ప్రారంభ సంగీతకారుడు ఏమి చదవాలి? మీరు సంగీత పాఠశాలలో ఏ పాఠ్యపుస్తకాలను ఉపయోగిస్తున్నారు?

ఒపెరాకు వెళ్లి దాని నుండి ఆనందాన్ని మాత్రమే పొందడం ఎలా, మరియు నిరాశ కాదు? సింఫనీ కచేరీల సమయంలో మీరు నిద్రపోకుండా ఎలా నివారించవచ్చు, ఆపై అంతా త్వరగా ముగిసినందుకు చింతిస్తున్నారా? మొదటి చూపులో, పూర్తిగా పాత ఫ్యాషన్‌గా అనిపించే సంగీతాన్ని మనం ఎలా అర్థం చేసుకోవచ్చు?

ఇవన్నీ ఎవరైనా నేర్చుకోవచ్చు అని తేలింది. పిల్లలు దీనిని సంగీత పాఠశాలలో బోధిస్తారు (మరియు చాలా విజయవంతంగా, నేను తప్పక చెప్పాలి), కానీ ఏ వయోజనుడైనా అన్ని రహస్యాలను స్వయంగా నేర్చుకోవచ్చు. సంగీత సాహిత్యం యొక్క పాఠ్యపుస్తకం రక్షించటానికి వస్తుంది. మరియు "పాఠ్య పుస్తకం" అనే పదానికి భయపడాల్సిన అవసరం లేదు. పిల్లల కోసం పాఠ్యపుస్తకం అంటే ఏమిటి, ఇది పెద్దలకు "చిత్రాలతో కూడిన అద్భుత కథల పుస్తకం", ఇది దాని "ఆసక్తికరమైన" తో కుట్రలు మరియు ఆకర్షిస్తుంది.

"సంగీత సాహిత్యం" విషయం గురించి

సంగీత పాఠశాల విద్యార్థులు తీసుకునే అత్యంత ఆసక్తికరమైన విషయాలలో ఒకటి సంగీత సాహిత్యం. దాని కంటెంట్‌లో, ఈ కోర్సు సాధారణ మాధ్యమిక పాఠశాలలో చదివే సాహిత్య కోర్సును కొంతవరకు గుర్తుచేస్తుంది: రచయితలకు బదులుగా - స్వరకర్తలు, పద్యాలు మరియు గద్యాలకు బదులుగా - క్లాసిక్ మరియు ఆధునిక కాలంలోని ఉత్తమ సంగీత రచనలు.

సంగీత సాహిత్యం యొక్క పాఠాలలో ఇవ్వబడిన జ్ఞానం పాండిత్యాన్ని అభివృద్ధి చేస్తుంది మరియు సంగీతం, దేశీయ మరియు విదేశీ చరిత్ర, ఫిక్షన్, థియేటర్ మరియు పెయింటింగ్ రంగాలలో యువ సంగీతకారుల పరిధులను అసాధారణంగా విస్తృతం చేస్తుంది. ఇదే జ్ఞానం ఆచరణాత్మక సంగీత పాఠాలపై (వాయిద్యం వాయించడం) కూడా ప్రత్యక్ష ప్రభావాన్ని చూపుతుంది.

ప్రతి ఒక్కరూ సంగీత సాహిత్యాన్ని అధ్యయనం చేయాలి

దాని అసాధారణమైన ఉపయోగం ఆధారంగా, సంగీత సాహిత్యం యొక్క కోర్సు పెద్దలకు లేదా స్వీయ-బోధన సంగీతకారులకు సిఫార్సు చేయబడుతుంది. సంగీతం, దాని చరిత్ర, శైలులు, యుగాలు మరియు స్వరకర్తలు, శైలులు మరియు రూపాలు, సంగీత వాయిద్యాలు మరియు గానం స్వరాలు, ప్రదర్శన మరియు కూర్పు యొక్క పద్ధతులు, వ్యక్తీకరణ సాధనాలు మరియు సంగీతం యొక్క సాధ్యాసాధ్యాలు మొదలైన వాటి గురించి అటువంటి సంపూర్ణత మరియు ప్రాథమిక జ్ఞానాన్ని మరే ఇతర సంగీత కోర్సు అందించదు.

సంగీత సాహిత్య కోర్సులో మీరు ఖచ్చితంగా ఏమి కవర్ చేస్తారు?

సంగీత పాఠశాలలోని అన్ని విభాగాలలో సంగీత సాహిత్యం తప్పనిసరిగా అధ్యయనం చేయవలసిన అంశం. ఈ కోర్సు నాలుగు సంవత్సరాలలో బోధించబడుతుంది, ఈ సమయంలో యువ సంగీతకారులు డజన్ల కొద్దీ విభిన్న కళాత్మక మరియు సంగీత రచనలతో సుపరిచితులయ్యారు.

మొదటి సంవత్సరం - “సంగీతం, దాని రూపాలు మరియు శైలులు”

మొదటి సంవత్సరం, ఒక నియమం వలె, ప్రాథమిక సంగీత వ్యక్తీకరణ సాధనాలు, కళా ప్రక్రియలు మరియు రూపాలు, సంగీత వాయిద్యాలు, వివిధ రకాల ఆర్కెస్ట్రాలు మరియు బృందాలు, సంగీతాన్ని సరిగ్గా వినడం మరియు అర్థం చేసుకోవడం వంటి కథలకు అంకితం చేయబడింది.

రెండవ సంవత్సరం - "విదేశీ సంగీత సాహిత్యం"

రెండవ సంవత్సరం సాధారణంగా విదేశీ సంగీత సంస్కృతి యొక్క పొరను నేర్చుకోవడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది. దాని గురించిన కథ పురాతన కాలం నుండి, దాని ప్రారంభం నుండి, మధ్య యుగాల వరకు ప్రధాన స్వరకర్త వ్యక్తుల వరకు ప్రారంభమవుతుంది. ఆరుగురు స్వరకర్తలు వేర్వేరు పెద్ద థీమ్‌లలో హైలైట్ చేయబడతారు మరియు అనేక పాఠాలలో అధ్యయనం చేయబడ్డారు. ఇది బరోక్ యుగం JS బాచ్ యొక్క జర్మన్ స్వరకర్త, మూడు "వియన్నా క్లాసిక్స్" - J. హేద్న్, VA మొజార్ట్ మరియు L. వాన్ బీథోవెన్, రొమాంటిక్స్ F. షుబెర్ట్ మరియు F. చోపిన్. శృంగార స్వరకర్తలు చాలా మంది ఉన్నారు; పాఠశాల పాఠాలలో ప్రతి ఒక్కరి పనిని పరిచయం చేసుకోవడానికి తగినంత సమయం లేదు, అయితే రొమాంటిసిజం సంగీతం గురించి సాధారణ ఆలోచన ఇవ్వబడుతుంది.

వోల్ఫ్గ్యాంగ్ అమడస్ మొజార్ట్

రచనల ద్వారా నిర్ణయించడం, విదేశీ దేశాల సంగీత సాహిత్యం యొక్క పాఠ్యపుస్తకం వివిధ రచనల యొక్క ఆకట్టుకునే జాబితాను మనకు పరిచయం చేస్తుంది. ఇది ఫ్రెంచ్ నాటక రచయిత బ్యూమార్‌చైస్ కథాంశం ఆధారంగా మొజార్ట్ యొక్క ఒపెరా “ది మ్యారేజ్ ఆఫ్ ఫిగరో” మరియు 4 సింఫొనీలు – హేడన్ యొక్క 103వది (“విత్ ట్రెమోలో టింపానీ” అని పిలవబడేది), మొజార్ట్ యొక్క 40వ ప్రసిద్ధ, జి మైనర్ సింఫనీస్ షుబెర్ట్ ద్వారా దాని "థీమ్" డెస్టినీ" మరియు "అన్ ఫినిష్డ్ సింఫనీ"తో నం. 5; ప్రధాన సింఫోనిక్ రచనలలో, బీతొవెన్ యొక్క "ఎగ్మాంట్" ఓవర్‌చర్ కూడా చేర్చబడింది.

అదనంగా, పియానో ​​సొనాటాలు అధ్యయనం చేయబడ్డాయి - బీథోవెన్ యొక్క 8వ "పాథటిక్" సొనాట, మొజార్ట్ యొక్క 11వ సొనాటతో దాని ప్రసిద్ధ "టర్కిష్ రోండో" ముగింపులో మరియు హేడెన్ యొక్క ప్రకాశవంతమైన D మేజర్ సొనాట. ఇతర పియానో ​​రచనలలో, ఈ పుస్తకం గొప్ప పోలిష్ స్వరకర్త చోపిన్ ద్వారా ఎటూడ్స్, నాక్టర్న్స్, పోలోనైస్ మరియు మజుర్కాలను పరిచయం చేసింది. స్వర రచనలు కూడా అధ్యయనం చేయబడ్డాయి – షుబెర్ట్ పాటలు, అతని అద్భుతమైన ప్రార్థన పాట “ఏవ్ మారియా”, గోథే యొక్క వచనం ఆధారంగా “ది ఫారెస్ట్ కింగ్” అనే బల్లాడ్, అందరికీ ఇష్టమైన “ఈవినింగ్ సెరినేడ్”, అనేక ఇతర పాటలు, అలాగే స్వర చక్రం “ ది బ్యూటిఫుల్ మిల్లర్ భార్య”.

మూడవ సంవత్సరం "19వ శతాబ్దపు రష్యన్ సంగీత సాహిత్యం"

మూడవ సంవత్సరం అధ్యయనం దాని పురాతన కాలం నుండి దాదాపు 19 వ శతాబ్దం చివరి వరకు పూర్తిగా రష్యన్ సంగీతానికి అంకితం చేయబడింది. జానపద సంగీతం గురించి, చర్చి గానం గురించి, లౌకిక కళ యొక్క మూలాల గురించి, శాస్త్రీయ యుగానికి చెందిన ప్రధాన స్వరకర్తలు - బోర్ట్న్యాన్స్కీ మరియు బెరెజోవ్స్కీ గురించి, వర్లమోవ్ యొక్క శృంగార పని గురించి మాట్లాడే ప్రారంభ అధ్యాయాలు ఏ ప్రశ్నలను తాకలేదు, గురిలేవ్, అలియాబ్యేవ్ మరియు వెర్స్టోవ్స్కీ.

ఆరుగురు ప్రధాన స్వరకర్తల బొమ్మలు మళ్లీ కేంద్రంగా ఉంచబడ్డాయి: MI గ్లింకా, AS డార్గోమిజ్స్కీ, AP బోరోడినా, MP ముస్సోర్గ్స్కీ, NA రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్, PI చైకోవ్స్కీ. వారిలో ప్రతి ఒక్కరు అద్భుతమైన కళాకారుడిగా మాత్రమే కాకుండా, ప్రత్యేకమైన వ్యక్తిగా కూడా కనిపిస్తారు. ఉదాహరణకు, గ్లింకాను రష్యన్ శాస్త్రీయ సంగీత స్థాపకుడు అని పిలుస్తారు, డార్గోమిజ్స్కీని సంగీత సత్యం యొక్క గురువు అని పిలుస్తారు. బోరోడిన్, రసాయన శాస్త్రవేత్త అయినందున, "వారాంతాల్లో" మాత్రమే సంగీతాన్ని కంపోజ్ చేసారు మరియు ముస్సోర్గ్స్కీ మరియు చైకోవ్స్కీ, దీనికి విరుద్ధంగా, సంగీతం కొరకు తమ సేవను విడిచిపెట్టారు; రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్ తన యవ్వనంలో ప్రపంచ ప్రదక్షిణానికి బయలుదేరాడు.

MI గ్లింకా ఒపెరా "రుస్లాన్ మరియు లియుడ్మిలా"

ఈ దశలో ప్రావీణ్యం పొందిన సంగీత పదార్థం విస్తృతమైనది మరియు తీవ్రమైనది. ఒక సంవత్సరం వ్యవధిలో, గొప్ప రష్యన్ ఒపేరాల మొత్తం సిరీస్ ప్రదర్శించబడుతుంది: గ్లింకాచే "ఇవాన్ సుసానిన్", "రుస్లాన్ మరియు లియుడ్మిలా", డార్గోమిజ్స్కీచే "రుసల్కా", బోరోడిన్చే "ప్రిన్స్ ఇగోర్", ముసోర్గ్స్కీచే "బోరిస్ గోడునోవ్", రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్ రచించిన “ది స్నో మైడెన్”, “సడ్కో” మరియు “ది టేల్ ఆఫ్ ది జార్” సాల్టానా”, చైకోవ్స్కీ రాసిన “యూజీన్ వన్గిన్”. ఈ ఒపెరాలతో పరిచయం పొందడానికి, విద్యార్థులు అసంకల్పితంగా వారి ఆధారాన్ని రూపొందించే సాహిత్య రచనలతో పరిచయం కలిగి ఉంటారు. అంతేకాదు, మనం సంగీత పాఠశాల గురించి ప్రత్యేకంగా మాట్లాడినట్లయితే, ఈ శాస్త్రీయ సాహిత్య రచనలను సాధారణ విద్యా పాఠశాలలో కవర్ చేయడానికి ముందే నేర్చుకుంటారు - ఇది ప్రయోజనం కాదా?

ఒపెరాలతో పాటు, అదే కాలంలో, అనేక శృంగారాలు (గ్లింకా, డార్గోమిజ్స్కీ, చైకోవ్స్కీచే) అధ్యయనం చేయబడ్డాయి, వీటిలో గొప్ప రష్యన్ కవుల పద్యాలకు వ్రాసినవి ఉన్నాయి. సింఫొనీలు కూడా ప్రదర్శించబడుతున్నాయి - బోరోడిన్ యొక్క "హీరోయిక్", "వింటర్ డ్రీమ్స్" మరియు చైకోవ్స్కీచే "పాథెటిక్", అలాగే రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్ యొక్క అద్భుతమైన సింఫోనిక్ సూట్ - "వెయ్యి మరియు ఒక రాత్రులు" కథల ఆధారంగా "షెహెరాజాడ్". పియానో ​​రచనలలో పెద్ద సైకిళ్లను పేర్కొనవచ్చు: ముస్సోర్గ్స్కీ రాసిన “పిక్చర్స్ ఎట్ ఎగ్జిబిషన్” మరియు చైకోవ్స్కీ రాసిన “ది సీజన్స్”.

నాల్గవ సంవత్సరం - "20వ శతాబ్దపు దేశీయ సంగీతం"

సంగీత సాహిత్యంపై నాల్గవ పుస్తకం విషయం బోధించే నాల్గవ సంవత్సరానికి అనుగుణంగా ఉంటుంది. ఈసారి, విద్యార్థుల అభిరుచులు 20వ మరియు 21వ శతాబ్దాల రష్యన్ సంగీతం దిశలో కేంద్రీకృతమై ఉన్నాయి. సంగీత సాహిత్యంపై పాఠ్యపుస్తకాల యొక్క మునుపటి ఎడిషన్‌ల వలె కాకుండా, ఈ తాజాది ఆశించదగిన క్రమబద్ధతతో నవీకరించబడింది - అకడమిక్ సంగీతం యొక్క తాజా విజయాల గురించిన సమాచారంతో అధ్యయనం కోసం మెటీరియల్ పూర్తిగా తిరిగి గీయబడింది.

SS ప్రోకోఫీవ్ బ్యాలెట్ "రోమియో అండ్ జూలియట్"

నాల్గవ సంచిక SV రాచ్మానినోవ్, AN స్క్రియాబిన్, IF స్ట్రావిన్స్కీ, SS ప్రోకోఫీవ్, DD షోస్టాకోవిచ్, GV స్విరిడోవ్ వంటి స్వరకర్తల విజయాల గురించి మాట్లాడుతుంది, అలాగే ఇటీవలి లేదా సమకాలీన కాలంలోని స్వరకర్తల మొత్తం గెలాక్సీ - VA గావ్రిలినా, RK Shchedrina , EV టిష్చెంకో మరియు ఇతరులు.

విశ్లేషించబడిన పనుల పరిధి అసాధారణంగా విస్తరిస్తోంది. అవన్నీ జాబితా చేయవలసిన అవసరం లేదు; రాచ్మానినోఫ్ రచించిన ప్రపంచానికి ఇష్టమైన రెండవ పియానో ​​కచేరీ, స్ట్రావిన్స్కీ (“పెట్రుష్కా”, “ఫైర్‌బర్డ్”) మరియు ప్రోకోఫీవ్ (“రోమియో అండ్ జూలియట్”, “సిండ్రెల్లా”), “లెనిన్‌గ్రాడ్” యొక్క ప్రసిద్ధ బ్యాలెట్‌లు వంటి కళాఖండాలకు మాత్రమే పేరు పెడితే సరిపోతుంది. షోస్టాకోవిచ్ రాసిన సింఫనీ, స్విరిడోవ్ రాసిన “పోయెమ్ ఇన్ మెమరీ ఆఫ్ సెర్గీ యెసెనిన్” మరియు అనేక ఇతర అద్భుతమైన రచనలు.

సంగీత సాహిత్యంలో ఏ పాఠ్యపుస్తకాలు ఉన్నాయి?

నేడు పాఠశాల కోసం సంగీత సాహిత్యంపై పాఠ్యపుస్తకాల కోసం చాలా ఎంపికలు లేవు, కానీ ఇప్పటికీ "వైవిధ్యం" ఉంది. సామూహికంగా అధ్యయనం చేయడానికి ఉపయోగించిన మొదటి పాఠ్యపుస్తకాలలో కొన్ని రచయిత IA ప్రోఖోరోవా సంగీత సాహిత్యంపై పాఠ్యపుస్తకాల శ్రేణి నుండి పుస్తకాలు. మరింత ఆధునిక ప్రసిద్ధ రచయితలు - VE బ్రయంట్సేవా, OI అవెరియనోవా.

దాదాపు దేశం మొత్తం అధ్యయనం చేస్తున్న సంగీత సాహిత్యంపై పాఠ్యపుస్తకాల రచయిత మరియా షోర్నికోవా. సబ్జెక్టు యొక్క పాఠశాల బోధన యొక్క నాలుగు స్థాయిల కోసం ఆమె పాఠ్యపుస్తకాలను కలిగి ఉంది. తాజా ఎడిషన్‌లో పాఠ్యపుస్తకాలు అత్యుత్తమ పనితీరుతో కవర్ చేయబడిన రచనల రికార్డింగ్‌తో కూడిన డిస్క్‌తో కూడా అమర్చబడి ఉండటం ఆనందంగా ఉంది - ఇది పాఠాలు, హోంవర్క్ లేదా స్వతంత్ర అధ్యయనం కోసం అవసరమైన సంగీత సామగ్రిని కనుగొనడంలో సమస్యను పరిష్కరిస్తుంది. సంగీత సాహిత్యంపై అనేక ఇతర అద్భుతమైన పుస్తకాలు ఇటీవల వెలువడ్డాయి. నేను దానిని పునరావృతం చేస్తున్నాను పెద్దలు కూడా ఇటువంటి పాఠ్యపుస్తకాలను గొప్ప ప్రయోజనంతో చదవగలరు.

ఈ పాఠ్యపుస్తకాలు త్వరగా దుకాణాల్లో అమ్ముడవుతాయి మరియు వాటిని పొందడం అంత సులభం కాదు. విషయం ఏమిటంటే అవి చాలా చిన్న సంచికలలో ప్రచురించబడ్డాయి మరియు తక్షణమే గ్రంథ పట్టికలో అరుదుగా మారుతాయి. కాబట్టి మీ సమయాన్ని వృథా చేయకూడదని నేను సూచిస్తున్నాను ఈ పాఠ్యపుస్తకాల మొత్తం శ్రేణిని ఈ పేజీ నుండి నేరుగా ప్రచురణకర్త ధరలకు ఆర్డర్ చేయండి: "కొనుగోలు" బటన్‌పై క్లిక్ చేసి, మీ ఆర్డర్‌ను ఉంచండి కనిపించే ఆన్‌లైన్ స్టోర్ విండోలో. తర్వాత, చెల్లింపు మరియు డెలివరీ పద్ధతిని ఎంచుకోండి. మరియు ఈ పుస్తకాల కోసం గంటల తరబడి పుస్తక దుకాణాల చుట్టూ తిరుగుతూ గడిపే బదులు, మీరు వాటిని కేవలం రెండు నిమిషాల్లోనే పొందుతారు.

ఈ రోజు, ఏదో ఒకవిధంగా యాదృచ్ఛికంగా, మేము ఏదైనా ఔత్సాహిక సంగీతకారుడికి లేదా శాస్త్రీయ సంగీతంపై ఆసక్తి ఉన్నవారికి ఉపయోగపడే సాహిత్యం గురించి మాట్లాడటం ప్రారంభించామని నేను మీకు గుర్తు చేస్తాను. అవును, ఇవి పాఠ్యపుస్తకాలు అయినప్పటికీ, వాటిని తెరవడానికి ప్రయత్నించండి మరియు చదవడం మానేస్తారా?

సంగీత సాహిత్యంపై పాఠ్యపుస్తకాలు కొన్ని రకాల తప్పు పాఠ్యపుస్తకాలు, కేవలం పాఠ్యపుస్తకాలుగా పిలవడానికి చాలా ఆసక్తికరంగా ఉంటాయి. భవిష్యత్ వెర్రి సంగీతకారులు వారి వెర్రి సంగీత పాఠశాలల్లో చదువుకోవడానికి వాటిని ఉపయోగిస్తారు, మరియు రాత్రిపూట, యువ సంగీతకారులు నిద్రపోతున్నప్పుడు, వారి తల్లిదండ్రులు ఈ పాఠ్యపుస్తకాలను ఉత్సాహంతో చదువుతారు, ఎందుకంటే ఇది ఆసక్తికరంగా ఉంటుంది! ఇక్కడ!