ఆండ్రీ గావ్రిలోవ్ |

ఆండ్రీ గావ్రిలోవ్

ఆండ్రీ వ్లాదిమిరోవిచ్ గావ్రిలోవ్ సెప్టెంబర్ 21, 1955 న మాస్కోలో జన్మించాడు. అతని తండ్రి ప్రసిద్ధ కళాకారుడు; తల్లి - పియానిస్ట్, GG న్యూహాస్‌తో ఒక సమయంలో చదువుకుంది. "నాకు 4 సంవత్సరాల వయస్సు నుండి సంగీతం నేర్పించబడింది," గావ్రిలోవ్ చెప్పారు. “కానీ సాధారణంగా, నాకు గుర్తున్నంతవరకు, నా బాల్యంలో పెన్సిల్స్ మరియు పెయింట్లతో గజిబిజి చేయడం నాకు మరింత ఆసక్తికరంగా ఉండేది. ఇది విరుద్ధమైనది కాదా: నేను చిత్రకారుడిని కావాలని కలలు కన్నాను, మా సోదరుడు - సంగీతకారుడు. మరియు ఇది విరుద్ధంగా మారింది ... "

1960 నుండి, గావ్రిలోవ్ సెంట్రల్ మ్యూజిక్ స్కూల్లో చదువుతున్నాడు. ఇప్పటి నుండి మరియు చాలా సంవత్సరాలుగా, TE కెస్ట్నర్ (N. పెట్రోవ్ మరియు అనేక ఇతర ప్రసిద్ధ పియానిస్ట్‌లకు విద్యను అందించాడు) అతని ప్రత్యేకతలో అతని గురువుగా మారాడు. "అప్పుడు, పాఠశాలలో, పియానోపై నిజమైన ప్రేమ నాకు వచ్చింది," గావ్రిలోవ్ గుర్తుచేసుకుంటూనే ఉన్నాడు. "అరుదైన ప్రతిభ మరియు అనుభవం ఉన్న సంగీతకారుడు టాట్యానా ఎవ్జెనీవ్నా నాకు ఖచ్చితంగా ధృవీకరించబడిన బోధనా కోర్సును నేర్పించారు. తన తరగతిలో, భవిష్యత్ పియానిస్ట్‌లలో వృత్తిపరమైన మరియు సాంకేతిక నైపుణ్యాల ఏర్పాటుపై ఆమె ఎల్లప్పుడూ చాలా శ్రద్ధ చూపుతుంది. నాకు, ఇతరులకు, ఇది దీర్ఘకాలంలో చాలా ప్రయోజనకరంగా ఉంది. తర్వాత “టెక్నిక్” విషయంలో నాకు తీవ్రమైన ఇబ్బందులు లేకుంటే, ముందుగా నా స్కూల్ టీచర్‌కి ధన్యవాదాలు. బాచ్ మరియు ఇతర పురాతన మాస్టర్స్ సంగీతం పట్ల నాకు ప్రేమను కలిగించడానికి టాట్యానా ఎవ్జెనీవ్నా చాలా చేశారని నాకు గుర్తుంది; ఇది కూడా గుర్తించబడదు. మరియు టాట్యానా ఎవ్జెనీవ్నా విద్యా మరియు బోధనా కచేరీలను ఎంత నైపుణ్యంగా మరియు ఖచ్చితంగా సంకలనం చేసింది! ఆమె ఎంచుకున్న ప్రోగ్రామ్‌లలోని ప్రతి పని ఒకేలా మారింది, ఆమె విద్యార్థి అభివృద్ధికి ఈ దశలో దాదాపు ఒకే ఒక్కటి అవసరం ... "

సెంట్రల్ మ్యూజిక్ స్కూల్ యొక్క 9 వ తరగతిలో ఉన్నందున, గావ్రిలోవ్ తన మొదటి విదేశీ పర్యటన చేసాడు, యుగోస్లేవియాలో బెల్గ్రేడ్ మ్యూజిక్ స్కూల్ "స్టాంకోవిక్" వార్షికోత్సవ వేడుకలలో ప్రదర్శన ఇచ్చాడు. అదే సంవత్సరంలో, అతను గోర్కీ ఫిల్హార్మోనిక్ యొక్క సింఫనీ సాయంత్రాలలో ఒకదానిలో పాల్గొనడానికి ఆహ్వానించబడ్డాడు; అతను గోర్కీలో చైకోవ్స్కీ యొక్క మొదటి పియానో ​​కచేరీని వాయించాడు మరియు మిగిలి ఉన్న సాక్ష్యాలను బట్టి చాలా విజయవంతంగా తీర్పు ఇచ్చాడు.

1973 నుండి, గావ్రిలోవ్ మాస్కో స్టేట్ కన్జర్వేటరీలో విద్యార్థి. అతని కొత్త గురువు ప్రొఫెసర్ LN నౌమోవ్. "లెవ్ నికోలాయెవిచ్ యొక్క బోధనా శైలి నేను టాట్యానా ఎవ్జెనీవ్నా తరగతిలో ఉపయోగించిన దానికి చాలా విధాలుగా విరుద్ధంగా ఉంది" అని గావ్రిలోవ్ చెప్పారు. “కఠినమైన, క్లాసికల్ బ్యాలెన్స్‌డ్, కొన్ని సమయాల్లో, బహుశా కొంతవరకు నిర్బంధమైన ప్రదర్శన కళల తర్వాత. వాస్తవానికి, ఇది నన్ను బాగా ఆకర్షించింది ... ”ఈ కాలంలో, యువ కళాకారుడి సృజనాత్మక చిత్రం తీవ్రంగా ఏర్పడింది. మరియు, ఇది తరచుగా అతని యవ్వనంలో జరుగుతుంది, కాదనలేని, స్పష్టంగా కనిపించే ప్రయోజనాలతో పాటు, కొన్ని చర్చనీయమైన క్షణాలు, అసమానతలు కూడా అతని ఆటలో అనుభూతి చెందుతాయి - దీనిని సాధారణంగా "వృద్ధి ఖర్చులు" అని పిలుస్తారు. కొన్నిసార్లు గావ్రిలోవ్‌లో ప్రదర్శనకారుడు, "స్వభావం యొక్క హింస" వ్యక్తమవుతుంది - అతను తరువాత తన ఈ ఆస్తిని నిర్వచించాడు; కొన్నిసార్లు, అతని సంగీత-నిర్మాణం యొక్క అతిశయోక్తి వ్యక్తీకరణ, మితిమీరిన నగ్న భావోద్వేగం, చాలా ఉన్నతమైన స్టేజ్ మర్యాద గురించి అతనికి విమర్శనాత్మక వ్యాఖ్యలు చేయబడ్డాయి. అన్నింటికీ, అయితే, అతని సృజనాత్మక "ప్రత్యర్థులు" ఎవరూ అతను అధిక సామర్థ్యాన్ని కలిగి ఉన్నాడని ఖండించలేదు బంధించు, మంట పుట్టించు వినే ప్రేక్షకులు - అయితే ఇది కళాత్మక ప్రతిభకు మొదటి మరియు ప్రధాన సంకేతం కాదా?

1974 లో, 18 ఏళ్ల యువకుడు ఐదవ అంతర్జాతీయ చైకోవ్స్కీ పోటీలో పాల్గొన్నాడు. మరియు అతను ఒక ప్రధానమైన, నిజంగా అత్యుత్తమ విజయాన్ని సాధించాడు - మొదటి బహుమతి. ఈ ఈవెంట్‌కు వచ్చిన అనేక ప్రతిస్పందనలలో, EV మాలినిన్ మాటలను ఉటంకించడం ఆసక్తికరంగా ఉంది. ఆ సమయంలో కన్జర్వేటరీ యొక్క పియానో ​​ఫ్యాకల్టీ యొక్క డీన్ పదవిని ఆక్రమించిన మాలినిన్, గావ్రిలోవ్‌ను ఖచ్చితంగా తెలుసు - అతని ప్లస్‌లు మరియు మైనస్‌లు, ఉపయోగించిన మరియు ఉపయోగించని సృజనాత్మక వనరులు. "నాకు గొప్ప సానుభూతి ఉంది," అతను ఇలా వ్రాశాడు, "నేను ఈ యువకుడితో వ్యవహరిస్తాను, ప్రధానంగా అతను నిజంగా చాలా ప్రతిభావంతుడు. ఆకట్టుకునే ఆకస్మికత, అతని ఆట యొక్క ప్రకాశానికి ఫస్ట్-క్లాస్ సాంకేతిక ఉపకరణం మద్దతు ఇస్తుంది. ఖచ్చితంగా చెప్పాలంటే, అతనికి సాంకేతిక ఇబ్బందులు లేవు. అతను ఇప్పుడు మరొక పనిని ఎదుర్కొంటున్నాడు - తనను తాను నియంత్రించుకోవడం నేర్చుకోవడం. అతను ఈ పనిలో విజయం సాధిస్తే (మరియు సమయానికి అతను చేస్తాడని నేను ఆశిస్తున్నాను), అప్పుడు అతని అవకాశాలు నాకు చాలా ప్రకాశవంతంగా కనిపిస్తాయి. అతని ప్రతిభ స్థాయి పరంగా - సంగీత మరియు పియానిస్టిక్ రెండూ, చాలా రకమైన వెచ్చదనం పరంగా, వాయిద్యం పట్ల అతని వైఖరి పరంగా (ఇప్పటివరకు ప్రధానంగా పియానో ​​ధ్వనికి), అతను మరింత నిలబడటానికి కారణం ఉంది. మా అతిపెద్ద ప్రదర్శనకారులతో సమానంగా. అయినప్పటికీ, వాస్తవానికి, అతనికి మొదటి బహుమతిని ఇవ్వడం కొంతవరకు ముందస్తు, భవిష్యత్తును పరిశీలించడం అని అతను అర్థం చేసుకోవాలి. (ఆధునిక పియానిస్టులు. S. 123.).

ఒకసారి పెద్ద వేదికపై పోటీ విజయం సాధించిన తర్వాత, గావ్రిలోవ్ వెంటనే ఫిల్హార్మోనిక్ జీవితం యొక్క తీవ్రమైన లయతో తనను తాను స్వాధీనం చేసుకున్నాడు. ఇది యువ ప్రదర్శనకారుడికి చాలా ఇస్తుంది. వృత్తిపరమైన దృశ్యం యొక్క చట్టాల పరిజ్ఞానం, ప్రత్యక్ష పర్యటన పని అనుభవం, మొదట. బహుముఖ కచేరీ, ఇప్పుడు అతనిచే క్రమపద్ధతిలో భర్తీ చేయబడింది (దీనిపై మరింత తరువాత చర్చించబడుతుంది), రెండవది. చివరకు, మూడవది ఉంది: స్వదేశంలో మరియు విదేశాలలో అతనికి వచ్చే విస్తృత ప్రజాదరణ; అతను అనేక దేశాలలో విజయవంతంగా ప్రదర్శన ఇచ్చాడు, ప్రముఖ పాశ్చాత్య యూరోపియన్ సమీక్షకులు ప్రెస్‌లో అతని క్లావిరాబెండ్‌లకు సానుభూతితో కూడిన ప్రతిస్పందనలను కేటాయించారు

అదే సమయంలో, వేదిక మాత్రమే ఇస్తుంది, కానీ కూడా దూరంగా పడుతుంది; గావ్రిలోవ్, తన ఇతర సహోద్యోగుల వలె, త్వరలోనే ఈ సత్యాన్ని ఒప్పించాడు. “ఇటీవల, సుదీర్ఘ పర్యటనలు నన్ను అలసిపోతున్నాయని నేను భావించడం ప్రారంభించాను. మీరు ఒక నెలలో ఇరవై లేదా ఇరవై ఐదు సార్లు (రికార్డులను లెక్కించకుండా) నిర్వహించవలసి ఉంటుంది - ఇది చాలా కష్టం. పైగా, నేను పూర్తి సమయం ఆడలేను; ప్రతిసారీ, వారు చెప్పినట్లు, నేను ఒక జాడ లేకుండా నా ఉత్తమమైనదంతా ఇస్తాను ... ఆపై, వాస్తవానికి, శూన్యత వంటిది పెరుగుతుంది. ఇప్పుడు నేను నా పర్యటనలను పరిమితం చేయడానికి ప్రయత్నిస్తున్నాను. నిజమే, ఇది సులభం కాదు. వివిధ కారణాల వల్ల. అనేక విధాలుగా, బహుశా నేను, ప్రతిదీ ఉన్నప్పటికీ, నిజంగా కచేరీలను ఇష్టపడతాను. నాకు, ఇది దేనితోనూ పోల్చలేని ఆనందం ... "

ఇటీవలి సంవత్సరాలలో గావ్రిలోవ్ యొక్క సృజనాత్మక జీవిత చరిత్రను తిరిగి చూస్తే, అతను ఒక విషయంలో నిజంగా అదృష్టవంతుడని గమనించాలి. పోటీ పతకంతో కాదు - దాని గురించి మాట్లాడటం లేదు; సంగీతకారుల పోటీలలో, విధి ఎల్లప్పుడూ ఎవరికైనా అనుకూలంగా ఉంటుంది, ఎవరికో కాదు; ఇది బాగా తెలిసిన మరియు ఆచారం. గావ్రిలోవ్ మరొక విధంగా అదృష్టవంతుడు: విధి అతనికి స్వ్యటోస్లావ్ టియోఫిలోవిచ్ రిక్టర్‌తో సమావేశాన్ని ఇచ్చింది. మరియు ఒకటి లేదా రెండు యాదృచ్ఛిక, నశ్వరమైన తేదీల రూపంలో కాదు, ఇతరులలో వలె. రిక్టర్ యువ సంగీతకారుడిని గమనించి, అతనిని అతని దగ్గరికి తీసుకువచ్చాడు, గావ్రిలోవ్ యొక్క ప్రతిభతో ఉద్రేకంతో తీసుకువెళ్లాడు మరియు దానిలో సజీవంగా పాల్గొన్నాడు.

గావ్రిలోవ్ తన జీవితంలో రిక్టర్‌తో సృజనాత్మక సంబంధాన్ని "చాలా ప్రాముఖ్యత కలిగిన దశ" అని పిలుస్తాడు. “నేను స్వ్యటోస్లావ్ టియోఫిలోవిచ్‌ని నా మూడవ గురువుగా భావిస్తున్నాను. అయినప్పటికీ, ఖచ్చితంగా చెప్పాలంటే, అతను నాకు ఏమీ బోధించలేదు - ఈ పదం యొక్క సాంప్రదాయిక వివరణలో. చాలా తరచుగా అతను పియానో ​​వద్ద కూర్చుని ఆడటం ప్రారంభించాడు: నేను, సమీపంలో కూర్చున్నాను, నా కళ్ళతో చూశాను, విన్నాను, ఆలోచించాను, జ్ఞాపకం చేసుకున్నాను - ఒక ప్రదర్శనకారుడికి ఉత్తమమైన పాఠశాలను ఊహించడం కష్టం. మరియు రిక్టర్‌తో పెయింటింగ్, సినిమా లేదా సంగీతం గురించి, వ్యక్తులు మరియు జీవితం గురించి నాకు ఎంత సంభాషణలు ఇస్తున్నాయి ... స్వ్యటోస్లావ్ టెయోఫిలోవిచ్ దగ్గర మీరు ఏదో ఒక రకమైన మర్మమైన “అయస్కాంత క్షేత్రం”లో ఉన్నట్లు నేను తరచుగా అనుభూతి చెందుతాను. మీరు సృజనాత్మక ప్రవాహాలతో లేదా మరేదైనా ఛార్జ్ చేస్తున్నారా. మరియు ఆ తర్వాత మీరు వాయిద్యం వద్ద కూర్చున్నప్పుడు, మీరు ప్రత్యేక ప్రేరణతో ఆడటం ప్రారంభిస్తారు.

పైన పేర్కొన్న వాటితో పాటు, ఒలింపిక్స్ -80 సమయంలో, ముస్కోవైట్‌లు మరియు రాజధాని అతిథులు సంగీత ప్రదర్శన యొక్క అభ్యాసంలో చాలా అసాధారణమైన సంఘటనను చూసే అవకాశం ఉందని మేము గుర్తుచేసుకోవచ్చు. మాస్కోకు దూరంగా ఉన్న సుందరమైన మ్యూజియం-ఎస్టేట్ “ఆర్ఖంగెల్స్‌కోయ్”లో, రిక్టర్ మరియు గావ్రిలోవ్ నాలుగు కచేరీల చక్రాన్ని ఇచ్చారు, దీనిలో 16 హాండెల్ యొక్క హార్ప్‌సికార్డ్ సూట్‌లు (పియానో ​​కోసం ఏర్పాటు చేయబడ్డాయి) ప్రదర్శించబడ్డాయి. రిక్టర్ పియానో ​​వద్ద కూర్చున్నప్పుడు, గావ్రిలోవ్ గమనికలను అతని వైపుకు తిప్పాడు: యువ కళాకారుడు ఆడటం వంతు - ప్రముఖ మాస్టర్ అతనికి "సహాయం" చేశాడు. ప్రశ్నకు - చక్రం ఆలోచన ఎలా వచ్చింది? రిక్టర్ ఇలా సమాధానమిచ్చాడు: "నేను హాండెల్ ఆడలేదు మరియు దానిని నేర్చుకోవడం ఆసక్తికరంగా ఉంటుందని నిర్ణయించుకున్నాను. మరియు ఆండ్రూ కూడా సహాయకారిగా ఉన్నాడు. కాబట్టి మేము అన్ని సూట్‌లను ప్రదర్శించాము ” (జెమెల్ I. నిజమైన మార్గదర్శకత్వం యొక్క ఉదాహరణ // Sov. సంగీతం. 1981. సంఖ్య 1. P. 82.). పియానిస్ట్‌ల ప్రదర్శనలు గొప్ప ప్రజా ప్రతిధ్వనిని కలిగి ఉండటమే కాకుండా, ఈ సందర్భంలో సులభంగా వివరించబడతాయి; అద్భుతమైన విజయంతో వారికి తోడుగా నిలిచారు. "... గావ్రిలోవ్," సంగీత ప్రెస్ పేర్కొంది, "అతను చాలా విలువైనదిగా మరియు నమ్మకంగా ఆడాడు, అతను uXNUMXbuXNUMXbthe చక్రం యొక్క చట్టబద్ధత మరియు కొత్త కామన్వెల్త్ యొక్క సాధ్యత రెండింటి యొక్క చట్టబద్ధతను అనుమానించడానికి కనీసం కారణం ఇవ్వలేదు" (ఐబిడ్.).

మీరు గావ్రిలోవ్ యొక్క ఇతర ప్రోగ్రామ్‌లను పరిశీలిస్తే, ఈ రోజు మీరు వాటిలో విభిన్న రచయితలను చూడవచ్చు. అతను తరచూ సంగీత ప్రాచీనత వైపు మొగ్గు చూపుతాడు, దీని కోసం ప్రేమ అతనిలో TE కెస్ట్నర్ చేత చొప్పించబడింది. అందువల్ల, బాచ్ యొక్క క్లావియర్ కచేరీలకు అంకితమైన గావ్రిలోవ్ యొక్క నేపథ్య సాయంత్రాలు గుర్తించబడలేదు (పియానిస్ట్ యూరి నికోలెవ్స్కీ నిర్వహించిన ఛాంబర్ సమిష్టితో కలిసి ఉన్నాడు). అతను ఇష్టపూర్వకంగా మొజార్ట్ (ఎ మేజర్‌లో సొనాట), బీథోవెన్ (సి-షార్ప్ మైనర్‌లో సొనాట, “మూన్‌లైట్”) పాత్రలు పోషించాడు. కళాకారుడి శృంగార కచేరీలు ఆకట్టుకునేలా ఉన్నాయి: షూమాన్ (కార్నివాల్, సీతాకోకచిలుకలు, కార్నివాల్ ఆఫ్ వియన్నా), చోపిన్ (24 అధ్యయనాలు), లిజ్ట్ (కాంపనెల్లా) మరియు మరిన్ని. ఈ ప్రాంతంలో, బహుశా, అతను తనను తాను బహిర్గతం చేసుకోవడం, తన కళాత్మక “నేను” అని నొక్కి చెప్పడం చాలా సులభం అని నేను చెప్పాలి: శృంగార గిడ్డంగి యొక్క అద్భుతమైన, ప్రకాశవంతమైన రంగురంగుల నైపుణ్యం ఎల్లప్పుడూ ప్రదర్శనకారుడిగా అతనికి దగ్గరగా ఉంటుంది. గావ్రిలోవ్ XNUMXవ శతాబ్దపు రష్యన్, సోవియట్ మరియు పాశ్చాత్య యూరోపియన్ సంగీతంలో అనేక విజయాలు సాధించారు. బాలకిరేవ్ యొక్క ఇస్లామీ, ఎఫ్ మేజర్‌లోని వైవిధ్యాలు మరియు B ఫ్లాట్ మైనర్‌లో చైకోవ్స్కీ యొక్క కాన్సర్టో, స్క్రియాబిన్ యొక్క ఎనిమిదవ సొనాటా, రాచ్‌మానినోఫ్ యొక్క మూడవ కచేరీ, డెల్యూషన్, రోమియో మరియు జూలియట్ సైకిల్‌లోని ముక్కలు మరియు ఎడమవైపు ప్రోకోఫీవ్ యొక్క ఎనిమిదవ సొనాటా, కాన్సెర్టో సోనాటా, కాన్సెర్టో యొక్క ఎయిట్త్ సోనాటా యొక్క అతని వివరణలను ఈ విషయంలో మనం పేర్కొనవచ్చు. చేతి మరియు "నైట్ గ్యాస్పార్డ్" రావెల్, క్లారినెట్ మరియు పియానో ​​కోసం బెర్గ్ చేత నాలుగు ముక్కలు (క్లారినెటిస్ట్ A. కమిషెవ్‌తో కలిసి), బ్రిటన్ (గాయకుడు A. అబ్లాబెర్డియేవాతో కలిసి) స్వర రచనలు. సోలో, సింఫోనిక్, ఛాంబర్-ఇన్‌స్ట్రుమెంటల్ అనే నాలుగు కొత్త ప్రోగ్రామ్‌లతో ప్రతి సంవత్సరం తన కచేరీలను తిరిగి నింపాలని తాను నియమిస్తున్నానని గావ్రిలోవ్ చెప్పారు.

అతను ఈ సూత్రం నుండి వైదొలగకపోతే, కాలక్రమేణా అతని సృజనాత్మక ఆస్తి అత్యంత వైవిధ్యమైన రచనల యొక్క భారీ సంఖ్యలో మారుతుంది.

* * *

ఎనభైల మధ్యలో, గావ్రిలోవ్ ప్రధానంగా విదేశాలలో చాలా కాలం పాటు ప్రదర్శన ఇచ్చాడు. అప్పుడు అతను మాస్కో, లెనిన్గ్రాడ్ మరియు దేశంలోని ఇతర నగరాల కచేరీ వేదికలపై మళ్లీ కనిపిస్తాడు. సంగీత ప్రేమికులు అతనిని కలుసుకునే అవకాశాన్ని పొందుతారు మరియు "ఫ్రెష్ లుక్" అని పిలవబడేదాన్ని - విరామం తర్వాత - అతని ఆటను అభినందిస్తారు. పియానిస్ట్ యొక్క ప్రదర్శనలు విమర్శకుల దృష్టిని ఆకర్షిస్తాయి మరియు ప్రెస్‌లో ఎక్కువ లేదా తక్కువ వివరణాత్మక విశ్లేషణకు లోబడి ఉంటాయి. మ్యూజికల్ లైఫ్ మ్యాగజైన్ పేజీలలో ఈ కాలంలో కనిపించిన సమీక్ష సూచనగా ఉంది - ఇది గావ్రిలోవ్ యొక్క క్లావిరాబెండ్‌ను అనుసరించింది, ఇక్కడ షూమాన్, షుబెర్ట్ మరియు మరికొందరు స్వరకర్తల రచనలు ప్రదర్శించబడ్డాయి. “ఒక కచేరీకి విరుద్ధంగా” – దీని రచయిత సమీక్షకు ఈ విధంగా శీర్షిక పెట్టారు. గావ్రిలోవ్ యొక్క ఆటకు ప్రతిస్పందన, అతని పట్ల మరియు అతని కళ పట్ల ఆ వైఖరిని అనుభవించడం చాలా సులభం, ఇది సాధారణంగా నిపుణులకు మరియు ప్రేక్షకుల యొక్క సమర్థ భాగానికి విలక్షణమైనది. సమీక్షకుడు సాధారణంగా పియానిస్ట్ యొక్క పనితీరును సానుకూలంగా అంచనా వేస్తాడు. అయినప్పటికీ, "క్లావిరాబెండ్ యొక్క ముద్ర అస్పష్టంగానే ఉంది" అని అతను పేర్కొన్నాడు. ఎందుకంటే, "సంగీతం యొక్క పవిత్ర ప్రదేశాలలోకి మనలను తీసుకెళ్లే నిజమైన సంగీత ద్యోతకాలతో పాటు, కళాత్మక లోతు లేని "బాహ్య" క్షణాలు ఇక్కడ ఉన్నాయి. ఒకవైపు, "సమగ్రంగా ఆలోచించగల సామర్థ్యం" అని సమీక్ష ఎత్తి చూపుతుంది, మరోవైపు, పదార్థం యొక్క తగినంత విశదీకరణ, దాని ఫలితంగా, "అన్ని సూక్ష్మతలకు దూరంగా ... అనుభూతి చెందింది మరియు" వినబడింది" సంగీతానికి అవసరమైన విధంగా … కొన్ని ముఖ్యమైన వివరాలు జారిపోయాయి, గుర్తించబడలేదు” (కోలెస్నికోవ్ N. ఒక కచేరీ యొక్క కాంట్రాస్ట్స్ // సంగీత జీవితం. 1987. సంఖ్య 19. P. 8.).

చైకోవ్స్కీ యొక్క ప్రసిద్ధ B ఫ్లాట్ మైనర్ కాన్సర్టో (XNUMXs యొక్క రెండవ సగం) యొక్క గావ్రిలోవ్ యొక్క వివరణ నుండి అదే భిన్నమైన మరియు విరుద్ధమైన సంచలనాలు తలెత్తాయి. ఇక్కడ చాలా వరకు నిస్సందేహంగా పియానిస్ట్ విజయం సాధించారు. ప్రదర్శన పద్ధతి యొక్క పాంపోజిటీ, అద్భుతమైన ధ్వని "ఎంపైర్", కుంభాకారంగా వివరించబడిన "క్లోజ్-అప్‌లు" - ఇవన్నీ ప్రకాశవంతమైన, విజయవంతమైన ముద్ర వేసాయి. (మరియు కచేరీ విలువ యొక్క మొదటి మరియు మూడవ భాగాలలో అస్తవ్యస్తమైన అష్టాదశ ప్రభావాలు ఏమిటి, ఇది ప్రేక్షకులలో అత్యంత ఆకర్షణీయమైన భాగాన్ని రప్చర్‌లోకి నెట్టింది!) అదే సమయంలో, గావ్రిలోవ్ వాయించడంలో, స్పష్టంగా చెప్పాలంటే, మరుగున లేని ఘనాపాటి ధైర్యసాహసాలు లేవు, మరియు “ స్వీయ ప్రదర్శన”, మరియు పాక్షికంగా రుచి మరియు కొలతలో గుర్తించదగిన పాపాలు.

1968 లో కన్జర్వేటరీ యొక్క గ్రేట్ హాల్‌లో జరిగిన గావ్రిలోవ్ కచేరీ నాకు గుర్తుంది (చోపిన్, రాచ్మానినోవ్, బాచ్, స్కార్లట్టి). V. అష్కెనాజీ (1989, రాచ్‌మానినోవ్స్ సెకండ్ కాన్సర్టో) నిర్వహించిన లండన్ ఆర్కెస్ట్రాతో పియానిస్ట్ ఉమ్మడి ప్రదర్శనను నేను గుర్తుచేసుకున్నాను. మరియు మళ్ళీ ప్రతిదీ అదే. లోతైన వ్యక్తీకరణ సంగీత-మేకింగ్ యొక్క క్షణాలు స్పష్టమైన విపరీతత, రాగాలు, కఠినమైన మరియు ధ్వనించే ధైర్యసాహసాలతో విభజించబడ్డాయి. ప్రధాన విషయం ఏమిటంటే వేగంగా నడుస్తున్న వేళ్లను కొనసాగించని కళాత్మక ఆలోచన ...

… కచేరీ ప్రదర్శనకారుడు గావ్రిలోవ్‌కు చాలా మంది అమితమైన ఆరాధకులు ఉన్నారు. వారు అర్థం చేసుకోవడం సులభం. ఎవరు వాదిస్తారు, ఇక్కడ సంగీతం చాలా అరుదు: అద్భుతమైన అంతర్ దృష్టి; ఇంటెన్సివ్ కచేరీ ప్రదర్శన సమయంలో ఖర్చు చేయని సంగీతంలోని అందమైన వాటికి సజీవంగా, యవ్వనంగా ఉద్రేకంతో మరియు నేరుగా స్పందించగల సామర్థ్యం. మరియు, వాస్తవానికి, ఆకర్షణీయమైన కళాత్మకత. గావ్రిలోవ్, ప్రజలు అతనిని చూసినట్లుగా, తనపై పూర్తిగా నమ్మకంగా ఉన్నారు - ఇది పెద్ద ప్లస్. అతను బహిరంగ, స్నేహశీలియైన రంగస్థల పాత్రను కలిగి ఉన్నాడు, "ఓపెన్" ప్రతిభ మరొక ప్లస్. చివరగా, అతను వేదికపై అంతర్గతంగా రిలాక్స్‌గా ఉండటం, స్వేచ్ఛగా మరియు నిర్బంధంగా తనను తాను పట్టుకోవడం కూడా ముఖ్యం (కొన్నిసార్లు, బహుశా చాలా స్వేచ్ఛగా మరియు అనియంత్రితంగా కూడా ...). శ్రోతలు - మాస్ ఆడియన్స్‌కు - ఇది చాలా ఎక్కువ.

అదే సమయంలో, కళాకారుడి ప్రతిభ కాలక్రమేణా కొత్త కోణాలతో మెరుస్తుందని నేను కోరుకుంటున్నాను. గొప్ప అంతర్గత లోతు, గంభీరత, వివరణల యొక్క మానసిక బరువు అతనికి వస్తాయి. ఆ సాంకేతికత మరింత సొగసైనదిగా మరియు శుద్ధి చేయబడుతుంది, వృత్తిపరమైన సంస్కృతి మరింత గుర్తించదగినదిగా మారుతుంది, వేదిక మర్యాదలు ఉదాత్తంగా మరియు కఠినంగా ఉంటాయి. మరియు, గావ్రిలోవ్, ఒక కళాకారుడిగా, తనను తానుగా మిగిలిపోయినప్పుడు, మారదు - రేపు అతను ఈ రోజు కంటే భిన్నంగా ఉంటాడు.

ఇది ప్రతి గొప్ప, నిజంగా ముఖ్యమైన ప్రతిభ యొక్క ఆస్తి - దాని “ఈ రోజు” నుండి, ఇప్పటికే కనుగొనబడిన, సాధించిన, పరీక్షించబడిన వాటి నుండి - తెలియని మరియు కనుగొనబడని వైపుకు వెళ్లడం…

జి. సిపిన్, 1990