విల్హెల్మ్ కెంప్ఫ్ |

విల్హెల్మ్ కెంప్ఫ్

20వ శతాబ్దపు ప్రదర్శన కళలలో, రెండు ధోరణుల ఉనికి మరియు ఘర్షణ, రెండు ప్రాథమికంగా భిన్నమైన కళాత్మక స్థానాలు మరియు ప్రదర్శన చేసే సంగీతకారుడి పాత్రపై అభిప్రాయాలను స్పష్టంగా గుర్తించవచ్చు. కొందరు కళాకారుడిని ప్రధానంగా (మరియు కొన్నిసార్లు మాత్రమే) స్వరకర్త మరియు శ్రోతలకు మధ్య మధ్యవర్తిగా చూస్తారు, దీని పని ఏమిటంటే, రచయిత వ్రాసిన వాటిని ప్రేక్షకులకు జాగ్రత్తగా తెలియజేయడం, నీడలో ఉండి. ఇతరులు, దీనికి విరుద్ధంగా, ఒక కళాకారుడు పదం యొక్క అసలు అర్థంలో వ్యాఖ్యాత అని నమ్ముతారు, అతను గమనికలలో మాత్రమే కాకుండా, “గమనికల మధ్య” కూడా చదవమని పిలుస్తారు, రచయిత యొక్క ఆలోచనలను మాత్రమే కాకుండా, కూడా వ్యక్తీకరించడానికి. వారి పట్ల అతని వైఖరి, అంటే, నా స్వంత సృజనాత్మక "నేను" యొక్క ప్రిజం ద్వారా వాటిని పంపించడం. వాస్తవానికి, ఆచరణలో, అటువంటి విభజన చాలా తరచుగా షరతులతో కూడుకున్నది, మరియు కళాకారులు వారి స్వంత ప్రదర్శనతో వారి స్వంత ప్రకటనలను తిరస్కరించడం అసాధారణం కాదు. కానీ ఈ వర్గాలలో ఒకదానికి నిస్సందేహంగా ఆపాదించబడే కళాకారులు ఉన్నట్లయితే, అప్పుడు Kempf చెందినది మరియు ఎల్లప్పుడూ వారిలో రెండవదానికి చెందినది. అతనికి, పియానో ​​వాయించడం అనేది ఒక లోతైన సృజనాత్మక చర్యగా మిగిలిపోయింది, స్వరకర్త యొక్క ఆలోచనల మాదిరిగానే అతని కళాత్మక అభిప్రాయాల వ్యక్తీకరణకు ఒక రూపం. ఆత్మాశ్రయవాదం కోసం అతని ప్రయత్నంలో, సంగీతం యొక్క వ్యక్తిగతంగా రంగుల పఠనం, కెంప్ఫ్ బహుశా అతని స్వదేశీయుడు మరియు సమకాలీన బ్యాక్‌హాస్‌కు అత్యంత అద్భుతమైన యాంటీపోడ్. అతను "రచయిత చేతి యొక్క ప్రామాణికతను ధృవీకరించడానికి రూపొందించబడిన న్యాయాధికారి లేదా నోటరీ వలె సంగీత వచనాన్ని అమలు చేయడం ప్రజలను తప్పుదారి పట్టించడమే" అని అతను లోతుగా నమ్మాడు. ఒక కళాకారుడితో సహా ఏదైనా నిజమైన సృజనాత్మక వ్యక్తి యొక్క పని, రచయిత తన స్వంత వ్యక్తిత్వం యొక్క అద్దంలో ఉద్దేశించిన దాన్ని ప్రతిబింబించడం.

ఇది ఎల్లప్పుడూ ఇలాగే ఉంది - పియానిస్ట్ కెరీర్ ప్రారంభం నుండి, కానీ ఎల్లప్పుడూ కాదు మరియు వెంటనే కాదు, అలాంటి సృజనాత్మక క్రెడో అతన్ని కళను వివరించే ఎత్తుకు దారితీసింది. తన ప్రయాణం ప్రారంభంలో, అతను తరచుగా ఆత్మాశ్రయవాదం వైపు చాలా దూరం వెళ్ళాడు, సృజనాత్మకత రచయిత యొక్క ఇష్టాన్ని ఉల్లంఘించేలా, ప్రదర్శనకారుడి స్వచ్ఛంద ఏకపక్షంగా మారే సరిహద్దులను దాటింది. తిరిగి 1927లో, సంగీత విద్వాంసుడు A. బెర్షే ఇటీవలే కళాత్మక మార్గాన్ని ప్రారంభించిన యువ పియానిస్ట్ గురించి ఇలా వివరించాడు: "కెంప్ఫ్ ఒక మనోహరమైన స్పర్శను కలిగి ఉంది, ఆకర్షణీయంగా ఉంది మరియు క్రూరంగా దుర్వినియోగం చేయబడిన ఒక వాయిద్యం యొక్క నమ్మకమైన పునరావాసం వలె ఆశ్చర్యకరమైనది. మరియు చాలా కాలం అవమానించారు. అతను తన ఈ బహుమతిని ఎంతగానో భావిస్తున్నాడు, అతను ఎక్కువగా ఏమి ఆనందిస్తాడో - బీథోవెన్ లేదా వాయిద్యం యొక్క స్వచ్ఛత గురించి తరచుగా సందేహించవలసి ఉంటుంది.

అయితే, కాలక్రమేణా, కళాత్మక స్వేచ్ఛను నిలుపుకుంటూ మరియు అతని సూత్రాలను మార్చుకోకుండా, కెంప్ తన స్వంత వివరణను సృష్టించే అమూల్యమైన కళలో ప్రావీణ్యం సంపాదించాడు, ఇది అతనికి ప్రపంచవ్యాప్త ఖ్యాతిని తెచ్చిపెట్టిన ఆత్మ మరియు కూర్పు యొక్క అక్షరం రెండింటికీ నిజం. చాలా దశాబ్దాల తరువాత, మరొక విమర్శకుడు ఈ పంక్తులతో దీనిని ధృవీకరించారు: "వారి" చోపిన్, "వారి" బాచ్, "వారి" బీథోవెన్ గురించి మాట్లాడే వ్యాఖ్యాతలు ఉన్నారు మరియు అదే సమయంలో వారు స్వాధీనం చేసుకోవడం ద్వారా వారు నేరం చేస్తున్నారని అనుమానించరు. వేరొకరి ఆస్తి. కెంప్ఫ్ ఎప్పుడూ "అతని" షుబెర్ట్, "అతని" మొజార్ట్, "అతని" బ్రహ్మస్ లేదా బీథోవెన్ గురించి మాట్లాడడు, కానీ అతను వాటిని నిస్సందేహంగా మరియు సాటిలేని విధంగా ఆడతాడు.

కెంఫ్ యొక్క పని యొక్క లక్షణాలను, అతని ప్రదర్శన శైలి యొక్క మూలాలను వివరిస్తూ, మొదట సంగీతకారుడి గురించి మాట్లాడాలి మరియు తరువాత మాత్రమే పియానిస్ట్ గురించి మాట్లాడాలి. అతని జీవితాంతం, మరియు ముఖ్యంగా అతని నిర్మాణ సంవత్సరాల్లో, కెంఫ్ కూర్పులో తీవ్రంగా పాల్గొన్నారు. మరియు విజయం లేకుండా కాదు - 20వ దశకంలో, W. ఫుర్ట్‌వాంగ్లర్ తన రెండు సింఫొనీలను తన కచేరీలలో చేర్చాడని గుర్తుచేసుకుంటే సరిపోతుంది; 30వ దశకంలో, అతని ఒపెరాలలో అత్యుత్తమమైనది, ది గోజీ ఫ్యామిలీ, జర్మనీలో అనేక వేదికలపై ఆడుతున్నది; తరువాత ఫిషర్-డైస్కౌ తన ప్రేమకథలను శ్రోతలకు పరిచయం చేశాడు మరియు చాలా మంది పియానిస్ట్‌లు అతని పియానో ​​కంపోజిషన్‌లను వాయించారు. కంపోజిషన్ అతనికి "అభిరుచి" మాత్రమే కాదు, ఇది సృజనాత్మక వ్యక్తీకరణకు సాధనంగా పనిచేసింది మరియు అదే సమయంలో, రోజువారీ పియానిస్టిక్ అధ్యయనాల నుండి విముక్తి పొందింది.

కెంప్ఫ్ కంపోజింగ్ హైపోస్టాసిస్ అతని పనితీరులో కూడా ప్రతిబింబిస్తుంది, ఇది ఎల్లప్పుడూ ఫాంటసీతో సంతృప్తమవుతుంది, ఇది చాలా కాలంగా తెలిసిన సంగీతం యొక్క కొత్త, ఊహించని దృష్టి. అందువల్ల అతని సంగీత-మేకింగ్ యొక్క ఉచిత శ్వాస, విమర్శకులు తరచుగా "పియానోలో ఆలోచించడం" అని నిర్వచించారు.

కెంప్ఫ్ ఒక శ్రావ్యమైన కాంటిలీనా యొక్క ఉత్తమ మాస్టర్స్‌లో ఒకడు, సహజమైన, మృదువైన లెగాటో, మరియు అతని ప్రదర్శనను వింటుంటే, బాచ్ చెప్పండి, ఒకరు అసంకల్పితంగా కాసల్స్ కళను దాని గొప్ప సరళతతో మరియు ప్రతి పదబంధానికి వణుకుతున్న మానవత్వాన్ని గుర్తుకు తెచ్చుకుంటారు. "చిన్నతనంలో, యక్షిణులు నాకు బలమైన మెరుగుపరిచే బహుమతిని అందించారు, సంగీతం రూపంలో ఆకస్మిక, అంతుచిక్కని క్షణాలను ధరించాలనే దృఢమైన దాహం" అని కళాకారుడు స్వయంగా చెప్పాడు. మరియు ఇది ఖచ్చితంగా ఈ ఇంప్రూవైజేషనల్ లేదా బదులుగా, బీతొవెన్ సంగీతం పట్ల కెంఫ్ యొక్క నిబద్ధతను మరియు ఈ రోజు ఈ సంగీతాన్ని అత్యుత్తమ ప్రదర్శనకారులలో ఒకరిగా అతను గెలుచుకున్న కీర్తిని ఎక్కువగా నిర్ణయిస్తుంది. అతను బీతొవెన్ గొప్ప ఇంప్రూవైజర్ అని ఎత్తి చూపడానికి ఇష్టపడతాడు. పియానిస్ట్ బీతొవెన్ ప్రపంచాన్ని ఎంత లోతుగా అర్థం చేసుకున్నాడనేది అతని వివరణల ద్వారా మాత్రమే కాకుండా, బీతొవెన్ యొక్క చివరి కచేరీలన్నింటికీ అతను వ్రాసిన కాడెన్జాల ద్వారా కూడా రుజువు చేయబడింది.

ఒక రకంగా చెప్పాలంటే, కెంఫ్‌ను "నిపుణుల కోసం పియానిస్ట్" అని పిలిచేవారు బహుశా సరైనదే. అయితే, అతను నిపుణులైన శ్రోతల ఇరుకైన సర్కిల్‌ను ఉద్దేశించి మాట్లాడటం లేదు - కాదు, అతని వివరణలు వారి ఆత్మాశ్రయానికి ప్రజాస్వామ్యబద్ధంగా ఉంటాయి. కానీ సహోద్యోగులు కూడా ప్రతిసారీ వాటిలో చాలా సూక్ష్మమైన వివరాలను వెల్లడిస్తారు, తరచుగా ఇతర ప్రదర్శనకారులను తప్పించుకుంటారు.

ఒకసారి కెంప్ఫ్ హాఫ్ హాస్యాస్పదంగా, సగం సీరియస్‌గా తాను బీతొవెన్ యొక్క ప్రత్యక్ష వారసుడని ప్రకటించాడు మరియు ఇలా వివరించాడు: “నా గురువు హెన్రిచ్ బార్త్ బ్యూలో మరియు టౌసిగ్‌లతో, లిజ్ట్‌తో ఉన్నవారు, లిజ్ట్ సెర్నీతో మరియు జెర్నీ బీథోవెన్‌తో చదువుకున్నారు. కాబట్టి మీరు నాతో మాట్లాడుతున్నప్పుడు శ్రద్ధగా ఉండండి. అయితే, ఈ జోక్‌లో కొంత నిజం ఉంది, - అతను తీవ్రంగా జోడించాడు, - నేను దీనిని నొక్కి చెప్పాలనుకుంటున్నాను: బీతొవెన్ రచనలలోకి చొచ్చుకుపోవడానికి, మీరు బీతొవెన్ శకం యొక్క సంస్కృతిలో మునిగిపోవలసి ఉంటుంది, ఇది వాతావరణంలో పుట్టింది. XNUMXవ శతాబ్దపు గొప్ప సంగీతం, మరియు ఈ రోజు దాన్ని మళ్లీ పునరుద్ధరించండి.

విల్హెల్మ్ కెంఫ్ గొప్ప సంగీతం యొక్క గ్రహణశక్తిని నిజంగా చేరుకోవడానికి దశాబ్దాలు పట్టింది, అయినప్పటికీ అతని అద్భుతమైన పియానిస్టిక్ సామర్థ్యాలు చిన్నతనంలోనే వ్యక్తమయ్యాయి మరియు జీవితాన్ని అధ్యయనం చేయాలనే అభిరుచి మరియు విశ్లేషణాత్మక మనస్తత్వం కూడా చాలా త్వరగా, ఏ సందర్భంలోనైనా, అతనితో కలవడానికి ముందే కనిపించాయి. జి. బార్ట్. అదనంగా, అతను సుదీర్ఘ సంగీత సంప్రదాయంతో కుటుంబంలో పెరిగాడు: అతని తాత మరియు తండ్రి ఇద్దరూ ప్రసిద్ధ ఆర్గనిస్టులు. అతను తన బాల్యాన్ని పోట్స్‌డామ్ సమీపంలోని ఉటేబోర్గ్ పట్టణంలో గడిపాడు, అక్కడ అతని తండ్రి గాయకుడు మరియు ఆర్గనిస్ట్‌గా పనిచేశాడు. బెర్లిన్ సింగింగ్ అకాడమీకి ప్రవేశ పరీక్షలలో, తొమ్మిదేళ్ల విల్హెల్మ్ స్వేచ్ఛగా ఆడటమే కాకుండా, బాచ్ యొక్క వెల్-టెంపర్డ్ క్లావియర్ నుండి ప్రిల్యూడ్‌లు మరియు ఫ్యూగ్‌లను ఏదైనా కీలోకి మార్చాడు. అతని మొదటి ఉపాధ్యాయుడిగా మారిన అకాడమీ డైరెక్టర్ జార్జ్ షూమాన్, బాలుడికి గొప్ప వయోలిన్ I. జోచిమ్‌కు సిఫార్సు లేఖ ఇచ్చాడు మరియు వృద్ధ మాస్ట్రో అతనికి స్కాలర్‌షిప్‌ను అందించాడు, అది అతనికి ఒకేసారి రెండు ప్రత్యేకతలలో అధ్యయనం చేయడానికి అనుమతించింది. విల్హెల్మ్ కెంఫ్ పియానోలో G. బార్త్ మరియు కూర్పులో R. కాన్ విద్యార్థి అయ్యాడు. యువకుడు మొదట విస్తృత సాధారణ విద్యను పొందాలని బార్త్ పట్టుబట్టాడు.

కెంప్ఫ్ యొక్క కచేరీ కార్యకలాపాలు 1916లో ప్రారంభమయ్యాయి, కానీ చాలా కాలం పాటు అతను దానిని శాశ్వత బోధనా పనితో కలిపాడు. 1924లో అతను స్టుట్‌గార్ట్‌లోని హయ్యర్ స్కూల్ ఆఫ్ మ్యూజిక్ డైరెక్టర్‌గా విశిష్టమైన మాక్స్ పవర్ తర్వాత నియమించబడ్డాడు, అయితే పర్యటన కోసం ఎక్కువ సమయం కావడానికి ఐదు సంవత్సరాల తర్వాత ఆ పదవిని విడిచిపెట్టాడు. అతను ప్రతి సంవత్సరం డజన్ల కొద్దీ కచేరీలు ఇచ్చాడు, అనేక యూరోపియన్ దేశాలను సందర్శించాడు, కానీ రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం తర్వాత మాత్రమే నిజమైన గుర్తింపు పొందాడు. ఇది ప్రాథమికంగా బీతొవెన్ యొక్క పనికి వ్యాఖ్యాతగా గుర్తింపు పొందింది.

మొత్తం 32 బీతొవెన్ సొనాటాలు విల్హెల్మ్ కెంఫ్ యొక్క కచేరీలలో చేర్చబడ్డాయి, పదహారేళ్ల వయస్సు నుండి ఈ రోజు వరకు అవి అతని పునాదిగా ఉన్నాయి. డ్యుయిష్ గ్రామోఫోన్ తన జీవితంలోని వివిధ కాలాల్లో కెంప్ఫ్ రూపొందించిన బీతొవెన్ సొనాటాల పూర్తి సేకరణ యొక్క రికార్డింగ్‌లను నాలుగు సార్లు విడుదల చేసింది, చివరిది 1966లో వచ్చింది. మరియు అలాంటి ప్రతి రికార్డ్ మునుపటి దానికంటే భిన్నంగా ఉంటుంది. "జీవితంలో విషయాలు ఉన్నాయి," అని కళాకారుడు చెప్పాడు, "అవి నిరంతరం కొత్త అనుభవాలకు మూలంగా ఉంటాయి. అనంతంగా మళ్లీ చదవగలిగే పుస్తకాలు ఉన్నాయి, వాటిలో కొత్త క్షితిజాలను తెరుస్తాయి - అవి గోథే యొక్క విల్హెల్మ్ మీస్టర్ మరియు హోమర్ యొక్క ఇతిహాసం. బీథోవెన్ యొక్క సొనాటాస్ విషయంలో కూడా ఇది నిజం. అతని బీతొవెన్ చక్రం యొక్క ప్రతి కొత్త రికార్డింగ్ మునుపటి మాదిరిగానే ఉండదు, దాని నుండి వివరాలు మరియు వ్యక్తిగత భాగాల వివరణలో భిన్నంగా ఉంటుంది. కానీ నైతిక సూత్రం, లోతైన మానవత్వం, బీథోవెన్ సంగీతంలోని అంశాలలో ఇమ్మర్షన్ యొక్క కొన్ని ప్రత్యేక వాతావరణం మారదు - కొన్నిసార్లు ఆలోచనాత్మకంగా, తాత్వికంగా, కానీ ఎల్లప్పుడూ చురుకుగా, ఆకస్మిక పెరుగుదల మరియు అంతర్గత ఏకాగ్రతతో నిండి ఉంటుంది. "కెంప్ఫ్ యొక్క వేళ్ల క్రింద," విమర్శకుడు ఇలా వ్రాశాడు, "బీతొవెన్ సంగీతం యొక్క శాస్త్రీయంగా ప్రశాంతంగా కనిపించే ఉపరితలం కూడా మాయా లక్షణాలను పొందుతుంది. మరికొందరు దీన్ని మరింత కాంపాక్ట్‌గా, బలంగా, మరింత నైపుణ్యంగా, మరింత దయ్యంగా ఆడగలరు - కానీ కెంప్‌ఫ్ రిడిల్‌కి, మిస్టరీకి దగ్గరగా ఉంటాడు, ఎందుకంటే అతను ఎలాంటి ఉద్రిక్తత లేకుండా లోతుగా చొచ్చుకుపోతాడు.

సంగీతం యొక్క రహస్యాలను బహిర్గతం చేయడంలో భాగస్వామ్య భావన, కెంప్ఫ్ బీథోవెన్ యొక్క కచేరీలను ప్రదర్శిస్తున్నప్పుడు "ఏకకాలంలో" వ్యాఖ్యానం యొక్క వణుకుతున్న భావన శ్రోతలను పట్టుకుంటుంది. కానీ అదే సమయంలో, అతని పరిపక్వ సంవత్సరాలలో, అటువంటి సహజత్వం కెంప్ఫ్ యొక్క వివరణలో కఠినమైన ఆలోచనాత్మకత, ప్రదర్శన ప్రణాళిక యొక్క తార్కిక ప్రామాణికత, నిజంగా బీథోవేనియన్ స్థాయి మరియు స్మారక చిహ్నంతో కలిపి ఉంటుంది. 1965లో, అతను బీథోవెన్ యొక్క కచేరీలను ప్రదర్శించిన GDRలో కళాకారుడు పర్యటన తర్వాత, పత్రిక Musik und Gesellschaft ఇలా పేర్కొంది, “అతని ఆటలో, ప్రతి శబ్దం జాగ్రత్తగా ఆలోచించి మరియు ఖచ్చితమైన భావనతో నిర్మించిన భవనం యొక్క నిర్మాణ రాయిలా అనిపించింది. ప్రతి కచేరీ యొక్క పాత్రను ప్రకాశవంతం చేసింది మరియు అదే సమయంలో, అతని నుండి ఉద్భవించింది.

బీతొవెన్ కెంఫ్ యొక్క "మొదటి ప్రేమ" కోసం మిగిలి ఉంటే, అతను స్వయంగా షుబెర్ట్‌ను "నా జీవితంలో చివరి ఆవిష్కరణ" అని పిలుస్తాడు. ఇది చాలా సాపేక్షమైనది: కళాకారుడి యొక్క విస్తారమైన కచేరీలలో, రొమాంటిక్స్ యొక్క రచనలు - మరియు వాటిలో షుబెర్ట్ - ఎల్లప్పుడూ ముఖ్యమైన స్థానాన్ని ఆక్రమించాయి. కానీ విమర్శకులు, కళాకారుడి ఆట యొక్క మగతనం, గంభీరత మరియు గొప్పతనానికి నివాళులర్పించారు, ఉదాహరణకు, లిజ్ట్, బ్రహ్మాస్ లేదా షుబెర్ట్ యొక్క వివరణ విషయానికి వస్తే, అతనికి అవసరమైన బలం మరియు ప్రకాశం నిరాకరించారు. మరియు అతని 75వ పుట్టినరోజు సందర్భంగా, కెంఫ్ షుబెర్ట్ సంగీతాన్ని కొత్తగా చూడాలని నిర్ణయించుకున్నాడు. అతని శోధనల ఫలితం తరువాత ప్రచురించబడిన అతని సొనాటాస్ యొక్క పూర్తి సేకరణలో "రికార్డ్ చేయబడింది", ఈ కళాకారుడితో ఎప్పటిలాగే లోతైన వ్యక్తిత్వం మరియు వాస్తవికత యొక్క ముద్రతో గుర్తించబడింది. విమర్శకుడు E. క్రోహెర్ ఇలా వ్రాశాడు, "అతని పనితీరులో మనం విన్నది వర్తమానం నుండి గతాన్ని పరిశీలిస్తుంది, ఇది షుబెర్ట్, అనుభవం మరియు పరిపక్వత ద్వారా శుద్ధి చేయబడింది మరియు స్పష్టం చేయబడింది ..."

గతంలోని ఇతర స్వరకర్తలు కూడా కెంప్ఫ్ యొక్క కచేరీలలో ముఖ్యమైన స్థానాన్ని ఆక్రమించారు. "అతను కలలు కనే అత్యంత జ్ఞానోదయం, అవాస్తవిక, పూర్తి రక్తపు షూమాన్ పాత్రను పోషిస్తాడు; అతను రొమాంటిక్, ఫీలింగ్, డెప్త్ మరియు సోనిక్ కవిత్వంతో బాచ్‌ని పునఃసృష్టించాడు; అతను మొజార్ట్‌ను ఎదుర్కొంటాడు, తరగని ఉల్లాసాన్ని మరియు తెలివిని ప్రదర్శిస్తాడు; అతను బ్రహ్మస్‌ను సున్నితత్వంతో తాకాడు, కానీ క్రూరమైన పాథోస్‌తో లేడు” అని కెంఫ్ జీవిత చరిత్ర రచయితలలో ఒకరు రాశారు. అయినప్పటికీ, ఈ రోజు కళాకారుడి కీర్తి ఖచ్చితంగా రెండు పేర్లతో ముడిపడి ఉంది - బీతొవెన్ మరియు షుబెర్ట్. బీతొవెన్ పుట్టిన 200వ వార్షికోత్సవం సందర్భంగా జర్మనీలో ప్రచురించబడిన బీతొవెన్ రచనల పూర్తి సేకరణలో కెంప్ఫ్ లేదా అతని భాగస్వామ్యంతో (వయోలిన్ వాద్యకారుడు జి. షెరింగ్ మరియు సెలిస్ట్ పి. ఫోర్నియర్) రికార్డ్ చేసిన 27 రికార్డులు ఉన్నాయి. .

విల్హెల్మ్ కెంఫ్ అపారమైన సృజనాత్మక శక్తిని పండిన వృద్ధాప్యంలో నిలుపుకున్నాడు. తిరిగి డెబ్బైలలో, అతను సంవత్సరానికి 80 కచేరీలు ఇచ్చాడు. యుద్ధానంతర సంవత్సరాల్లో కళాకారుడి బహుముఖ కార్యకలాపాలలో ముఖ్యమైన అంశం బోధనా పని. అతను ఇటాలియన్ పట్టణంలోని పొసిటానోలో బీతొవెన్ ఇంటర్‌ప్రెటేషన్ కోర్సులను స్థాపించాడు మరియు ఏటా నిర్వహిస్తాడు, కచేరీ పర్యటనల సమయంలో అతను ఎంపిక చేసిన 10-15 మంది యువ పియానిస్ట్‌లను ఆహ్వానిస్తాడు. సంవత్సరాలుగా, డజన్ల కొద్దీ ప్రతిభావంతులైన కళాకారులు ఇక్కడ అత్యున్నత నైపుణ్యం ఉన్న పాఠశాల ద్వారా వెళ్ళారు మరియు నేడు వారు కచేరీ వేదిక యొక్క ప్రముఖ మాస్టర్స్ అయ్యారు. రికార్డింగ్ యొక్క మార్గదర్శకులలో ఒకరైన కెంప్ఫ్ నేటికీ చాలా రికార్డ్ చేస్తుంది. మరియు ఈ సంగీతకారుడి కళ కనీసం “ఒక్కసారి మరియు అందరికీ” పరిష్కరించబడినప్పటికీ (అతను ఎప్పుడూ పునరావృతం చేయడు, మరియు ఒక రికార్డింగ్ సమయంలో చేసిన సంస్కరణలు కూడా ఒకదానికొకటి గణనీయంగా భిన్నంగా ఉంటాయి), కానీ రికార్డ్‌లో సంగ్రహించిన అతని వివరణలు గొప్ప అభిప్రాయాన్ని కలిగిస్తాయి .

70వ దశకం మధ్యలో కెంఫ్ ఇలా వ్రాశాడు, "ఒకప్పుడు నేను నిందకు గురయ్యాను, నా ప్రదర్శన చాలా వ్యక్తీకరణగా ఉంది, నేను సాంప్రదాయ సరిహద్దులను ఉల్లంఘించాను. ఇప్పుడు నేను తరచు పాత, రొటీన్ మరియు వివేకవంతమైన మాస్ట్రోగా ప్రకటించబడుతున్నాను, అతను శాస్త్రీయ కళలో పూర్తిగా ప్రావీణ్యం సంపాదించాడు. అప్పటి నుంచి నా ఆటలో పెద్దగా మార్పు రాలేదని అనుకుంటున్నాను. ఇటీవల నేను ఇందులో చేసిన నా స్వంత రికార్డింగ్‌లతో కూడిన రికార్డులను వింటున్నాను - 1975, మరియు వాటిని పాత వాటితో పోల్చాను. మరియు నేను సంగీత భావనలను మార్చకుండా చూసుకున్నాను. అన్నింటికంటే, ఒక వ్యక్తి ఆందోళన చెందే, ముద్రలను గ్రహించే, అనుభవించే సామర్థ్యాన్ని కోల్పోని సమయం వరకు యువకుడిగా ఉంటాడని నేను నమ్ముతున్నాను.

గ్రిగోరివ్ ఎల్., ప్లాటెక్ యా., 1990