‌లోకి తీసుకువస్తుంది, ఇది స్వచ్ఛమైన మరియు స్వేచ్ఛా జీవితానికి మూలం. "బీథోవెన్ యొక్క పాస్టోరల్ సింఫనీ వినడం కంటే సూర్యోదయాన్ని చూడటం స్వరకర్తకు చాలా ఎక్కువ ఇవ్వగలదని డెబస్సీతో నేను అంగీకరిస్తున్నాను." షోస్టాకోవిచ్ గౌరవార్థం వ్రాసిన “DSCH” (1969) నాటకంలో (శీర్షిక అతని మొదటి అక్షరాలు), అక్షర థీమ్ ఉపయోగించబడుతుంది (జోస్క్విన్ డెస్ప్రెస్, JS బాచ్, షోస్టాకోవిచ్ స్వయంగా అలాంటి ఇతివృత్తాలపై సంగీతం సమకూర్చారు). ఇతర రచనలలో, డెనిసోవ్ క్రోమాటిక్ ఇంటోనేషన్ EDSని విస్తృతంగా ఉపయోగిస్తాడు, ఇది అతని పేరు మరియు ఇంటిపేరులో రెండుసార్లు ధ్వనిస్తుంది: EDiSon DEniSov. డెనిసోవ్ రష్యన్ జానపద కథలతో ప్రత్యక్ష పరిచయం ద్వారా బాగా ప్రభావితమయ్యాడు. సోప్రానో, పెర్కషన్ మరియు పియానో ​​(1966) కోసం “లామెంటేషన్స్” చక్రం గురించి, స్వరకర్త ఇలా అంటాడు: “ఇక్కడ ఒక్క జానపద శ్రావ్యత కూడా లేదు, కానీ మొత్తం స్వర శ్రేణి (సాధారణంగా, వాయిద్యం కూడా) అత్యంత ప్రత్యక్ష మార్గంలో అనుసంధానించబడి ఉంది. రష్యన్ జానపద కథలు ఎటువంటి స్టైలైజేషన్ లేకుండా మరియు ఎటువంటి అనులేఖనాలు లేకుండా.

సోప్రానో, రీడర్, వయోలిన్, సెల్లో కోసం పది-చలన చక్రం "బ్లూ నోట్‌బుక్" (A. Vvedensky మరియు D. Kharms, 1984 తరహాలో) యొక్క ప్రధాన స్వరం శుద్ధి చేసిన శబ్దాలు మరియు అసంబద్ధమైన వచనం యొక్క అద్భుతమైన అందం యొక్క అద్భుతమైన కలయిక. , రెండు పియానోలు మరియు గంటలు మూడు సమూహాలు. నమ్మశక్యం కాని వింతైన మరియు కొరికే అలోజిజం ద్వారా ("దేవుడు అక్కడ కళ్ళు లేకుండా, చేతులు లేకుండా, కాళ్ళు లేకుండా బోనులో కొట్టుమిట్టాడాడు ..." - నం. 3), విషాదకరమైన ఉద్దేశ్యాలు అకస్మాత్తుగా విరిగిపోతాయి ("నేను వక్రీకరించిన ప్రపంచాన్ని చూస్తున్నాను, నేను మూగబోయిన గుసగుసలు వింటున్నాను. లైర్స్" - నం. 10).

70 ల నుండి. ఎక్కువగా డెనిసోవ్ పెద్ద రూపాలకు మారుతుంది. ఇవి వాయిద్య కచేరీలు (సెయింట్ 10), ఒక అద్భుతమైన రిక్వియమ్ (1980), కానీ ఇది మానవ జీవితం గురించి ఒక ఉన్నతమైన తాత్విక పద్యం. ఉత్తమ విజయాలలో వయోలిన్ కాన్సెర్టో (1977), సాహిత్యపరంగా చొచ్చుకుపోయే సెల్లో కాన్సర్టో (1972), శాక్సోఫోనిస్ట్ (వివిధ సాక్సోఫోన్‌లను ప్లే చేయడం) కోసం అత్యంత అసలైన కాన్సర్టో పికోలో (1977) మరియు భారీ పెర్కషన్ ఆర్కెస్ట్రా (6 గ్రూపులు), బ్యాలెట్ “కన్ఫెషన్ ” ఎ. ముస్సెట్ (పోస్ట్. 1984), ఒపెరా “ఫోమ్ ఆఫ్ డేస్” (బి. వియాన్ నవల ఆధారంగా, 1981), మార్చి 1986లో ప్యారిస్‌లో గొప్ప విజయాన్ని సాధించి, “ఫోర్ గర్ల్స్” (పి ఆధారంగా. పికాసో, 1987). పరిణతి చెందిన శైలి యొక్క సాధారణీకరణ పెద్ద ఆర్కెస్ట్రా కోసం సింఫనీ (1987). స్వరకర్త యొక్క పదాలు దానికి ఒక శాసనం కావచ్చు: "నా సంగీతంలో, సాహిత్యం చాలా ముఖ్యమైన విషయం." సింఫోనిక్ శ్వాస యొక్క విస్తృతి విభిన్న శ్రేణి లిరికల్ సోనోరిటీల ద్వారా సాధించబడుతుంది - అత్యంత సున్నితమైన శ్వాసల నుండి వ్యక్తీకరణ ఒత్తిళ్ల యొక్క శక్తివంతమైన తరంగాల వరకు. రష్యా బాప్టిజం యొక్క 1000 వ వార్షికోత్సవానికి సంబంధించి, డెనిసోవ్ గాయక బృందం కోసం ఒక పెద్ద పనిని సృష్టించాడు "క్వైట్ లైట్" (1988).

డెనిసోవ్ యొక్క కళ ఆధ్యాత్మికంగా రష్యన్ సంస్కృతి యొక్క "పెట్రిన్" లైన్కు సంబంధించినది, A. పుష్కిన్, I. తుర్గేనెవ్, L. టాల్స్టాయ్ సంప్రదాయం. అధిక అందం కోసం ప్రయత్నిస్తూ, ఇది మన కాలంలో తరచుగా కనిపించే సరళీకరణ ధోరణులను వ్యతిరేకిస్తుంది, పాప్ థింకింగ్ యొక్క అన్ని-చాలా అసభ్యమైన సులభమైన ప్రాప్యత.

Y. ఖోలోపోవ్