సౌందర్యం, సంగీత |

సంగీత సౌందర్యం అనేది ఒక కళారూపంగా సంగీతం యొక్క ప్రత్యేకతలను అధ్యయనం చేసే ఒక విభాగం మరియు ఇది తాత్విక సౌందర్యశాస్త్రంలో ఒక విభాగం (ఒక వ్యక్తి మరియు కళ ద్వారా వాస్తవికత యొక్క ఇంద్రియ-అలంకారిక, సైద్ధాంతిక-భావోద్వేగ సమీకరణ సిద్ధాంతం). E. m ఒక ప్రత్యేక క్రమశిక్షణ చివరి నుండి ఉనికిలో ఉంది. 18వ శతాబ్దం పదం “E. m." "సౌందర్యం" (గ్రీకు aistntixos నుండి - ఇంద్రియాలకు సంబంధించినది) అనే పదాన్ని A. బామ్‌గార్టెన్ (1784) పరిచయం చేసిన తర్వాత KFD షుబార్ట్ (1750) మొదటిసారిగా ఉపయోగించారు. "సంగీతం యొక్క తత్వశాస్త్రం" అనే పదానికి దగ్గరగా. విషయం E. m. వాస్తవికత యొక్క ఇంద్రియ-అలంకారిక సమీకరణ యొక్క సాధారణ చట్టాల యొక్క మాండలికం, కళ యొక్క ప్రత్యేక చట్టాలు. సృజనాత్మకత మరియు సంగీతం యొక్క వ్యక్తిగత (కాంక్రీట్) నమూనాలు. దావా. కాబట్టి, E. m యొక్క వర్గాలు. సాధారణ సౌందర్యం యొక్క స్పెసిఫికేషన్ రకం ప్రకారం నిర్మించబడ్డాయి. భావనలు (ఉదాహరణకు, సంగీత చిత్రం), లేదా సాధారణ తాత్విక మరియు కాంక్రీట్ సంగీతాన్ని మిళితం చేసే సంగీత శాస్త్ర భావనలతో సమానంగా ఉంటాయి. విలువలు (ఉదా సామరస్యం). మార్క్సిస్ట్-లెనినిస్ట్ యొక్క పద్ధతి E. m. మాండలికంగా సాధారణ (మాండలిక మరియు చారిత్రక భౌతికవాదం యొక్క పద్దతి పునాదులు), ప్రత్యేక (మార్క్సిస్ట్-లెనినిస్ట్ కళ యొక్క సైద్ధాంతిక నిబంధనలు) మరియు వ్యక్తి (సంగీత పద్ధతులు మరియు పరిశీలనలు) మిళితం చేస్తుంది. E. m కళల జాతుల వైవిధ్యం యొక్క సిద్ధాంతం ద్వారా సాధారణ సౌందర్యంతో అనుసంధానించబడింది, ఇది తరువాతి విభాగాలలో ఒకటి. సృజనాత్మకత (కళాత్మక స్వరూపం) మరియు నిర్దిష్ట (సంగీత సంబంధిత డేటాను ఉపయోగించడం వల్ల) దాని ఇతర విభాగాలను ఏర్పరుస్తుంది, అనగా, చారిత్రక, సామాజిక, జ్ఞాన శాస్త్ర, ఒంటాలాజికల్ సిద్ధాంతం. మరియు వ్యాజ్యాల యొక్క అక్షసంబంధ చట్టాలు. E.m యొక్క అధ్యయన విషయం. సంగీతం మరియు చరిత్ర యొక్క సాధారణ, ప్రత్యేక మరియు వ్యక్తిగత నమూనాల మాండలికం. ప్రక్రియ; సంగీతం యొక్క సామాజిక శాస్త్రం. సృజనాత్మకత; కళలు. సంగీతంలో వాస్తవికత యొక్క జ్ఞానం (ప్రతిబింబం); సంగీతం యొక్క వాస్తవిక స్వరూపం. కార్యకలాపాలు; సంగీతం యొక్క విలువలు మరియు అంచనాలు. దావా.

సాధారణ మరియు వ్యక్తిగత చారిత్రక మాండలికం. సంగీతం యొక్క నమూనాలు. దావా. సంగీత చరిత్ర యొక్క నిర్దిష్ట నమూనాలు. దావాలు జన్యుపరంగా మరియు తార్కికంగా భౌతిక అభ్యాసం యొక్క అభివృద్ధి యొక్క సాధారణ చట్టాలతో అనుసంధానించబడి ఉంటాయి, అదే సమయంలో ఒక నిర్దిష్ట స్వాతంత్ర్యం కలిగి ఉంటాయి. సింక్రెటిక్ నుండి సంగీతాన్ని వేరు చేయడం అనేది ఒక వ్యక్తి యొక్క విభిన్నమైన ఇంద్రియ అవగాహనతో సంబంధం ఉన్న దావాను శ్రమ విభజన ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది, ఈ క్రమంలో ఒక వ్యక్తి యొక్క ఇంద్రియ సామర్థ్యాలు ప్రత్యేకించబడ్డాయి మరియు తదనుగుణంగా, “వినికిడి వస్తువు” మరియు “ కంటికి సంబంధించిన వస్తువు” అనేవి ఏర్పడ్డాయి (కె. మార్క్స్). సమాజాల అభివృద్ధి. దాని విభజన మరియు కేటాయింపుల ద్వారా నాన్-స్పెషలైజ్డ్ మరియు యుటిలిటేరియన్-ఓరియెంటెడ్ లేబర్ నుండి కార్యకలాపాలు స్వతంత్రంగా ఉంటాయి. కమ్యూనిస్ట్ పరిస్థితులలో సార్వత్రిక మరియు ఉచిత కార్యకలాపాలకు ఆధ్యాత్మిక కార్యకలాపాల రకాలు. సంగీత చరిత్రలో (ప్రధానంగా యూరోపియన్ సంప్రదాయాలు) నిర్మాణాలు (K. మార్క్స్ మరియు F. ఎంగెల్స్, Soch., vol. 3, pp. 442-443) ఒక నిర్దిష్ట పాత్రను పొందుతాయి. ప్రదర్శన: పురాతన సంగీత తయారీ యొక్క “ఔత్సాహిక” (RI గ్రుబెర్) పాత్ర నుండి మరియు సంగీతకారులను శ్రోతల నుండి వేరు చేయడం, స్వరకర్త ప్రమాణాల అభివృద్ధి మరియు ప్రదర్శన నుండి కూర్పును వేరు చేయడం ద్వారా స్వరకర్త-ప్రదర్శకుడు-శ్రోతగా విభజన లేకపోవడం (11వ శతాబ్దం నుండి, కానీ XG Eggebrecht) స్వరకర్త - ప్రదర్శకుడు - సృష్టి ప్రక్రియలో శ్రోత యొక్క సహ-సృష్టికి - వివరణ - వ్యక్తిగతంగా ప్రత్యేకమైన సంగీతం యొక్క అవగాహన. ప్రోద్. (17వ-18వ శతాబ్దాల నుండి, జి. బెస్సెలర్ ప్రకారం). సమాజాల యొక్క కొత్త దశకు పరివర్తన మార్గంగా సామాజిక విప్లవం. సంగీత చరిత్రలో ఉత్పత్తి అనేది అంతర్జాతీయ నిర్మాణం (BV అసఫీవ్) యొక్క పునరుద్ధరణకు దారి తీస్తుంది - ఇది సంగీతాన్ని రూపొందించే అన్ని మార్గాలను పునరుద్ధరించడానికి ఒక అవసరం. పురోగతి అనేది ఒక సాధారణ చారిత్రక నమూనా. అభివృద్ధి - సంగీతంలో దాని స్వాతంత్ర్యం క్రమంగా సాధించడంలో వ్యక్తీకరించబడింది. స్థితి, రకాలు మరియు శైలులలో భేదం, వాస్తవికతను ప్రతిబింబించే పద్ధతులను లోతుగా చేయడం (వాస్తవికత మరియు సామ్యవాద వాస్తవికత వరకు).

సంగీత చరిత్ర యొక్క సాపేక్ష స్వాతంత్ర్యం ఏమిటంటే, మొదట, దాని యుగాల మార్పు భౌతిక ఉత్పత్తి యొక్క సంబంధిత పద్ధతులలో మార్పు కంటే ఆలస్యం కావచ్చు లేదా ముందు ఉండవచ్చు. రెండవది, మ్యూసెస్‌లో ప్రతి యుగంలో. సృజనాత్మకత ఇతర వాదనల ద్వారా ప్రభావితమవుతుంది. మూడవదిగా, ప్రతి సంగీత-చారిత్రక. వేదికకు తాత్కాలికమే కాదు, దానిలో ఒక విలువ కూడా ఉంది: ఒక నిర్దిష్ట యుగం యొక్క సంగీత-నిర్ధారణ సూత్రాల ప్రకారం సృష్టించబడిన ఖచ్చితమైన కూర్పులు ఇతర సమయాల్లో వాటి విలువను కోల్పోవు, అయినప్పటికీ వాటికి అంతర్లీనంగా ఉన్న సూత్రాలు వాడుకలో లేవు. మ్యూజెస్ యొక్క తదుపరి అభివృద్ధి ప్రక్రియ. దావా.

మ్యూజెస్ యొక్క సామాజిక నిర్ణయం యొక్క సాధారణ మరియు ప్రత్యేక చట్టాల మాండలికం. సృజనాత్మకత. చారిత్రక సంగీత సంచితం. సామాజిక విధుల దావా (కమ్యూనికేటివ్-కార్మిక, మాంత్రిక, హేడోనిస్టిక్-వినోదం, విద్యా, మొదలైనవి) 18-19 శతాబ్దాలకు దారితీసింది. ఆఫ్‌లైన్ కళలకు. సంగీతం యొక్క అర్థం. మార్క్సిస్ట్-లెనినిస్ట్ సౌందర్యశాస్త్రం సంగీతాన్ని ప్రత్యేకంగా వినడానికి రూపొందించబడింది, ఇది చాలా ముఖ్యమైన పనిని చేసే అంశంగా పరిగణించబడుతుంది - దాని ప్రత్యేక ప్రత్యేక ప్రభావం ద్వారా సమాజంలోని సభ్యుని ఏర్పాటు. సంగీతం యొక్క పాలీఫంక్షనాలిటీ యొక్క క్రమంగా వెల్లడి ప్రకారం, విద్య, సృజనాత్మకత, పంపిణీ, సంగీతం యొక్క అవగాహన మరియు మ్యూజెస్ నిర్వహణను నిర్వహించే సామాజిక సంస్థల సంక్లిష్ట వ్యవస్థ ఏర్పడింది. ప్రక్రియ మరియు దాని ఆర్థిక మద్దతు. కళ యొక్క సామాజిక విధులపై ఆధారపడి, సంగీత సంస్థల వ్యవస్థ కళలను ప్రభావితం చేస్తుంది. సంగీతం యొక్క లక్షణాలు (BV అసఫీవ్, AV లునాచార్స్కీ, X. ఈస్లర్). కళకు ప్రత్యేక ప్రభావం ఉంటుంది. ఫైనాన్సింగ్ యొక్క సంగీత-మేకింగ్ పద్ధతుల లక్షణాలు (దాతృత్వం, ఉత్పత్తుల యొక్క రాష్ట్ర కొనుగోళ్లు), ఇవి ఆర్థిక వ్యవస్థలోని అన్ని రంగాలకు సంబంధించినవి. అందువలన, సామాజిక. సంగీత తయారీ యొక్క నిర్ణాయకాలు ఆర్థిక వ్యవస్థకు జోడించబడతాయి. కారకాలు సాధారణ స్థాయి (సమాజం యొక్క జీవితంలోని అన్ని అంశాలను నిర్ణయించడం), ప్రేక్షకుల సామాజిక నిర్మాణం మరియు దాని కళలుగా మారుతాయి. అభ్యర్థనలు - ప్రత్యేక స్థాయి (అన్ని రకాల కళాత్మక కార్యకలాపాలను నిర్ణయించండి), మరియు సమాజాలు. సంగీత-మేకింగ్ యొక్క సంస్థ - వ్యక్తి స్థాయిలో (సంగీత సృజనాత్మకత యొక్క నిర్దిష్ట లక్షణాలను నిర్ణయిస్తుంది).

సాధారణ మరియు వ్యక్తిగత ఎపిస్టెమోలాజికల్ యొక్క మాండలికం. సంగీతం యొక్క నమూనాలు. దావా. స్పృహ యొక్క సారాంశం ఆచరణాత్మక పద్ధతుల యొక్క ఆదర్శ పునరుత్పత్తిలో ఉంది. మానవ కార్యకలాపం, ఇది భాషలో భౌతికంగా-ఆబ్జెక్టివ్‌గా వ్యక్తీకరించబడింది మరియు "ఆబ్జెక్టివ్ ప్రపంచం యొక్క ఆత్మాశ్రయ చిత్రాన్ని" ఇస్తుంది (VI లెనిన్). కళ కళలో ఈ పునరుత్పత్తిని నిర్వహిస్తుంది. ప్రత్యక్షంగా జీవన ఆలోచన మరియు నైరూప్య ఆలోచనలను మాండలికంగా ఏకం చేసే చిత్రాలు. ప్రతిబింబం మరియు సాధారణీకరణ, వ్యక్తిగత నిశ్చయత మరియు వాస్తవిక ధోరణులను బహిర్గతం చేయడం. కళల యొక్క మెటీరియల్-ఆబ్జెక్టివ్ వ్యక్తీకరణ. ప్రతి క్లెయిమ్‌లకు దాని స్వంత ప్రత్యేకత ఉన్నందున, వివిధ రకాల క్లెయిమ్‌లలో చిత్రాలు విభిన్నంగా ఉంటాయి. భాష. శబ్దాల భాష యొక్క విశిష్టత దాని సంభావిత స్వభావంలో ఉంది, ఇది చారిత్రాత్మకంగా ఏర్పడింది. పురాతన సంగీతంలో, పదం మరియు సంజ్ఞ, కళతో సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. చిత్రం సంభావితంగా మరియు దృశ్యమానంగా ఆబ్జెక్ట్ చేయబడింది. బారోక్ యుగంతో సహా చాలా కాలం పాటు సంగీతాన్ని ప్రభావితం చేసిన వాక్చాతుర్యం యొక్క నియమాలు సంగీతం మరియు శబ్ద భాషల మధ్య పరోక్ష సంబంధాన్ని నిర్ణయించాయి (దాని వాక్యనిర్మాణంలోని కొన్ని అంశాలు సంగీతంలో ప్రతిబింబిస్తాయి). క్లాసిక్ అనుభవం. అనువర్తిత ఫంక్షన్ల పనితీరు నుండి, అలాగే వాక్చాతుర్యం యొక్క అనురూప్యం నుండి సంగీతాన్ని విముక్తి చేయవచ్చని కంపోజిషన్లు చూపించాయి. సూత్రాలు మరియు పదానికి సామీప్యత, ఎందుకంటే ఇది ఇప్పటికే స్వతంత్రంగా ఉంది. భాష, కాని సంభావిత రకం అయినప్పటికీ. అయినప్పటికీ, "స్వచ్ఛమైన" సంగీతం యొక్క సంభావిత భాషలో, విజువలైజేషన్-సంభావితత యొక్క చారిత్రాత్మకంగా ఆమోదించబడిన దశలు చాలా నిర్దిష్టమైన జీవిత సంఘాలు మరియు మ్యూజెస్ రకాలతో అనుబంధించబడిన భావోద్వేగాల రూపంలో ఉంచబడతాయి. కదలిక, ఇతివృత్తం యొక్క స్వరం లక్షణం, చిత్రీకరించడం. ప్రభావాలు, విరామాల ధ్వనులు మొదలైనవి. సంగీతం యొక్క నాన్-కాన్సెప్ట్ కంటెంట్, ఇది తగినంత శబ్ద ప్రసారానికి అనుకూలం కాదు, సంగీతం ద్వారా తెలుస్తుంది. మూలకాల ఉత్పత్తి నిష్పత్తి యొక్క తర్కం. కూర్పు యొక్క సిద్ధాంతం ద్వారా అధ్యయనం చేయబడిన "ధ్వని-అర్థాలు" (BV అసఫీవ్) యొక్క విస్తరణ యొక్క తర్కం ఒక నిర్దిష్ట సంగీతంగా కనిపిస్తుంది. సమాజాలలో సంపూర్ణ పునరుత్పత్తి ఏర్పడింది. సామాజిక విలువలు, అంచనాలు, ఆదర్శాలు, మానవ వ్యక్తిత్వం మరియు మానవ సంబంధాల రకాలు, సార్వత్రిక సాధారణీకరణల గురించి ఆలోచనలు. అందువలన, మ్యూజెస్ యొక్క విశిష్టత. వాస్తవికత యొక్క ప్రతిబింబం కళలో ఉంది. చిత్రం చారిత్రాత్మకంగా పొందిన సంగీతంలో పునరుత్పత్తి చేయబడింది. సంభావితత మరియు భావనేతరత యొక్క మాండలికం యొక్క భాష.

మ్యూజెస్ యొక్క సాధారణ మరియు వ్యక్తిగత ఒంటాలాజికల్ క్రమబద్ధత యొక్క మాండలికం. దావా. మానవ కార్యకలాపాలు వస్తువులలో "ఘనీభవిస్తుంది"; అందువలన, అవి ప్రకృతి యొక్క పదార్థం మరియు దానిని మార్చే "మానవ రూపం" (మనిషి యొక్క సృజనాత్మక శక్తుల ఆబ్జెక్టిఫికేషన్) కలిగి ఉంటాయి. నిష్పాక్షికత యొక్క ఇంటర్మీడియట్ పొర అని పిలవబడేది. ముడి పదార్థాలు (కె. మార్క్స్) - మునుపటి పని ద్వారా ఇప్పటికే ఫిల్టర్ చేయబడిన సహజ పదార్థం నుండి ఏర్పడింది (కె. మార్క్స్ మరియు ఎఫ్. ఎంగెల్స్, సోచ్., వాల్యూమ్. 23, పేజీలు. 60-61). కళలో, ఆబ్జెక్టివిటీ యొక్క ఈ సాధారణ నిర్మాణం మూల పదార్థం యొక్క ప్రత్యేకతలపై అధికంగా ఉంటుంది. ధ్వని యొక్క స్వభావం ఒక వైపు, ఎత్తు (ప్రాదేశిక) లక్షణాల ద్వారా మరియు మరొక వైపు, తాత్కాలిక లక్షణాల ద్వారా వర్గీకరించబడుతుంది, ఈ రెండూ భౌతిక-శబ్ద లక్షణాలపై ఆధారపడి ఉంటాయి. ధ్వని లక్షణాలు. ధ్వని యొక్క అధిక-పిచ్ స్వభావాన్ని మాస్టరింగ్ చేసే దశలు మోడ్‌ల చరిత్రలో ప్రతిబింబిస్తాయి (మోడ్ చూడండి). ధ్వనికి సంబంధించి ఫ్రీట్ సిస్టమ్స్. చట్టాలు స్వేచ్చగా మార్చగల "మానవ రూపం" వలె పనిచేస్తాయి, ఇది ధ్వని యొక్క సహజ మార్పులేని పైన నిర్మించబడింది. పురాతన మ్యూజెస్ లో. సంస్కృతులు (అలాగే ఆధునిక తూర్పు సంప్రదాయ సంగీతంలో), ఇక్కడ ప్రధాన మోడల్ కణాల పునరావృత సూత్రం ఆధిపత్యం (RI గ్రుబెర్), మోడ్ నిర్మాణం మాత్రమే. సృజనాత్మకతను ముద్రించడం. సంగీతకారుడి బలం. ఏది ఏమైనప్పటికీ, తరువాత, సంగీత తయారీ యొక్క మరింత సంక్లిష్టమైన సూత్రాలకు సంబంధించి (వేరియంట్ డిప్లాయ్‌మెంట్, విభిన్న వైవిధ్యం మొదలైనవి), ఇంటోనేషన్-మోడల్ సిస్టమ్‌లు ఇప్పటికీ “ముడి పదార్థం”గా మాత్రమే పనిచేస్తాయి, సంగీతం యొక్క పాక్షిక-సహజ నియమాలు (ఇది యాదృచ్చికం కాదు, ఉదాహరణకు, పురాతన E. m. మోడల్ చట్టాలు ప్రకృతి, అంతరిక్షం యొక్క చట్టాలతో గుర్తించబడ్డాయి). వాయిస్ లీడింగ్, ఫారమ్ ఆర్గనైజేషన్ మొదలైనవాటికి సంబంధించిన సిద్ధాంతపరంగా స్థిరమైన నిబంధనలు మోడల్ సిస్టమ్‌ల పైన కొత్త "మానవ రూపం"గా మరియు ఐరోపాలో తరువాత ఆవిర్భవించిన వాటికి సంబంధించి నిర్మించబడ్డాయి. వ్యక్తిగతీకరించిన అధికారిక కూర్పు యొక్క సంస్కృతి మళ్లీ సంగీతం యొక్క "పాక్షిక-స్వభావం" వలె పనిచేస్తుంది. అద్వితీయమైన సైద్ధాంతిక కళ యొక్క స్వరూపం వారికి ఇర్రెడిసిబుల్. ప్రత్యేకమైన ఉత్పత్తిలో భావనలు. సంగీత తయారీ యొక్క "మానవ రూపం" అవుతుంది, దాని పూర్తి నిష్పాక్షికత. శబ్దాల వాదనల ప్రక్రియ ప్రధానంగా మెరుగుదలలో ప్రావీణ్యం పొందింది, ఇది మ్యూజెస్ సంస్థ యొక్క అత్యంత పురాతన సూత్రం. ఉద్యమం. నియంత్రిత సామాజిక విధులు సంగీతానికి కేటాయించబడ్డాయి, అలాగే స్పష్టంగా నియంత్రించబడిన (కంటెంట్ మరియు స్ట్రక్చర్‌లో) మౌఖిక గ్రంథాలకు దాని అనుబంధం, మెరుగుదలలు మ్యూజెస్ యొక్క సూత్రప్రాయ-శైలి రూపకల్పనకు దారితీసింది. సమయం.

12వ-17వ శతాబ్దాలలో నార్మేటివ్-జానర్ ఆబ్జెక్టివిటీ ఆధిపత్యం చెలాయించింది. అయినప్పటికీ, స్వరకర్త మరియు ప్రదర్శకుడి పనిలో మెరుగుదల కొనసాగింది, కానీ కళా ప్రక్రియ ద్వారా నిర్ణయించబడిన సరిహద్దులలో మాత్రమే. అనువర్తిత ఫంక్షన్ల నుండి సంగీతం విముక్తి పొందడంతో, కళా ప్రక్రియ-నిర్మిత ఆబ్జెక్టివిటీ, ఒక ప్రత్యేకమైన సైద్ధాంతిక కళను రూపొందించడానికి స్వరకర్తచే ప్రాసెస్ చేయబడిన "ముడి పదార్థం"గా మార్చబడింది. భావనలు. జెనర్ ఆబ్జెక్టివిటీ అనేది అంతర్గతంగా పూర్తి అయిన వ్యక్తిగత పనితో భర్తీ చేయబడింది, దానిని శైలికి తగ్గించడం సాధ్యం కాదు. 15వ-16వ శతాబ్దాలలో సంగీతం పూర్తి రచనల రూపంలో ఉందనే ఆలోచన ఏకీకృతం చేయబడింది. సంగీతాన్ని ఒక ఉత్పత్తిగా చూడటం, అంతర్గత సంక్లిష్టతకు వివరణాత్మక రికార్డింగ్ అవసరం, ఇంతకుముందు అంత తప్పనిసరి కాదు, ఇది 19-20 శతాబ్దాలలో సంగీత శాస్త్రానికి దారితీసినంతగా రొమాంటిసిజం యుగంలో పాతుకుపోయింది. మరియు "సంగీతం" వర్గం యొక్క అనువర్తనానికి ప్రజల సాధారణ స్పృహలో. పని” ఇతర యుగాల సంగీతం మరియు జానపద కథలు. అయితే, పని తరువాతి రకం సంగీతం. నిష్పాక్షికత, దాని నిర్మాణంలో మునుపటి వాటితో సహా "సహజ" మరియు "ముడి" పదార్థాలు.

సాధారణ మరియు వ్యక్తిగత ఆక్సియోలాజికల్ యొక్క మాండలికం. సంగీతం యొక్క నమూనాలు. దావా. సంఘాలు. పరస్పర చర్యలో విలువలు ఏర్పడతాయి: 1) “నిజమైన” (అంటే, మధ్యవర్తిత్వ కార్యాచరణ) అవసరాలు; 2) కార్యాచరణ కూడా, వీటిలో ధ్రువాలు "శారీరక బలం మరియు వ్యక్తిగత సృజనాత్మక శ్రమ యొక్క నైరూప్య వ్యయం"; 3) కార్యకలాపాన్ని ప్రతిబింబించే నిష్పాక్షికత (కె. మార్క్స్ మరియు ఎఫ్. ఎంగెల్స్, సోచ్., వాల్యూం. 23, పేజీలు. 46-61). ఈ సందర్భంలో, అదే సమయంలో ఏదైనా "నిజమైన" అవసరం. సమాజాల మరింత అభివృద్ధికి అవసరమైనదిగా మారుతుంది. కార్యాచరణ, మరియు ఏదైనా నిజమైన విలువ ఈ లేదా ఆ అవసరానికి ప్రతిస్పందన మాత్రమే కాదు, "ఒక వ్యక్తి యొక్క ముఖ్యమైన శక్తుల" (K. మార్క్స్) యొక్క ముద్రణ కూడా. సౌందర్య లక్షణం. విలువలు - ప్రయోజనాత్మక కండిషనింగ్ లేనప్పుడు; "నిజమైన" అవసరంలో మిగిలి ఉన్నది మానవ శక్తుల చురుకైన-సృజనాత్మక పరిణామం యొక్క క్షణం మాత్రమే, అంటే ఆసక్తి లేని కార్యాచరణ అవసరం. మ్యూసెస్. కార్యాచరణ చారిత్రాత్మకంగా స్వరీకరణ నమూనాలు, కూర్పు యొక్క వృత్తిపరమైన నిబంధనలు మరియు వ్యక్తిగతంగా ప్రత్యేకమైన పనిని నిర్మించడానికి సూత్రాలను కలిగి ఉన్న వ్యవస్థగా రూపొందించబడింది, అదనపు మరియు నిబంధనల ఉల్లంఘన (అంతర్గతంగా ప్రేరేపించబడింది). ఈ దశలు మ్యూజెస్ యొక్క నిర్మాణం యొక్క స్థాయిలుగా మారతాయి. ప్రోద్. ప్రతి స్థాయికి దాని స్వంత విలువ ఉంటుంది. బానల్, "వాతావరణం" (BV అసఫీవ్) స్వరాలు, వారి ఉనికి వ్యక్తిగత కళ కారణంగా కానట్లయితే. భావన, హస్తకళ పరంగా అత్యంత పాపము చేయని విలువను తగ్గించగలదు. కానీ అంతర్గతతను విచ్ఛిన్నం చేస్తూ వాస్తవికతను కూడా పేర్కొంది. కూర్పు యొక్క తర్కం, పని యొక్క విలువను తగ్గించడానికి కూడా దారి తీస్తుంది.

సొసైటీల ఆధారంగా అంచనాలు జోడించబడతాయి. ప్రమాణాలు (అవసరాలను సంతృప్తిపరిచే సాధారణ అనుభవం) మరియు వ్యక్తిగత, "చెల్లని" (మార్క్స్ ప్రకారం, లక్ష్య రూపంలో ఆలోచించడంలో) అవసరాలు. సంఘాలుగా. స్పృహ తార్కికంగా మరియు జ్ఞానశాస్త్రపరంగా వ్యక్తికి ముందు ఉంటుంది మరియు సంగీత మూల్యాంకన ప్రమాణాలు ఒక నిర్దిష్ట విలువ తీర్పుకు ముందు, దాని మానసికంగా ఏర్పడతాయి. శ్రోత మరియు విమర్శకుల యొక్క భావోద్వేగ ప్రతిచర్య ఆధారం. సంగీతం గురించిన చారిత్రక రకాల విలువ తీర్పులు నిర్దిష్ట ప్రమాణాలకు అనుగుణంగా ఉంటాయి. సంగీతం గురించి నాన్-స్పెషలైజ్డ్ వాల్యూ జడ్జిమెంట్‌లు ప్రాక్టికల్ ద్వారా నిర్ణయించబడతాయి. సంగీతానికి సాధారణ ప్రమాణాలు. ఇతర వ్యాజ్యాలతో మాత్రమే కాకుండా, సమాజంలోని ఇతర ప్రాంతాలతో కూడా వ్యాజ్యాలు. జీవితం. దాని స్వచ్ఛమైన రూపంలో, ఈ పురాతన రకమైన అంచనాలు పురాతన కాలంలో అలాగే మధ్య యుగాలలో ప్రదర్శించబడ్డాయి. గ్రంథాలు. ప్రత్యేకమైన, క్రాఫ్ట్-ఆధారిత సంగీత మూల్యాంకన తీర్పులు ప్రారంభంలో మ్యూస్‌లను సరిపోల్చడానికి ప్రమాణాలపై ఆధారపడి ఉన్నాయి. సంగీతం ద్వారా నిర్వహించబడే విధులకు నిర్మాణాలు. తరువాత కళ.-సౌందర్యం ఉద్భవించింది. సంగీతం గురించి తీర్పులు. ప్రోద్. సాంకేతికత యొక్క ప్రత్యేక పరిపూర్ణత మరియు కళ యొక్క లోతు యొక్క ప్రమాణాలపై ఆధారపడి ఉన్నాయి. చిత్రం. ఈ రకమైన అంచనా 19వ మరియు 20వ శతాబ్దాలలో కూడా ఆధిపత్యం చెలాయించింది. 1950వ దశకంలో పశ్చిమ ఐరోపాలో సంగీత విమర్శలను ఒక ప్రత్యేక రకంగా ముందుకు తెచ్చారు. సాంకేతిక పరిజ్ఞానం యొక్క కొత్తదనం యొక్క ప్రమాణాల ఆధారంగా చారిత్రక తీర్పులు. ఈ తీర్పులు సంగీత మరియు సౌందర్య సంక్షోభానికి ఒక లక్షణంగా పరిగణించబడతాయి. తెలివిలో.

ఇ చరిత్రలో. m. ప్రధాన దశలను వేరు చేయడం సాధ్యపడుతుంది, వీటిలో టైపోలాజికల్. భావనల సారూప్యత సంగీతం యొక్క ఉనికి యొక్క సాధారణ రూపాల వల్ల లేదా సారూప్య తాత్విక బోధనలకు దారితీసే సంస్కృతి యొక్క సామాజిక అవసరాల సామీప్యత కారణంగా ఉంటుంది. మొదటి చారిత్రక-టైపోలాజికల్. సమూహం బానిస-యజమాని మరియు భూస్వామ్య నిర్మాణాల సంస్కృతులలో ఉద్భవించిన భావనలను కలిగి ఉంటుంది, మ్యూజెస్ ఉన్నప్పుడు. కార్యకలాపం ప్రాథమికంగా అనువర్తిత విధుల కారణంగా ఉంది మరియు అనువర్తిత కార్యకలాపాలు (క్రాఫ్ట్‌లు) సౌందర్యాన్ని కలిగి ఉంటాయి. కారక. E. m. పురాతన కాలం మరియు మధ్య యుగాలు, సంగీతం యొక్క స్వాతంత్ర్యం లేకపోవడం మరియు ఇతర అభ్యాస రంగాల నుండి కళను వేరుచేయడం లేకపోవడాన్ని ప్రతిబింబిస్తుంది. కార్యకలాపాలు, ఆమె ఒక విభాగం కాదు. ఆలోచనా గోళం మరియు అదే సమయంలో అక్షసంబంధ (ఇప్పటికే నైతిక) మరియు ఒంటాలాజికల్ (ఇప్పటికే విశ్వసంబంధమైన) సమస్యలకు పరిమితం చేయబడింది. ఒక వ్యక్తిపై సంగీతం యొక్క ప్రభావం యొక్క ప్రశ్న అక్షసంబంధమైన వాటికి చెందినది. రైజింగ్ టు పైథాగరస్ ఇన్ డా. గ్రీస్, కన్ఫ్యూషియస్‌కు డా. చైనాలో, సంగీతం ద్వారా వైద్యం అనే భావన తర్వాత సంగీతం మరియు మ్యూజ్‌ల యొక్క నీతి గురించి ఆలోచనల సమితిగా పునర్జన్మ పొందింది. పెంపకం. ఎథోస్ అనేది ఒక వ్యక్తి యొక్క ఆధ్యాత్మిక మరియు శారీరక లక్షణాలతో సమానమైన సంగీతం యొక్క మూలకాల లక్షణాల వలె అర్థం చేసుకోబడింది (ఇయాంబ్లిచస్, అరిస్టైడ్స్ క్విన్టిలియన్, అల్-ఫరాబి, బోథియస్; మధ్యయుగ మోడ్‌ల యొక్క చాలా వివరణాత్మక నైతిక లక్షణాలను అందించిన గైడో డి'అరెజ్జో). సంగీత భావనతో. ఎథోస్ అనేది ఒక వ్యక్తిని మరియు మ్యూస్‌ల సమాజాన్ని పోల్చే విస్తృత ఉపమానంతో ముడిపడి ఉంది. పరికరం లేదా ధ్వని వ్యవస్థ (డా. చైనాలో, అరబ్‌లో సమాజంలోని స్తరాలను స్కేల్ టోన్‌లతో పోల్చారు. ప్రపంచం 4 ఒక వ్యక్తి యొక్క శారీరక విధులు - 4 వీణ తీగలతో, ఇతర రష్యన్ భాషలో. E. m., బైజాంటైన్ రచయితలను అనుసరిస్తూ, ఆత్మ, మనస్సు, నాలుక మరియు నోరు - వీణ, గాయకుడు, టాంబురైన్ మరియు తీగలతో). ఒంటాలజిస్ట్. ఈ ఉపమానం యొక్క అంశం, మార్పులేని ప్రపంచ క్రమం యొక్క అవగాహన ఆధారంగా, ఆలోచనలో వెల్లడైంది, పైథాగరస్‌కు తిరిగి వెళ్లడం, బోథియస్ చేత నిర్ణయించబడింది మరియు 3 స్థిరమైన "సంగీతం" యొక్క చివరి మధ్య యుగాలలో అభివృద్ధి చేయబడింది - సంగీత ముందానా (స్వర్గపు, ప్రపంచ సంగీతం), మ్యూజికా హ్యూమనా (మానవ సంగీతం, మానవ సామరస్యం) మరియు మ్యూజికా ఇన్‌స్ట్రుమెంటలిస్ (సౌండింగ్ మ్యూజిక్, గాత్రం మరియు వాయిద్యం). దీనికి కాస్మోలాజికల్ నిష్పత్తులు జోడించబడ్డాయి, మొదట, సహజ తాత్విక సమాంతరాలు (ఇతర గ్రీకులో. E. m. మంచు విరామాలు 4 మూలకాలు మరియు ప్రధానమైన గ్రహాల మధ్య దూరాలతో పోల్చబడతాయి. రేఖాగణిత బొమ్మలు; మధ్య యుగాలలో. అరబ్. E. m. 4 ఆధారంగా లయలు రాశిచక్రం యొక్క చిహ్నాలు, రుతువులు, చంద్రుని దశలు, కార్డినల్ పాయింట్లు మరియు రోజు విభజనకు అనుగుణంగా ఉంటాయి; ఇతర తిమింగలం లో. E. m. స్కేల్ యొక్క టోన్లు - సీజన్లు మరియు ప్రపంచంలోని అంశాలు), రెండవది, వేదాంతపరమైన సారూప్యతలు (గైడో డి'అరెజ్జో పాత మరియు కొత్త నిబంధనలను స్వర్గపు మరియు మానవ సంగీతంతో పోల్చారు, 4 సువార్తలను నాలుగు-లైన్ల సంగీత సిబ్బందితో మొదలైనవి. ) పి.). సంగీతం యొక్క కాస్మోలాజికల్ నిర్వచనాలు సంఖ్య సిద్ధాంతంతో సంబంధం కలిగి ఉంటాయి, ఇది ఐరోపాలో పైథాగోరియన్‌వాదానికి అనుగుణంగా మరియు ఫార్ ఈస్ట్‌లో - కన్ఫ్యూషియనిజం యొక్క సర్కిల్‌లో ఉద్భవించింది. ఇక్కడ సంఖ్యలు వియుక్తంగా అర్థం కాలేదు, కానీ దృశ్యమానంగా, భౌతికంగా గుర్తించబడతాయి. మూలకాలు మరియు జ్యామితి. మొదటి దానికంటే. అందువలన, ఏ క్రమంలో (కాస్మిక్, మానవ, ధ్వని) వారు ఒక సంఖ్యను చూసారు. ప్లేటో, అగస్టిన్ మరియు కన్ఫ్యూషియస్ సంగీతాన్ని సంఖ్య ద్వారా నిర్వచించారు. ఇతర గ్రీకులో. ఆచరణలో, ఈ నిర్వచనాలు మోనోకార్డ్ వంటి వాయిద్యాలపై చేసిన ప్రయోగాల ద్వారా నిర్ధారించబడ్డాయి, అందుకే ఇన్‌స్ట్రుమెంటాలిస్ అనే పదం మరింత సాధారణ పదమైన సోనోరా (వై ఆఫ్ లీజ్) కంటే ముందుగా నిజమైన సంగీతం పేరుతో కనిపించింది. సంగీతం యొక్క సంఖ్యాపరమైన నిర్వచనం పిలవబడే వాటి యొక్క ప్రాధాన్యతకు దారితీసింది. శ్రీ. సిద్ధాంతకర్త. సంగీతం (ముజ్. సైన్స్) "ప్రాక్టికల్" (కంపోజిషన్ మరియు పెర్ఫార్మెన్స్) పై, ఇది యూరోపియన్ యుగం వరకు ఉంచబడింది. బరోక్. సంగీతం యొక్క సంఖ్యాపరమైన దృక్పథం యొక్క మరొక పరిణామం (మధ్యయుగ విద్యా విధానంలోని ఏడు "ఉచిత" శాస్త్రాలలో ఒకటిగా) "సంగీతం" అనే పదానికి చాలా విస్తృతమైన అర్థం ఉంది (కొన్ని సందర్భాల్లో ఇది విశ్వం యొక్క సామరస్యాన్ని, పరిపూర్ణతను సూచిస్తుంది. మనిషి మరియు విషయాలలో, అలాగే తత్వశాస్త్రం, గణితం - సామరస్యం మరియు పరిపూర్ణత యొక్క శాస్త్రం), instr కోసం సాధారణ పేరు లేకపోవడంతో పాటు. మరియు వోక్. సంగీతాన్ని ప్లే చేస్తున్నారు.

నైతిక-విశ్వసంబంధమైన. సంశ్లేషణ ఎపిస్టెమోలాజికల్ సూత్రీకరణను ప్రభావితం చేసింది. మరియు చారిత్రక సంగీత సమస్యలు. మొదటిది గ్రీకులు అభివృద్ధి చేసిన మ్యూజెస్ సిద్ధాంతానికి చెందినది. మిమెసిస్ (సంజ్ఞల ద్వారా ప్రాతినిధ్యం, నృత్యం ద్వారా వర్ణన), ఇది పూజారి నృత్యాల సంప్రదాయం నుండి వచ్చింది. కాస్మోస్ మరియు మనిషి యొక్క కలయికలో ఇంటర్మీడియట్ స్థానాన్ని ఆక్రమించిన సంగీతం, రెండింటి యొక్క చిత్రంగా మారింది (అరిస్టైడ్ క్విన్టిలియన్). సంగీతం యొక్క మూలం యొక్క ప్రశ్నకు అత్యంత పురాతన పరిష్కారం ఆచరణాత్మకంగా ప్రతిబింబిస్తుంది. మేజిక్ మీద సంగీతం (ప్రధానంగా కార్మిక పాటలు) ఆధారపడటం. యుద్ధం, వేట మొదలైనవాటిలో అదృష్టాన్ని నిర్ధారించే లక్ష్యంతో ఒక ఆచారం. దీని ఆధారంగా, పశ్చిమ మరియు తూర్పున జీవులు లేకుండా. పరస్పర ప్రభావం, ఒక వ్యక్తికి సంగీతం యొక్క దైవిక సూచన గురించి ఒక రకమైన పురాణం ఏర్పడింది, ఇది 8వ శతాబ్దం నాటికే క్రైస్తవీకరించబడిన సంస్కరణలో ప్రసారం చేయబడింది. (బెడే ది వెనరబుల్). ఈ పురాణం తరువాత ఐరోపాలో రూపకంగా పునరాలోచన చేయబడింది. కవిత్వం (మ్యూజెస్ మరియు అపోలో గాయకుడికి "స్పూర్తినిస్తుంది"), మరియు దాని స్థానంలో ఋషులచే సంగీతం యొక్క ఆవిష్కరణ యొక్క మూలాంశం ముందుకు వచ్చింది. అదే సమయంలో, ప్రకృతి ఆలోచన వ్యక్తమవుతుంది. సంగీతం యొక్క మూలం (డెమోక్రిటస్). సాధారణంగా, E. m. పురాతన కాలం మరియు మధ్య యుగాలు పౌరాణిక-సిద్ధాంతపరమైనవి. సంశ్లేషణ, దీనిలో సాధారణ (కాస్మోస్ మరియు మనిషి యొక్క ప్రాతినిధ్యాలు) ప్రత్యేకమైన (మొత్తం కళ యొక్క ప్రత్యేకతల యొక్క స్పష్టీకరణ) మరియు వ్యక్తి (సంగీతం యొక్క ప్రత్యేకతల యొక్క స్పష్టీకరణ) రెండింటిలోనూ ప్రబలంగా ఉంటాయి. ప్రత్యేకమైనవి మరియు వ్యక్తిగతమైనవి మాండలికంగా కాకుండా సాధారణంలో చేర్చబడ్డాయి, కానీ పరిమాణాత్మక భాగం వలె, ఇది మ్యూజెస్ యొక్క స్థానానికి అనుగుణంగా ఉంటుంది. art-va, ఇంకా ఆచరణాత్మక-జీవిత గోళం నుండి వేరు చేయబడలేదు మరియు స్వతంత్రంగా మారలేదు. ఒక రకమైన కళ. వాస్తవికతపై పట్టు.

సంగీతం యొక్క రెండవ చారిత్రక రకం-సౌందర్యం. భావనలు, లక్షణ లక్షణాలు చివరకు 17-18 శతాబ్దాలలో రూపుదిద్దుకున్నాయి. జాప్‌లో. ఐరోపా, రష్యాలో - 18వ శతాబ్దంలో, E లో ఉద్భవించడం ప్రారంభించింది. m. అనువర్తనం. 14-16 శతాబ్దాలలో యూరప్. సంగీతం మరింత స్వతంత్రంగా మారింది, దాని బాహ్య ప్రతిబింబం E పక్కన కనిపించడం. m., ఇది తాత్విక మరియు మతపరమైన అభిప్రాయాలలో భాగంగా పనిచేసింది (నికోలస్ ఓరెమ్, ఎరాస్మస్ ఆఫ్ రోటర్‌డ్యామ్, మార్టిన్ లూథర్, కోసిమో బార్టోలీ, మొదలైనవి), E. m., సంగీతం-సైద్ధాంతికంపై దృష్టి పెట్టింది. ప్రశ్నలు. సమాజంలో సంగీతం యొక్క స్వతంత్ర స్థానం యొక్క పర్యవసానమే దాని మానవ శాస్త్రం. వ్యాఖ్యానం (మునుపటికి విరుద్ధంగా, విశ్వోద్భవ సంబంధమైనది). ఆక్సియాలజిస్ట్. 14-16 శతాబ్దాలలో సమస్యలు. సంతృప్త హేడోనిస్టిక్. నొక్కిచెప్పే స్వరాలు వర్తింపజేయబడ్డాయి (ఉదా. ఇ., మొదటగా, సంగీతం యొక్క కల్ట్ పాత్ర (ఆడమ్ ఫుల్డా, లూథర్, జర్లినో), ఆర్స్ నోవా మరియు పునరుజ్జీవనోద్యమ సిద్ధాంతకర్తలు సంగీతం యొక్క వినోదాత్మక విలువను కూడా గుర్తించారు (పాదువా యొక్క మార్కెట్, టింక్టోరిస్, సాలినాస్, కోసిమో బార్టోలి, లోరెంజో వల్లా, గ్లేరియన్, కాస్టిగ్లియోన్). ఒంటాలజీ రంగంలో ఒక నిర్దిష్ట పునర్నిర్మాణం జరిగింది. సమస్యలు. "మూడు సంగీతాలు" యొక్క ఉద్దేశ్యాలు, దానితో అనుబంధించబడిన "సైద్ధాంతిక సంగీతం" యొక్క సంఖ్య మరియు ప్రాధాన్యత 18వ శతాబ్దం వరకు స్థిరంగా ఉన్నప్పటికీ, "ప్రాక్టికల్" వైపు వెళ్లింది. సంగీతం” దాని స్వంత పరిశీలనను ప్రేరేపించింది. ఒంటాలజీ (విశ్వంలో భాగంగా దాని వివరణకు బదులుగా), అనగా e. దాని స్వాభావిక ప్రత్యేకతలు. ఉండే మార్గాలు. ఈ దిశలో మొదటి ప్రయత్నాలు టింక్టోరిస్ చేత చేయబడ్డాయి, అతను రికార్డ్ చేయబడిన సంగీతం మరియు మెరుగైన సంగీతం మధ్య తేడాను గుర్తించాడు. అదే ఆలోచనలు నికోలాయ్ లిస్టెనియా (1533) యొక్క గ్రంథంలో చూడవచ్చు, ఇక్కడ “మ్యూజికా ప్రాక్టికా” (పనితీరు) మరియు “మ్యూజికా పొవిటికా” వేరు చేయబడ్డాయి మరియు రచయిత మరణం తరువాత కూడా పూర్తి మరియు సంపూర్ణమైన పనిగా ఉనికిలో ఉంది. అందువలన, సంగీతం యొక్క ఉనికిని సిద్ధాంతపరంగా పూర్తి రచయిత రచనల రూపంలో ఊహించబడింది, ఇది టెక్స్ట్లో రికార్డ్ చేయబడింది. 16 లో. ఎపిస్టెమోలాజికల్ స్టాండ్. సమస్య E. m., ఎఫెక్ట్స్ (Tsarlino) యొక్క ఉద్భవిస్తున్న సిద్ధాంతంతో అనుబంధించబడింది. శాస్త్రీయత వద్ద నేల క్రమంగా మారింది మరియు చరిత్రాత్మకమైనది. సమస్య E. m., ఇది చారిత్రక ఆవిర్భావంతో ముడిపడి ఉంది. మ్యూజెస్ రూపాల పదునైన పునరుద్ధరణతో ఆర్స్ నోవా యుగంలో పరిచయం ఏర్పడిన సంగీతకారుల స్పృహ. అభ్యాసం. సంగీతం యొక్క మూలం మరింత సహజంగా మారుతోంది. వివరణ (జర్లినో ప్రకారం, సంగీతం కమ్యూనికేషన్ కోసం శుద్ధి చేయబడిన అవసరం నుండి వచ్చింది). 14-16 శతాబ్దాలలో. కూర్పు యొక్క కొనసాగింపు మరియు పునరుద్ధరణ సమస్య ముందుకు వచ్చింది. 17-18 శతాబ్దాలలో. E యొక్క ఈ థీమ్‌లు మరియు ఆలోచనలు. m. హేతువాద మరియు విద్యా భావనల ద్వారా ఏర్పడిన కొత్త తాత్విక ఆధారాన్ని పొందింది. గ్నోసోలాజికల్ తెరపైకి వస్తుంది. సమస్యలు - సంగీతం యొక్క అనుకరణ స్వభావం మరియు ప్రభావవంతమైన చర్య యొక్క సిద్ధాంతం. ష. బాట్చో అనుకరణను అన్ని కళల సారాంశంగా ప్రకటించాడు. G. G. రూసో సంగీతాన్ని కనెక్ట్ చేశాడు. లయతో అనుకరణ, ఇది మానవ కదలికలు మరియు ప్రసంగం యొక్క లయను పోలి ఉంటుంది. R. డెస్కార్టెస్ బాహ్య ప్రపంచం యొక్క ఉద్దీపనలకు ఒక వ్యక్తి యొక్క కారణ-నిర్ణయాత్మక ప్రతిచర్యలను కనుగొన్నాడు, ఇది సంగీతం అనుకరిస్తుంది, సంబంధిత ప్రభావాన్ని ఉత్పత్తి చేస్తుంది. E లో. m. అదే సమస్యలు సాధారణ పక్షపాతంతో అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి. స్వరకర్త యొక్క ఆవిష్కరణ యొక్క ఉద్దేశ్యం ప్రభావం యొక్క ఉత్తేజితం (గూఢచారులు, కిర్చర్). TO. మోంటెవర్డి ప్రభావ సమూహాలకు కూర్పు శైలులను కేటాయించారు; మరియు. వాల్టర్, జె. బోనోన్సిని, ఐ. మాథెసన్ స్వరకర్త రచన యొక్క నిర్దిష్ట మార్గాలను ప్రతి ప్రభావంతో అనుబంధించాడు. పనితీరుపై ప్రత్యేక ప్రభావవంతమైన డిమాండ్లు ఉంచబడ్డాయి (క్వాంట్జ్, మెర్సేన్). కిర్చర్ ప్రకారం, ప్రభావాల ప్రసారం హస్తకళల పనికి మాత్రమే పరిమితం కాలేదు, కానీ మాయాజాలం. ప్రక్రియ (ముఖ్యంగా, మోంటెవర్డి మేజిక్‌ను కూడా అధ్యయనం చేశారు), ఇది హేతుబద్ధంగా అర్థం చేసుకోబడింది: ఒక వ్యక్తి మరియు సంగీతం మధ్య “సానుభూతి” ఉంది మరియు దానిని సహేతుకంగా నియంత్రించవచ్చు. ఈ ప్రాతినిధ్యంలో, పోలిక యొక్క అవశేషాలను గుర్తించవచ్చు: స్థలం - మనిషి - సంగీతం. సాధారణంగా, ఇ. m., ఇది 14వ-18వ శతాబ్దాలలో రూపుదిద్దుకుంది, సంగీతాన్ని ఒక ప్రత్యేక అంశంగా వ్యాఖ్యానించింది - "మనోహరమైనది" (అంటే, ఇ. కళాత్మక) "మానవ స్వభావం" యొక్క చిత్రం మరియు ఇతర వాటితో పోల్చితే సంగీతం యొక్క ప్రత్యేకతలను నొక్కి చెప్పలేదు. మీ ద్వారా దావా వేయండి. అయితే, ఇది E నుండి ఒక అడుగు ముందుకు వేసింది.

విప్లవం. గందరగోళం కాన్. 18 లో. muz.-aesthetic సమితి ఆవిర్భావానికి దారితీసింది. మూడవ రకం భావన, ఇది ఇప్పటికీ బూర్జువాలో సవరించిన రూపంలో ఉంది. భావజాలం. స్వరకర్త ఇ. m. (జి నుండి. బెర్లియోజ్ మరియు ఆర్. షూమాన్ నుండి ఎ. స్కోన్‌బర్గ్ మరియు కె. స్టాక్‌హౌసెన్). అదే సమయంలో, మునుపటి యుగాల లక్షణం లేని సమస్యలు మరియు పద్దతి పంపిణీ ఉంది: తాత్విక E. m. నిర్దిష్ట సంగీత సామగ్రితో పనిచేయదు; సంగీత శాస్త్ర E యొక్క ముగింపులు. m. సంగీత దృగ్విషయం యొక్క సైద్ధాంతిక వర్గీకరణలో ఒక అంశంగా మారండి; స్వరకర్త ఇ. m. సంగీతానికి దగ్గరగా. విమర్శ. సంగీతంలో ఆకస్మిక మార్పులు. అభ్యాసం అంతర్గతంగా E లో ప్రతిబింబిస్తుంది. m. చారిత్రాత్మక మరియు సామాజిక శాస్త్రాన్ని తెరపైకి తీసుకురావడం., అలాగే, జీవులలో. పునరాలోచన, ఎపిస్టెమోలాజికల్. సమస్యలు. జ్ఞానశాస్త్రవేత్త న. భూమి పాత ఒంటాలాజికల్ మీద ఉంచబడుతుంది. విశ్వానికి సంగీతం యొక్క సారూప్యత సమస్య. సంగీతం "మొత్తం ప్రపంచం యొక్క సమీకరణం" (నోవాలిస్) వలె పనిచేస్తుంది, ఎందుకంటే ఇది ఏదైనా కంటెంట్‌ను (హెగెల్) గ్రహించగలదు. సంగీతాన్ని "జ్ఞానసంబంధమైన" పరిగణలోకి తీసుకుంటే. ప్రకృతి యొక్క అనలాగ్, ఇది ఇతర కళలను అర్థం చేసుకోవడానికి కీలకమైనది (జి. వాన్ క్లీస్ట్, ఎఫ్. ష్లెగెల్), ఉదా ఆర్కిటెక్చర్ (షెల్లింగ్). స్కోపెన్‌హౌర్ ఈ ఆలోచనను పరిమితికి తీసుకువెళతాడు: అన్ని వాదనలు ఒక వైపు, సంగీతం మరోవైపు ఉన్నాయి; అది "సృజనాత్మక సంకల్పం" యొక్క సారూప్యత. సంగీత శాస్త్రంలో ఇ. m. X. రీమాన్ స్కోపెన్‌హౌర్ యొక్క ముగింపును సైద్ధాంతికానికి అన్వయించాడు. కూర్పు అంశాల వ్యవస్థీకరణ. ఒక గుర్రం లో. 19వ-20వ శతాబ్దాలలో-జ్ఞానశాస్త్రవేత్త. ప్రపంచానికి సంగీతం యొక్క సమీకరణ క్షీణిస్తుంది. ఒక వైపు, సంగీతం ఇతర కళలు మరియు సంస్కృతికి మాత్రమే కాకుండా, మొత్తం నాగరికతను అర్థం చేసుకోవడానికి కీలకంగా కూడా పరిగణించబడుతుంది (నీట్జ్, తరువాత S. జార్జ్, ఓ. స్పెంగ్లర్). పుట్టినరోజు శుభాకాంక్షలు. మరోవైపు, సంగీతం తత్వశాస్త్రం యొక్క మాధ్యమంగా పరిగణించబడుతుంది (ఆర్. కాస్నర్, ఎస్. కీర్కెగార్డ్, ఇ. బ్లాచ్, టి. అడోర్నో). తాత్విక మరియు సాంస్కృతిక "సంగీతీకరణ" యొక్క రివర్స్ సైడ్. ఆలోచన స్వరకర్త సృజనాత్మకత యొక్క "తత్వీకరణ" గా మారుతుంది (R. వాగ్నర్), కూర్పు యొక్క భావన యొక్క ప్రాధాన్యత మరియు కూర్పుపై దాని వ్యాఖ్యానానికి దాని తీవ్ర వ్యక్తీకరణలలో దారితీసింది (కె. స్టాక్‌హౌసెన్), సంగీత రంగంలో మార్పులకు. భేదం లేని వైపు మరింత ఎక్కువగా ఆకర్షించే ఒక రూపం, అంటే Mr. ఓపెన్, అసంపూర్తిగా ఉన్న నిర్మాణాలు. ఇది సంగీతం యొక్క ఆబ్జెక్టివ్ మోడ్‌ల యొక్క ఆన్టోలాజికల్ సమస్యను తిరిగి స్థాపించేలా చేసింది. "పని యొక్క పొరలు" భావన, 1 వ అంతస్తు యొక్క లక్షణం. 20 లో. (జి. షెంకర్, ఎన్. హార్ట్‌మన్, ఆర్. ఇంగార్డెన్), ఉత్పత్తి యొక్క భావన యొక్క వివరణకు మార్గం ఇవ్వండి. క్లాసిక్ యొక్క అధిగమించే భావనగా. మరియు శృంగారభరితమైన. కూర్పులు (E. కర్కోష్కా, టి. కత్తి). అందువలన, మొత్తం ఒంటాలాజికల్ సమస్య E. m. ఆధునికతను అధిగమించినట్లు ప్రకటించబడింది. వేదిక (కె. డల్హౌసీ). సంప్రదాయం. axiologist. E లో సమస్య. m. 19 లో. ఎపిస్టెమోలాజికల్‌తో కూడా అభివృద్ధి చెందింది. స్థానాలు. సంగీతంలో అందం యొక్క ప్రశ్న ప్రధానంగా రూపం మరియు కంటెంట్ యొక్క హెగెలియన్ పోలికకు అనుగుణంగా నిర్ణయించబడింది. రూపం మరియు కంటెంట్‌కు అనుగుణంగా అందంగా కనిపించింది (ఎ. AT అంబ్రోస్, ఎ. కులక్, ఆర్. వల్లాసెక్ మరియు ఇతరులు). కరస్పాండెన్స్ అనేది వ్యక్తిగత కూర్పు మరియు హస్తకళ లేదా ఎపిగోనిజం మధ్య గుణాత్మక వ్యత్యాసానికి ఒక ప్రమాణం. 20వ శతాబ్దంలో, జి రచనలతో ప్రారంభించి. షెంకర్ మరియు X. మెర్స్మాన్ (20-30సె), కళాకారుడు. సంగీతం యొక్క విలువ అసలైన మరియు అల్పమైన వాటి యొక్క పోలిక ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది, కూర్పు సాంకేతికత యొక్క భేదం మరియు అభివృద్ధి చెందనిది (N. గార్ట్‌మన్, టి. అడోర్నో, కె. డల్హాస్, W. వియోరా, X. G. ఎగ్‌బ్రెచ్ట్ మరియు ఇతరులు). దాని పంపిణీ సాధనాల సంగీతం యొక్క విలువపై ప్రత్యేక శ్రద్ధ చూపబడుతుంది, ప్రత్యేకించి ప్రసారంలో (E. డోఫ్లిన్), ఆధునిక "సామూహిక సంస్కృతి"లో సంగీతం యొక్క నాణ్యతను "సగటు" చేసే ప్రక్రియ (T.

అసలైన జ్ఞానసంబంధమైనది. కాన్ లో సమస్యలు. 18వ శతాబ్దానికి చెందిన ఆఫ్‌లైన్ సంగీత గ్రహణ అనుభవంతో ప్రభావితమై పునరాలోచన చేయబడింది. సంగీతం యొక్క కంటెంట్, అనువర్తిత ఉపయోగం మరియు పదానికి లోబడి ఉండటం నుండి విముక్తి పొందడం ఒక ప్రత్యేక సమస్యగా మారుతుంది. హెగెల్ ప్రకారం, సంగీతం "హృదయం మరియు ఆత్మను మొత్తం వ్యక్తి యొక్క సాధారణ కేంద్రీకృత కేంద్రంగా గ్రహిస్తుంది" ("సౌందర్యం", 1835). సంగీత శాస్త్ర E. m.లో, హెగెలియన్ ప్రతిపాదనలు "భావోద్వేగ" ప్రభావం (KFD షుబార్ట్ మరియు FE బాచ్) అని పిలవబడే సిద్ధాంతంతో జతచేయబడతాయి. స్వరకర్త లేదా ప్రదర్శకుడి (WG వాకెన్‌రోడర్, KF సోల్గర్, KG వీస్సే, KL సీడెల్, G. షిల్లింగ్) యొక్క భావాలను (ఒక నిర్దిష్ట జీవితచరిత్ర కనెక్షన్‌లో అర్థం చేసుకోవడం) సంగీతం వ్యక్తం చేయాలని ఆశించే అనుభూతి యొక్క సౌందర్యం లేదా వ్యక్తీకరణ యొక్క సౌందర్యం. జీవితం మరియు మ్యూసెస్ యొక్క గుర్తింపు గురించి సైద్ధాంతిక భ్రాంతి ఇలా ఉంది. అనుభవాలు, మరియు దీని ఆధారంగా - స్వరకర్త మరియు శ్రోత యొక్క గుర్తింపు, "సాధారణ హృదయాలు" (హెగెల్) గా తీసుకోబడింది. వ్యతిరేక భావనను XG నెగెలీ ముందుకు తెచ్చారు, అతను సంగీతంలో అందం గురించి I. కాంత్ యొక్క థీసిస్‌ను "అనుభూతుల నాటకం యొక్క రూపం"గా తీసుకున్నాడు. సంగీత మరియు సౌందర్య నిర్మాణంపై నిర్ణయాత్మక ప్రభావం. ఫార్మలిజం E. హాన్స్లిక్ ("ఆన్ ది మ్యూజికల్ బ్యూటిఫుల్", 1854)చే అందించబడింది, అతను "కదిలే ధ్వని రూపాలలో" సంగీతం యొక్క కంటెంట్‌ను చూశాడు. అతని అనుచరులు R. జిమ్మెర్‌మాన్, O. గోస్టిన్స్కీ మరియు ఇతరులు. మ్యూజెస్ యొక్క భావోద్వేగ మరియు అధికారిక భావనలను ఎదుర్కోవడం. కంటెంట్ కూడా ఆధునిక లక్షణం. బూర్జువా E. m. మొదటి అని పిలవబడే పునర్జన్మ. సైకలాజికల్ హెర్మెనిటిక్స్ (G. క్రెచ్మార్, A. వెల్లెక్) - సంగీతం యొక్క శబ్ద వివరణ యొక్క సిద్ధాంతం మరియు అభ్యాసం (కవిత్వ రూపకాలు మరియు భావోద్వేగాల హోదా సహాయంతో); రెండవది - దాని శాఖలతో నిర్మాణ విశ్లేషణలోకి (A. హామ్, I. బెంగ్ట్సన్, K. హుబిగ్). 1970వ దశకంలో సంగీతం మరియు పాంటోమైమ్ యొక్క సారూప్యత ఆధారంగా సంగీతం యొక్క అర్థం యొక్క "మిమెటిక్" భావన ఉద్భవించింది: పాంటోమైమ్ అనేది "నిశ్శబ్దంలోకి వెళ్ళిన పదం"; సంగీతం అనేది ధ్వనిలోకి వెళ్ళిన పాంటోమైమ్ (R. బిట్నర్).

19వ శతాబ్దపు హిస్టారియోలాజికల్ ది ప్రాబ్లమాటిక్స్ ఆఫ్ E. m. సంగీత చరిత్రలో నమూనాల గుర్తింపు ద్వారా సుసంపన్నం చేయబడింది. ప్లాస్టిక్ నుండి సంగీతం వరకు కళ (సింబాలిక్, క్లాసికల్, రొమాంటిక్) అభివృద్ధి యొక్క యుగాల యొక్క హెగెల్ యొక్క సిద్ధాంతం. art-vu, “The image to the pure I of this image” (“Jena Real Philosophy”, 1805) సంగీతం ద్వారా దాని నిజమైన “పదార్థం” యొక్క చారిత్రాత్మకంగా సహజమైన సముపార్జన (మరియు భవిష్యత్తులో - నష్టం) రుజువు చేస్తుంది. హెగెల్‌ను అనుసరించి, ETA హాఫ్‌మన్ "ప్లాస్టిక్" (అంటే, దృశ్య-ప్రభావవంతమైన) మరియు "సంగీతం" మధ్య 2 చారిత్రక ధృవాలుగా గుర్తించబడింది. సంగీతం యొక్క అభివృద్ధి: ప్రీ-రొమాంటిక్‌లో “ప్లాస్టిక్” ఆధిపత్యం చెలాయిస్తుంది మరియు “మ్యూజికల్” - శృంగారంలో. సంగీతం దావా-ve. సంగీత శాస్త్రములో E. m. కాన్ సంగీతం యొక్క సాధారణ స్వభావం గురించి 19వ శతాబ్దపు ఆలోచనలు. కథలు "జీవితం యొక్క తత్వశాస్త్రం" అనే భావన క్రింద ఉపసంహరించబడ్డాయి మరియు దీని ఆధారంగా సంగీత చరిత్ర యొక్క భావన "సేంద్రీయ" పెరుగుదల మరియు శైలుల క్షీణత (జి. అడ్లెర్) గా ఉద్భవించింది. 1వ అంతస్తులో. 20వ శతాబ్దంలో ఈ భావనను ముఖ్యంగా, హెచ్. మెర్స్మాన్ అభివృద్ధి చేశారు. 2వ అంతస్తులో. 20వ శతాబ్దంలో ఇది సంగీత చరిత్ర (L. డోర్నర్) యొక్క "వర్గీకరణ రూపం" అనే భావనలోకి పునర్జన్మ పొందింది - ఒక ఆదర్శ సూత్రం, దీని అమలు సంగీతం యొక్క "సేంద్రీయ" కోర్సు. చరిత్ర, మరియు అనేకమంది రచయితలు ఆధునికంగా భావిస్తారు. సంగీత వేదిక. చరిత్ర ఈ రూపం యొక్క స్క్రాపింగ్ మరియు "యూరోప్‌లో సంగీతం యొక్క ముగింపు. పదం యొక్క అర్థం" (K. Dahlhaus, HG Eggebrecht, T. Kneif).

19వ శతాబ్దంలో మొదట సామాజికంగా అభివృద్ధి చెందడం ప్రారంభమైంది. E. m. యొక్క సమస్యలు, ఇది మొదట స్వరకర్త మరియు శ్రోత మధ్య సంబంధాన్ని ప్రభావితం చేసింది. తరువాత, సంగీత చరిత్ర యొక్క సామాజిక ప్రాతిపదిక సమస్య ముందుకు వచ్చింది. AV అంబ్రోస్, మధ్య యుగాల "సమిష్టి" మరియు పునరుజ్జీవనోద్యమ "వ్యక్తిత్వం" గురించి వ్రాసిన మొదటి వ్యక్తి సామాజిక శాస్త్రాన్ని వర్తింపజేసాడు. హిస్టారియోగ్రాఫిక్‌లో వర్గం (వ్యక్తిత్వం రకం). సంగీత పరిశోధన. అంబ్రోస్‌కు విరుద్ధంగా, H. రీమాన్ మరియు తరువాత J. గాండ్‌షిన్ సంగీతం యొక్క "అంతర్లీన" చరిత్ర చరిత్రను అభివృద్ధి చేశారు. బూర్జువాలో E. m. 2 వ ఫ్లోర్. 20వ శతాబ్దపు రెండు ప్రత్యర్థి స్థానాలను కలపడానికి చేసిన ప్రయత్నాలు రెండు "సంగీత చరిత్రలో ఎల్లప్పుడూ అనుసంధానించబడని పొరలు - సామాజిక మరియు కూర్పు-సాంకేతిక" (డల్‌హౌస్) నిర్మాణంలోకి వచ్చాయి. సాధారణంగా, 19 వ శతాబ్దంలో, ముఖ్యంగా జర్మన్ ప్రతినిధుల రచనలలో. శాస్త్రీయ తత్వశాస్త్రం, E. m యొక్క సమస్యల యొక్క సంపూర్ణతను పొందింది. మరియు సంగీతం యొక్క ప్రత్యేకతలను స్పష్టం చేయడంపై దృష్టి పెట్టండి. అదే సమయంలో, సంగీతం యొక్క చట్టాల మాండలిక కనెక్షన్. కళ యొక్క చట్టాలతో వాస్తవికతపై పట్టు సాధించడం. మొత్తం గోళాలు మరియు సాంఘిక అభ్యాసం యొక్క సాధారణ చట్టాలు బూర్జువా ఆర్థిక శాస్త్రం యొక్క దృక్పథం వెలుపల ఉంటాయి లేదా ఆదర్శవాద విమానంలో గ్రహించబడతాయి.

అన్ని ఆర్. 19 లో. సంగీత సౌందర్యానికి సంబంధించిన అంశాలు పుట్టుకొచ్చాయి. కొత్త రకం భావనలు, మాండలిక మరియు చారిత్రక భౌతికవాదానికి ధన్యవాదాలు. సంగీతంలో సాధారణ, ప్రత్యేక మరియు వ్యక్తిగత మాండలికాన్ని గ్రహించే అవకాశం ఫౌండేషన్‌కు ఉంది. దావా-ve మరియు అదే సమయంలో. E యొక్క తాత్విక, సంగీత మరియు స్వరకర్త శాఖలను కలపండి. m. ఈ భావన యొక్క పునాదులు, దీనిలో నిర్ణయించే అంశం చారిత్రకంగా మారింది. మరియు సామాజిక శాస్త్రవేత్త. మార్క్స్ నిర్దేశించిన సమస్యలు, సౌందర్య నిర్మాణం కోసం ఒక వ్యక్తి యొక్క ఆబ్జెక్టివ్ అభ్యాసం యొక్క ప్రాముఖ్యతను వెల్లడించాడు. h మరియు సంగీతం, భావాలు. పరిసర రియాలిటీలో ఒక వ్యక్తి ఇంద్రియ సంబంధమైన వాదన యొక్క మార్గాలలో కళ ఒకటిగా పరిగణించబడుతుంది మరియు ప్రతి దావా యొక్క ప్రత్యేకత అటువంటి స్వీయ-ధృవీకరణ యొక్క విశిష్టతగా పరిగణించబడుతుంది. “ఒక వస్తువు చెవి ద్వారా కాకుండా కంటి ద్వారా విభిన్నంగా గ్రహించబడుతుంది; మరియు కంటి వస్తువు చెవికి భిన్నంగా ఉంటుంది. ప్రతి ముఖ్యమైన శక్తి యొక్క విశిష్టత ఖచ్చితంగా దాని విచిత్రమైన సారాంశం, మరియు తత్ఫలితంగా, దాని ఆబ్జెక్టిఫికేషన్ యొక్క విచిత్రమైన మార్గం, దాని వస్తువు-వాస్తవమైన, జీవి” (మార్క్స్ కె. మరియు ఎంగెల్స్ F., ప్రారంభ రచనల నుండి, M., 1956, p. 128-129). సాధారణ (ఒక వ్యక్తి యొక్క ఆబ్జెక్టివ్ ప్రాక్టీస్), ప్రత్యేకమైన (ప్రపంచంలో ఒక వ్యక్తి యొక్క ఇంద్రియ స్వీయ-ధృవీకరణ) మరియు వేరు ("చెవి యొక్క వస్తువు" యొక్క వాస్తవికత) యొక్క మాండలికానికి ఒక విధానం కనుగొనబడింది. సృజనాత్మకత మరియు అవగాహన, స్వరకర్త మరియు శ్రోత మధ్య సామరస్యాన్ని మార్క్స్ చారిత్రక ఫలితంగా పరిగణించారు. సమాజం యొక్క అభివృద్ధి, దీనిలో వ్యక్తులు మరియు వారి శ్రమ ఉత్పత్తులు నిరంతరం సంకర్షణ చెందుతాయి. “అందువల్ల, ఆత్మాశ్రయ వైపు నుండి: సంగీతం మాత్రమే వ్యక్తి యొక్క సంగీత అనుభూతిని మేల్కొల్పుతుంది; సంగీతం లేని చెవికి, చాలా అందమైన సంగీతం అర్థరహితమైనది, అది అతనికి ఒక వస్తువు కాదు, ఎందుకంటే నా వస్తువు నా ముఖ్యమైన శక్తులలో ఒకదాని యొక్క ధృవీకరణ మాత్రమే కావచ్చు, అది నాకు అవసరమైన శక్తిగా మాత్రమే ఉంటుంది నాకు ఆత్మాశ్రయ సామర్థ్యంగా ఉంది ..." (ibid., p. 129). మనిషి యొక్క ముఖ్యమైన శక్తులలో ఒకదాని యొక్క వస్తువుగా సంగీతం సమాజాల మొత్తం ప్రక్రియపై ఆధారపడి ఉంటుంది. అభ్యాసం. ఒక వ్యక్తి సంగీతం యొక్క అవగాహన అతని వ్యక్తిగత సామర్థ్యాల అభివృద్ధి సమాజాల సంపదకు ఎంత సరిపోతుందో దానిపై ఆధారపడి ఉంటుంది. సంగీతంలో ముద్రించబడిన శక్తులు (మొదలైనవి. భౌతిక మరియు ఆధ్యాత్మిక ఉత్పత్తి యొక్క ఉత్పత్తులు). కంపోజర్ మరియు శ్రోత మధ్య సామరస్య సమస్య మార్క్స్ విప్లవంలో అందించబడింది. ఒక సమాజాన్ని నిర్మించే సిద్ధాంతం మరియు అభ్యాసానికి సరిపోయే అంశం, దీనిలో "ప్రతి ఒక్కరి స్వేచ్ఛా అభివృద్ధి అందరి స్వేచ్ఛా అభివృద్ధికి ఒక షరతు." ఉత్పత్తి విధానాలలో మార్పుగా చరిత్ర గురించి మార్క్స్ మరియు ఎంగెల్స్ అభివృద్ధి చేసిన సిద్ధాంతం మార్క్సిస్ట్ సంగీత శాస్త్రంలో కలిసిపోయింది. 20-ies లో. A. AT లునాచార్స్కీ, 30-40లలో. X. ఐస్లర్, బి. AT అసఫీవ్ చారిత్రక పద్ధతులను ఉపయోగించాడు. సంగీత రంగంలో భౌతికవాదం. చరిత్ర శాస్త్రం. మార్క్స్ చారిత్రక మరియు సామాజిక శాస్త్రవేత్త యొక్క అభివృద్ధిని కలిగి ఉంటే. సమస్యలు E. m. సాధారణ పరంగా, అప్పుడు రస్ రచనలలో. విప్లవం. ప్రజాస్వామ్యవాదులు, ప్రముఖ రష్యన్ ప్రసంగాలలో. మంచు విమర్శకులు ser. మరియు 2వ అంతస్తు. 19 లో. కళ యొక్క జాతీయత, అందం యొక్క ఆదర్శాల యొక్క తరగతి షరతులు మొదలైన వాటికి సంబంధించిన ఈ సమస్య యొక్క నిర్దిష్ట నిర్దిష్ట అంశాల అభివృద్ధికి పునాదులు వేయబడ్డాయి. AT మరియు లెనిన్ జాతీయత మరియు క్లెయిమ్‌ల పక్షపాతం యొక్క వర్గాలను నిరూపించాడు మరియు సంస్కృతిలో జాతీయ మరియు అంతర్జాతీయ సమస్యలను అభివృద్ధి చేశాడు, టు-రై గుడ్లగూబలలో విస్తృతంగా అభివృద్ధి చేయబడింది. మంచు సౌందర్యం మరియు సోషలిస్ట్ దేశాల శాస్త్రవేత్తల రచనలలో. కామన్వెల్త్. కళ ప్రశ్నలు. జ్ఞానశాస్త్రం మరియు సంగీతం. వి యొక్క రచనలలో ఒంటాలజీలు ప్రతిబింబిస్తాయి. మరియు లెనిన్. కళాకారుడు సమాజం మరియు తరగతి యొక్క సామాజిక మనస్తత్వ శాస్త్రానికి ఘాతకుడు, అందువల్ల అతని పని యొక్క వైరుధ్యాలు, అతని గుర్తింపును కలిగి ఉంటాయి, సామాజిక వైరుధ్యాలను ప్రతిబింబిస్తాయి, రెండోది ప్లాట్ పరిస్థితుల రూపంలో వర్ణించబడనప్పటికీ (లెనిన్ వి. I., పోల్న్. Sobr. op., వాల్యూమ్. 20, పే. 40). సంగీత సమస్యలు. ప్రతిబింబం యొక్క లెనినిస్ట్ సిద్ధాంతం ఆధారంగా కంటెంట్ గుడ్లగూబలచే అభివృద్ధి చేయబడింది. సోషలిస్ట్ దేశాల నుండి పరిశోధకులు మరియు సిద్ధాంతకర్తలు. కమ్యూనిటీ, వాస్తవికత మరియు సృజనాత్మకత యొక్క సైద్ధాంతిక స్వభావం మధ్య సంబంధం యొక్క భావనను పరిగణనలోకి తీసుకొని, F యొక్క అక్షరాలలో సెట్ చేయబడింది. 1880లలో ఎంగెల్స్, మరియు వాస్తవికత ఆధారంగా. రష్యన్ సౌందర్యశాస్త్రం. విప్లవం. ప్రజాస్వామ్యవాదులు మరియు ప్రగతిశీల కళలు. విమర్శకులు ser. మరియు 2వ అంతస్తు. 19 లో. ఎపిస్టెమోలాజికల్ సమస్యలలో ఒకటిగా ఇ. m. సంగీతం యొక్క సిద్ధాంతం వివరంగా అభివృద్ధి చేయబడింది. వాస్తవికత మరియు సామ్యవాద సిద్ధాంతానికి సంబంధించిన పద్ధతి మరియు శైలి. సంగీతంలో వాస్తవికత దావా-ve. V యొక్క గమనికలలో. మరియు లెనిన్, 1914-15కి సంబంధించి, మాండలిక-భౌతికవాదాన్ని ధరించాడు. ఒంటాలాజికల్ నేల. సంగీతం మరియు విశ్వం యొక్క నియమాల సహసంబంధం. తత్వశాస్త్రం యొక్క చరిత్రపై హెగెల్ యొక్క ఉపన్యాసాలను వివరిస్తూ, లెనిన్ నిర్దిష్టత యొక్క ఐక్యతను నొక్కి చెప్పాడు.

కొత్త E. m యొక్క అక్షసంబంధ సమస్యల అభివృద్ధి ప్రారంభం. అడ్రస్ లేని లేఖలలో, ప్లెఖనోవ్, అందాన్ని "తొలగించబడిన" ప్రయోజనంగా తన భావనకు అనుగుణంగా, కాన్సన్స్ మరియు రిథమిక్ అనుభూతిని వివరించాడు. ఖచ్చితత్వం, మ్యూసెస్ యొక్క మొదటి దశలకు ఇప్పటికే లక్షణం. కార్యకలాపాలు, సామూహిక కార్మిక చర్యల యొక్క "తొలగించబడిన" ప్రయోజనం. సంగీతం యొక్క విలువ యొక్క సమస్యను BV అసఫీవ్ తన శృతి సిద్ధాంతంలో కూడా ప్రతిపాదించాడు. సమాజం దాని సామాజిక-మానసిక సంబంధమైన స్వరాలను ఎంచుకుంటుంది. స్వరం. ఏది ఏమైనప్పటికీ, సొసైటీలకు వాటి ఔచిత్యాన్ని కోల్పోవచ్చు. స్పృహ, సైకోఫిజియాలజీ స్థాయికి వెళ్లండి, ఉద్దీపనలు, ఈ సందర్భంలో వినోదం యొక్క ఆధారం, అధిక సైద్ధాంతిక మ్యూజెస్ నుండి ప్రేరణ పొందలేదు. సృజనాత్మకత. E. m యొక్క అక్షసంబంధ సమస్యలపై ఆసక్తి. మళ్లీ 1960లు మరియు 70లలో కనుగొనబడింది. 40-50 లలో. గుడ్లగూబలు. శాస్త్రవేత్తలు మాతృభూమి చరిత్రను అధ్యయనం చేయడం ప్రారంభించారు. సంగీత విమర్శ మరియు దాని సంగీత-సౌందర్యం. అంశాలను. 50-70 లలో. ఒక ప్రత్యేక శాఖలో జరుబ్ చరిత్రపై పరిశోధన నిలిచింది. E. m

ప్రస్తావనలు: మార్క్స్ కె. మరియు ఎఫ్. ఎంగెల్స్, సోచ్., 2వ ఎడిషన్., వాల్యూమ్. 1, 3, 12, 13, 19, 20, 21, 23, 25, 26, 29, 37, 42, 46; మార్క్స్ కె. మరియు ఎంగెల్స్ F., ప్రారంభ రచనల నుండి, M., 1956; లెనిన్ వి. I., పోల్న్. Sobr. soch., 5వ ed., vol. 14, 18, 20, 29; Bpayto E. M., సంగీతంలో భౌతిక సంస్కృతి యొక్క ఫండమెంటల్స్, (M.), 1924; లునాచార్స్కీ ఎ. V., సంగీతం యొక్క సామాజిక శాస్త్రం యొక్క ప్రశ్నలు, M., 1927; అతని స్వంత, సంగీత ప్రపంచంలో, M., 1958, 1971; లోసెవ్ ఎ. F., తర్కం యొక్క అంశంగా సంగీతం, M., 1927; అతని స్వంత, పురాతన సంగీత సౌందర్యశాస్త్రం, M., 1960; క్రెమ్లెవ్ యు. A., సంగీతం గురించి రష్యన్ ఆలోచన. XNUMXవ శతాబ్దంలో రష్యన్ సంగీత విమర్శ మరియు సౌందర్యశాస్త్రం యొక్క చరిత్రపై వ్యాసాలు, vol. 1-3, ఎల్., 1954-60; అతని స్వంత, సంగీత సౌందర్యంపై వ్యాసాలు, M., 1957, (జోడించు.), M., 1972; మార్కస్ ఎస్. A., సంగీత సౌందర్యశాస్త్రం యొక్క చరిత్ర, vol. 1-2, M., 1959-68; సోహోర్ ఎ. N., కళ యొక్క ఒక రూపంగా సంగీతం, M., 1961, (అదనపు), 1970; అతని, సంగీతంలో కళా ప్రక్రియ యొక్క సౌందర్య స్వభావం, M., 1968; సోలెర్టిన్స్కీ I. I., రొమాంటిసిజం, దాని సాధారణ మరియు సంగీత సౌందర్యం, M., 1962; రిజ్కిన్ I. యా., సంగీతం యొక్క ఉద్దేశ్యం మరియు దాని అవకాశాలు, M., 1962; అతని, సంగీత శాస్త్రం యొక్క సౌందర్య సమస్యలకు పరిచయం, M., 1979; అసఫీవ్ బి. V., సంగీత రూపం ప్రక్రియగా, పుస్తకం. 1-2, ఎల్., 1963, 1971; రాపోపోర్ట్ ఎస్. X., ది నేచర్ ఆఫ్ ఆర్ట్ అండ్ ది స్పెసిఫిసిటీ ఆఫ్ మ్యూజిక్, ఇన్: ఈస్తటిక్ ఎస్సేస్, వాల్యూమ్. 4, M., 1977; అతని, రియలిజం అండ్ మ్యూజికల్ ఆర్ట్, శని: ఈస్తటిక్ ఎస్సేస్, వాల్యూమ్. 5, M., 1979; కెల్డిష్ యు. V., విమర్శ మరియు జర్నలిజం. <span style="font-family: Mandali; ">క్రమ సంఖ్య వ్యాసాలు, M., 1963; షాఖనజరోవా ఎన్. G., O నేషనల్ ఇన్ మ్యూజిక్, M., 1963, (అదనపు) 1968; పాశ్చాత్య యూరోపియన్ మధ్య యుగాలు మరియు పునరుజ్జీవనం యొక్క సంగీత సౌందర్యం (comp. AT AP షెస్టాకోవ్), M., 1966; తూర్పు దేశాల సంగీత సౌందర్యం (comp. అదే), M., 1967; 1971వ - XNUMXవ శతాబ్దాలలో పశ్చిమ ఐరోపా సంగీత సౌందర్యం, M., XNUMX; నజైకిన్స్కీ ఇ. V., ఆన్ ది సైకాలజీ ఆఫ్ మ్యూజికల్ పర్సెప్షన్, M., 1972; XNUMX- XNUMX శతాబ్దాలలో రష్యా యొక్క సంగీత సౌందర్యం. (comp. A. మరియు రోగోవ్), M., 1973; పార్బ్‌స్టెయిన్ ఎ. A., థియరీ ఆఫ్ రియలిజం అండ్ ప్రాబ్లమ్స్ ఆఫ్ మ్యూజికల్ ఎస్తెటిక్స్, L., 1973; అతని, సంగీతం మరియు సౌందర్యశాస్త్రం. మార్క్సిస్ట్ సంగీత శాస్త్రంలో సమకాలీన చర్చలపై తాత్విక వ్యాసాలు, L., 1976; XNUMXవ శతాబ్దంలో ఫ్రాన్స్ యొక్క సంగీత సౌందర్యం. (comp. E. F. బ్రోన్ఫిన్), M., 1974; స్ట్రావిన్స్కీ, స్కోన్‌బర్గ్, హిండెమిత్, M., 1975 యొక్క సైద్ధాంతిక రచనలలో సంగీత సౌందర్యం యొక్క సమస్యలు; షెస్టాకోవ్ వి. పి., ఎథోస్ నుండి ప్రభావితం వరకు. పురాతన కాలం నుండి XVIII శతాబ్దం వరకు సంగీత సౌందర్య చరిత్ర., M., 1975; మెదుషెవ్స్కీ వి. V., సంగీతం యొక్క కళాత్మక ప్రభావం యొక్క నమూనాలు మరియు సాధనాలపై, M., 1976; వాన్స్లో W. V., విజువల్ ఆర్ట్స్ అండ్ మ్యూజిక్, ఎస్సేస్, L., 1977; లుక్యానోవ్ వి. G., సంగీతం యొక్క ఆధునిక బూర్జువా తత్వశాస్త్రం యొక్క ప్రధాన దిశల విమర్శ, L., 1978; ఖోలోపోవ్ యు. N., ఫంక్షనల్ మెథడ్ ఆఫ్ అనాలిసిస్ ఆఫ్ మోడరన్ హార్మొనీ, ఇన్: థియరిటికల్ ప్రాబ్లమ్స్ ఆఫ్ ది మ్యూజిక్ ఆఫ్ ది XNUMXth సెంచరీ, వాల్యూమ్. 2, M., 1978; చెరెడ్నిచెంకో టి. V., వాల్యూ అప్రోచ్ టు ఆర్ట్ అండ్ మ్యూజికల్ క్రిటిసిజం, ఇన్: ఈస్తటిక్ ఎస్సేస్, వాల్యూమ్. 5, M., 1979; కోరిఖలోవా ఎన్. P., సంగీత వివరణ: సంగీత ప్రదర్శన యొక్క సైద్ధాంతిక సమస్యలు మరియు ఆధునిక బూర్జువా సౌందర్యశాస్త్రంలో వాటి అభివృద్ధి యొక్క క్లిష్టమైన విశ్లేషణ, L., 1979; ఓచెరెటోవ్స్కాయ ఎన్. L., సంగీతంలో వాస్తవికత యొక్క ప్రతిబింబంపై (సంగీతంలో కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క ప్రశ్నకు), L., 1979; XNUMXవ శతాబ్దంలో జర్మనీ సంగీత సౌందర్యం. (comp. A. AT మిఖైలోవ్, వి.

TV Cherednychenko