జార్జి వాసిలీవిచ్ స్విరిడోవ్ |

జార్జి స్విరిడోవ్

... అల్లకల్లోలమైన కాలంలో, ముఖ్యంగా సామరస్యపూర్వకమైన కళాత్మక స్వభావాలు ఉత్పన్నమవుతాయి, మనిషి యొక్క అత్యున్నత ఆకాంక్షను, ప్రపంచంలోని గందరగోళానికి విరుద్ధంగా మానవ వ్యక్తిత్వం యొక్క అంతర్గత సామరస్యం కోసం ఆకాంక్షను ప్రతిబింబిస్తుంది ... అంతర్గత ప్రపంచం యొక్క ఈ సామరస్యం అర్థం చేసుకోవడం మరియు అనుభూతి చెందడం. జీవితం యొక్క విషాదం, కానీ అదే సమయంలో అది ఈ విషాదాన్ని అధిగమించింది. అంతర్గత సామరస్యం కోసం కోరిక, మనిషి యొక్క ఉన్నత విధి యొక్క స్పృహ - ఇది ఇప్పుడు పుష్కిన్లో నాకు ప్రత్యేకంగా వినిపిస్తుంది. జి. స్విరిడోవ్

స్వరకర్త మరియు కవి మధ్య ఆధ్యాత్మిక సాన్నిహిత్యం యాదృచ్ఛికమైనది కాదు. స్విరిడోవ్ యొక్క కళ అరుదైన అంతర్గత సామరస్యం, మంచితనం మరియు సత్యం కోసం ఉద్వేగభరితమైన ఆకాంక్ష మరియు అదే సమయంలో జీవించిన యుగం యొక్క గొప్పతనం మరియు నాటకం గురించి లోతైన అవగాహన నుండి వచ్చే విషాదం ద్వారా కూడా విభిన్నంగా ఉంటుంది. అపారమైన, అసలైన ప్రతిభ కలిగిన సంగీతకారుడు మరియు స్వరకర్త, అతను మొదట తన భూమి యొక్క కొడుకుగా భావిస్తాడు, దాని ఆకాశంలో పుట్టి పెరిగాడు. స్విరిడోవ్ జీవితంలో జానపద మూలాలు మరియు రష్యన్ సంస్కృతి యొక్క ఎత్తులతో ప్రత్యక్ష సంబంధాలు ఉన్నాయి.

లెనిన్‌గ్రాడ్ కన్జర్వేటరీ (1936-41)లో విద్యాభ్యాసం చేసిన డి. షోస్టాకోవిచ్ విద్యార్థి, కవిత్వం మరియు చిత్రలేఖనం యొక్క విశేషమైన అన్నీ తెలిసిన వ్యక్తి, అత్యద్భుతమైన కవితా బహుమతిని కలిగి ఉన్నాడు, అతను కుర్స్క్ ప్రావిన్స్‌లోని ఫతేజ్ అనే చిన్న పట్టణంలో జన్మించాడు. ఒక పోస్టల్ క్లర్క్ మరియు ఉపాధ్యాయుడు. స్విరిడోవ్ తండ్రి మరియు తల్లి ఇద్దరూ స్థానిక స్థానికులు, వారు ఫతేజ్ గ్రామాలకు దగ్గరగా ఉన్న రైతుల నుండి వచ్చారు. చర్చి గాయక బృందంలో బాలుడి గానం వంటి గ్రామీణ వాతావరణంతో ప్రత్యక్ష సంభాషణ సహజంగా మరియు సేంద్రీయంగా ఉంది. రష్యన్ సంగీత సంస్కృతి యొక్క ఈ రెండు మూలాధారాలు - జానపద పాటల రచన మరియు ఆధ్యాత్మిక కళ - బాల్యం నుండి పిల్లల సంగీత జ్ఞాపకశక్తిలో జీవించి, సృజనాత్మకత యొక్క పరిపక్వ కాలంలో మాస్టర్ యొక్క ప్రధాన అంశంగా మారింది.

చిన్ననాటి జ్ఞాపకాలు దక్షిణ రష్యన్ స్వభావం యొక్క చిత్రాలతో అనుబంధించబడ్డాయి - నీటి పచ్చికభూములు, పొలాలు మరియు కాప్స్. ఆపై - అంతర్యుద్ధం యొక్క విషాదం, 1919, నగరంలోకి ప్రవేశించిన డెనికిన్ సైనికులు యువ కమ్యూనిస్ట్ వాసిలీ స్విరిడోవ్‌ను చంపినప్పుడు. స్వరకర్త పదేపదే రష్యన్ గ్రామీణ కవిత్వానికి తిరిగి రావడం యాదృచ్చికం కాదు (స్వర చక్రం "నాకు రైతు తండ్రి ఉంది" - 1957; కాంటాటాస్ "కుర్స్క్ సాంగ్స్", "వుడెన్ రష్యా" - 1964, "ది బాప్టిస్ట్ మ్యాన్" - 1985; బృంద కంపోజిషన్లు), మరియు భయంకరమైన తిరుగుబాట్లకు విప్లవాత్మక సంవత్సరాలు ("1919" - "యెసెనిన్ మెమరీ పోయెమ్" యొక్క 7వ భాగం, సోలో పాటలు "కొడుకు తన తండ్రిని కలుసుకున్నాడు", "కమీసర్ మరణం").

స్విరిడోవ్ యొక్క కళ యొక్క అసలు తేదీని చాలా ఖచ్చితంగా సూచించవచ్చు: వేసవి నుండి డిసెంబర్ 1935 వరకు, 20 సంవత్సరాలలోపు, సోవియట్ సంగీతం యొక్క భవిష్యత్తు మాస్టర్ పుష్కిన్ కవితల ఆధారంగా ఇప్పుడు బాగా తెలిసిన శృంగార చక్రాన్ని రాశారు (“ఇజోరాను సమీపించడం”, "వింటర్ రోడ్", "ది ఫారెస్ట్ డ్రాప్స్ ...", "నానీకి", మొదలైనవి) అనేది సోవియట్ సంగీత క్లాసిక్‌లలో దృఢంగా నిలబడి, స్విరిడోవ్ యొక్క కళాఖండాల జాబితాను తెరిచింది. నిజమే, ఇంకా సంవత్సరాల అధ్యయనం, యుద్ధం, తరలింపు, సృజనాత్మక వృద్ధి, నైపుణ్యం యొక్క ఎత్తులలో నైపుణ్యం ఉన్నాయి. పూర్తి సృజనాత్మక పరిపక్వత మరియు స్వాతంత్ర్యం 40 మరియు 50 ల అంచున వచ్చింది, అతని స్వంత స్వర చక్రీయ పద్యం కనుగొనబడింది మరియు అతని పెద్ద ఇతిహాసం (కవి మరియు మాతృభూమి) గ్రహించబడింది. ఈ శైలిలో మొదటి-జన్మించినది (సెయింట్. ఎ. ఇసాహక్యాన్‌పై “ల్యాండ్ ఆఫ్ ది ఫాదర్స్” – 1950) రాబర్ట్ బర్న్స్ (1955), ఒరేటోరియో “ది పోయెమ్ ఇన్ మెమరీ ఆఫ్ యెసెనిన్” (1956) యొక్క పద్యాలకు పాటలు అనుసరించబడ్డాయి. ) మరియు "పాథటిక్" (సెయింట్. V. మయకోవ్స్కీపై - 1959 ).

"... చాలా మంది రష్యన్ రచయితలు రష్యాను నిశ్శబ్దం మరియు నిద్ర యొక్క స్వరూపులుగా ఊహించుకోవడానికి ఇష్టపడ్డారు," A. బ్లాక్ విప్లవం సందర్భంగా వ్రాశాడు, "కానీ ఈ కల ముగుస్తుంది; నిశ్శబ్దం స్థానంలో సుదూర శబ్దం వస్తుంది ... "మరియు, "విప్లవం యొక్క భయంకరమైన మరియు చెవిటి శబ్దం" వినడానికి పిలుపునిస్తూ, కవి "ఈ రంబుల్, ఏమైనప్పటికీ, ఎల్లప్పుడూ గొప్పది" అని వ్యాఖ్యానించాడు. అటువంటి “బ్లోకియన్” కీతోనే స్విరిడోవ్ గొప్ప అక్టోబర్ విప్లవం యొక్క ఇతివృత్తాన్ని సంప్రదించాడు, కాని అతను మరొక కవి నుండి వచనాన్ని తీసుకున్నాడు: స్వరకర్త గొప్ప ప్రతిఘటన యొక్క మార్గాన్ని ఎంచుకున్నాడు, మాయకోవ్స్కీ కవిత్వం వైపు మళ్లాడు. మార్గం ద్వారా, ఇది సంగీత చరిత్రలో అతని కవితల యొక్క మొదటి శ్రావ్యమైన సమీకరణ. ఉదాహరణకు, "పాథటిక్ ఒరేటోరియో" ముగింపులో "లెట్స్ గో, కవి, చూద్దాం, పాడండి" అనే ప్రేరేపిత శ్రావ్యత ద్వారా ఇది రుజువు చేయబడింది, ఇక్కడ ప్రసిద్ధ కవితల యొక్క అలంకారిక నిర్మాణం రూపాంతరం చెందుతుంది, అలాగే విస్తృత, ఆనందం. "నగరం ఉంటుందని నాకు తెలుసు" అని జపించండి. నిజంగా తరగని శ్రావ్యమైన, శ్లోకాలను కూడా మాయకోవ్స్కీలో స్విరిడోవ్ వెల్లడించాడు. మరియు “విప్లవం యొక్క రంబుల్” 1వ భాగం యొక్క అద్భుతమైన, బలీయమైన మార్చ్‌లో ఉంది (“మార్చ్‌లో తిరగండి!”), ముగింపు యొక్క “కాస్మిక్” పరిధిలో (“షైన్ మరియు గోర్లు లేవు!”) ...

అతని అధ్యయనాలు మరియు సృజనాత్మక అభివృద్ధి ప్రారంభ సంవత్సరాల్లో మాత్రమే స్విరిడోవ్ చాలా వాయిద్య సంగీతాన్ని వ్రాసాడు. 30 ల చివరి నాటికి - 40 ల ప్రారంభంలో. సింఫనీని చేర్చండి; పియానో ​​కచేరీ; ఛాంబర్ బృందాలు (క్వింటెట్, ట్రియో); 2 సొనాటాలు, 2 పార్టిటాలు, పియానో ​​కోసం పిల్లల ఆల్బమ్. కొత్త రచయితల సంచికలలోని ఈ కంపోజిషన్లలో కొన్ని ఖ్యాతిని పొందాయి మరియు కచేరీ వేదికపై వాటి స్థానాన్ని ఆక్రమించాయి.

కానీ స్విరిడోవ్ యొక్క పనిలో ప్రధాన విషయం స్వర సంగీతం (పాటలు, శృంగారాలు, స్వర చక్రాలు, కాంటాటాస్, ఒరేటోరియోస్, బృంద రచనలు). ఇక్కడ, అతని అద్భుతమైన పద్యం, కవిత్వం యొక్క గ్రహణశక్తి మరియు గొప్ప శ్రావ్యమైన ప్రతిభ ఆనందంగా మిళితం చేయబడ్డాయి. అతను మాయకోవ్స్కీ యొక్క పంక్తులను మాత్రమే "పాడలేదు" (ఒరేటోరియోతో పాటు - సంగీత ప్రసిద్ధ ముద్రణ "ది స్టోరీ ఆఫ్ బాగెల్స్ అండ్ ది వుమన్ హూ డోస్ నాట్ రిపబ్లిక్"), బి. పాస్టర్నాక్ (కాంటాటా "ఇది మంచు పడుతోంది") , N. గోగోల్ యొక్క గద్యం (కోయిర్ “ఆన్ లాస్ట్ యూత్” ), కానీ సంగీతపరంగా మరియు శైలీకృతంగా నవీకరించబడిన ఆధునిక మెలోడీ. పేర్కొన్న రచయితలతో పాటు, అతను V. షేక్స్పియర్, P. బెరాంజర్, N. నెక్రాసోవ్, F. త్యూట్చెవ్, B. కోర్నిలోవ్, A. ప్రోకోఫీవ్, A. ట్వార్డోవ్స్కీ, F. సోలోగుబ్, V. ఖ్లెబ్నికోవ్ మరియు అనేక పంక్తులకు సంగీతాన్ని అందించాడు. ఇతరులు – కవులు -డిసెంబ్రిస్టుల నుండి K. కులీవ్ వరకు.

స్విరిడోవ్ సంగీతంలో, కవిత్వం యొక్క ఆధ్యాత్మిక శక్తి మరియు తాత్విక లోతు కుట్లు, క్రిస్టల్ స్పష్టత, ఆర్కెస్ట్రా రంగుల గొప్పతనం, అసలు మోడల్ నిర్మాణంలో వ్యక్తీకరించబడింది. "ది పోయెమ్ ఇన్ మెమరీ ఆఫ్ సెర్గీ యెసెనిన్"తో ప్రారంభించి, స్వరకర్త తన సంగీతంలో పురాతన ఆర్థోడాక్స్ జ్నామెన్నీ శ్లోకం యొక్క స్వర-మోడల్ అంశాలను ఉపయోగిస్తాడు. రష్యన్ ప్రజల పురాతన ఆధ్యాత్మిక కళ యొక్క ప్రపంచంపై ఆధారపడటం "ఆత్మ స్వర్గం గురించి విచారంగా ఉంది" వంటి బృంద కంపోజిషన్లలో, "ఇన్ మెమరీ ఆఫ్ AA యుర్లోవ్" మరియు "పుష్కిన్స్ పుష్పగుచ్ఛము" వంటి బృంద కచేరీలలో గుర్తించవచ్చు. A K. టాల్‌స్టాయ్ "జార్ ఫ్యోడర్ ఐయోనోవిచ్" ("ప్రార్థన", "పవిత్ర ప్రేమ", "పశ్చాత్తాప పద్యము") నాటకానికి సంగీతంలో బృంద కాన్వాసులు చేర్చబడ్డాయి. ఈ రచనల సంగీతం స్వచ్ఛమైనది మరియు ఉత్కృష్టమైనది, ఇది గొప్ప నైతిక అర్థాన్ని కలిగి ఉంటుంది. "జార్జి స్విరిడోవ్" అనే డాక్యుమెంటరీ చిత్రంలో స్వరకర్త బ్లాక్స్ అపార్ట్‌మెంట్ మ్యూజియంలో (లెనిన్గ్రాడ్) పెయింటింగ్ ముందు ఆగిపోయినప్పుడు ఒక ఎపిసోడ్ ఉంది, కవి స్వయంగా విడిపోలేదు. ఇది డచ్ కళాకారుడు K. మాసిస్ యొక్క జాన్ ది బాప్టిస్ట్ యొక్క తలతో (1963వ శతాబ్దం ప్రారంభం) సలోమ్ పెయింటింగ్ నుండి పునరుత్పత్తి చేయబడింది, ఇక్కడ నిరంకుశ హీరోడ్ మరియు సత్యం కోసం మరణించిన ప్రవక్త యొక్క చిత్రాలు స్పష్టంగా విరుద్ధంగా ఉన్నాయి. "ప్రవక్త కవికి చిహ్నం, అతని విధి!" స్విరిడోవ్ చెప్పారు. ఈ సమాంతరం ప్రమాదవశాత్తు కాదు. రాబోయే 40వ శతాబ్దపు మండుతున్న, సుడిగాలి మరియు విషాదభరితమైన భవిష్యత్తు గురించి బ్లాక్‌కు అద్భుతమైన సూచన ఉంది. మరియు బ్లాక్ యొక్క బలీయమైన జోస్యం యొక్క మాటలకు, స్విరిడోవ్ తన కళాఖండాలలో ఒకదాన్ని సృష్టించాడు “వాయిస్ ఫ్రమ్ ది కోయిర్” (1963). బ్లాక్ తన కవితల ఆధారంగా సుమారు 1962 పాటలను వ్రాసిన స్వరకర్తను పదేపదే ప్రేరేపించాడు: ఇవి సోలో సూక్ష్మచిత్రాలు మరియు ఛాంబర్ సైకిల్ “పీటర్స్‌బర్గ్ సాంగ్స్” (1967), మరియు చిన్న కాంటాటాలు “సాడ్ సాంగ్స్” (1979), “రష్యా గురించి ఐదు పాటలు” (1980), మరియు బృంద చక్రీయ పద్యాలు నైట్ క్లౌడ్స్ (XNUMX), సాంగ్స్ ఆఫ్ టైమ్‌లెస్‌నెస్ (XNUMX).

… ప్రవచనాత్మక లక్షణాలను కలిగి ఉన్న మరో ఇద్దరు కవులు, స్విరిడోవ్ రచనలో ప్రధాన స్థానాన్ని ఆక్రమించారు. ఇది పుష్కిన్ మరియు యెసెనిన్. తన కళతో నిస్వార్థంగా ప్రజలకు సేవ చేసిన, తనను మరియు భవిష్యత్ రష్యన్ సాహిత్యాన్ని సత్యం మరియు మనస్సాక్షికి లొంగదీసుకున్న పుష్కిన్ యొక్క పద్యాలకు, స్విరిడోవ్, వ్యక్తిగత పాటలు మరియు యవ్వన ప్రేమలతో పాటు, “పుష్కిన్స్ దండ” యొక్క 10 అద్భుతమైన గాయక బృందాలను రాశారు. ” (1979), ఇక్కడ సామరస్యం మరియు జీవిత ఆనందం ద్వారా శాశ్వతత్వంతో కవి యొక్క తీవ్రమైన ప్రతిబింబాన్ని విచ్ఛిన్నం చేస్తుంది (“వారు డాన్‌ను కొట్టారు”). యెసెనిన్ అత్యంత సన్నిహితుడు మరియు అన్ని విధాలుగా, స్విరిడోవ్ యొక్క ప్రధాన కవి (సుమారు 50 సోలో మరియు బృంద కూర్పులు). విచిత్రమేమిటంటే, స్వరకర్త తన కవిత్వంతో 1956లో మాత్రమే పరిచయమయ్యాడు. "నేను గ్రామానికి చివరి కవిని" అనే పంక్తి ఆశ్చర్యపోయి వెంటనే సంగీతమైంది, దాని నుండి "సెర్గీ యెసెనిన్ జ్ఞాపకార్థం పద్యం" పెరిగింది - ఇది ఒక మైలురాయి రచన. స్విరిడోవ్ కోసం, సోవియట్ సంగీతం కోసం మరియు సాధారణంగా, ఆ సంవత్సరాల్లో రష్యన్ జీవితంలోని అనేక అంశాలను మన సమాజం అర్థం చేసుకోవడానికి. యెసెనిన్, స్విరిడోవ్ యొక్క ఇతర ప్రధాన "సహ రచయితలు" వలె, ప్రవచనాత్మక బహుమతిని కలిగి ఉన్నాడు - తిరిగి 20 ల మధ్యలో. అతను రష్యన్ గ్రామీణ భయంకరమైన విధిని ప్రవచించాడు. “బ్లూ ఫీల్డ్ మార్గంలో” వస్తున్న “ఇనుప అతిథి”, యెసెనిన్ భయపడినట్లు ఆరోపించిన కారు కాదు (ఒకప్పుడు నమ్మినట్లు), ఇది అపోకలిప్టిక్, బలీయమైన చిత్రం. కవి ఆలోచనను స్వరకర్త సంగీతంలో అనుభూతి చెందాడు మరియు వెల్లడించాడు. యెసెనిన్ చేసిన అతని రచనలలో గాయక బృందాలు, వాటి కవితా సంపదలో మాయాజాలం (“ఆత్మ స్వర్గం కోసం విచారంగా ఉంది”, “నీలం సాయంత్రం”, “టాబున్”), కాంటాటాలు, ఛాంబర్-వోకల్ పద్యం “డిపార్టెడ్” వరకు వివిధ శైలుల పాటలు. రష్యా" (1977).

స్విరిడోవ్ తన లక్షణ దూరదృష్టితో, సోవియట్ సంస్కృతికి చెందిన అనేక ఇతర వ్యక్తుల కంటే పూర్వం మరియు లోతుగా, రష్యన్ కవిత్వ మరియు సంగీత భాషని, శతాబ్దాలుగా సృష్టించబడిన పురాతన కళ యొక్క అమూల్యమైన సంపదను కాపాడుకోవాల్సిన అవసరం ఉందని భావించాడు, ఎందుకంటే మన మొత్తం వయస్సులో ఈ జాతీయ సంపదపై. పునాదులు మరియు సంప్రదాయాలను విచ్ఛిన్నం చేయడం, అనుభవజ్ఞులైన దుర్వినియోగాల యుగంలో, ఇది నిజంగా విధ్వంసానికి గురయ్యే ప్రమాదం ఉంది. మరియు మన ఆధునిక సాహిత్యం, ముఖ్యంగా V. Astafiev, V. Belov, V. Rasputin, N. Rubtsov యొక్క పెదవుల ద్వారా, ఇప్పటికీ సేవ్ చేయగలిగిన వాటిని సేవ్ చేయమని బిగ్గరగా పిలుపునిస్తే, స్విరిడోవ్ దాని గురించి మధ్యలో మాట్లాడాడు- 50లు.

స్విరిడోవ్ యొక్క కళ యొక్క ముఖ్యమైన లక్షణం దాని "సూపర్-చారిత్రకత". ఇది మొత్తం రష్యా గురించి, దాని గతం, వర్తమానం మరియు భవిష్యత్తును కవర్ చేస్తుంది. స్వరకర్తకు అత్యంత అవసరమైన మరియు అంతులేని వాటిని ఎలా నొక్కి చెప్పాలో ఎల్లప్పుడూ తెలుసు. స్విరిడోవ్ యొక్క బృంద కళ ఆధ్యాత్మిక ఆర్థోడాక్స్ శ్లోకాలు మరియు రష్యన్ జానపద కథలు వంటి మూలాలపై ఆధారపడింది, ఇది దాని సాధారణీకరణ యొక్క కక్ష్యలో విప్లవాత్మక పాట, మార్చ్, వక్తృత్వ ప్రసంగాలు - అంటే రష్యన్ XX శతాబ్దపు ధ్వని సామగ్రిని కలిగి ఉంటుంది. , మరియు ఈ పునాదిపై బలం మరియు అందం, ఆధ్యాత్మిక శక్తి మరియు వ్యాప్తి వంటి కొత్త దృగ్విషయం, ఇది మన కాలపు బృంద కళను కొత్త స్థాయికి పెంచుతుంది. రష్యన్ క్లాసికల్ ఒపెరా యొక్క ఉచ్ఛస్థితి ఉంది, సోవియట్ సింఫనీ పెరుగుదల ఉంది. ఈ రోజు, కొత్త సోవియట్ బృంద కళ, శ్రావ్యంగా మరియు ఉత్కృష్టమైనది, ఇది గతంలో లేదా ఆధునిక విదేశీ సంగీతంలో ఎటువంటి సారూప్యతలు లేవు, ఇది మన ప్రజల ఆధ్యాత్మిక సంపద మరియు జీవశక్తికి అవసరమైన వ్యక్తీకరణ. మరియు ఇది స్విరిడోవ్ యొక్క సృజనాత్మక ఫీట్. అతను కనుగొన్నది ఇతర సోవియట్ స్వరకర్తలచే గొప్ప విజయంతో అభివృద్ధి చేయబడింది: V. గావ్రిలిన్, V. టోర్మిస్, V. రూబిన్, యు. బట్స్కో, K. వోల్కోవ్. A. నికోలెవ్, A. ఖోల్మినోవ్ మరియు ఇతరులు.

స్విరిడోవ్ సంగీతం XNUMXవ శతాబ్దపు సోవియట్ కళ యొక్క క్లాసిక్ అయింది. దాని లోతు, సామరస్యం, రష్యన్ సంగీత సంస్కృతి యొక్క గొప్ప సంప్రదాయాలతో సన్నిహిత సంబంధానికి ధన్యవాదాలు.

L. పోల్యకోవా