ఫ్రాంజ్ లిజ్ట్ ఫ్రాంజ్ లిజ్ట్ |

ఫ్రాంజ్ లిస్ట్

ప్రపంచంలో లిస్ట్ లేకుండా, కొత్త సంగీతం యొక్క మొత్తం విధి భిన్నంగా ఉంటుంది. V. స్టాసోవ్

F. లిజ్ట్ యొక్క కంపోజింగ్ పని కళలో ఈ నిజమైన ఔత్సాహికుడి యొక్క విభిన్నమైన మరియు అత్యంత తీవ్రమైన కార్యాచరణ యొక్క అన్ని ఇతర రూపాల నుండి విడదీయరానిది. పియానిస్ట్ మరియు కండక్టర్, సంగీత విమర్శకుడు మరియు అలసిపోని ప్రజా వ్యక్తి, అతను “కొత్త, తాజా, కీలకమైన ప్రతిదానికీ అత్యాశ మరియు సున్నితంగా ఉండేవాడు; సాంప్రదాయ, నడక, రొటీన్ ప్రతిదీ యొక్క శత్రువు” (A. బోరోడిన్).

F. లిజ్ట్ 9 సంవత్సరాల వయస్సులో బహిరంగంగా ప్రదర్శన ఇవ్వడం ప్రారంభించిన తన కొడుకు యొక్క మొదటి పియానో ​​పాఠాలకు దర్శకత్వం వహించిన ఔత్సాహిక సంగీతకారుడు ప్రిన్స్ ఎస్టర్‌హాజీ యొక్క ఎస్టేట్‌లో గొర్రెల కాపరి అయిన ఆడమ్ లిజ్ట్ కుటుంబంలో జన్మించాడు మరియు 1821- 22. కె. సెర్నీ (పియానో) మరియు ఎ. సాలిరీ (కూర్పు)తో కలిసి వియన్నాలో చదువుకున్నారు. వియన్నా మరియు పెస్ట్ (1823)లో విజయవంతమైన కచేరీల తర్వాత, A. లిస్ట్ తన కుమారుడిని పారిస్‌కు తీసుకువెళ్లాడు, కానీ విదేశీ మూలం కన్జర్వేటరీలో ప్రవేశించడానికి అడ్డంకిగా మారింది, మరియు లిజ్ట్ యొక్క సంగీత విద్య F. పేర్ నుండి కూర్పులో ప్రైవేట్ పాఠాలతో అనుబంధించబడింది. ఎ. రీచా. యువ సిద్ధహస్తుడు తన ప్రదర్శనలతో పారిస్ మరియు లండన్‌లను జయించాడు, చాలా స్వరపరిచాడు (ఒక-పాత్ర ఒపెరా డాన్ సాంచో, లేదా కాజిల్ ఆఫ్ లవ్, పియానో ​​ముక్కలు).

1827 లో అతని తండ్రి మరణం, లిస్ట్‌ను తన స్వంత ఉనికిని జాగ్రత్తగా చూసుకోవడానికి బలవంతం చేసింది, సమాజంలో కళాకారుడి అవమానకరమైన స్థానం యొక్క సమస్యను ఎదుర్కొన్నాడు. యువకుడి ప్రపంచ దృక్పథం A. సెయింట్-సైమన్ ద్వారా ఆదర్శధామ సామ్యవాదం, అబ్బే F. లామెన్నే ద్వారా క్రిస్టియన్ సోషలిజం మరియు 1830వ శతాబ్దపు ఫ్రెంచ్ తత్వవేత్తల ఆలోచనల ప్రభావంతో ఏర్పడింది. మొదలైనవి. పారిస్‌లో 1834 జూలై విప్లవం "విప్లవాత్మక సింఫనీ" (అసంపూర్తిగా మిగిలిపోయింది), లియోన్‌లో నేత కార్మికుల తిరుగుబాటు (1835) - పియానో ​​ముక్క "లియాన్" (ఎపిగ్రాఫ్‌తో కూడినది - ది తిరుగుబాటుదారుల నినాదం "జీవించడం, పని చేయడం లేదా పోరాడుతూ చనిపోవడం"). N. పగనిని, F. చోపిన్, G. బెర్లియోజ్ కళల ప్రభావంతో V. హ్యూగో, O. బాల్జాక్, G. హీన్‌లతో కమ్యూనికేషన్‌లో, Liszt యొక్క కళాత్మక ఆదర్శాలు ఫ్రెంచ్ రొమాంటిసిజంకు అనుగుణంగా ఏర్పడతాయి. అవి “కళల వ్యక్తుల స్థానం మరియు సమాజంలో వారి ఉనికి యొక్క పరిస్థితులపై” (1837) మరియు “లెటర్స్ ఆఫ్ ది బ్యాచిలర్ ఆఫ్ మ్యూజిక్” (39-1835) లో M సహకారంతో వ్రాయబడిన వ్యాసాల శ్రేణిలో రూపొందించబడ్డాయి. డి'అగౌట్ (తరువాత ఆమె డానియల్ స్టెర్న్ అనే మారుపేరుతో వ్రాసింది), దీనితో లిజ్ట్ స్విట్జర్లాండ్ (37-1837)కి సుదీర్ఘ ప్రయాణాన్ని చేపట్టాడు, అక్కడ అతను జెనీవా కన్జర్వేటరీలో మరియు ఇటలీకి (39-XNUMX) బోధించాడు.

1835లో ప్రారంభమైన "సంచారం యొక్క సంవత్సరాలు" ఐరోపాలోని అనేక జాతుల (1839-47) యొక్క తీవ్రమైన పర్యటనలలో కొనసాగింది. లిస్ట్ తన స్వదేశీ హంగేరీకి రావడం, అక్కడ అతను జాతీయ హీరోగా గౌరవించబడ్డాడు, ఇది నిజమైన విజయం (కచేరీల ద్వారా వచ్చిన ఆదాయం దేశంలో సంభవించిన వరదల వల్ల నష్టపోయిన వారికి సహాయం చేయడానికి పంపబడింది). మూడు సార్లు (1842, 1843, 1847) లిజ్ట్ రష్యాను సందర్శించాడు, రష్యన్ సంగీతకారులతో జీవితకాల స్నేహాన్ని ఏర్పరచుకున్నాడు, M. గ్లింకా యొక్క రుస్లాన్ మరియు లియుడ్మిలా నుండి చెర్నోమోర్ మార్చ్‌ను లిప్యంతరీకరించాడు, A. అలియాబ్యేవ్ యొక్క శృంగారం ది నైటింగేల్ మొదలైన అనేక లిప్యంతరీకరణలు, ఫాంటాలు సృష్టించారు. ఈ సంవత్సరాల్లో లిస్ట్ ప్రజల అభిరుచులను మాత్రమే కాకుండా, అతని సంగీత మరియు విద్యా కార్యకలాపాలకు సాక్ష్యం. లిజ్ట్ యొక్క పియానో ​​కచేరీలలో, L. బీథోవెన్ యొక్క సింఫొనీలు మరియు G. బెర్లియోజ్ యొక్క "అద్భుతమైన సింఫనీ", G. రోస్సినిచే "విలియం టెల్" మరియు KM వెబెర్ ద్వారా "ది మ్యాజిక్ షూటర్", F. షుబెర్ట్ పాటలు, అవయవ పూర్వీకులు మరియు JS బాచ్ ద్వారా ఫ్యూగ్‌లు, అలాగే ఒపెరా పారాఫ్రేజ్‌లు మరియు ఫాంటసీలు (WA మొజార్ట్ ద్వారా డాన్ గియోవన్నీ నుండి థీమ్‌లపై, V. బెల్లిని, G. డోనిజెట్టి, G. మేయర్‌బీర్ మరియు తరువాత G. వెర్డి ద్వారా ఒపెరాలు), శకలాల లిప్యంతరీకరణలు వాగ్నెర్ ఒపెరా మరియు మొదలైన వాటి నుండి. లిస్జ్ట్ చేతిలో ఉన్న పియానో ​​అనేది ఒపెరా మరియు సింఫనీ స్కోర్‌ల సౌండ్ యొక్క సమృద్ధిని, అవయవం యొక్క శక్తి మరియు మానవ స్వరం యొక్క శ్రావ్యతను పునఃసృష్టి చేయగల సార్వత్రిక పరికరంగా మారుతుంది.

ఇంతలో, తన తుఫాను కళాత్మక స్వభావం యొక్క మౌళిక శక్తితో ఐరోపా మొత్తాన్ని జయించిన గొప్ప పియానిస్ట్ యొక్క విజయాలు అతనికి తక్కువ మరియు తక్కువ నిజమైన సంతృప్తిని తెచ్చిపెట్టాయి. లిస్ట్‌కు ప్రజల అభిరుచులను చూరగొనడం చాలా కష్టమైంది, వీరి కోసం అతని అసాధారణ నైపుణ్యం మరియు ప్రదర్శన యొక్క బాహ్య ప్రదర్శన తరచుగా విద్యావేత్త యొక్క తీవ్రమైన ఉద్దేశాలను అస్పష్టం చేస్తుంది, అతను "ప్రజల హృదయాలలో నుండి మంటలను కత్తిరించడానికి" ప్రయత్నించాడు. 1847లో ఉక్రెయిన్‌లోని ఎలిజవెట్‌గ్రాడ్‌లో వీడ్కోలు కచేరీ ఇచ్చిన తరువాత, లిజ్ట్ జర్మనీకి వెళ్లి, బ్యాచ్, షిల్లర్ మరియు గోథే సంప్రదాయాల ద్వారా పవిత్రమైన వీమర్‌ను నిశ్శబ్దం చేయడానికి, అక్కడ అతను రాచరిక కోర్టులో బ్యాండ్‌మాస్టర్‌గా పనిచేశాడు, ఆర్కెస్ట్రా మరియు ఒపెరాకు దర్శకత్వం వహించాడు. ఇల్లు.

వీమర్ కాలం (1848-61) - స్వరకర్త స్వయంగా పిలిచినట్లుగా "ఆలోచన యొక్క ఏకాగ్రత" సమయం - అన్నింటికంటే, తీవ్రమైన సృజనాత్మకత యొక్క కాలం. Liszt గతంలో సృష్టించిన లేదా ప్రారంభించిన అనేక కంపోజిషన్‌లను పూర్తి చేస్తుంది మరియు మళ్లీ పని చేస్తుంది మరియు కొత్త ఆలోచనలను అమలు చేస్తుంది. కాబట్టి 30 లలో సృష్టించబడిన వాటి నుండి. “యాత్రికుల ఆల్బమ్” పెరుగుతుంది “ఇయర్స్ ఆఫ్ వాండరింగ్స్” – పియానో ​​ముక్కల చక్రాలు (సంవత్సరం 1 – స్విట్జర్లాండ్, 1835-54; సంవత్సరం 2 – ఇటలీ, 1838-49, “వెనిస్ మరియు నేపుల్స్”, 1840-59 కలిపి) ; అత్యున్నత ప్రదర్శన నైపుణ్యం యొక్క తుది ముగింపు ఎట్యూడ్స్‌ను అందుకోండి ("అతీత పనితీరు యొక్క ఎటూడ్స్", 1851); "పగనిని యొక్క కాప్రిస్‌లపై పెద్ద అధ్యయనాలు" (1851); "కవిత మరియు మతపరమైన సామరస్యాలు" (పియానోఫోర్టే కోసం 10 ముక్కలు, 1852). హంగేరియన్ ట్యూన్‌లపై కొనసాగుతున్న పని (పియానో ​​కోసం హంగేరియన్ నేషనల్ మెలోడీస్, 1840-43; "హంగేరియన్ రాప్సోడీస్", 1846), లిజ్ట్ 15 "హంగేరియన్ రాప్సోడీస్" (1847-53) సృష్టిస్తుంది. కొత్త ఆలోచనల అమలు లిస్ట్ యొక్క కేంద్ర రచనల ఆవిర్భావానికి దారితీస్తుంది, అతని ఆలోచనలను కొత్త రూపాల్లో పొందుపరిచింది - సోనాటాస్ ఇన్ బి మైనర్ (1852-53), 12 సింఫోనిక్ పద్యాలు (1847-57), గోథే (1854) రచించిన “ఫాస్ట్ సింఫొనీలు” -57) మరియు సింఫనీ టు డాంటేస్ డివైన్ కామెడీ (1856). వారు 2 కచేరీలు (1849-56 మరియు 1839-61), పియానో ​​మరియు ఆర్కెస్ట్రా కోసం "డాన్స్ ఆఫ్ డెత్" (1838-49), "మెఫిస్టో-వాల్ట్జ్" (N. లెనౌ, 1860లో "ఫాస్ట్" ఆధారంగా), మొదలైనవి

వీమర్‌లో, లిస్ట్ ఒపెరా మరియు సింఫనీ క్లాసిక్‌ల యొక్క ఉత్తమ రచనలు, తాజా కూర్పుల పనితీరును నిర్వహిస్తుంది. అతను మొదట R. వాగ్నెర్ ద్వారా లోహెన్‌గ్రిన్, R. షూమాన్ సంగీతంతో J. బైరాన్ చేత మాన్‌ఫ్రెడ్, G. బెర్లియోజ్ చేత సింఫొనీలు మరియు ఒపెరాలను నిర్వహించాడు, ఆధునిక శృంగార కళ యొక్క కొత్త సూత్రాలను ధృవీకరించే లక్ష్యం (పుస్తకం F. చోపిన్, 1850; కథనాలు బెర్లియోజ్ మరియు అతని హెరాల్డ్ సింఫనీ, రాబర్ట్ షూమాన్, R. వాగ్నర్స్ ఫ్లయింగ్ డచ్‌మాన్, మొదలైనవి). అదే ఆలోచనలు "న్యూ వీమర్ యూనియన్" మరియు "జనరల్ జర్మన్ మ్యూజికల్ యూనియన్" యొక్క సంస్థను కలిగి ఉన్నాయి, దీని సృష్టి సమయంలో లిజ్ట్ వీమర్‌లో తన చుట్టూ ఉన్న ప్రముఖ సంగీతకారుల మద్దతుపై ఆధారపడింది (I. రాఫ్, P. కార్నెలియస్, K. . తౌసిగ్, జి. బులోవ్ మరియు ఇతరులు).

ఏది ఏమైనప్పటికీ, ఫిలిస్టైన్ జడత్వం మరియు వీమర్ కోర్టు యొక్క కుట్రలు, జాబితా యొక్క గొప్ప ప్రణాళికల అమలుకు అంతరాయం కలిగించాయి, అతను రాజీనామా చేయవలసి వచ్చింది. 1861 నుండి, లిస్ట్ రోమ్‌లో చాలా కాలం నివసించాడు, అక్కడ అతను చర్చి సంగీతాన్ని సంస్కరించే ప్రయత్నం చేసాడు, ఒరేటోరియో "క్రిస్ట్" (1866) వ్రాసాడు మరియు 1865లో మఠాధిపతి హోదాను పొందాడు (పాక్షికంగా యువరాణి కె. విట్జెన్‌స్టెయిన్ ప్రభావంతో , అతను 1847 G. నాటికి అతనితో సన్నిహితంగా ఉన్నాడు.) భారీ నష్టాలు నిరాశ మరియు సందేహాల మానసిక స్థితికి కూడా దోహదపడ్డాయి - అతని కుమారుడు డేనియల్ (1860) మరియు కుమార్తె బ్లాండినా (1862) మరణం, ఇది సంవత్సరాలుగా పెరుగుతూనే ఉంది, ఒంటరితనం మరియు అతని కళాత్మక మరియు సామాజిక ఆకాంక్షలను అపార్థం చేసుకోవడం. అవి అనేక తరువాతి రచనలలో ప్రతిబింబించబడ్డాయి - మూడవ "ఇయర్ ఆఫ్ వాండరింగ్స్" (రోమ్; నాటకాలు "సైప్రెసెస్ ఆఫ్ విల్లా డి'ఎస్టే", 1 మరియు 2, 1867-77), పియానో ​​ముక్కలు ("గ్రే క్లౌడ్స్", 1881; " అంత్యక్రియలు గోండోలా", "జార్దాస్ మరణం", 1882), రెండవది (1881) మరియు మూడవది (1883) "మెఫిస్టో వాల్ట్జెస్", చివరి సింఫోనిక్ పద్యం "క్రెడిల్ నుండి గ్రేవ్" (1882).

అయినప్పటికీ, 60 మరియు 80 లలో లిజ్ట్ హంగేరియన్ సంగీత సంస్కృతిని నిర్మించడానికి ప్రత్యేకించి పెద్ద మొత్తంలో బలం మరియు శక్తిని వెచ్చించాడు. అతను క్రమం తప్పకుండా పెస్ట్‌లో నివసిస్తున్నాడు, జాతీయ ఇతివృత్తాలకు సంబంధించిన వాటితో సహా తన రచనలను అక్కడ నిర్వహిస్తాడు (ఒరేటోరియో ది లెజెండ్ ఆఫ్ సెయింట్ ఎలిజబెత్, 1862; ది హంగేరియన్ పట్టాభిషేక మాస్, 1867, మొదలైనవి), పెస్ట్‌లో అకాడమీ ఆఫ్ మ్యూజిక్ స్థాపనకు దోహదం చేస్తాడు. (అతను దాని మొదటి అధ్యక్షుడు), పియానో ​​సైకిల్ “హంగేరియన్ హిస్టారికల్ పోర్ట్రెయిట్స్”, 1870-86), చివరి “హంగేరియన్ రాప్సోడీస్” (16-19) మొదలైన వాటిని వ్రాసాడు. 1869లో లిజ్ట్ తిరిగి వచ్చిన వీమర్‌లో, అతను అనేకమందితో నిమగ్నమయ్యాడు. వివిధ దేశాల నుండి విద్యార్థులు (A. సిలోటి, V. టిమనోవా, E. డి'ఆల్బర్ట్, E. సౌర్ మరియు ఇతరులు). స్వరకర్తలు కూడా దీనిని సందర్శిస్తారు, ముఖ్యంగా బోరోడిన్, లిస్ట్ యొక్క చాలా ఆసక్తికరమైన మరియు స్పష్టమైన జ్ఞాపకాలను మిగిల్చారు.

లిస్ట్ ఎల్లప్పుడూ అసాధారణమైన సున్నితత్వంతో కళలో కొత్త మరియు అసలైన వాటిని సంగ్రహించి, మద్దతునిస్తూ, జాతీయ యూరోపియన్ పాఠశాలల (చెక్, నార్వేజియన్, స్పానిష్, మొదలైనవి) సంగీత అభివృద్ధికి దోహదపడింది, ముఖ్యంగా రష్యన్ సంగీతాన్ని హైలైట్ చేస్తుంది - M. గ్లింకా, A యొక్క పని. డార్గోమిజ్స్కీ, ది మైటీ హ్యాండ్‌ఫుల్ యొక్క స్వరకర్తలు, ప్రదర్శన కళలు A. మరియు N. రూబిన్‌స్టెయినోవ్. చాలా సంవత్సరాలు, లిస్ట్ వాగ్నెర్ యొక్క పనిని ప్రోత్సహించాడు.

లిజ్ట్ యొక్క పియానిస్టిక్ మేధావి పియానో ​​​​సంగీతం యొక్క ప్రాముఖ్యతను నిర్ణయించాడు, అక్కడ అతని కళాత్మక ఆలోచనలు మొదటిసారిగా రూపుదిద్దుకున్నాయి, ప్రజలపై చురుకైన ఆధ్యాత్మిక ప్రభావం అవసరం అనే ఆలోచనతో మార్గనిర్దేశం చేయబడింది. కళ యొక్క విద్యా లక్ష్యాన్ని ధృవీకరించడం, దాని కోసం అన్ని రకాలను కలపడం, సంగీతాన్ని తత్వశాస్త్రం మరియు సాహిత్యం స్థాయికి పెంచడం, దానిలో తాత్విక మరియు కవితా కంటెంట్ యొక్క లోతును సుందరంగా సంశ్లేషణ చేయాలనే కోరిక, లిస్ట్ యొక్క ఆలోచనలో మూర్తీభవించింది. సంగీతంలో ప్రోగ్రామబిలిటీ. అతను దానిని "కవిత్వంతో దాని అంతర్గత సంబంధం ద్వారా సంగీతం యొక్క పునరుద్ధరణ, స్కీమాటిజం నుండి కళాత్మక కంటెంట్ యొక్క విముక్తి" అని నిర్వచించాడు, ఇది కొత్త శైలులు మరియు రూపాల సృష్టికి దారితీసింది. ఇయర్స్ ఆఫ్ వాండరింగ్స్ నుండి లిస్టోవ్ యొక్క నాటకాలు, సాహిత్యం, పెయింటింగ్, శిల్పం, జానపద ఇతిహాసాలకు దగ్గరగా ఉన్న చిత్రాలను కలిగి ఉంటాయి (సోనాట-ఫాంటసీ “డాంటే చదివిన తర్వాత”, “పెట్రార్చ్ సొనెట్స్”, “బెట్రోథాల్” రాఫెల్, “ది థింకర్” చిత్రలేఖనం ఆధారంగా. ” మైఖేలాంజెలో యొక్క శిల్పం ఆధారంగా, “ది చాపెల్ ఆఫ్ విలియం టెల్”, స్విట్జర్లాండ్ జాతీయ హీరో చిత్రంతో అనుబంధించబడింది), లేదా ప్రకృతి చిత్రాలు (“ఆన్ ది వాలెన్‌స్టాడ్ట్ లేక్”, “ఎట్ ది స్ప్రింగ్”), సంగీత పద్యాలు. వివిధ ప్రమాణాల. లిజ్ట్ తన పెద్ద సింఫోనిక్ వన్-మూవ్‌మెంట్ ప్రోగ్రామ్ పనులకు సంబంధించి ఈ పేరును పరిచయం చేశాడు. వారి శీర్షికలు A. లామార్టైన్ ("ప్రిలూడ్స్"), V. హ్యూగో ("పర్వతంపై ఏమి వినబడింది", "మజెప్పా" - అదే శీర్షికతో పియానో ​​అధ్యయనం కూడా ఉంది), F. షిల్లర్ కవితలకు శ్రోతలను నిర్దేశిస్తుంది. ("ఆదర్శాలు"); W. షేక్‌స్పియర్ ("హామ్లెట్"), J. హెర్డర్ ("ప్రోమెథియస్"), పురాతన పురాణం ("ఓర్ఫియస్"), W. కౌల్‌బాచ్ ("హన్స్ యుద్ధం") యొక్క పెయింటింగ్, డ్రామా JW గోథే (“టాస్సో” , ఈ పద్యం బైరాన్ కవిత “ది కంప్లైంట్ ఆఫ్ టాసో”కి దగ్గరగా ఉంటుంది).

మూలాలను ఎన్నుకునేటప్పుడు, లిజ్ట్ జీవిత అర్ధం యొక్క హల్లుల ఆలోచనలు, జీవి యొక్క రహస్యాలు (“ప్రిలూడ్స్”, “ఫాస్ట్ సింఫనీ”), కళాకారుడి విషాద విధి మరియు అతని మరణానంతర కీర్తి (“టాసో”, తో ఉపశీర్షిక "ఫిర్యాదు మరియు విజయం"). అతను జానపద మూలకం యొక్క చిత్రాల ద్వారా కూడా ఆకర్షితుడయ్యాడు ("వెనిస్ మరియు నేపుల్స్" చక్రం నుండి "టరాంటెల్లా", పియానో ​​కోసం "స్పానిష్ రాప్సోడి"), ముఖ్యంగా అతని స్థానిక హంగరీ ("హంగేరియన్ రాప్సోడీస్", సింఫోనిక్ పద్యం "హంగేరీ" ) హంగేరియన్ ప్రజల జాతీయ విముక్తి పోరాటం యొక్క వీరోచిత మరియు వీరోచిత-విషాద ఇతివృత్తం, 1848-49 విప్లవం, లిస్ట్ యొక్క పనిలో అసాధారణ శక్తితో ధ్వనించింది. మరియు ఆమె పరాజయాలు ("రాకోజీ మార్చ్", పియానో ​​కోసం "అంత్యక్రియల ఊరేగింపు"; సింఫోనిక్ పద్యం "లేమెంట్ ఫర్ హీరోస్", మొదలైనవి).

సంగీత రూపం, సామరస్యం, కొత్త రంగులతో పియానో ​​మరియు సింఫనీ ఆర్కెస్ట్రా యొక్క ధ్వనిని సుసంపన్నం చేయడం, శృంగార పాట ("లోరెలీ" ఆన్) అనే ఒరేటోరియో కళా ప్రక్రియలను పరిష్కరించడంలో ఆసక్తికరమైన ఉదాహరణలను అందించిన లిస్ట్ సంగీత చరిత్రలో ఒక బోల్డ్ ఇన్నోవేటర్‌గా నిలిచాడు. H. హెయిన్ యొక్క కళ, సెయింట్ V. హ్యూగోపై “లైక్ ది స్పిరిట్ ఆఫ్ లారా”, సెయింట్. N. లెనౌపై “త్రీ జిప్సీలు” మొదలైనవి), ఆర్గాన్ వర్క్స్. హంగేరియన్ సంగీతం యొక్క జాతీయ క్లాసిక్ అయిన ఫ్రాన్స్ మరియు జర్మనీ యొక్క సాంస్కృతిక సంప్రదాయాల నుండి చాలా వరకు తీసుకొని, అతను ఐరోపా అంతటా సంగీత సంస్కృతి అభివృద్ధిపై భారీ ప్రభావాన్ని చూపాడు.

E. త్సరేవా

• లిజ్ట్ జీవితం మరియు సృజనాత్మక మార్గం →

లిస్ట్ హంగేరియన్ సంగీతంలో ఒక క్లాసిక్. ఇతర జాతీయ సంస్కృతులతో దాని సంబంధాలు. లిస్ట్ యొక్క సృజనాత్మక ప్రదర్శన, సామాజిక మరియు సౌందర్య వీక్షణలు. ప్రోగ్రామింగ్ అతని సృజనాత్మకతకు మార్గదర్శక సూత్రం

లిజ్ట్ - 30వ శతాబ్దపు గొప్ప స్వరకర్త, అద్భుతమైన ఆవిష్కర్త పియానిస్ట్ మరియు కండక్టర్, అత్యుత్తమ సంగీత మరియు పబ్లిక్ ఫిగర్ - హంగేరియన్ ప్రజల జాతీయ గర్వం. కానీ లిజ్ట్ యొక్క విధి ఏమిటంటే, అతను తన మాతృభూమిని ముందుగానే విడిచిపెట్టాడు, ఫ్రాన్స్ మరియు జర్మనీలలో చాలా సంవత్సరాలు గడిపాడు, అప్పుడప్పుడు మాత్రమే హంగేరీని సందర్శించాడు మరియు అతని జీవితాంతం మాత్రమే చాలా కాలం పాటు జీవించాడు. ఇది లిజ్ట్ యొక్క కళాత్మక చిత్రం యొక్క సంక్లిష్టతను, ఫ్రెంచ్ మరియు జర్మన్ సంస్కృతితో అతని సన్నిహిత సంబంధాలను నిర్ణయించింది, దాని నుండి అతను చాలా తీసుకున్నాడు, కానీ ఎవరికి అతను తన శక్తివంతమైన సృజనాత్మక కార్యకలాపాలతో చాలా ఇచ్చాడు. XNUMX లలో పారిస్‌లోని సంగీత జీవిత చరిత్ర లేదా XNUMX వ శతాబ్దం మధ్యలో జర్మన్ సంగీతం యొక్క చరిత్ర లిస్జ్ట్ పేరు లేకుండా పూర్తి కాదు. అయినప్పటికీ, అతను హంగేరియన్ సంస్కృతికి చెందినవాడు మరియు అతని స్థానిక దేశం యొక్క అభివృద్ధి చరిత్రకు అతని సహకారం అపారమైనది.

తన యవ్వనాన్ని ఫ్రాన్స్‌లో గడిపిన తరువాత, అతను దానిని తన మాతృభూమిగా భావించేవాడని లిస్ట్ స్వయంగా చెప్పాడు: “ఇక్కడ నా తండ్రి బూడిద ఉంది, ఇక్కడ, పవిత్ర సమాధి వద్ద, నా మొదటి శోకం దాని ఆశ్రయం పొందింది. ఇన్ని కష్టాలు పడి, ఎంతగానో ప్రేమించే దేశానికి కొడుకుగా ఎలా అనిపించుకోను? నేను వేరే దేశంలో పుట్టానని ఎలా ఊహించుకోగలను? నా సిరల్లో ఇతర రక్తం ప్రవహిస్తుంది, నా ప్రియమైనవారు మరెక్కడా నివసిస్తున్నారు? 1838లో హంగేరీలో సంభవించిన భయంకరమైన విపత్తు గురించి తెలుసుకున్న తరువాత, అతను తీవ్ర దిగ్భ్రాంతికి గురయ్యాడు: "ఈ అనుభవాలు మరియు భావాలు నాకు" మాతృభూమి "అనే పదానికి అర్థాన్ని వెల్లడించాయి."

లిస్ట్ తన ప్రజల గురించి, తన మాతృభూమి గురించి గర్వపడ్డాడు మరియు అతను హంగేరియన్ అని నిరంతరం నొక్కి చెప్పాడు. "సజీవంగా ఉన్న కళాకారులందరిలో," అతను 1847లో ఇలా అన్నాడు, "తన గర్వించదగిన మాతృభూమిని సూచించడానికి గర్వంగా ధైర్యం చేసేది నేను మాత్రమే. ఇతరులు నిస్సారమైన కొలనులలో ఏపుగా ఉన్నప్పుడు, నేను ఎల్లప్పుడూ గొప్ప దేశం యొక్క పూర్తి ప్రవహించే సముద్రంలో ముందుకు సాగుతున్నాను. నా మార్గదర్శక నక్షత్రాన్ని నేను దృఢంగా విశ్వసిస్తున్నాను; హంగేరీ ఏదో ఒక రోజు గర్వంగా నన్ను సూచించడమే నా జీవిత ఉద్దేశ్యం." పావు శతాబ్దం తరువాత అతను అదే పునరావృతం చేసాడు: “హంగేరియన్ భాషపై నాకు పశ్చాత్తాపంతో కూడిన అజ్ఞానం ఉన్నప్పటికీ, నేను శరీరం మరియు ఆత్మలో ఊయల నుండి సమాధి వరకు మగార్‌గా ఉంటాను మరియు ఈ అత్యంత తీవ్రమైన దానికి అనుగుణంగా నేను అంగీకరించాను. మార్గం, నేను హంగేరియన్ సంగీత సంస్కృతికి మద్దతు ఇవ్వడానికి మరియు అభివృద్ధి చేయడానికి ప్రయత్నిస్తాను.

తన కెరీర్ మొత్తంలో, లిజ్ట్ హంగేరియన్ థీమ్‌కి మారాడు. 1840లో, అతను హంగేరియన్ స్టైల్‌లో హీరోయిక్ మార్చ్‌ను, తర్వాత కాంటాటా హంగేరీ, ప్రసిద్ధ అంత్యక్రియల ఊరేగింపు (పతనమైన హీరోల గౌరవార్థం) మరియు చివరకు, హంగేరియన్ నేషనల్ మెలోడీస్ మరియు రాప్సోడీల యొక్క అనేక నోట్‌బుక్‌లు (మొత్తం ఇరవై ఒక్క ముక్కలు) . మధ్య కాలంలో - 1850 లలో, మూడు సింఫోనిక్ పద్యాలు మాతృభూమి చిత్రాలతో అనుబంధించబడ్డాయి ("లేమెంట్ ఫర్ ది హీరోస్", "హంగేరి", "హన్స్ యుద్ధం") మరియు పదిహేను హంగేరియన్ రాప్సోడీలు, ఇవి జానపద ఉచిత ఏర్పాట్లు. రాగాలు. హంగేరియన్ థీమ్‌లు లిజ్ట్ యొక్క ఆధ్యాత్మిక రచనలలో కూడా వినవచ్చు, ముఖ్యంగా హంగేరీ కోసం వ్రాయబడింది - “గ్రాండ్ మాస్”, “లెజెండ్ ఆఫ్ సెయింట్ ఎలిజబెత్”, “హంగేరియన్ పట్టాభిషేక మాస్”. మరింత తరచుగా అతను హంగేరియన్ స్వరకర్తల రచనల ఇతివృత్తాలపై తన పాటలు, పియానో ​​ముక్కలు, ఏర్పాట్లు మరియు ఫాంటసీలలో 70-80లలో హంగేరియన్ థీమ్‌కి మారాడు.

కానీ ఈ హంగేరియన్ రచనలు, తమలో తాము అనేకం (వాటి సంఖ్య నూట ముప్పైకి చేరుకుంటుంది), లిస్ట్ యొక్క పనిలో వేరుచేయబడలేదు. ఇతర రచనలు, ముఖ్యంగా వీరోచితమైనవి, వాటితో సాధారణ లక్షణాలను కలిగి ఉంటాయి, ప్రత్యేక నిర్దిష్ట మలుపులు మరియు అభివృద్ధి యొక్క సారూప్య సూత్రాలు. లిస్జ్ట్ యొక్క హంగేరియన్ మరియు "విదేశీ" రచనల మధ్య పదునైన గీత లేదు - అవి ఒకే శైలిలో వ్రాయబడ్డాయి మరియు యూరోపియన్ శాస్త్రీయ మరియు శృంగార కళ యొక్క విజయాలతో సుసంపన్నం చేయబడ్డాయి. అందుకే హంగేరియన్ సంగీతాన్ని విస్తృత ప్రపంచ రంగానికి తీసుకువచ్చిన మొదటి స్వరకర్త లిస్ట్.

అయితే, మాతృభూమి యొక్క విధి మాత్రమే అతన్ని ఆందోళనకు గురి చేసింది.

తన యవ్వనంలో కూడా, అతను విస్తృత వర్గాల ప్రజలకు సంగీత విద్యను అందించాలని కలలు కన్నాడు, తద్వారా స్వరకర్తలు వారి విముక్తి కోసం పోరాడటానికి ప్రజలను పెంచే మార్సెలైస్ మరియు ఇతర విప్లవ గీతాల నమూనాలో పాటలను రూపొందించారు. లిస్ట్ ఒక ప్రజా తిరుగుబాటు గురించి ఒక సూచనను కలిగి ఉన్నాడు (అతను పియానో ​​ముక్క "లియాన్"లో పాడాడు) మరియు పేదల ప్రయోజనాల కోసం సంగీత కచేరీలకు తమను తాము పరిమితం చేయవద్దని కోరారు. "చాలా సేపు రాజభవనాలలో వారు వారిని (సంగీతకారుల వైపు) చూశారు. MD) ఆస్థాన సేవకులుగా మరియు పరాన్నజీవులుగా, వారు చాలా కాలం పాటు బలవంతుల ప్రేమ వ్యవహారాలను మరియు ధనవంతుల ఆనందాలను కీర్తించారు: బలహీనులలో ధైర్యాన్ని మేల్కొల్పడానికి మరియు అణచివేతకు గురైన వారి బాధలను తగ్గించడానికి వారికి చివరి సమయం వచ్చింది! కళ ప్రజలలో అందాన్ని నింపాలి, వీరోచిత నిర్ణయాలను ప్రేరేపించాలి, మానవత్వాన్ని మేల్కొల్పాలి, తనను తాను చూపించాలి! ” సంవత్సరాలుగా, సమాజ జీవితంలో కళ యొక్క అధిక నైతిక పాత్రపై ఈ నమ్మకం ఒక గొప్ప స్థాయిలో విద్యా కార్యకలాపాలకు కారణమైంది: లిస్ట్ పియానిస్ట్, కండక్టర్, విమర్శకుడు - గత మరియు ప్రస్తుత ఉత్తమ రచనల చురుకైన ప్రచారకర్తగా పనిచేశారు. అదే ఉపాధ్యాయుడిగా అతని పనికి లోబడి ఉంది. మరియు, సహజంగా, తన పనితో, అతను ఉన్నత కళాత్మక ఆదర్శాలను స్థాపించాలని కోరుకున్నాడు. అయితే, ఈ ఆదర్శాలు ఎల్లప్పుడూ అతనికి స్పష్టంగా అందించబడలేదు.

లిస్ట్ సంగీతంలో రొమాంటిసిజం యొక్క ప్రకాశవంతమైన ప్రతినిధి. ఉత్సాహభరితమైన, ఉత్సాహభరితమైన, మానసికంగా అస్థిరమైన, ఉద్రేకంతో, అతను ఇతర శృంగార స్వరకర్తల వలె అనేక పరీక్షలను ఎదుర్కొన్నాడు: అతని సృజనాత్మక మార్గం సంక్లిష్టమైనది మరియు విరుద్ధమైనది. లిజ్ట్ కష్ట సమయాల్లో జీవించాడు మరియు బెర్లియోజ్ మరియు వాగ్నెర్ లాగా సంకోచం మరియు సందేహం నుండి తప్పించుకోలేదు, అతని రాజకీయ అభిప్రాయాలు అస్పష్టంగా మరియు గందరగోళంగా ఉన్నాయి, అతను ఆదర్శవాద తత్వశాస్త్రాన్ని ఇష్టపడేవాడు, కొన్నిసార్లు మతంలో ఓదార్పుని కూడా పొందాడు. "మా వయస్సు అనారోగ్యంతో ఉంది, మరియు మేము దానితో అనారోగ్యంతో ఉన్నాము," లిస్ట్ తన అభిప్రాయాల మార్పు కోసం నిందలకు బదులిచ్చారు. కానీ అతని పని మరియు సామాజిక కార్యకలాపాల యొక్క ప్రగతిశీల స్వభావం, కళాకారుడిగా మరియు వ్యక్తిగా అతని ప్రదర్శన యొక్క అసాధారణమైన నైతికత అతని సుదీర్ఘ జీవితమంతా మారలేదు.

"నైతిక స్వచ్ఛత మరియు మానవత్వం యొక్క స్వరూపులుగా ఉండటం, కష్టాలు, బాధాకరమైన త్యాగాలు, అపహాస్యం మరియు అసూయకు లక్ష్యంగా పనిచేయడం ద్వారా దీనిని సంపాదించడం - ఇది కళలో నిజమైన మాస్టర్స్ యొక్క సాధారణ విషయం" అని ఇరవై నాలుగు రాశారు. -ఏళ్ల లిజ్ట్. మరియు అతను ఎప్పుడూ అలానే ఉన్నాడు. తీవ్రమైన శోధనలు మరియు కఠినమైన పోరాటం, టైటానిక్ పని మరియు అడ్డంకులను అధిగమించడంలో పట్టుదల అతని జీవితమంతా అతనితో పాటు ఉన్నాయి.

సంగీతం యొక్క ఉన్నత సామాజిక ప్రయోజనం గురించిన ఆలోచనలు లిజ్ట్ యొక్క పనిని ప్రేరేపించాయి. అతను తన రచనలను విస్తృత శ్రేణి శ్రోతలకు అందుబాటులో ఉంచడానికి ప్రయత్నించాడు మరియు ఇది ప్రోగ్రామింగ్ పట్ల అతని మొండి పట్టుదలని వివరిస్తుంది. తిరిగి 1837లో, లిస్ట్ సంగీతంలో ప్రోగ్రామింగ్ ఆవశ్యకతను క్లుప్తంగా నిరూపించాడు మరియు అతను తన పని అంతటా కట్టుబడి ఉండే ప్రాథమిక సూత్రాలను ఇలా పేర్కొన్నాడు: “కొంతమంది కళాకారులకు, వారి పని వారి జీవితం ... ముఖ్యంగా ప్రకృతి నుండి ప్రేరణ పొందిన సంగీతకారుడు, కానీ కాపీ చేయని సంగీతకారుడు అది , తన విధి యొక్క అంతర్గత రహస్యాలను శబ్దాలలో వ్యక్తపరుస్తుంది. అతను వాటిలో ఆలోచిస్తాడు, భావాలను మూర్తీభవిస్తాడు, మాట్లాడతాడు, కానీ అతని భాష మిగతా వాటి కంటే ఏకపక్షంగా మరియు నిరవధికంగా ఉంటుంది మరియు సూర్యాస్తమయం సమయంలో ఒంటరిగా సంచరించే వ్యక్తి యొక్క కల్పన ద్వారా వారికి ఏ రూపాన్ని అందజేసే అందమైన బంగారు మేఘాల వలె, అది కూడా దానం చేస్తుంది. చాలా వైవిధ్యమైన వివరణలకు సులభంగా. అందువల్ల, ఇది ఏ విధంగానూ పనికిరానిది మరియు ఏ సందర్భంలోనూ ఫన్నీ కాదు - వారు తరచుగా చెప్పాలనుకుంటున్నారు - స్వరకర్త తన పని యొక్క స్కెచ్‌ను కొన్ని పంక్తులలో వివరించినట్లయితే మరియు చిన్న వివరాలు మరియు వివరాలలో పడకుండా, అందించిన ఆలోచనను వ్యక్తపరుస్తుంది. అతను కూర్పుకు ఆధారం. అప్పుడు విమర్శలు ఈ ఆలోచన యొక్క ఎక్కువ లేదా తక్కువ విజయవంతమైన అవతారం గురించి ప్రశంసించడం లేదా నిందించడం ఉచితం.

లిజ్ట్ ప్రోగ్రామింగ్ వైపు తిరగడం ఒక ప్రగతిశీల దృగ్విషయం, అతని సృజనాత్మక ఆకాంక్షల మొత్తం దిశ కారణంగా. తన సంగీతంతో లక్షలాది మందిని ఉత్తేజపరిచేందుకు లిస్ట్ తన కళ ద్వారా మాట్లాడాలనుకున్నాడు. నిజమే, లిజ్ట్ యొక్క ప్రోగ్రామింగ్ విరుద్ధమైనది: గొప్ప ఆలోచనలు మరియు భావాలను రూపొందించే ప్రయత్నంలో, అతను తరచుగా నైరూప్యతలోకి, అస్పష్టమైన తాత్వికతకు పడిపోయాడు మరియు తద్వారా అతని రచనల పరిధిని అసంకల్పితంగా పరిమితం చేశాడు. కానీ వాటిలో ఉత్తమమైనవి ప్రోగ్రామ్ యొక్క ఈ వియుక్త అనిశ్చితి మరియు అస్పష్టతను అధిగమించాయి: లిస్జ్ట్ రూపొందించిన సంగీత చిత్రాలు కాంక్రీటు, అర్థమయ్యేవి, ఇతివృత్తాలు వ్యక్తీకరణ మరియు చిత్రించబడి ఉంటాయి, రూపం స్పష్టంగా ఉంటుంది.

ప్రోగ్రామింగ్ సూత్రాల ఆధారంగా, తన సృజనాత్మక కార్యాచరణతో కళ యొక్క సైద్ధాంతిక కంటెంట్‌ను నొక్కిచెప్పడం ద్వారా, లిస్ట్ సంగీతం యొక్క వ్యక్తీకరణ వనరులను అసాధారణంగా సుసంపన్నం చేసాడు, ఈ విషయంలో వాగ్నర్ కంటే కూడా కాలక్రమానుసారం ముందున్నాడు. అతని రంగుల ఆవిష్కరణలతో, లిస్ట్ శ్రావ్యత యొక్క పరిధిని విస్తరించాడు; అదే సమయంలో, అతను సామరస్యం రంగంలో XNUMXవ శతాబ్దపు అత్యంత సాహసోపేతమైన ఆవిష్కర్తలలో ఒకరిగా పరిగణించబడవచ్చు. లిస్ట్ "సింఫోనిక్ పద్యం" యొక్క కొత్త శైలిని మరియు "మోనోథెమాటిజం" అని పిలువబడే సంగీత అభివృద్ధి పద్ధతిని కూడా సృష్టించారు. చివరగా, పియానో ​​టెక్నిక్ మరియు ఆకృతి రంగంలో అతని విజయాలు చాలా ముఖ్యమైనవి, ఎందుకంటే లిజ్ట్ ఒక తెలివైన పియానిస్ట్, వీరికి సమానమైన చరిత్ర తెలియదు.

అతను వదిలిపెట్టిన సంగీత వారసత్వం అపారమైనది, కానీ అన్ని రచనలు సమానంగా లేవు. లిస్ట్ యొక్క పనిలో ప్రముఖ ప్రాంతాలు పియానో ​​మరియు సింఫనీ - ఇక్కడ అతని వినూత్న సైద్ధాంతిక మరియు కళాత్మక ఆకాంక్షలు పూర్తి స్థాయిలో ఉన్నాయి. నిస్సందేహంగా విలువైనవి లిస్జ్ట్ యొక్క స్వర కూర్పులు, వాటిలో పాటలు ప్రత్యేకంగా ఉంటాయి; అతను ఒపెరా మరియు ఛాంబర్ వాయిద్య సంగీతంలో తక్కువ ఆసక్తిని చూపించాడు.

థీమ్స్, లిజ్ట్ యొక్క సృజనాత్మకత యొక్క చిత్రాలు. హంగేరియన్ మరియు ప్రపంచ సంగీత కళ చరిత్రలో దీని ప్రాముఖ్యత

లిస్ట్ యొక్క సంగీత వారసత్వం గొప్పది మరియు వైవిధ్యమైనది. అతను తన కాలపు ప్రయోజనాలకు అనుగుణంగా జీవించాడు మరియు వాస్తవికత యొక్క వాస్తవ డిమాండ్లకు సృజనాత్మకంగా స్పందించడానికి ప్రయత్నించాడు. అందుకే సంగీతం యొక్క వీరోచిత గిడ్డంగి, దాని స్వాభావిక నాటకం, మండుతున్న శక్తి, ఉత్కృష్టమైన పాథోస్. లిస్జ్ట్ యొక్క ప్రపంచ దృష్టికోణంలో అంతర్లీనంగా ఉన్న ఆదర్శవాదం యొక్క లక్షణాలు, అనేక రచనలను ప్రభావితం చేశాయి, ఇది ఒక నిర్దిష్ట నిరవధిక వ్యక్తీకరణ, అస్పష్టత లేదా కంటెంట్ యొక్క నైరూప్యతకు దారితీసింది. కానీ అతని ఉత్తమ రచనలలో ఈ ప్రతికూల క్షణాలు అధిగమించబడ్డాయి - వాటిలో, Cui యొక్క వ్యక్తీకరణను ఉపయోగించడానికి, "నిజమైన జీవితం దిమ్మలు."

లిజ్ట్ యొక్క పదునైన వ్యక్తిగత శైలి అనేక సృజనాత్మక ప్రభావాలను కరిగించింది. బీథోవెన్ యొక్క హీరోయిజం మరియు శక్తివంతమైన నాటకం, బెర్లియోజ్ యొక్క హింసాత్మక రొమాంటిసిజం మరియు రంగురంగులతో పాటు, పగనిని యొక్క రాక్షసత్వం మరియు అద్భుతమైన నైపుణ్యం, యువ లిస్ట్ యొక్క కళాత్మక అభిరుచులు మరియు సౌందర్య దృక్పథాల ఏర్పాటుపై నిర్ణయాత్మక ప్రభావాన్ని చూపాయి. అతని తదుపరి సృజనాత్మక పరిణామం రొమాంటిసిజం యొక్క చిహ్నంలో కొనసాగింది. స్వరకర్త జీవితం, సాహిత్య, కళాత్మక మరియు వాస్తవానికి సంగీత ముద్రలను ఆసక్తిగా గ్రహించాడు.

లిజ్ట్ సంగీతంలో వివిధ జాతీయ సంప్రదాయాలు మిళితం కావడానికి అసాధారణ జీవిత చరిత్ర దోహదపడింది. ఫ్రెంచ్ రొమాంటిక్ స్కూల్ నుండి, అతను చిత్రాల కలయికలో ప్రకాశవంతమైన వైరుధ్యాలను తీసుకున్నాడు, వాటి సుందరమైన; XNUMXవ శతాబ్దానికి చెందిన ఇటాలియన్ ఒపెరా సంగీతం నుండి (రోస్సిని, బెల్లిని, డోనిజెట్టి, వెర్డి) - కాంటిలేనా యొక్క భావోద్వేగ అభిరుచి మరియు ఇంద్రియ ఆనందం, తీవ్రమైన స్వర పఠనం; జర్మన్ పాఠశాల నుండి - సామరస్యం యొక్క వ్యక్తీకరణ మార్గాల లోతుగా మరియు విస్తరణ, రూపం రంగంలో ప్రయోగాలు. అతని పని యొక్క పరిపక్వ కాలంలో, లిస్ట్ యువ జాతీయ పాఠశాలల ప్రభావాన్ని కూడా అనుభవించింది, ప్రధానంగా రష్యన్, దీని విజయాలను అతను నిశితంగా అధ్యయనం చేశాడు.

ఇవన్నీ లిజ్ట్ యొక్క కళాత్మక శైలిలో సేంద్రీయంగా కలిసిపోయాయి, ఇది సంగీతం యొక్క జాతీయ-హంగేరియన్ నిర్మాణంలో అంతర్లీనంగా ఉంది. ఇది చిత్రాల యొక్క నిర్దిష్ట గోళాలను కలిగి ఉంది; వాటిలో, ఐదు ప్రధాన సమూహాలను వేరు చేయవచ్చు:

1) ప్రకాశవంతంగా ప్రధానమైన, ప్రేరేపించే పాత్ర యొక్క వీరోచిత చిత్రాలు గొప్ప వాస్తవికతతో గుర్తించబడతాయి. వారు గర్వించదగిన ధైర్యమైన గిడ్డంగి, ప్రదర్శన యొక్క ప్రకాశం మరియు ప్రకాశం, రాగి యొక్క తేలికపాటి ధ్వని ద్వారా వర్గీకరించబడ్డారు. సాగే శ్రావ్యత, చుక్కల లయ మార్చింగ్ నడక ద్వారా "వ్యవస్థీకరించబడింది". ఆనందం మరియు స్వేచ్ఛ కోసం పోరాడుతున్న లిజ్ట్ మనస్సులో ధైర్యవంతుడు ఈ విధంగా కనిపిస్తాడు. ఈ చిత్రాల సంగీత మూలాలు బీతొవెన్, పాక్షికంగా వెబెర్ యొక్క వీరోచిత ఇతివృత్తాలలో ఉన్నాయి, కానీ ముఖ్యంగా, ఇక్కడ, ఈ ప్రాంతంలో, హంగేరియన్ జాతీయ శ్రావ్యత యొక్క ప్రభావం చాలా స్పష్టంగా కనిపిస్తుంది.

గంభీరమైన ఊరేగింపుల చిత్రాలలో, దేశం యొక్క అద్భుతమైన గతం గురించి కథ లేదా బల్లాడ్‌గా భావించబడే మరింత మెరుగుపరిచే, చిన్న ఇతివృత్తాలు కూడా ఉన్నాయి. మైనర్ - సమాంతర ప్రధాన మరియు మెలిస్మాటిక్స్ యొక్క విస్తృత ఉపయోగం ధ్వని యొక్క గొప్పతనాన్ని మరియు రంగుల వైవిధ్యాన్ని నొక్కిచెప్పాయి.

2) విషాద చిత్రాలు హీరోయిక్ చిత్రాలకు సమాంతరంగా ఉంటాయి. హంగేరిలో ప్రజల విముక్తి పోరాటం లేదా దాని ప్రధాన రాజకీయ మరియు ప్రజా ప్రముఖుల మరణం యొక్క విషాద సంఘటనల నుండి ప్రేరణ పొందిన లిజ్ట్ యొక్క ఇష్టమైన సంతాప ఊరేగింపులు లేదా విలాప గీతాలు ("ట్రెనోడీ" అని పిలవబడేవి) అటువంటివి. ఇక్కడ మార్చింగ్ రిథమ్ పదునుగా మారుతుంది, మరింత నాడీగా, కుదుపుగా మరియు తరచుగా బదులుగా మారుతుంది

అక్కడ

or

(ఉదాహరణకు, రెండవ పియానో ​​కచేరీ యొక్క మొదటి ఉద్యమం నుండి రెండవ థీమ్). మేము XNUMXవ శతాబ్దం చివరిలో ఫ్రెంచ్ విప్లవం యొక్క సంగీతంలో బీతొవెన్ యొక్క అంత్యక్రియల కవాతులను మరియు వాటి నమూనాలను గుర్తుచేసుకుంటాము (ఉదాహరణకు, గోసెక్ యొక్క ప్రసిద్ధ అంత్యక్రియల మార్చ్ చూడండి). కానీ లిస్జ్ట్ ట్రోంబోన్ల ధ్వని, లోతైన, "తక్కువ" బేస్‌లు, అంత్యక్రియల గంటలు ఆధిపత్యం చెలాయిస్తుంది. హంగేరియన్ సంగీత విద్వాంసుడు బెన్స్ స్జాబోల్జీ పేర్కొన్నట్లుగా, "ఈ రచనలు దిగులుగా ఉన్న అభిరుచితో వణుకుతున్నాయి, వీటిని మనం వరోస్‌మార్టీ చివరి కవితలలో మరియు చిత్రకారుడు లాస్లో పాల్ చివరి చిత్రాలలో మాత్రమే కనుగొంటాము."

అటువంటి చిత్రాల జాతీయ-హంగేరియన్ మూలాలు వివాదాస్పదమైనవి. దీన్ని చూడడానికి, ఆర్కెస్ట్రా కవిత "లామెంట్ ఫర్ ది హీరోస్" ("హీరోయిడే ఫ్యూబ్రే", 1854) లేదా ప్రసిద్ధ పియానో ​​పీస్ "ది ఫ్యూనరల్ ప్రాసెషన్" ("ఫునరైల్స్", 1849)ని సూచించడం సరిపోతుంది. ఇప్పటికే "అంత్యక్రియల ఊరేగింపు" యొక్క మొదటి, నెమ్మదిగా ముగుస్తున్న థీమ్ విస్తారిత సెకను యొక్క లక్షణ మలుపును కలిగి ఉంది, ఇది అంత్యక్రియల మార్చ్‌కు ప్రత్యేక చీకటిని ఇస్తుంది. ధ్వని యొక్క ఆస్ట్రింజెన్సీ (హార్మోనిక్ మేజర్) తదుపరి దుఃఖకరమైన లిరికల్ కాంటిలీనాలో భద్రపరచబడింది. మరియు, తరచుగా లిస్ట్‌తో, సంతాప చిత్రాలు వీరోచితమైనవిగా మార్చబడతాయి - శక్తివంతమైన ప్రజా ఉద్యమానికి, కొత్త పోరాటానికి, జాతీయ హీరో మరణం పిలుపునిస్తోంది.

3) మరొక భావోద్వేగ మరియు అర్థ గోళం సందేహాస్పద భావాలను, ఆత్రుతతో కూడిన మానసిక స్థితిని తెలియజేసే చిత్రాలతో ముడిపడి ఉంది. రొమాంటిక్స్‌లో ఈ సంక్లిష్టమైన ఆలోచనలు మరియు భావాలు గోథేస్ ఫౌస్ట్ (బెర్లియోజ్, వాగ్నర్‌తో పోల్చండి) లేదా బైరాన్ యొక్క మాన్‌ఫ్రెడ్ (షూమాన్, చైకోవ్స్కీతో పోల్చండి) ఆలోచనతో ముడిపడి ఉన్నాయి. షేక్స్పియర్ యొక్క హామ్లెట్ తరచుగా ఈ చిత్రాల సర్కిల్‌లో చేర్చబడింది (చైకోవ్స్కీతో పోల్చండి, లిస్ట్ యొక్క స్వంత పద్యంతో). అటువంటి చిత్రాల స్వరూపానికి కొత్త వ్యక్తీకరణ సాధనాలు అవసరం, ప్రత్యేకించి సామరస్యం రంగంలో: Liszt తరచుగా పెరిగిన మరియు తగ్గిన విరామాలు, క్రోమాటిజమ్‌లు, టోనల్ వెలుపల శ్రావ్యతలు, క్వార్ట్ కాంబినేషన్‌లు, బోల్డ్ మాడ్యులేషన్‌లను ఉపయోగిస్తుంది. "ఈ సామరస్య ప్రపంచంలో ఒకరకమైన జ్వరం, వేదన కలిగించే అసహనం కాలిపోతుంది" అని సబోల్సీ అభిప్రాయపడ్డాడు. ఇవి పియానో ​​సొనాటాస్ లేదా ఫౌస్ట్ సింఫనీ రెండింటి ప్రారంభ పదబంధాలు.

4) అవహేళన మరియు వ్యంగ్యం ప్రధానంగా ఉండే అలంకారిక గోళంలో తరచుగా అర్థానికి దగ్గరగా ఉన్న వ్యక్తీకరణ సాధనాలు ఉపయోగించబడతాయి, తిరస్కరణ మరియు విధ్వంసం యొక్క స్ఫూర్తిని తెలియజేయబడుతుంది. "ఫన్టాస్టిక్ సింఫనీ" నుండి "సబ్బత్ ఆఫ్ విచ్స్"లో బెర్లియోజ్ వివరించిన ఆ "సైతానిక్" లిస్జ్ట్‌లో మరింత ఆకస్మికంగా ఇర్రెసిస్టిబుల్ పాత్రను పొందింది. ఇది చెడు చిత్రాల యొక్క వ్యక్తిత్వం. కళా ప్రక్రియ ఆధారంగా - నృత్యం - ఇప్పుడు వక్రీకరించిన కాంతిలో, పదునైన స్వరాలతో, వైరుధ్య హల్లులతో, గ్రేస్ నోట్స్ ద్వారా నొక్కి చెప్పబడింది. దీనికి అత్యంత స్పష్టమైన ఉదాహరణ మూడు మెఫిస్టో వాల్ట్జెస్, ఫౌస్ట్ సింఫనీ యొక్క ముగింపు.

5) షీట్ విస్తృతమైన ప్రేమ భావాలను కూడా వ్యక్తీకరించింది: అభిరుచితో మత్తు, పారవశ్య ప్రేరణ లేదా కలలు కనే ఆనందం, నీరసం. ఇప్పుడు ఇది ఇటాలియన్ ఒపెరాల స్ఫూర్తితో ఉద్విగ్నమైన శ్వాస కాంటిలీనా, ఇప్పుడు వక్తృత్వ ఉద్వేగభరితమైన పారాయణం, ఇప్పుడు "ట్రిస్టాన్" హార్మోనీల యొక్క సున్నితమైన మందగింపు, సమృద్ధిగా మార్పులు మరియు క్రోమాటిజంతో సరఫరా చేయబడింది.

వాస్తవానికి, గుర్తించబడిన అలంకారిక గోళాల మధ్య స్పష్టమైన సరిహద్దులు లేవు. హీరోయిక్ థీమ్‌లు విషాదానికి దగ్గరగా ఉంటాయి, "ఫౌస్టియన్" మూలాంశాలు తరచుగా "మెఫిస్టోఫెల్స్"గా రూపాంతరం చెందుతాయి మరియు "శృంగార" థీమ్‌లలో గొప్ప మరియు ఉత్కృష్టమైన భావాలు మరియు "సైతాను" సమ్మోహనానికి సంబంధించిన ప్రలోభాలు ఉంటాయి. అదనంగా, లిజ్ట్ యొక్క వ్యక్తీకరణ పాలెట్ దీనితో అయిపోలేదు: “హంగేరియన్ రాప్సోడీస్” లో జానపద-శైలి నృత్య చిత్రాలు ప్రబలంగా ఉన్నాయి, “ఇయర్స్ ఆఫ్ వాండరింగ్స్” లో చాలా ల్యాండ్‌స్కేప్ స్కెచ్‌లు ఉన్నాయి, ఎటూడ్స్‌లో (లేదా కచేరీలు) షెర్జో అద్భుతమైన దర్శనాలు ఉన్నాయి. అయినప్పటికీ, ఈ ప్రాంతాల్లో జాబితా సాధించిన విజయాలు అత్యంత అసలైనవి. వారు తరువాతి తరాల స్వరకర్తల పనిపై బలమైన ప్రభావాన్ని చూపారు.

* * *

50-60వ దశకంలో లిస్ట్ యొక్క కార్యకలాపాలు ప్రబలంగా ఉన్న సమయంలో - అతని ప్రభావం విద్యార్థులు మరియు స్నేహితుల ఇరుకైన సర్కిల్‌కు పరిమితం చేయబడింది. అయితే, సంవత్సరాలుగా, లిస్జ్ట్ యొక్క మార్గదర్శక విజయాలు ఎక్కువగా గుర్తించబడ్డాయి.

సహజంగానే, మొదట, వారి ప్రభావం పియానో ​​పనితీరు మరియు సృజనాత్మకతను ప్రభావితం చేసింది. ఇష్టపూర్వకంగా లేదా అసంకల్పితంగా, పియానో ​​వైపు తిరిగిన ప్రతి ఒక్కరూ ఈ ప్రాంతంలో లిజ్ట్ యొక్క భారీ విజయాలను దాటలేకపోయారు, ఇది పరికరం యొక్క వివరణలో మరియు కూర్పుల ఆకృతిలో ప్రతిబింబిస్తుంది. కాలక్రమేణా, లిజ్ట్ యొక్క సైద్ధాంతిక మరియు కళాత్మక సూత్రాలు స్వరకర్త ఆచరణలో గుర్తింపు పొందాయి మరియు అవి వివిధ జాతీయ పాఠశాలల ప్రతినిధులచే సమీకరించబడ్డాయి.

ఎంచుకున్న ప్లాట్ యొక్క చిత్ర-"థియేట్రికల్" వివరణకు మరింత విశిష్టమైన బెర్లియోజ్‌కు కౌంటర్ బ్యాలెన్స్‌గా లిస్ట్ ప్రతిపాదించిన ప్రోగ్రామింగ్ యొక్క సాధారణీకరించిన సూత్రం విస్తృతంగా వ్యాపించింది. ప్రత్యేకించి, బెర్లియోజ్ కంటే లిస్జ్ట్ సూత్రాలను రష్యన్ స్వరకర్తలు, ముఖ్యంగా చైకోవ్‌స్కీ ఎక్కువగా ఉపయోగించారు (అయితే రెండోది మిస్ కాలేదు, ఉదాహరణకు, నైట్ ఆన్ బాల్డ్ మౌంటైన్‌లో ముస్సోర్గ్స్కీ లేదా షెహెరాజాడ్‌లోని రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్).

ప్రోగ్రామ్ సింఫోనిక్ పద్యం యొక్క శైలి సమానంగా విస్తృతంగా మారింది, ఈ రోజు వరకు స్వరకర్తలు అభివృద్ధి చెందుతున్న కళాత్మక అవకాశాలు. లిజ్ట్ తర్వాత వెంటనే, సింఫోనిక్ పద్యాలు ఫ్రాన్స్‌లో సెయింట్-సేన్స్ మరియు ఫ్రాంక్ చేత వ్రాయబడ్డాయి; చెక్ రిపబ్లిక్లో - సోర్ క్రీం; జర్మనీలో, R. స్ట్రాస్ ఈ శైలిలో అత్యధిక విజయాలు సాధించారు. నిజమే, అలాంటి రచనలు ఎల్లప్పుడూ ఏకధర్మంపై ఆధారపడి ఉండవు. సొనాట అల్లెగ్రోతో కలిపి సింఫోనిక్ పద్యం యొక్క అభివృద్ధి సూత్రాలు తరచుగా విభిన్నంగా, మరింత స్వేచ్ఛగా వివరించబడ్డాయి. అయినప్పటికీ, మోనోథెమాటిక్ సూత్రం - దాని స్వేచ్ఛా వివరణలో - అయినప్పటికీ, ప్రోగ్రామ్ చేయని కంపోజిషన్లలో ("చక్రీయ సూత్రం" ఫ్రాంక్, తనేవ్ యొక్క సి-మోల్ సింఫనీ మరియు ఇతరుల సింఫనీ మరియు ఛాంబర్-ఇన్స్ట్రుమెంటల్ రచనలలో) ఉపయోగించబడింది. చివరగా, తరువాతి స్వరకర్తలు తరచుగా లిజ్ట్ యొక్క పియానో ​​కచేరీ యొక్క కవితా రకాన్ని ఆశ్రయించారు (రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్ యొక్క పియానో ​​కాన్సర్టో, ప్రోకోఫీవ్ యొక్క మొదటి పియానో ​​కచేరీ, గ్లాజునోవ్ యొక్క రెండవ పియానో ​​కచేరీ మరియు ఇతరాలు చూడండి).

లిస్ట్ యొక్క కూర్పు సూత్రాలు మాత్రమే అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి, కానీ అతని సంగీతం యొక్క అలంకారిక గోళాలు, ముఖ్యంగా వీరోచిత, "ఫౌస్టియన్", "మెఫిస్టోఫెల్స్". ఉదాహరణకు, స్క్రియాబిన్ సింఫొనీలలో గర్వించదగిన “స్వీయ ధృవీకరణ థీమ్‌లను” గుర్తుచేసుకుందాం. "మెఫిస్టోఫెలియన్" చిత్రాలలో చెడును ఖండించడం కోసం, అపహాస్యం ద్వారా వక్రీకరించినట్లుగా, వెఱ్ఱి "మరణం యొక్క నృత్యాలు" యొక్క స్ఫూర్తితో, వారి తదుపరి అభివృద్ధి మన కాలపు సంగీతంలో కూడా కనిపిస్తుంది (షోస్టాకోవిచ్ రచనలను చూడండి). "ఫౌస్టియన్" సందేహాలు, "డెవిలిష్" సెడక్షన్ల థీమ్ కూడా విస్తృతంగా వ్యాపించింది. ఈ వివిధ రంగాలు R. స్ట్రాస్ యొక్క పనిలో పూర్తిగా ప్రతిబింబిస్తాయి.

లిస్ట్ యొక్క రంగురంగుల సంగీత భాష, సూక్ష్మ సూక్ష్మ నైపుణ్యాలతో సమృద్ధిగా ఉంది, ఇది కూడా గణనీయమైన అభివృద్ధిని పొందింది. ప్రత్యేకించి, అతని శ్రావ్యత యొక్క ప్రకాశం ఫ్రెంచ్ ఇంప్రెషనిస్టుల అన్వేషణకు ప్రాతిపదికగా పనిచేసింది: లిజ్ట్ యొక్క కళాత్మక విజయాలు లేకుండా, డెబస్సీ లేదా రావెల్ ఎవరూ ఊహించలేరు (తరువాతి, అదనంగా, లిజ్ట్ యొక్క పియానిజం యొక్క విజయాలను అతని రచనలలో విస్తృతంగా ఉపయోగించారు. )

సామరస్యం రంగంలో సృజనాత్మకత యొక్క చివరి కాలం గురించి లిజ్ట్ యొక్క "అంతర్దృష్టులు" యువ జాతీయ పాఠశాలలపై అతని పెరుగుతున్న ఆసక్తికి మద్దతునిచ్చాయి మరియు ప్రేరేపించబడ్డాయి. వారిలో - మరియు అన్నింటికంటే ఎక్కువగా కుచ్‌కిస్ట్‌లలో - కొత్త మోడల్, శ్రావ్యమైన మరియు రిథమిక్ మలుపులతో సంగీత భాషను సుసంపన్నం చేయడానికి లిజ్ట్ అవకాశాలను కనుగొన్నాడు.

M. డ్రస్కిన్

• లిజ్ట్ యొక్క పియానో ​​వర్క్స్ →
• లిస్ట్ యొక్క సింఫోనిక్ వర్క్స్ →

• లిజ్ట్ స్వర పని →

• లిస్ట్ రచనల జాబితా →