పాఠం 3. సంగీతంలో సామరస్యం

సంగీతంలో అత్యంత ముఖ్యమైన భావనలలో ఒకటి సామరస్యం. శ్రావ్యత మరియు సామరస్యం దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటాయి. ఇది శ్రావ్యమైన శబ్దాల కలయిక, ఇది శ్రావ్యతను శ్రావ్యంగా పిలిచే హక్కును ఇస్తుంది.

దీనికి అవసరమైన ప్రాథమిక జ్ఞానం మీకు ఇప్పటికే ఉంది. ప్రత్యేకించి, టోన్, సెమిటోన్ మరియు స్కేల్ దశలు ఏమిటో మీకు తెలుసు, ఇది విరామాలు, అలాగే మోడ్‌లు మరియు టోనాలిటీ వంటి సామరస్యం యొక్క ప్రాథమిక వస్తువుతో వ్యవహరించడంలో మీకు సహాయపడుతుంది.

గోప్యంగా, ఈ పాఠం ముగిసే సమయానికి, మీరు పాప్ మరియు రాక్ సంగీతాన్ని వ్రాయడానికి అవసరమైన కొన్ని ప్రాథమిక జ్ఞానాన్ని పొందుతారు. అప్పటి వరకు, నేర్చుకుందాం!

సామరస్యం అంటే ఏమిటి

సామరస్యం యొక్క ఈ అంశాలు దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటాయి. ధ్వని కలయికల యొక్క నిర్దిష్ట నమూనాలను పరిగణనలోకి తీసుకొని నిర్మించినప్పుడు శ్రావ్యత శ్రావ్యంగా భావించబడుతుంది. ఈ నమూనాలను అర్థం చేసుకోవడానికి, మేము సామరస్యం యొక్క వస్తువులతో పరిచయం పొందాలి, అనగా వర్గాలు, ఒక మార్గం లేదా మరొకటి "సామరస్యం" అనే భావనతో ఐక్యంగా ఉంటాయి.

విరామాలు

సామరస్యం యొక్క ప్రాథమిక వస్తువు విరామం. సంగీతంలో విరామం అనేది రెండు సంగీత శబ్దాల మధ్య సెమిటోన్‌లలోని దూరాన్ని సూచిస్తుంది. మేము మునుపటి పాఠాలలో హాఫ్‌టోన్‌లను కలుసుకున్నాము, కాబట్టి ఇప్పుడు ఇబ్బందులు ఉండకూడదు.

సాధారణ విరామాల రకాలు:

కాబట్టి, సాధారణ విరామాలు అంటే అష్టపదిలోని శబ్దాల మధ్య విరామాలు. అంతరం అష్టపది కంటే ఎక్కువగా ఉంటే, అటువంటి విరామాన్ని మిశ్రమ విరామం అంటారు.

సమ్మేళన విరామాల రకాలు:

మొదటి మరియు ప్రధాన ప్రశ్న: ఎలా గుర్తుంచుకోవాలి? నిజానికి అది అంత కష్టం కాదు.

విరామాలను ఎలా మరియు ఎందుకు గుర్తుంచుకోవాలి

సాధారణ అభివృద్ధి నుండి, వేళ్లు యొక్క చక్కటి మోటారు నైపుణ్యాల శిక్షణ ద్వారా జ్ఞాపకశక్తి అభివృద్ధి సులభతరం చేయబడుతుందని మీకు బహుశా తెలుసు. మీరు పియానో ​​కీబోర్డ్‌లో చక్కటి మోటారు నైపుణ్యాలను శిక్షణ ఇస్తే, మీరు జ్ఞాపకశక్తిని మాత్రమే కాకుండా, సంగీత చెవిని కూడా అభివృద్ధి చేస్తారు. మేము సిఫార్సు చేస్తున్నాము ఖచ్చితమైన పియానో ​​అనువర్తనం, Google Play నుండి డౌన్‌లోడ్ చేసుకోవచ్చు:

పైన పేర్కొన్న అన్ని విరామాలను క్రమం తప్పకుండా ప్లే చేయడం మరియు వారి పేర్లను బిగ్గరగా ఉచ్చరించడం మీకు మిగిలి ఉంది. మీరు ఏదైనా కీతో ప్రారంభించవచ్చు, ఈ సందర్భంలో అది పట్టింపు లేదు. సెమిటోన్ల సంఖ్యను ఖచ్చితంగా లెక్కించడం చాలా ముఖ్యం. మీరు ఒక కీని 2 సార్లు ప్లే చేస్తే - ఇది 0 సెమిటోన్‌ల విరామం, రెండు ప్రక్కనే ఉన్న కీలు - ఇది 1 సెమిటోన్ విరామం, ఒక కీ తర్వాత - 2 సెమిటోన్‌లు మొదలైనవి. అప్లికేషన్ సెట్టింగ్‌లలో మీరు వాటి సంఖ్యను సెట్ చేయవచ్చు అని మేము జోడిస్తాము వ్యక్తిగతంగా మీకు అనుకూలమైన స్క్రీన్‌పై కీలు.

రెండవ మరియు తక్కువ మండే ప్రశ్న ఎందుకు? మ్యూజిక్ థియరీ బేసిక్స్‌లో ప్రావీణ్యం పొందడం తప్ప, మీరు విరామాలను ఎందుకు తెలుసుకోవాలి మరియు వినాలి? కానీ ఇక్కడ అది ఆచరణలో సిద్ధాంతానికి సంబంధించినది కాదు. మీరు చెవి ద్వారా ఈ విరామాలన్నింటిని గుర్తించడం నేర్చుకున్నప్పుడు, వాయిస్ మరియు సంగీత వాయిద్యం ప్లే చేయడం కోసం మీకు నచ్చిన ఏదైనా శ్రావ్యతను చెవి ద్వారా సులభంగా తీయవచ్చు. వాస్తవానికి, మనలో చాలా మంది గిటార్ లేదా వయోలిన్ తీసుకుంటాము, పియానో ​​లేదా డ్రమ్ కిట్ వద్ద కూర్చొని కేవలం మనకు ఇష్టమైన ముక్కలను ప్రదర్శిస్తాము.

మరియు, చివరగా, విరామాల పేర్లను తెలుసుకోవడం, సంగీతం యొక్క భాగాన్ని నిర్మించినట్లు మీరు విన్నట్లయితే దాని గురించి మీరు సులభంగా కనుగొనవచ్చు, ఉదాహరణకు, ఐదవ తీగలపై. రాక్ సంగీతంలో ఇది ఒక సాధారణ అభ్యాసం. స్వచ్ఛమైన ఐదవది 7 సెమిటోన్లు అని మీరు గుర్తుంచుకోవాలి. అందువల్ల, బాస్ గిటార్‌తో చేసిన ప్రతి ధ్వనికి 7 సెమిటోన్‌లను జోడించండి మరియు మీకు నచ్చిన పనిలో ఉపయోగించిన ఐదవ తీగలను మీరు పొందుతారు. మీరు బాస్‌పై దృష్టి పెట్టాలని మేము సిఫార్సు చేస్తున్నాము, ఎందుకంటే ఇది సాధారణంగా మరింత స్పష్టంగా వినబడుతుంది, ఇది ప్రారంభకులకు ముఖ్యమైనది.

ప్రధాన ధ్వని (టానిక్) వినడానికి, మీరు సంగీతం కోసం చెవి అభివృద్ధిపై పని చేయాలి. మీరు పర్ఫెక్ట్ పియానోను డౌన్‌లోడ్ చేసి, విరామాలను ప్లే చేసినట్లయితే మీరు ఇప్పటికే దీన్ని చేయడం ప్రారంభించారు. అదనంగా, మీరు ఈ అప్లికేషన్ లేదా నిజమైన సంగీత వాయిద్యాన్ని ఉపయోగించి మీకు ఆసక్తి ఉన్న సంగీతం యొక్క టానిక్ (ప్రధాన ధ్వని)తో ఏకీభవిస్తున్న స్వరం వినడానికి ప్రయత్నించవచ్చు. దీన్ని చేయడానికి, వరుసగా కీలను నొక్కండి. పెద్ద మరియు చిన్న ఆక్టేవ్ పరిమితుల్లో, లేదా గిటార్‌పై అన్ని గమనికలను ప్లే చేయండి, ప్రతి కోపము వద్ద వరుసగా 6వ మరియు 5వ (బాస్!) స్ట్రింగ్‌లను నొక్కండి. గమనికలలో ఒకటి స్పష్టంగా ఏకరూపంలో ఉన్నట్లు మీరు గమనించవచ్చు. మీ వినికిడి విఫలం కాకపోతే, ఇది టానిక్. మీ చెవులు సరిగ్గా ఉన్నాయని నిర్ధారించుకోవడానికి, ఒకటి లేదా రెండు ఆక్టేవ్‌లను ఎక్కువగా నోట్ చేసి ప్లే చేయండి. అది టానిక్ అయితే, మీరు మళ్ళీ రాగంతో ట్యూన్ అవుతారు.

తరచుగా మీరు విరామాల హోదాను సెమిటోన్లలో కాకుండా దశల్లో కనుగొనవచ్చు. ఇక్కడ మనం స్కేల్ యొక్క ప్రధాన దశలను మాత్రమే దృష్టిలో ఉంచుకున్నాము, అంటే "డూ", "రీ", "మి", "ఫా", "సోల్", "లా", "సి". పెరిగిన మరియు తగ్గించబడిన దశలు, అంటే షార్ప్‌లు మరియు ఫ్లాట్‌లు గణనలో చేర్చబడలేదు, కాబట్టి విరామంలోని దశల సంఖ్య సెమిటోన్‌ల సంఖ్య నుండి భిన్నంగా ఉంటుంది. సూత్రప్రాయంగా, పియానోను ప్లే చేయబోయే వారికి దశల్లో విరామాలను లెక్కించడం సౌకర్యంగా ఉంటుంది, ఎందుకంటే కీబోర్డ్‌లో స్కేల్ యొక్క ప్రధాన దశలు తెలుపు కీలకు అనుగుణంగా ఉంటాయి మరియు ఈ వ్యవస్థ చాలా దృశ్యమానంగా కనిపిస్తుంది.

సెమిటోన్‌లలో విరామాలను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం అందరికీ మరింత సౌకర్యవంతంగా ఉంటుంది, ఎందుకంటే ఇతర సంగీత వాయిద్యాలలో, స్కేల్ యొక్క ప్రధాన దశలు దృశ్యమానంగా ఏ విధంగానూ గుర్తించబడవు. కానీ, ఉదాహరణకు, గిటార్‌లో ఫ్రీట్స్ హైలైట్ చేయబడతాయి. గిటార్ మెడలో ఉన్న "గింజలు" అని పిలవబడే వాటి ద్వారా అవి పరిమితం చేయబడ్డాయి, దానిపై తీగలు విస్తరించి ఉంటాయి. ఫ్రీట్ నంబరింగ్ ప్రోగ్రెస్‌లో ఉంది హెడ్‌స్టాక్ నుండి:

మార్గం ద్వారా, "త్రాడు" అనే పదానికి అనేక అర్థాలు ఉన్నాయి మరియు సామరస్యం యొక్క నేపథ్యానికి నేరుగా సంబంధించినది.

frets

సామరస్యం యొక్క రెండవ ప్రధాన అంశం సామరస్యం. సంగీత సిద్ధాంతం అభివృద్ధి చెందడంతో, మోడ్ యొక్క విభిన్న నిర్వచనాలు ఆధిపత్యం వహించాయి. ఇది స్వరాలను కలపడం యొక్క వ్యవస్థగా, వారి పరస్పర చర్యలో టోన్ల సంస్థగా, అధీన టోన్ల పిచ్ వ్యవస్థగా అర్థం చేసుకోబడింది. ఇప్పుడు మోడ్ యొక్క నిర్వచనం పిచ్ కనెక్షన్ల వ్యవస్థగా మరింత ఆమోదించబడింది, ఇది కేంద్ర ధ్వని లేదా కాన్సన్స్ సహాయంతో ఏకం చేయబడింది.

ఇది ఇంకా కష్టమైతే, బయటి ప్రపంచంతో సారూప్యతతో, శబ్దాలు ఒకదానికొకటి కలిసినట్లు అనిపించినప్పుడు సంగీతంలో సామరస్యం అని ఊహించుకోండి. కొన్ని కుటుంబాలు సామరస్యంగా జీవిస్తున్నట్లు చెప్పవచ్చు, కొన్ని సంగీత ధ్వనులు ఒకదానికొకటి సామరస్యంగా ఉన్నాయని చెప్పవచ్చు.

అనువర్తిత అర్థంలో, "మోడ్" అనే పదం చాలా తరచుగా మైనర్ మరియు మేజర్‌కు సంబంధించి ఉపయోగించబడుతుంది. "మైనర్" అనే పదం లాటిన్ మోల్లిస్ ("మృదువైన", "సున్నితమైన" అని అనువదించబడింది) నుండి వచ్చింది, కాబట్టి చిన్న చిన్న సంగీతం సాహిత్యం లేదా విచారంగా భావించబడుతుంది. "మేజర్" అనే పదం లాటిన్ మేజర్ ("పెద్ద", "సీనియర్" అని అనువదించబడింది) నుండి వచ్చింది, కాబట్టి ప్రధాన సంగీత రచనలు దృఢంగా మరియు ఆశావాదంగా గుర్తించబడతాయి.

అందువలన, మోడ్‌ల యొక్క ప్రధాన రకాలు చిన్నవి మరియు ప్రధానమైనవి. స్పష్టత కోసం ఆకుపచ్చ రంగులో గుర్తించబడింది దశలు (గమనికలు) frets, మైనర్ మరియు మేజర్ కోసం విభిన్నంగా ఉంటాయి:

ఫిలిస్టైన్ స్థాయిలో, సరళీకృత స్థాయి మరియు మైనర్ యొక్క "విచారకరమైన" వంటి లక్షణం మరియు ప్రధానమైనది "ఉల్లాసంగా" ఉంటుంది. ఇది చాలా షరతులతో కూడుకున్నది. చిన్న ముక్క ఎప్పుడూ విచారంగా ఉండాల్సిన అవసరం లేదు, మరియు ఒక ప్రధాన శ్రావ్యత ఎల్లప్పుడూ ఆనందంగా ఉంటుంది. అంతేకాకుండా, ఈ ధోరణిని కనీసం 18వ శతాబ్దం నుండి గుర్తించవచ్చు. కాబట్టి, మొజార్ట్ యొక్క పని “సి మేజర్‌లో సోనాట నం. 16” ప్రదేశాలలో చాలా కలత చెందుతుంది మరియు “ఎ గ్రాస్‌షాపర్ సాట్ ఇన్ ది గ్రాస్” అనే దాహక పాట చిన్న కీలో వ్రాయబడింది.

చిన్న మరియు ప్రధాన మోడ్‌లు రెండూ టానిక్‌తో ప్రారంభమవుతాయి - ప్రధాన ధ్వని లేదా మోడ్ యొక్క ప్రధాన దశ. తదుపరి ప్రతి కోపానికి దాని స్వంత క్రమంలో స్థిరమైన మరియు అస్థిర శబ్దాల కలయిక వస్తుంది. ఇక్కడ మీరు ఇటుక గోడ నిర్మాణంతో సారూప్యతను గీయవచ్చు. గోడ కోసం, ఘన ఇటుకలు మరియు సెమీ లిక్విడ్ బైండర్ మిశ్రమం రెండూ అవసరమవుతాయి, లేకపోతే నిర్మాణం కావలసిన ఎత్తును పొందదు మరియు ఇచ్చిన స్థితిలో ఉంచబడదు.

మేజర్ మరియు మైనర్ రెండింటిలోనూ 3 స్థిరమైన దశలు ఉన్నాయి: 1వ, 3వ, 5వ. మిగిలిన దశలు అస్థిరంగా పరిగణించబడతాయి. సంగీత సాహిత్యంలో, శబ్దాల "గురుత్వాకర్షణ" లేదా "రిజల్యూషన్ కోసం కోరిక" వంటి పదాలను చూడవచ్చు. సరళంగా చెప్పాలంటే, శ్రావ్యత అస్థిరమైన ధ్వనిపై కత్తిరించబడదు, కానీ ఎల్లప్పుడూ స్థిరంగా పూర్తి చేయాలి.

తరువాత పాఠంలో, మీరు "తీగ" వంటి పదాన్ని చూస్తారు. గందరగోళాన్ని నివారించడానికి, స్థిరమైన స్థాయి దశలు మరియు ప్రాథమిక తీగ దశలు ఒకే విధమైన భావనలు కాదని వెంటనే చెప్పండి. త్వరగా సంగీత వాయిద్యాన్ని వాయించడం ప్రారంభించాలనుకునే వారు ముందుగా రెడీమేడ్ తీగ ఫింగరింగ్‌లను ఉపయోగించాలి మరియు మీరు ప్లే టెక్నిక్స్ మరియు సింపుల్ మెలోడీస్‌లో ప్రావీణ్యం సంపాదించినప్పుడు నిర్మాణ సూత్రాలు స్పష్టంగా కనిపిస్తాయి.

అదనంగా, ప్రత్యేక సంగీత ప్రచురణలలో, మీరు అయోనియన్, డోరియన్, ఫ్రిజియన్, లిడియన్, మిక్సోలిడియన్, అయోలియన్ మరియు లోక్రియన్ వంటి మోడ్ పేర్లను చూడవచ్చు. ఇవి మేజర్ స్కేల్ ఆధారంగా నిర్మించబడిన మోడ్‌లు మరియు స్కేల్ యొక్క డిగ్రీల్లో ఒకటి టానిక్‌గా ఉపయోగించబడుతుంది. వాటిని సహజ, డయాటోనిక్ లేదా గ్రీకు అని కూడా అంటారు.

పురాతన గ్రీస్ భూభాగంలో నివసించిన తెగలు మరియు జాతీయుల నుండి వారి పేర్లు వచ్చినందున వారిని గ్రీకు అని పిలుస్తారు. వాస్తవానికి, పేరు పెట్టబడిన ప్రతి డయాటోనిక్ మోడ్‌లకు ఆధారమైన సంగీత సంప్రదాయాలు ఆ కాలం నుండి లెక్కించబడుతున్నాయి. మీరు భవిష్యత్తులో సంగీతాన్ని వ్రాయాలని అనుకుంటే, మీరు మేజర్ స్కేల్‌ను ఎలా నిర్మించాలో అర్థం చేసుకున్న తర్వాత, మీరు ఈ ప్రశ్నకు తిరిగి రావాలనుకోవచ్చు. అదనంగా, పదార్థాన్ని అధ్యయనం చేయడం విలువ "ప్రారంభకులకు డయాటోనిక్ ఫ్రీట్స్» వాటిలో ప్రతి ధ్వనికి సంబంధించిన ఆడియో ఉదాహరణలతో [షుగేవ్, 2015]:

ఈలోగా, ఆచరణలో ఎక్కువగా వర్తించే మేజర్ మరియు మైనర్ మోడ్‌ల భావనలను సంగ్రహిద్దాం. సాధారణంగా, మేము "మేజర్ మోడ్" లేదా "మైనర్ మోడ్" అనే పదబంధాలను ఎదుర్కొన్నప్పుడు, మేము హార్మోనిక్ టోనాలిటీ మోడ్‌లను సూచిస్తాము. సాధారణంగా టోనాలిటీ మరియు ముఖ్యంగా హార్మోనిక్ టోనాలిటీ అంటే ఏమిటో గుర్తించండి.

కీ

కాబట్టి స్వరం అంటే ఏమిటి? అనేక ఇతర సంగీత పదాల మాదిరిగానే, కీకి వివిధ నిర్వచనాలు ఉన్నాయి. ఈ పదం టోన్ అనే లాటిన్ పదం నుండి ఉద్భవించింది. శరీర నిర్మాణ శాస్త్రం మరియు శరీరధర్మ శాస్త్రంలో, దీని అర్థం నాడీ వ్యవస్థ యొక్క సుదీర్ఘ ప్రేరణ మరియు అలసటకు దారితీయకుండా కండరాల ఫైబర్స్ యొక్క ఉద్రిక్తత.

"మంచి ఆకృతిలో ఉండటం" అనే పదబంధానికి అర్థం ఏమిటో ప్రతి ఒక్కరూ బాగా అర్థం చేసుకుంటారు. సంగీతంలో, విషయాలు ఒకే విధంగా ఉంటాయి. శ్రావ్యత మరియు సామరస్యం సాపేక్షంగా చెప్పాలంటే, సంగీత కూర్పు యొక్క మొత్తం వ్యవధిలో మంచి ఆకృతిలో ఉన్నాయి.

ఏదైనా మోడ్ - మైనర్ లేదా మేజర్ - టానిక్‌తో ప్రారంభమవుతుందని మాకు ఇప్పటికే తెలుసు. మైనర్ మరియు మేజర్ మోడ్‌లు రెండూ ప్రధాన ధ్వనిగా తీసుకోబడే ఏదైనా ధ్వని నుండి ట్యూన్ చేయబడతాయి, అనగా పని యొక్క టానిక్. టానిక్ యొక్క ఎత్తును సూచించే కోపము యొక్క ఎత్తు స్థానాన్ని టోనాలిటీ అంటారు. అందువలన, టోనాలిటీ ఏర్పడటాన్ని సాధారణ సూత్రానికి తగ్గించవచ్చు.

టోన్ ఫార్ములా:

కీ = టానిక్ + కోపము

అందుకే టోనాలిటీ యొక్క నిర్వచనం తరచుగా మోడ్ యొక్క సూత్రంగా ఇవ్వబడుతుంది, వీటిలో ప్రధాన వర్గం టానిక్. ఇప్పుడు రీక్యాప్ చేద్దాం.

కీల యొక్క ప్రధాన రకాలు:

ఈ టోనాలిటీ ఫార్ములా మరియు ఈ రకమైన టోనాలిటీ ఆచరణలో అర్థం ఏమిటి? చిన్నపాటి సంగీతాన్ని మనం విన్నామని అనుకుందాం, ఇక్కడ మైనర్ స్కేల్ “లా” నోట్ నుండి నిర్మించబడింది. పని యొక్క కీ “ఎ మైనర్” (అమ్) అని దీని అర్థం. చిన్న కీని సూచించడానికి, లాటిన్ m టానిక్‌కు జోడించబడిందని వెంటనే చెప్పండి. మరో మాటలో చెప్పాలంటే, మీకు Cm అనే హోదా కనిపిస్తే, అది “C మైనర్”, Dm అయితే “D మైనర్”, Em – వరుసగా “E మైనర్”, మొదలైనవి.

మీరు “టోనాలిటీ” కాలమ్‌లో నిర్దిష్ట గమనికను సూచించే పెద్ద అక్షరాలను చూస్తే - C, D, E, F మరియు ఇతరాలు - అంటే మీరు ప్రధాన కీతో వ్యవహరిస్తున్నారని మరియు మీకు “C మేజర్ కీలో పని ఉందని అర్థం. ”, “ D major”, “E major”, “F major”, etc.

స్కేల్ యొక్క ప్రధాన దశకు సంబంధించి తగ్గిన లేదా పెరిగినప్పుడు, మీకు తెలిసిన పదునైన మరియు ఫ్లాట్ చిహ్నాల ద్వారా టోనాలిటీ సూచించబడుతుంది. మీరు ఫార్మాట్‌లో కీ ఎంట్రీని చూసినట్లయితే, ఉదాహరణకు, F♯m లేదా G♯m, మీరు F షార్ప్ మైనర్ లేదా G షార్ప్ మైనర్ కీలో ఒక భాగాన్ని కలిగి ఉన్నారని దీని అర్థం. తగ్గించబడిన కీ ఫ్లాట్ గుర్తుతో ఉంటుంది, అనగా A♭m (A-ఫ్లాట్ మైనర్”), B♭m (“B-ఫ్లాట్ మైనర్”) మొదలైనవి.

ప్రధాన కీలో, అదనపు అక్షరాలు లేకుండా టానిక్ హోదా పక్కన పదునైన లేదా ఫ్లాట్ గుర్తు ఉంటుంది. ఉదాహరణకు, మీరు కీల యొక్క ఇతర హోదాలను కనుగొనవచ్చు. ఉదాహరణకు, గమనికకు పెద్ద లేదా చిన్న పదాన్ని జోడించినప్పుడు మరియు పదునైన లేదా ఫ్లాట్ గుర్తుకు బదులుగా, పదునైన లేదా ఫ్లాట్ అనే పదం జోడించబడుతుంది.

ఇవి ప్రెజెంటేషన్ ఎంపికలు. చిన్న కీలు:

మరింత సంజ్ఞామానం ఎంపికలు ప్రధాన కీలు:

పైన పేర్కొన్న అన్ని కీలు శ్రావ్యమైనవి, అనగా సంగీతం యొక్క సామరస్యాన్ని నిర్ణయించడం.

కాబట్టి, హార్మోనిక్ టోనాలిటీ అనేది టోనల్ సామరస్యం యొక్క ప్రధాన-చిన్న వ్యవస్థ.

ఇతర రకాల టోన్లు ఉన్నాయి. వాటన్నింటినీ జాబితా చేద్దాం.

టోన్ల రకాలు:

చివరి రకంలో, మేము "టెర్టియా" అనే పదాన్ని చూశాము. మూడవది చిన్నది (3 సెమిటోన్లు) లేదా పెద్దది (4 సెమిటోన్లు) అని ఇంతకుముందు మేము కనుగొన్నాము. ఇక్కడ మనం “గామా” వంటి భావనకు వచ్చాము, ఇది మోడ్‌లు, కీలు మరియు సామరస్యం యొక్క ఇతర భాగాలు ఏమిటో చివరకు అర్థం చేసుకోవడానికి పరిష్కరించాల్సిన అవసరం ఉంది.

స్కేల్స్

ప్రతి ఒక్కరూ కనీసం ఒక్కసారైనా ప్రమాణాల గురించి విన్నారు, వారితో పరిచయస్తులలో ఒకరు సంగీత పాఠశాలలో చదివారు. మరియు, ఒక నియమం వలె, నేను ప్రతికూల సందర్భంలో విన్నాను - వారు చెప్పేది, బోరింగ్, అలసిపోతుంది. మరియు, సాధారణంగా, వారు ఎందుకు నేర్చుకుంటారు అనేది స్పష్టంగా తెలియదు. ప్రారంభించడానికి, స్కేల్ అనేది కీలోని శబ్దాల శ్రేణి అని చెప్పండి. మరో మాటలో చెప్పాలంటే, మీరు టానిక్‌తో ప్రారంభించి టోనాలిటీ యొక్క అన్ని శబ్దాలను వరుసగా నిర్మిస్తే, ఇది స్కేల్ అవుతుంది.

ప్రతి కీలు - చిన్నవి మరియు ప్రధానమైనవి - దాని స్వంత నమూనాల ప్రకారం నిర్మించబడ్డాయి. ఇక్కడ మనం మళ్ళీ సెమిటోన్ మరియు టోన్ ఏమిటో గుర్తుంచుకోవాలి. గుర్తుంచుకోండి, ఒక టోన్ 2 సెమిటోన్లు. ఇప్పుడు మీరు వెళ్ళవచ్చు గామాను నిర్మించడం:

ప్రధాన ప్రమాణాల కోసం ఈ క్రమాన్ని గుర్తుంచుకోండి: టోన్-టోన్-సెమిటోన్-టోన్-టోన్-టోన్-సెమిటోన్. స్కేల్ యొక్క ఉదాహరణను ఉపయోగించి మేజర్ స్కేల్‌ను ఎలా నిర్మించాలో ఇప్పుడు చూద్దాం "సి మేజర్":

మీకు ఇప్పటికే గమనికలు తెలుసు, కాబట్టి మీరు C ప్రధాన స్కేల్‌లో C (do), D (re), E (mi), F (fa), G (sol), A (la) నోట్‌లు ఉన్నాయని మీరు చిత్రం నుండి చూడవచ్చు. , B (si), C (to). మనం ముందుకు వెళ్దాం చిన్న ప్రమాణాలు:

చిన్న ప్రమాణాలను నిర్మించే పథకాన్ని గుర్తుంచుకోండి: టోన్-సెమిటోన్-టోన్-టోన్-సెమిటోన్-టోన్-టోన్. స్కేల్ యొక్క ఉదాహరణను ఉపయోగించి మేజర్ స్కేల్‌ను ఎలా నిర్మించాలో చూద్దాం "లా మైనర్":

గుర్తుంచుకోవడాన్ని సులభతరం చేయడానికి, దయచేసి ప్రధాన స్కేల్‌లో, మొదట ప్రధాన మూడవ (4 సెమిటోన్‌లు లేదా 2 టోన్‌లు), ఆపై చిన్నది (3 సెమిటోన్‌లు లేదా సెమిటోన్ + టోన్) వస్తుందని దయచేసి గమనించండి. మైనర్ స్కేల్‌లో, మొదట చిన్న మూడవది (3 సెమిటోన్‌లు లేదా ఒక టోన్ + సెమిటోన్), ఆపై పెద్దది (4 సెమిటోన్‌లు లేదా 2 టోన్‌లు) వస్తుంది.

అదనంగా, "A మైనర్" స్కేల్‌లో "C మేజర్" వలె అదే గమనికలు ఉన్నాయని మీరు చూడవచ్చు, ఇది "A" గమనికతో మాత్రమే ప్రారంభమవుతుంది: A, B, C, D, E, F, G, A. A కొంచెం ముందుగా, మేము ఈ కీలను సమాంతర వాటికి ఉదాహరణగా పేర్కొన్నాము. సమాంతర కీలపై మరింత వివరంగా నివసించడానికి ఇది అత్యంత అనుకూలమైన క్షణం అని అనిపిస్తుంది.

సమాంతర కీలు పూర్తిగా ఏకకాలిక గమనికలతో కీలు అని మరియు చిన్న మరియు ప్రధాన కీల యొక్క టానిక్స్ మధ్య వ్యత్యాసం 3 సెమిటోన్లు (మైనర్ మూడవది) అని మేము కనుగొన్నాము. గమనికలు పూర్తిగా ఏకీభవించే వాస్తవం కారణంగా, సమాంతర కీలు కీ వద్ద ఒకే రకమైన సంకేతాలను (పదునైన లేదా ఫ్లాట్‌లు) కలిగి ఉంటాయి.

మేము దీనిపై దృష్టి కేంద్రీకరిస్తాము ఎందుకంటే ప్రత్యేక సాహిత్యంలో సమాంతర కీల యొక్క నిర్వచనాన్ని కీ వద్ద ఒకే సంఖ్యలో మరియు సంకేతాల రకాన్ని కలిగి ఉన్న వాటిని కనుగొనవచ్చు. మీరు చూడగలిగినట్లుగా, ఇవి చాలా సరళమైన మరియు అర్థమయ్యే విషయాలు, కానీ శాస్త్రీయ భాషలో పేర్కొనబడ్డాయి. అటువంటి టోన్ల పూర్తి జాబితా క్రింద అందించబడింది:

ప్రాక్టికల్ మ్యూజిక్ మేకింగ్‌లో మనకు ఈ సమాచారం ఎందుకు అవసరం? మొదట, ఏదైనా అపారమయిన పరిస్థితిలో, మీరు సమాంతర కీ యొక్క టానిక్‌ను ప్లే చేయవచ్చు మరియు శ్రావ్యతను వైవిధ్యపరచవచ్చు. రెండవది, ఈ విధంగా మీరు శ్రావ్యత మరియు తీగలను ఎంచుకోవడాన్ని సులభతరం చేస్తారు, మీరు ఇంకా సంగీతం యొక్క ధ్వని యొక్క అన్ని సూక్ష్మ నైపుణ్యాలను చెవి ద్వారా వేరు చేయకపోతే. కీని తెలుసుకోవడం, మీరు ఈ కీకి సరిపోయే వాటికి తగిన తీగల కోసం మీ శోధనను పరిమితం చేస్తారు. మీరు దానిని ఎలా నిర్వచిస్తారు? ఇక్కడ మీరు చెయ్యాలి రెండు వివరణలు:

ఈ పథకాన్ని ఐదవ-క్వార్ట్ సర్కిల్ అని పిలుస్తారు ఎందుకంటే సవ్యదిశలో కీల యొక్క ప్రధాన శబ్దాలు ఒకదానికొకటి ఐదవ (7 సెమిటోన్లు) మరియు అపసవ్య దిశలో - ఖచ్చితమైన నాల్గవ (5 సెమిటోన్లు) ద్వారా వేరు చేయబడతాయి. 7 + 5 = 12 సెమిటోన్లు, అంటే విష వృత్తం అష్టపదిని ఏర్పరుస్తుంది:

మార్గం ద్వారా, ప్రక్కనే ఉన్న తీగలను ఏర్పాటు చేయడం వంటి విధానం రాయడం పట్ల అభిరుచిని మేల్కొల్పిన అనుభవం లేని స్వరకర్తలకు సహాయపడుతుంది, అయితే సంగీత సిద్ధాంతం అధ్యయనం ఇంకా ప్రారంభ దశలోనే ఉంది. మరియు కీర్తిని సాధించిన స్వరకర్తలు కూడా ఈ విధానాన్ని పాటిస్తారు. స్పష్టత కోసం, మేము అందిస్తున్నాము కొన్ని ఉదాహరణలు.

పాట కోసం తీగలను ఎంచుకోవడం "సూర్యుడు అనే నక్షత్రం" కినో గ్రూప్:

ఆధునిక పాప్ సంగీతం నుండి ఇక్కడ ఉదాహరణలు ఉన్నాయి:

ఎంపిక "నిరాయుధ" పాట కోసం తీగలు పోలినా గగారినా ప్రదర్శించారు:

మరియు 2020 యొక్క ఇటీవలి ప్రీమియర్ ట్రెండ్ సజీవంగా ఉందని స్పష్టంగా చూపిస్తుంది:

పాట కోసం తీగలను ఎంచుకోవడం "నగ్న రాజు" అలీనా గ్రోసు ప్రదర్శించారు:

ఆడటం ప్రారంభించడానికి ఆతురుతలో ఉన్నవారికి, మేము సలహా ఇవ్వగలము ఫ్రీట్స్ మరియు స్కేల్స్‌పై వీడియో అలెగ్జాండర్ జిల్కోవ్ అనుభవం ఉన్న సంగీతకారుడు మరియు ఉపాధ్యాయుడి నుండి:

మరియు సిద్ధాంతాన్ని లోతుగా పరిశోధించి, సంగీతంలో సామరస్యం గురించి మరింత తెలుసుకోవాలనుకునే వారి కోసం, మాస్కో కన్జర్వేటరీ ఉపాధ్యాయుడు యూరి ఖోలోపోవ్ మరియు కళా విమర్శకుడు చాలా సంవత్సరాల క్రితం వ్రాసిన “ఎస్సేస్ ఆన్ మోడరన్ హార్మొనీ” పుస్తకాన్ని మేము సిఫార్సు చేస్తున్నాము. ఇది ఇప్పటికీ సంబంధితంగా ఉంది [యు. ఖోలోపోవ్, 1974].

ఖచ్చితంగా ప్రతి ఒక్కరూ ధృవీకరణ పరీక్షను తీసుకోవాలని మరియు అవసరమైతే, తదుపరి పాఠానికి వెళ్లే ముందు జ్ఞానంలోని ఖాళీలను పూరించమని మేము సిఫార్సు చేస్తున్నాము. ఈ జ్ఞానం ఖచ్చితంగా ఉపయోగపడుతుంది, కాబట్టి మేము మీకు మంచి జరగాలని కోరుకుంటున్నాము!

లెసన్ కాంప్రహెన్షన్ టెస్ట్

మీరు ఈ పాఠం యొక్క అంశంపై మీ జ్ఞానాన్ని పరీక్షించాలనుకుంటే, మీరు అనేక ప్రశ్నలతో కూడిన చిన్న పరీక్షను తీసుకోవచ్చు. ప్రతి ప్రశ్నకు 1 ఎంపిక మాత్రమే సరైనది. మీరు ఎంపికలలో ఒకదాన్ని ఎంచుకున్న తర్వాత, సిస్టమ్ స్వయంచాలకంగా తదుపరి ప్రశ్నకు వెళుతుంది. మీరు అందుకున్న పాయింట్లు మీ సమాధానాల ఖచ్చితత్వం మరియు ఉత్తీర్ణత కోసం గడిపిన సమయం ద్వారా ప్రభావితమవుతాయి. ప్రతిసారీ ప్రశ్నలు వేర్వేరుగా ఉంటాయని మరియు ఎంపికలు షఫుల్ చేయబడతాయని దయచేసి గమనించండి.

ఇప్పుడు పాలిఫోనీ మరియు మిక్సింగ్‌కి వెళ్దాం.