లియుబోమిర్ పిప్కోవ్ |

లియుబోమిర్ పిప్కోవ్

L. పిప్కోవ్ "ప్రభావాలను సృష్టించే స్వరకర్త" (D. షోస్టాకోవిచ్), బల్గేరియన్ స్వరకర్తల పాఠశాల నాయకుడు, ఇది ఆధునిక యూరోపియన్ వృత్తి నైపుణ్యం స్థాయికి చేరుకుంది మరియు అంతర్జాతీయ గుర్తింపు పొందింది. పిప్కోవ్ ఒక సంగీతకారుడి కుటుంబంలో ప్రజాస్వామ్య ప్రగతిశీల మేధావుల మధ్య పెరిగాడు. అతని తండ్రి పనాయోట్ పిప్కోవ్ ప్రొఫెషనల్ బల్గేరియన్ సంగీతానికి మార్గదర్శకులలో ఒకరు, విప్లవాత్మక వర్గాలలో విస్తృతంగా ప్రచారం చేయబడిన పాటల రచయిత. అతని తండ్రి నుండి, కాబోయే సంగీతకారుడు తన బహుమతి మరియు పౌర ఆదర్శాలను వారసత్వంగా పొందాడు - 20 సంవత్సరాల వయస్సులో అతను విప్లవాత్మక ఉద్యమంలో చేరాడు, అప్పటి భూగర్భ కమ్యూనిస్ట్ పార్టీ కార్యకలాపాలలో పాల్గొన్నాడు, తన స్వేచ్ఛను మరియు కొన్నిసార్లు అతని జీవితాన్ని పణంగా పెట్టాడు.

20 ల మధ్యలో. పిప్కోవ్ సోఫియాలోని స్టేట్ మ్యూజికల్ అకాడమీ విద్యార్థి. అతను పియానిస్ట్‌గా పని చేస్తాడు మరియు అతని మొదటి కంపోజింగ్ ప్రయోగాలు కూడా పియానో ​​సృజనాత్మకత రంగంలో ఉన్నాయి. అత్యుత్తమ ప్రతిభావంతుడైన యువకుడు పారిస్‌లో చదువుకోవడానికి స్కాలర్‌షిప్‌ను అందుకున్నాడు - ఇక్కడ 1926-32లో. అతను ఎకోల్ నార్మల్‌లో ప్రసిద్ధ స్వరకర్త పాల్ డక్ మరియు ఉపాధ్యాయురాలు నాడియా బౌలాంగర్‌తో కలిసి చదువుకున్నాడు. పిప్కోవ్ త్వరగా తీవ్రమైన కళాకారుడిగా ఎదుగుతాడు, అతని మొదటి పరిణతి చెందిన ఓపస్‌ల ద్వారా రుజువు చేయబడింది: కాన్సర్టో ఫర్ విండ్స్, పెర్కషన్ మరియు పియానో ​​(1931), స్ట్రింగ్ క్వార్టెట్ (1928, ఇది సాధారణంగా మొదటి బల్గేరియన్ క్వార్టెట్), జానపద పాటల ఏర్పాట్లు. కానీ ఈ సంవత్సరాలలో ప్రధాన విజయం ఒపెరా ది నైన్ బ్రదర్స్ ఆఫ్ యానా, 1929లో ప్రారంభించబడింది మరియు 1932లో తన స్వదేశానికి తిరిగి వచ్చిన తర్వాత పూర్తయింది. పిప్కోవ్ సంగీత చరిత్రకారులచే అత్యుత్తమ రచనగా గుర్తించబడిన మొదటి క్లాసికల్ బల్గేరియన్ ఒపేరాను సృష్టించాడు, ఇది ఒక మలుపు తిరిగింది. బల్గేరియన్ మ్యూజికల్ థియేటర్ చరిత్రలో పాయింట్. ఆ రోజుల్లో, స్వరకర్త తీవ్రమైన ఆధునిక సామాజిక ఆలోచనను కేవలం ఉపమానంగా, జానపద ఇతిహాసాల ఆధారంగా, సుదూర XIV శతాబ్దానికి సంబంధించిన చర్యను సూచించగలడు. పురాణ మరియు కవితా విషయాల ఆధారంగా, మంచి మరియు చెడుల మధ్య పోరాటం యొక్క ఇతివృత్తం వెల్లడైంది, ఇది ప్రధానంగా ఇద్దరు సోదరుల మధ్య సంఘర్షణలో నిక్షిప్తం చేయబడింది - చెడు అసూయపడే జార్జి గ్రోజ్నిక్ మరియు అతనిచే నాశనం చేయబడిన ప్రతిభావంతులైన కళాకారుడు ఏంజెల్. ఆత్మ. ఒక వ్యక్తిగత నాటకం జాతీయ విషాదంగా అభివృద్ధి చెందుతుంది, ఎందుకంటే ఇది దేశాన్ని పట్టి పీడిస్తున్న ప్లేగు వ్యాధి నుండి, విదేశీ పీడించేవారితో బాధపడుతున్న ప్రజల లోతుల్లోకి విప్పుతుంది ... పురాతన కాలం నాటి విషాద సంఘటనలను గీయడం, పిప్కోవ్, అయితే, అతని రోజు యొక్క విషాదాన్ని గుర్తుంచుకోండి. ఒపెరా 1923 సెప్టెంబరు ఫాసిస్ట్ వ్యతిరేక తిరుగుబాటు యొక్క తాజా అడుగుజాడల్లో సృష్టించబడింది, ఇది దేశం మొత్తాన్ని కదిలించింది మరియు అధికారులచే క్రూరంగా అణచివేయబడింది - ఆ సమయంలో దేశంలోని చాలా మంది ఉత్తమ వ్యక్తులు మరణించారు, బల్గేరియన్ ఒక బల్గేరియన్‌ను చంపినప్పుడు. 1937 లో ప్రీమియర్ తర్వాత దాని సమయోచితత వెంటనే అర్థం చేసుకోబడింది - అప్పుడు అధికారిక విమర్శకులు పిప్కోవ్‌ను "కమ్యూనిస్ట్ ప్రచారం" అని ఆరోపించారు, ఒపెరా "నేటి సామాజిక వ్యవస్థకు" వ్యతిరేకంగా, అంటే రాచరిక ఫాసిస్ట్ పాలనకు వ్యతిరేకంగా నిరసనగా చూడబడిందని వారు రాశారు. చాలా సంవత్సరాల తరువాత, స్వరకర్త ఇదే అని ఒప్పుకున్నాడు, అతను ఒపెరాలో "భవిష్యత్తులో జ్ఞానం, అనుభవం మరియు విశ్వాసంతో నిండిన జీవిత సత్యాన్ని, ఫాసిజానికి వ్యతిరేకంగా పోరాడటానికి అవసరమైన విశ్వాసాన్ని బహిర్గతం చేయడానికి" కోరుకున్నాడు. "యానాస్ నైన్ బ్రదర్స్" అనేది పదునైన వ్యక్తీకరణ భాషతో కూడిన సింఫోనిక్ సంగీత నాటకం, ఇది గొప్ప వ్యత్యాసాలతో నిండి ఉంది, ఇందులో M. ముస్సోర్గ్స్కీ యొక్క "బోరిస్ గోడునోవ్" సన్నివేశాల ప్రభావాన్ని గుర్తించవచ్చు. ఒపెరా యొక్క సంగీతం, అలాగే సాధారణంగా పిప్కోవ్ యొక్క అన్ని క్రియేషన్స్, ప్రకాశవంతమైన జాతీయ పాత్రతో విభిన్నంగా ఉంటాయి.

సెప్టెంబర్ ఫాసిస్ట్ వ్యతిరేక తిరుగుబాటు యొక్క వీరత్వం మరియు విషాదానికి పిప్కోవ్ ప్రతిస్పందించిన రచనలలో కాంటాటా ది వెడ్డింగ్ (1935), అతను గాయక బృందం మరియు ఆర్కెస్ట్రా కోసం విప్లవాత్మక సింఫొనీ అని పిలిచాడు మరియు గాత్ర బల్లాడ్ ది హార్స్‌మెన్ (1929). రెండూ కళపై వ్రాయబడ్డాయి. గొప్ప కవి N. Furnadzhiev.

పారిస్ నుండి తిరిగి వచ్చిన పిప్కోవ్ తన మాతృభూమి యొక్క సంగీత మరియు సామాజిక జీవితంలో చేర్చబడ్డాడు. 1932 లో, అతని సహచరులు మరియు సహచరులు పి. వ్లాడిగెరోవ్, పి. స్టేనోవ్, వి. స్టోయనోవ్ మరియు ఇతరులతో కలిసి, అతను మోడరన్ మ్యూజిక్ సొసైటీ వ్యవస్థాపకులలో ఒకడు అయ్యాడు, ఇది రష్యన్ కంపోజర్ పాఠశాలలో ప్రగతిశీలమైన ప్రతిదాన్ని ఏకం చేసింది, ఇది మొదటి అనుభవాన్ని అనుభవిస్తోంది. ఎత్తయిన. పిప్కోవ్ సంగీత విమర్శకుడిగా మరియు ప్రచారకర్తగా కూడా వ్యవహరిస్తాడు. “బల్గేరియన్ మ్యూజికల్ స్టైల్‌పై” ప్రోగ్రామ్ కథనంలో, స్వరకర్త సృజనాత్మకత సామాజికంగా చురుకైన కళకు అనుగుణంగా అభివృద్ధి చెందాలని మరియు దాని ఆధారం జానపద ఆలోచనకు విశ్వసనీయత అని వాదించాడు. సాంఘిక ప్రాముఖ్యత మాస్టర్ యొక్క చాలా ప్రధాన రచనల లక్షణం. 1940లో, అతను మొదటి సింఫనీని సృష్టించాడు - ఇది బల్గేరియాలో మొట్టమొదటి నిజమైన జాతీయం, జాతీయ క్లాసిక్‌లలో చేర్చబడింది, ఇది ప్రధాన సంభావిత సింఫనీ. ఇది స్పానిష్ అంతర్యుద్ధం మరియు రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం యొక్క శకం యొక్క ఆధ్యాత్మిక వాతావరణాన్ని ప్రతిబింబిస్తుంది. సింఫొనీ భావన "విజయం కోసం పోరాటం ద్వారా" అనే ప్రసిద్ధ ఆలోచన యొక్క జాతీయంగా అసలైన సంస్కరణ - జానపద కథల నమూనాల ఆధారంగా బల్గేరియన్ చిత్రాలు మరియు శైలి ఆధారంగా రూపొందించబడింది.

పిప్కోవ్ యొక్క రెండవ ఒపెరా "మోమ్చిల్" (జాతీయ హీరో పేరు, హైదుక్స్ నాయకుడు) 1939-43లో సృష్టించబడింది, ఇది 1948లో పూర్తయింది. ఇది 40వ దశకం ప్రారంభంలో బల్గేరియన్ సమాజంలో దేశభక్తి మూడ్ మరియు ప్రజాస్వామ్య పురోగమనాన్ని ప్రతిబింబిస్తుంది. ఇది ఒక జానపద సంగీత నాటకం, ప్రజల యొక్క ప్రకాశవంతంగా వ్రాసిన, బహుముఖ చిత్రం. వీరోచిత అలంకారిక గోళం ద్వారా ఒక ముఖ్యమైన ప్రదేశం ఆక్రమించబడింది, సామూహిక కళా ప్రక్రియల భాష ఉపయోగించబడుతుంది, ముఖ్యంగా విప్లవాత్మక కవాతు పాట - ఇక్కడ ఇది సేంద్రీయంగా అసలు రైతు జానపద వనరులతో మిళితం అవుతుంది. నాటక రచయిత-సింఫోనిస్ట్ యొక్క నైపుణ్యం మరియు పిప్కోవ్ యొక్క లక్షణమైన శైలి యొక్క లోతైన జాతీయ నేల భద్రపరచబడ్డాయి. 1948లో సోఫియా థియేటర్‌లో మొట్టమొదట ప్రదర్శించబడిన ఒపెరా, బల్గేరియన్ సంగీత సంస్కృతి అభివృద్ధిలో కొత్త దశకు మొదటి సంకేతంగా మారింది, ఇది సెప్టెంబర్ 9, 1944 విప్లవం మరియు దేశం సోషలిస్ట్ అభివృద్ధి మార్గంలోకి ప్రవేశించిన తరువాత వచ్చిన దశ. .

ప్రజాస్వామ్యవాది-స్వరకర్త, కమ్యూనిస్ట్, గొప్ప సామాజిక స్వభావంతో, పిప్కోవ్ శక్తివంతమైన కార్యాచరణను అమలు చేస్తాడు. అతను పునరుద్ధరించబడిన సోఫియా ఒపేరా (1944-48) యొక్క మొదటి డైరెక్టర్, 1947లో స్థాపించబడిన యూనియన్ ఆఫ్ బల్గేరియన్ కంపోజర్స్ (194757) యొక్క మొదటి కార్యదర్శి. 1948 నుండి అతను బల్గేరియన్ స్టేట్ కన్జర్వేటరీలో ప్రొఫెసర్‌గా ఉన్నాడు. ఈ కాలంలో, ఆధునిక ఇతివృత్తం పిప్కోవ్ యొక్క పనిలో ప్రత్యేక శక్తితో నొక్కిచెప్పబడింది. ఇది ముఖ్యంగా ఒపెరా యాంటిగోన్ -43 (1963) ద్వారా స్పష్టంగా వెల్లడైంది, ఇది నేటికీ ఉత్తమ బల్గేరియన్ ఒపెరా మరియు యూరోపియన్ సంగీతంలో ఆధునిక అంశంపై అత్యంత ముఖ్యమైన ఒపెరాలలో ఒకటి మరియు ఒరేటోరియో ఆన్ అవర్ టైమ్ (1959). ఒక సున్నితమైన కళాకారుడు యుద్ధానికి వ్యతిరేకంగా ఇక్కడ తన స్వరాన్ని పెంచాడు - గడిచినది కాదు, మళ్లీ ప్రజలను బెదిరించేది. ఒరేటోరియో యొక్క మానసిక కంటెంట్ యొక్క గొప్పతనం, విరుద్ధాల యొక్క ధైర్యం మరియు పదును, మారడం యొక్క డైనమిక్స్ - ఒక సైనికుడి నుండి అతని ప్రియమైన వ్యక్తికి లేఖల యొక్క సన్నిహిత సాహిత్యం నుండి అణు దాడి ఫలితంగా సాధారణ విధ్వంసం యొక్క క్రూరమైన చిత్రం వరకు నిర్ణయిస్తుంది. చనిపోయిన పిల్లలు, నెత్తురోడుతున్న పక్షుల విషాద చిత్రం. కొన్నిసార్లు ఒరేటోరియో ప్రభావం యొక్క థియేట్రికల్ శక్తిని పొందుతుంది.

ఒపెరా “యాంటిగోన్ -43” యొక్క యువ కథానాయిక - పాఠశాల విద్యార్థి అన్నా, ఒకసారి ఆంటిగోన్ లాగా, అధికారులతో వీరోచిత ద్వంద్వ పోరాటంలోకి ప్రవేశిస్తుంది. అన్నా-యాంటిగోన్ అసమాన పోరాటం నుండి విజేతగా ఉద్భవించింది, అయినప్పటికీ ఆమె తన జీవితాన్ని పణంగా పెట్టి ఈ నైతిక విజయాన్ని పొందింది. ఒపెరా యొక్క సంగీతం దాని కఠినమైన నియంత్రిత బలం, వాస్తవికత, స్వర భాగాల మానసిక అభివృద్ధి యొక్క సూక్ష్మభేదం, దీనిలో అరియోస్-డిక్లమేటరీ శైలి ఆధిపత్యం చెలాయిస్తుంది. నాటకీయత తీవ్రంగా వివాదాస్పదమైంది, సంగీత నాటకం యొక్క ద్వంద్వ సన్నివేశాల యొక్క ఉద్విగ్న చైతన్యం మరియు క్లుప్తమైన, వసంతకాలం, ఉద్విగ్నమైన ఆర్కెస్ట్రా ఇంటర్‌లూడ్‌లు వంటివి పురాణ బృంద ఇంటర్‌లూడ్‌ల ద్వారా వ్యతిరేకించబడ్డాయి - ఇది ప్రజల స్వరం, దానితో ఏమి జరుగుతుందో తాత్విక ప్రతిబింబాలు మరియు నైతిక అంచనాలు.

60 ల చివరలో - 70 ల ప్రారంభంలో. పిప్కోవ్ యొక్క పనిలో ఒక కొత్త దశ వివరించబడింది: పౌర ధ్వని యొక్క వీరోచిత మరియు విషాద భావనల నుండి, సాహిత్య-మానసిక, తాత్విక మరియు నైతిక సమస్యలకు, సాహిత్యం యొక్క ప్రత్యేక మేధోపరమైన అధునాతనతకు మరింత గొప్ప మలుపు ఉంది. ఈ సంవత్సరాల్లో అత్యంత ముఖ్యమైన రచనలు కళపై ఐదు పాటలు. బాస్, సోప్రానో మరియు ఛాంబర్ ఆర్కెస్ట్రా కోసం విదేశీ కవులు (1964), ఛాంబర్ ఆర్కెస్ట్రాతో క్లారినెట్ కోసం కాన్సర్టో మరియు టింపానితో థర్డ్ క్వార్టెట్ (1966), లిరికల్-మెడిటేటివ్ టూ-పార్ట్ సింఫనీ ఫోర్త్ స్ట్రింగ్ ఆర్కెస్ట్రా (1970), బృంద ఛాంబర్ సైకిల్‌లో. M. Tsvetaeva "Muffled సాంగ్స్" (1972), పియానో ​​కోసం ముక్కలు సైకిల్స్. పిప్కోవ్ యొక్క తరువాతి రచనల శైలిలో, అతని వ్యక్తీకరణ సామర్థ్యాన్ని గుర్తించదగిన పునరుద్ధరణ ఉంది, దానిని తాజా మార్గాలతో సుసంపన్నం చేస్తుంది. స్వరకర్త చాలా దూరం వచ్చారు. అతని సృజనాత్మక పరిణామం యొక్క ప్రతి మలుపులో, అతను మొత్తం జాతీయ పాఠశాల కోసం కొత్త మరియు సంబంధిత పనులను పరిష్కరించాడు, భవిష్యత్తులో దాని కోసం మార్గం సుగమం చేశాడు.

R. లైట్స్

కూర్పులు:

ఒపేరాలు – ది నైన్ బ్రదర్స్ ఆఫ్ యానా (యానినైట్ ది మైడెన్ బ్రదర్, 1937, సోఫియా ఫోక్ ఒపెరా), మోమ్‌చిల్ (1948, ఐబిడ్.), యాంటిగోన్-43 (1963, ఐబిడ్.); సోలో వాద్యకారులు, గాయక బృందం మరియు ఆర్కెస్ట్రా కోసం – మా సమయం గురించి ఒరాటోరియో (మన కాలానికి ఒరాటోరియో, 1959), 3 కాంటాటాలు; ఆర్కెస్ట్రా కోసం – 4 సింఫొనీలు (1942, స్పెయిన్‌లోని అంతర్యుద్ధానికి అంకితం చేయబడింది; 1954; స్ట్రింగ్స్ కోసం., 2 fp., ట్రంపెట్ మరియు పెర్కషన్; 1969, స్ట్రింగ్స్ కోసం), స్ట్రింగ్స్ కోసం వైవిధ్యాలు. orc అల్బేనియన్ పాట (1953) నేపథ్యంపై; ఆర్కెస్ట్రాతో కచేరీలు - fp కోసం. (1956), Skr. (1951), తరగతి. (1969), క్లారినెట్ మరియు ఛాంబర్ ఆర్కెస్ట్రా. పెర్కషన్ తో (1967), conc. vlc కోసం సింఫనీ. orc తో. (1960); గాలి, పెర్కషన్ మరియు పియానో ​​కోసం కచేరీ. (1931); గది-వాయిద్య బృందాలు – Skr కోసం సొనాట. మరియు fp. (1929), 3 స్ట్రింగ్స్. క్వార్టెట్ (1928, 1948, 1966); పియానో ​​కోసం – పిల్లల ఆల్బమ్ (పిల్లల ఆల్బమ్, 1936), పాస్టోరల్ (1944) మరియు ఇతర నాటకాలు, చక్రాలు (సేకరణలు); గాయక బృందాలు, 4 పాటల సైకిల్‌తో సహా (మహిళల గాయక బృందం కోసం, 1972); పిల్లలతో సహా మాస్ మరియు సోలో పాటలు; సినిమాలకు సంగీతం.