రిచర్డ్ స్ట్రాస్ |

రిచర్డ్ స్ట్రాస్

స్ట్రాస్ రిచర్డ్. "జరతుస్త్ర ఇలా అన్నాడు." పరిచయం

నేను ఆనందాన్ని తీసుకురావాలనుకుంటున్నాను మరియు నాకు అది అవసరం. R. స్ట్రాస్

R. స్ట్రాస్ - అతిపెద్ద జర్మన్ స్వరకర్తలలో ఒకరు, XIX-XX శతాబ్దాల మలుపు. జి. మాహ్లెర్‌తో పాటు, అతను కూడా అతని కాలంలోని ఉత్తమ కండక్టర్లలో ఒకడు. గ్లోరీ చిన్నప్పటి నుండి అతని జీవితాంతం వరకు అతనికి తోడుగా ఉంది. యువ స్ట్రాస్ యొక్క సాహసోపేతమైన ఆవిష్కరణ పదునైన దాడులు మరియు చర్చలకు కారణమైంది. 20-30 లలో. XNUMXవ శతాబ్దపు తాజా ధోరణుల ఛాంపియన్‌లు స్వరకర్త యొక్క పనిని పాతది మరియు పాత ఫ్యాషన్‌గా ప్రకటించారు. అయినప్పటికీ, ఇది ఉన్నప్పటికీ, అతని ఉత్తమ రచనలు దశాబ్దాలుగా మనుగడలో ఉన్నాయి మరియు ఈనాటికీ వారి మనోజ్ఞతను మరియు విలువను నిలుపుకున్నాయి.

వంశపారంపర్య సంగీతకారుడు, స్ట్రాస్ కళాత్మక వాతావరణంలో పుట్టి పెరిగాడు. అతని తండ్రి అద్భుతమైన హార్న్ ప్లేయర్ మరియు మ్యూనిచ్ కోర్ట్ ఆర్కెస్ట్రాలో పనిచేశాడు. సంపన్నమైన బ్రూవర్ కుటుంబం నుండి వచ్చిన తల్లికి మంచి సంగీత నేపథ్యం ఉంది. భవిష్యత్ స్వరకర్త 4 సంవత్సరాల వయస్సులో ఆమె నుండి తన మొదటి సంగీత పాఠాలను అందుకున్నాడు. కుటుంబం చాలా సంగీతాన్ని వాయించింది, కాబట్టి బాలుడి సంగీత ప్రతిభ ప్రారంభంలోనే కనిపించడంలో ఆశ్చర్యం లేదు: 6 సంవత్సరాల వయస్సులో అతను అనేక నాటకాలను కంపోజ్ చేశాడు మరియు ఆర్కెస్ట్రా కోసం ఓవర్‌చర్ రాయడానికి ప్రయత్నించాడు. హోమ్ మ్యూజిక్ పాఠాలతో పాటు, రిచర్డ్ జిమ్నాసియం కోర్సు తీసుకున్నాడు, మ్యూనిచ్ విశ్వవిద్యాలయంలో కళా చరిత్ర మరియు తత్వశాస్త్రాన్ని అభ్యసించాడు. మ్యూనిచ్ కండక్టర్ F. మేయర్ అతనికి సామరస్యం, రూప విశ్లేషణ మరియు ఆర్కెస్ట్రేషన్‌లో పాఠాలు చెప్పాడు. ఒక ఔత్సాహిక ఆర్కెస్ట్రాలో పాల్గొనడం వలన సాధనాలను ఆచరణాత్మకంగా ప్రావీణ్యం పొందడం సాధ్యమైంది మరియు మొదటి స్వరకర్త యొక్క ప్రయోగాలు వెంటనే నిర్వహించబడ్డాయి. విజయవంతమైన సంగీత పాఠాలు ఒక యువకుడు సంరక్షణాలయంలోకి ప్రవేశించవలసిన అవసరం లేదని చూపించాయి.

స్ట్రాస్ యొక్క ప్రారంభ కూర్పులు ఆధునిక రొమాంటిసిజం యొక్క చట్రంలో వ్రాయబడ్డాయి, అయితే అత్యుత్తమ పియానిస్ట్ మరియు కండక్టర్ G. బులో, విమర్శకుడు E. హాన్స్లిక్ మరియు. I. బ్రహ్మస్ యువకుడి గొప్ప బహుమతిని వారిలో చూశాడు.

బులో యొక్క సిఫార్సుపై, స్ట్రాస్ అతని వారసుడు అయ్యాడు - డ్యూక్ ఆఫ్ సాక్సే-మీడింగెన్ యొక్క కోర్ట్ ఆర్కెస్ట్రా అధిపతి. కానీ యువ సంగీత విద్వాంసుడి శక్తి ప్రావిన్స్‌లలో రద్దీగా ఉంది మరియు అతను పట్టణాన్ని విడిచిపెట్టి, మ్యూనిచ్ కోర్ట్ ఒపెరాలో మూడవ కపెల్‌మీస్టర్ స్థానానికి చేరుకున్నాడు. ఇటలీ పర్యటన ఒక స్పష్టమైన అభిప్రాయాన్ని మిగిల్చింది, ఇది "ఫ్రమ్ ఇటలీ" (1886) అనే సింఫోనిక్ ఫాంటసీలో ప్రతిబింబిస్తుంది, దీని యొక్క ఆకస్మిక ముగింపు తీవ్ర చర్చకు కారణమైంది. 3 సంవత్సరాల తర్వాత, స్ట్రాస్ వీమర్ కోర్ట్ థియేటర్‌లో సేవ చేయడానికి వెళతాడు మరియు ఏకకాలంలో ఒపెరాలను ప్రదర్శించడంతో పాటు, అతని సింఫోనిక్ పద్యం డాన్ జువాన్ (1889) రాశాడు, ఇది అతనిని ప్రపంచ కళలో ప్రముఖ స్థానానికి చేర్చింది. బులోవ్ ఇలా వ్రాశాడు: “డాన్ జువాన్…” అనేది పూర్తిగా ఊహించని విజయం.” స్ట్రాస్ ఆర్కెస్ట్రా మొదటిసారి ఇక్కడ రూబెన్స్ రంగుల శక్తితో మెరిసింది, మరియు పద్యం యొక్క ఉల్లాసవంతమైన హీరోలో, చాలా మంది స్వరకర్త యొక్క స్వీయ-చిత్రాన్ని గుర్తించారు. 1889-98లో. స్ట్రాస్ అనేక స్పష్టమైన సింఫోనిక్ పద్యాలను సృష్టించాడు: "టిల్ ఉలెన్స్పీగెల్", "దస్ స్పోక్ జరాతుస్త్రా", "ది లైఫ్ ఆఫ్ ఎ హీరో", "డెత్ అండ్ ఎన్‌లైట్‌మెంట్", "డాన్ క్విక్సోట్". వారు స్వరకర్త యొక్క గొప్ప ప్రతిభను అనేక విధాలుగా వెల్లడించారు: అద్భుతమైన ప్రకాశం, ఆర్కెస్ట్రా యొక్క మెరిసే ధ్వని, సంగీత భాష యొక్క బోల్డ్ ధైర్యం. "హోమ్ సింఫనీ" (1903) యొక్క సృష్టి స్ట్రాస్ యొక్క పని యొక్క "సింఫోనిక్" కాలాన్ని ముగించింది.

ఇప్పటి నుండి, స్వరకర్త తనను తాను ఒపెరాకు అంకితం చేస్తాడు. ఈ శైలిలో అతని మొదటి ప్రయోగాలు ("గుంట్రామ్" మరియు "వితౌట్ ఫైర్") గొప్ప R. వాగ్నర్ యొక్క ప్రభావం యొక్క జాడలను కలిగి ఉన్నాయి, అతని టైటానిక్ పని కోసం స్ట్రాస్, అతని మాటలలో, "అపరిమిత గౌరవం" కలిగి ఉన్నాడు.

శతాబ్దం ప్రారంభం నాటికి, స్ట్రాస్ కీర్తి ప్రపంచమంతటా వ్యాపించింది. మోజార్ట్ మరియు వాగ్నెర్‌ల ఒపెరాల అతని నిర్మాణాలు శ్రేష్ఠమైనవిగా పరిగణించబడ్డాయి. సింఫోనిక్ కండక్టర్‌గా స్ట్రాస్ ఇంగ్లాండ్, ఫ్రాన్స్, బెల్జియం, హాలండ్, ఇటలీ మరియు స్పెయిన్‌లలో పర్యటించారు. 1896 లో, మాస్కోలో అతని ప్రతిభ ప్రశంసించబడింది, అక్కడ అతను కచేరీలతో సందర్శించాడు. 1898లో, స్ట్రాస్ బెర్లిన్ కోర్ట్ ఒపెరా యొక్క కండక్టర్ పదవికి ఆహ్వానించబడ్డాడు. అతను సంగీత జీవితంలో ప్రముఖ పాత్ర పోషిస్తాడు; జర్మన్ స్వరకర్తల భాగస్వామ్యాన్ని నిర్వహిస్తుంది, జనరల్ జర్మన్ మ్యూజికల్ యూనియన్ ప్రెసిడెంట్‌చే నియమించబడ్డాడు, రీచ్‌స్టాగ్‌కు కంపోజర్‌ల కాపీరైట్‌ల రక్షణపై బిల్లును ప్రవేశపెట్టాడు. ఇక్కడ అతను R. రోలాండ్ మరియు G. హాఫ్‌మన్‌స్థాల్, ప్రతిభావంతులైన ఆస్ట్రియన్ కవి మరియు నాటక రచయితను కలిశాడు, వీరితో అతను సుమారు 30 సంవత్సరాలుగా సహకరిస్తున్నాడు.

1903-08లో. స్ట్రాస్ సలోమ్ (ఓ. వైల్డ్ యొక్క నాటకం ఆధారంగా) మరియు ఎలెక్ట్రా (జి. హాఫ్మాన్‌స్థాల్ యొక్క విషాదం ఆధారంగా) ఒపెరాలను సృష్టించాడు. వాటిలో, స్వరకర్త వాగ్నర్ ప్రభావం నుండి పూర్తిగా విముక్తి పొందాడు.

యూరోపియన్ క్షీణత యొక్క ప్రముఖ ప్రతినిధుల వివరణలో బైబిల్ మరియు పురాతన కథలు విలాసవంతమైన మరియు కలతపెట్టే రంగును పొందుతాయి, పురాతన నాగరికతల క్షీణత యొక్క విషాదాన్ని వర్ణిస్తాయి. స్ట్రాస్ యొక్క ధైర్యమైన సంగీత భాష, ముఖ్యంగా “ఎలక్ట్రా”లో, స్వరకర్త, తన స్వంత మాటలలో, “ఆధునిక చెవులను గ్రహించే సామర్థ్యం యొక్క తీవ్రమైన పరిమితులను చేరుకున్నాడు”, ప్రదర్శనకారులు మరియు విమర్శకుల నుండి వ్యతిరేకతను రేకెత్తించింది. కానీ త్వరలోనే రెండు ఒపెరాలు యూరప్ దశల్లో తమ విజయ యాత్రను ప్రారంభించాయి.

1910 లో, స్వరకర్త యొక్క పనిలో ఒక మలుపు జరిగింది. తుఫాను కండక్టర్ కార్యకలాపాల మధ్య, అతను తన ఒపెరాలలో అత్యంత ప్రజాదరణ పొందిన డెర్ రోసెన్‌కవాలియర్‌ను సృష్టించాడు. వియన్నా సంస్కృతి ప్రభావం, వియన్నాలో ప్రదర్శనలు, వియన్నా రచయితలతో స్నేహం, అతని పేరుగల జోహాన్ స్ట్రాస్ సంగీతం పట్ల దీర్ఘకాల సానుభూతి - ఇవన్నీ సంగీతంలో ప్రతిబింబించలేవు. వియన్నా యొక్క శృంగారభరితమైన ఒపెరా-వాల్ట్జ్, ఇందులో ఫన్నీ సాహసాలు, మారువేషాలతో కూడిన హాస్య చమత్కారాలు, లిరికల్ హీరోల మధ్య హత్తుకునే సంబంధాలు ఒకదానితో ఒకటి ముడిపడి ఉన్నాయి, డ్రెస్డెన్ (1911)లో జరిగిన ప్రీమియర్‌లో రోసెన్‌కవలియర్ అద్భుతమైన విజయాన్ని సాధించింది మరియు త్వరలో వేదికను జయించింది. అనేక దేశాలలో, XX లో అత్యంత ప్రజాదరణ పొందిన ఒపెరాలలో ఒకటిగా మారింది.

స్ట్రాస్ యొక్క ఎపిక్యూరియన్ ప్రతిభ అపూర్వమైన విస్తృతితో వికసిస్తుంది. గ్రీస్‌కు సుదీర్ఘ పర్యటనతో ఆకట్టుకున్న అతను ఒపెరా అరియాడ్నే ఔఫ్ నక్సోస్ (1912) రాశాడు. దీనిలో, తరువాత సృష్టించబడిన ఒపెరాలలో వలె హెలెనా ఆఫ్ ఈజిప్ట్ (1927), డాఫ్నే (1940) మరియు ది లవ్ ఆఫ్ డానే (1940), XNUMXవ శతాబ్దపు సంగీతకారుడి స్థానం నుండి స్వరకర్త. పురాతన గ్రీస్ చిత్రాలకు నివాళులు అర్పించారు, దాని యొక్క కాంతి సామరస్యం అతని ఆత్మకు చాలా దగ్గరగా ఉంది.

మొదటి ప్రపంచ యుద్ధం జర్మనీలో మతోన్మాద తరంగానికి కారణమైంది. ఈ వాతావరణంలో, స్ట్రాస్ తీర్పు యొక్క స్వతంత్రత, ధైర్యం మరియు ఆలోచన యొక్క స్పష్టతను కొనసాగించగలిగాడు. రోలాండ్ యొక్క యుద్ధ వ్యతిరేక భావాలు స్వరకర్తకు దగ్గరగా ఉన్నాయి మరియు పోరాడుతున్న దేశాలలో తమను తాము కనుగొన్న స్నేహితులు తమ అభిమానాన్ని మార్చుకోలేదు. స్వరకర్త తన స్వంత అంగీకారం ద్వారా "శ్రద్ధతో కూడిన పని"లో మోక్షాన్ని కనుగొన్నాడు. 1915లో, అతను కలర్‌ఫుల్ ఆల్పైన్ సింఫనీని పూర్తి చేశాడు మరియు 1919లో, అతని కొత్త ఒపెరా వియన్నాలో హాఫ్‌మన్‌స్థాల్, ది వుమన్ వితౌట్ ఎ షాడో లిబ్రేటోలో ప్రదర్శించబడింది.

అదే సంవత్సరంలో, స్ట్రాస్ 5 సంవత్సరాలు ప్రపంచంలోని అత్యుత్తమ ఒపెరా హౌస్‌లలో ఒకదానికి అధిపతి అయ్యాడు - వియన్నా ఒపెరా, సాల్జ్‌బర్గ్ ఉత్సవాల నాయకులలో ఒకరు. స్వరకర్త యొక్క 60 వ వార్షికోత్సవం సందర్భంగా, వియన్నా, బెర్లిన్, మ్యూనిచ్, డ్రెస్డెన్ మరియు ఇతర నగరాల్లో అతని పనికి అంకితమైన పండుగలు జరిగాయి.

స్ట్రాస్ యొక్క సృజనాత్మకత అద్భుతమైనది. అతను IV గోథే, W. షేక్స్‌పియర్, C. బ్రెంటానో, G. హీన్, “ఒక ఉల్లాసమైన వియన్నా బ్యాలెట్” “శ్లాగోబర్” (“విప్డ్ క్రీమ్”, 1921), “సింఫోనిక్ ఇంటర్‌లూడ్స్‌తో కూడిన బర్గర్ కామెడీ” ఒపేరా పద్యాల ఆధారంగా స్వర చక్రాలను సృష్టించాడు. ” ఇంటర్‌మెజో (1924), వియన్నా జీవితం అరబెల్లా (1933) నుండి లిరికల్ మ్యూజికల్ కామెడీ, కామిక్ ఒపెరా ది సైలెంట్ వుమన్ (S. జ్వీగ్ సహకారంతో B. జాన్సన్ యొక్క కథాంశం ఆధారంగా).

హిట్లర్ అధికారంలోకి రావడంతో, నాజీలు మొదట జర్మన్ సంస్కృతికి చెందిన ప్రముఖులను తమ సేవలో చేర్చుకోవడానికి ప్రయత్నించారు. స్వరకర్త యొక్క సమ్మతిని అడగకుండానే, గోబెల్స్ అతన్ని ఇంపీరియల్ మ్యూజిక్ ఛాంబర్‌కు అధిపతిగా నియమించాడు. ఈ చర్య యొక్క పూర్తి పరిణామాలను ఊహించని స్ట్రాస్, చెడును వ్యతిరేకించాలని మరియు జర్మన్ సంస్కృతి పరిరక్షణకు దోహదపడాలని ఆశించి, పదవిని అంగీకరించాడు. కానీ నాజీలు, అత్యంత అధికారిక స్వరకర్తతో వేడుక లేకుండా, వారి స్వంత నియమాలను నిర్దేశించారు: జర్మన్ వలసదారులు వచ్చిన సాల్జ్‌బర్గ్ పర్యటనను వారు నిషేధించారు, వారు లిబ్రేటిస్ట్ స్ట్రాస్ S. జ్వీగ్‌ను అతని "నాన్-ఆర్యన్" మూలం కోసం హింసించారు, మరియు దానికి సంబంధించి దీంతో వారు ది సైలెంట్ ఉమెన్ ఒపెరా ప్రదర్శనను నిషేధించారు. స్వరకర్త స్నేహితుడికి రాసిన లేఖలో తన కోపాన్ని అణచుకోలేకపోయాడు. ఈ లేఖను గెస్టపో తెరిచింది మరియు ఫలితంగా, స్ట్రాస్ రాజీనామా చేయవలసిందిగా కోరబడింది. అయితే, నాజీల కార్యకలాపాలను అసహ్యంగా చూస్తూ, స్ట్రాస్ సృజనాత్మకతను వదులుకోలేకపోయాడు. జ్వేగ్‌తో ఇకపై సహకరించలేక, అతను కొత్త లిబ్రేటిస్ట్ కోసం వెతుకుతున్నాడు, అతనితో డే ఆఫ్ పీస్ (1936), డాఫ్నే మరియు డానేస్ లవ్ అనే ఒపెరాలను రూపొందించాడు. స్ట్రాస్ యొక్క చివరి ఒపెరా, కాప్రిసియో (1941), మరోసారి దాని తరగని శక్తి మరియు ప్రేరణ యొక్క ప్రకాశంతో ఆనందపరిచింది.

రెండవ ప్రపంచ యుద్ధంలో, దేశం శిథిలావస్థలో ఉన్నప్పుడు, మ్యూనిచ్, డ్రెస్డెన్, వియన్నా థియేటర్లు బాంబు దాడిలో కూలిపోయాయి, స్ట్రాస్ పని చేస్తూనే ఉన్నాడు. అతను స్ట్రింగ్స్ "మెటామార్ఫోసెస్" (1943), రొమాన్స్ కోసం శోకభరితమైన భాగాన్ని రాశాడు, అందులో ఒకదాన్ని అతను G. హాప్ట్‌మన్, ఆర్కెస్ట్రా సూట్‌ల 80వ వార్షికోత్సవానికి అంకితం చేశాడు. యుద్ధం ముగిసిన తర్వాత, స్ట్రాస్ స్విట్జర్లాండ్‌లో చాలా సంవత్సరాలు నివసించాడు మరియు అతని 85వ పుట్టినరోజు సందర్భంగా అతను గార్మిష్‌కి తిరిగి వచ్చాడు.

స్ట్రాస్ యొక్క సృజనాత్మక వారసత్వం విస్తృతమైనది మరియు వైవిధ్యమైనది: ఒపేరాలు, బ్యాలెట్లు, సింఫోనిక్ పద్యాలు, నాటకీయ ప్రదర్శనలకు సంగీతం, బృంద రచనలు, శృంగారాలు. స్వరకర్త అనేక రకాల సాహిత్య మూలాల నుండి ప్రేరణ పొందారు: వీరు F. నీట్జ్ మరియు JB మోలియర్, M. సెర్వంటెస్ మరియు O. వైల్డ్. B. జాన్సన్ మరియు G. హోఫ్మాన్‌స్థాల్, JW గోథే మరియు N. లెనౌ.

R. షూమాన్, F. మెండెల్సోన్, I. బ్రహ్మస్, R. వాగ్నెర్ యొక్క జర్మన్ సంగీత రొమాంటిసిజం ప్రభావంతో స్ట్రాస్ శైలి ఏర్పడింది. అతని సంగీతం యొక్క ప్రకాశవంతమైన వాస్తవికత మొదట "డాన్ జువాన్" అనే సింఫోనిక్ పద్యంలో వ్యక్తమైంది, ఇది ప్రోగ్రామ్ పనుల మొత్తం గ్యాలరీని తెరిచింది. వాటిలో, స్ట్రాస్ G. బెర్లియోజ్ మరియు F. లిస్జ్ట్ యొక్క ప్రోగ్రామ్ సింఫొనిజం యొక్క సూత్రాలను అభివృద్ధి చేశాడు, ఈ ప్రాంతంలో ఒక కొత్త పదాన్ని చెప్పాడు.

స్వరకర్త అద్భుతంగా ఆలోచించిన మరియు లోతుగా వ్యక్తిగతీకరించిన సంగీత రూపంతో వివరణాత్మక కవితా భావన యొక్క సంశ్లేషణకు అధిక ఉదాహరణలను ఇచ్చాడు. "ప్రోగ్రామ్ సంగీతం దాని సృష్టికర్త ప్రధానంగా ప్రేరణ మరియు నైపుణ్యం కలిగిన సంగీతకారుడిగా ఉన్నప్పుడు కళాత్మక స్థాయికి పెరుగుతుంది." స్ట్రాస్ యొక్క ఒపేరాలు XNUMXవ శతాబ్దంలో అత్యంత ప్రజాదరణ పొందిన మరియు తరచుగా ప్రదర్శించబడిన రచనలలో ఒకటి. ప్రకాశవంతమైన నాటకీయత, వినోదభరితమైన (మరియు కొన్నిసార్లు కొంత గందరగోళం) కుట్ర, స్వర భాగాలను గెలుచుకోవడం, రంగురంగుల, ఘనాపాటీ ఆర్కెస్ట్రా స్కోర్ - ఇవన్నీ ప్రదర్శనకారులను మరియు శ్రోతలను ఆకర్షిస్తాయి. ఒపెరా కళా ప్రక్రియ (ప్రధానంగా వాగ్నర్) రంగంలో అత్యున్నత విజయాలు సాధించిన తరువాత, స్ట్రాస్ విషాద (సలోమ్, ఎలెక్ట్రా) మరియు కామిక్ ఒపెరా (డెర్ రోసెన్‌కవాలియర్, అరబెల్లా) రెండింటికి అసలైన ఉదాహరణలను సృష్టించాడు. ఒపెరాటిక్ నాటకరంగంలో మూస పద్ధతిని నివారించడం మరియు భారీ సృజనాత్మక కల్పనతో, స్వరకర్త ఒపెరాలను సృష్టిస్తాడు, ఇందులో హాస్యం మరియు సాహిత్యం, వ్యంగ్యం మరియు నాటకం వింతగా కానీ చాలా సేంద్రీయంగా ఉంటాయి. కొన్నిసార్లు స్ట్రాస్, హాస్యాస్పదంగా, విభిన్న సమయ పొరలను సమర్థవంతంగా కలుపుతూ, నాటకీయ మరియు సంగీత గందరగోళాన్ని సృష్టిస్తాడు ("Ariadne auf Naxos").

స్ట్రాస్ యొక్క సాహిత్య వారసత్వం ముఖ్యమైనది. ఆర్కెస్ట్రా యొక్క గొప్ప మాస్టర్, అతను బెర్లియోజ్ యొక్క ఇన్‌స్ట్రుమెంటేషన్‌పై ట్రీటైజ్‌ను సవరించాడు మరియు అనుబంధించాడు. అతని స్వీయచరిత్ర పుస్తకం "రిఫ్లెక్షన్స్ అండ్ రిమినిసెన్సెస్" ఆసక్తికరంగా ఉంది, అతని తల్లిదండ్రులు, R. రోలాండ్, G. బులోవ్, G. హాఫ్మాన్‌స్థాల్, S. జ్వీగ్‌లతో విస్తృతమైన కరస్పాండెన్స్ ఉంది.

ఒపెరా మరియు సింఫనీ కండక్టర్‌గా స్ట్రాస్ యొక్క ప్రదర్శన 65 సంవత్సరాలు. అతను యూరప్ మరియు అమెరికాలోని కచేరీ హాళ్లలో ప్రదర్శించాడు, ఆస్ట్రియా మరియు జర్మనీలోని థియేటర్లలో ఒపెరా ప్రదర్శనలను ప్రదర్శించాడు. అతని ప్రతిభ స్థాయి పరంగా, అతను F. వీన్‌గార్ట్‌నర్ మరియు F. మోట్ల్ వంటి కండక్టర్ కళకు చెందిన ప్రముఖులతో పోల్చబడ్డాడు.

స్ట్రాస్‌ను సృజనాత్మక వ్యక్తిగా అంచనా వేస్తూ, అతని స్నేహితుడు R. రోలాండ్ ఇలా వ్రాశాడు: “అతని సంకల్పం వీరోచితమైనది, జయించేది, ఉద్వేగభరితమైనది మరియు గొప్పతనాన్ని పొందే శక్తిగలది. ఇది రిచర్డ్ స్ట్రాస్ గొప్పది, ప్రస్తుత సమయంలో అతను ప్రత్యేకమైనది ఇదే. ఇది ప్రజలను పాలించే శక్తిని అనుభవిస్తుంది. ఈ వీరోచిత అంశాలే అతన్ని బీథోవెన్ మరియు వాగ్నర్ ఆలోచనలలో కొంత భాగానికి వారసుడిగా చేస్తాయి. ఈ అంశాలే అతన్ని కవులలో ఒకరిగా చేస్తాయి - బహుశా ఆధునిక జర్మనీలో అతిపెద్దది ... "

V. ఇల్యేవా

• రిచర్డ్ స్ట్రాస్ యొక్క Opera వర్క్స్ →
• రిచర్డ్ స్ట్రాస్ యొక్క సింఫోనిక్ రచనలు →
• రిచర్డ్ స్ట్రాస్ రచనల జాబితా →

రిచర్డ్ స్ట్రాస్ అత్యుత్తమ నైపుణ్యం మరియు అపారమైన సృజనాత్మక ఉత్పాదకత కలిగిన స్వరకర్త. అతను అన్ని శైలులలో సంగీతాన్ని వ్రాసాడు (చర్చి సంగీతం మినహా). ఒక సాహసోపేతమైన ఆవిష్కర్త, సంగీత భాష యొక్క అనేక కొత్త పద్ధతులు మరియు సాధనాల సృష్టికర్త, స్ట్రాస్ అసలైన వాయిద్య మరియు నాటక రూపాల సృష్టికర్త. స్వరకర్త ఒక-ఉద్యమ కార్యక్రమం సింఫోనిక్ పద్యంలో వివిధ రకాల క్లాసికల్-రొమాంటిక్ సింఫొనిజంను సంశ్లేషణ చేశాడు. భావ వ్యక్తీకరణ కళలోనూ, ప్రాతినిధ్య కళలోనూ సమానంగా ప్రావీణ్యం సంపాదించాడు.

మెలోడికా స్ట్రాస్ వైవిధ్యమైనది మరియు రంగురంగులది, స్పష్టమైన డయాటోనిక్ తరచుగా క్రోమాటిక్‌తో భర్తీ చేయబడుతుంది. స్ట్రాస్ యొక్క ఒపెరాల మెలోడీలలో, జర్మన్, ఆస్ట్రియన్ (వియన్నాస్ – లిరికల్ కామెడీలలో) జాతీయ రంగు కనిపిస్తుంది; షరతులతో కూడిన అన్యదేశవాదం కొన్ని రచనలలో ఆధిపత్యం చెలాయిస్తుంది ("సలోమ్", "ఎలక్ట్రా").

చక్కగా భేదాత్మకమైన అర్థం లయ. నాడీ, అనేక అంశాల యొక్క హఠాత్తు మీటర్, అసమాన నిర్మాణాలలో తరచుగా మార్పులతో సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. అస్థిరమైన సోనోరిటీల వైబ్రేటింగ్ పల్సేషన్ విభిన్న రిథమిక్ మరియు శ్రావ్యమైన నిర్మాణాల యొక్క పాలిఫోనీ ద్వారా సాధించబడుతుంది, ఫాబ్రిక్ యొక్క పాలిరిథమిసిటీ (ముఖ్యంగా ఇంటర్‌మెజో, కావలీర్ డెస్ రోజెస్‌లో).

లో సామరస్యం వాగ్నెర్ నుండి స్వరకర్త అనుసరించాడు, దాని ద్రవత్వం, అనిశ్చితి, చలనశీలత మరియు అదే సమయంలో, వాయిద్యాల టింబ్రేస్ యొక్క వ్యక్తీకరణ ప్రకాశం నుండి విడదీయలేని ప్రకాశం. స్ట్రాస్ యొక్క సామరస్యం ఆలస్యం, సహాయక మరియు పాసింగ్ శబ్దాలతో నిండి ఉంది. దాని ప్రధాన భాగంలో, స్ట్రాస్ యొక్క శ్రావ్యమైన ఆలోచన టోనల్. మరియు అదే సమయంలో, ఒక ప్రత్యేక వ్యక్తీకరణ పరికరంగా, స్ట్రాస్ క్రోమాటిజమ్స్, పాలిటోనల్ ఓవర్లేలను ప్రవేశపెట్టాడు. ధ్వని యొక్క దృఢత్వం తరచుగా హాస్య పరికరంగా ఉద్భవించింది.

స్ట్రాస్ ఈ రంగంలో గొప్ప నైపుణ్యాన్ని సాధించాడు వాద్య, వాయిద్యాల టింబ్రేలను ప్రకాశవంతమైన రంగులుగా ఉపయోగించడం. ఎలెక్ట్రా సృష్టించిన సంవత్సరాలలో, స్ట్రాస్ ఇప్పటికీ విస్తరించిన ఆర్కెస్ట్రా యొక్క శక్తి మరియు ప్రకాశం యొక్క మద్దతుదారు. తరువాత, గరిష్ట పారదర్శకత మరియు ఖర్చు ఆదా స్వరకర్త యొక్క ఆదర్శంగా మారింది. అరుదైన వాయిద్యాల (ఆల్టో ఫ్లూట్, స్మాల్ క్లారినెట్, హెకెల్‌ఫోన్, సాక్సోఫోన్, ఓబో డి'అమోర్, గిలక్కాయలు, థియేటర్ ఆర్కెస్ట్రా నుండి గాలి యంత్రం) టింబ్రేలను ఉపయోగించిన వారిలో స్ట్రాస్ ఒకడు.

స్ట్రాస్ యొక్క పని 19వ మరియు 20వ శతాబ్దాల చివరిలో ప్రపంచ సంగీత సంస్కృతిలో అతిపెద్ద దృగ్విషయాలలో ఒకటి. ఇది శాస్త్రీయ మరియు శృంగార సంప్రదాయాలతో లోతుగా అనుసంధానించబడి ఉంది. 19వ శతాబ్దపు రొమాంటిసిజం యొక్క ప్రతినిధుల మాదిరిగానే, స్ట్రాస్ సంక్లిష్టమైన తాత్విక భావనలను రూపొందించడానికి, లిరికల్ చిత్రాల యొక్క వ్యక్తీకరణ మరియు మానసిక సంక్లిష్టతను పెంచడానికి మరియు వ్యంగ్య మరియు వింతైన సంగీత చిత్రాలను రూపొందించడానికి ప్రయత్నించాడు. అదే సమయంలో, అతను ప్రేరణతో అధిక అభిరుచిని, వీరోచిత ప్రేరణను తెలియజేశాడు.

అతని కళాత్మక యుగం యొక్క బలమైన వైపు ప్రతిబింబిస్తూ - విమర్శల స్ఫూర్తి మరియు కొత్తదనం కోసం కోరిక, స్ట్రాస్ ఆ సమయంలో ప్రతికూల ప్రభావాలను, దాని వైరుధ్యాలను అదే స్థాయిలో అనుభవించాడు. స్ట్రాస్ వాగ్నేరియనిజం మరియు నీట్జ్‌స్కీయిజం రెండింటినీ అంగీకరించాడు మరియు అందం మరియు పనికిమాలిన వాటికి విముఖత చూపలేదు. తన సృజనాత్మక పని యొక్క ప్రారంభ కాలంలో, స్వరకర్త సంచలనాన్ని ఇష్టపడ్డాడు, సాంప్రదాయిక ప్రజలను దిగ్భ్రాంతికి గురి చేశాడు మరియు అన్నింటికంటే హస్తకళ యొక్క ప్రకాశం, సృజనాత్మక పని యొక్క శుద్ధి చేసిన సంస్కృతిని ఉంచాడు. స్ట్రాస్ రచనల యొక్క కళాత్మక భావనల సంక్లిష్టత కోసం, అవి తరచుగా అంతర్గత నాటకం, సంఘర్షణ యొక్క ప్రాముఖ్యతను కలిగి ఉండవు.

స్ట్రాస్ లేట్ రొమాంటిసిజం యొక్క భ్రమల్లోకి వెళ్ళాడు మరియు ప్రీ-రొమాంటిక్ కళ యొక్క అధిక సరళతను అనుభవించాడు, ముఖ్యంగా మొజార్ట్, అతను ఇష్టపడేవాడు, మరియు అతని జీవిత చివరలో అతను మళ్ళీ లోతైన చొచ్చుకుపోయే సాహిత్యం పట్ల ఆకర్షణను అనుభవించాడు, బాహ్య ప్రదర్శన మరియు సౌందర్య మితిమీరినవి లేవు. .

OT లియోన్టీవా

• రిచర్డ్ స్ట్రాస్ యొక్క Opera వర్క్స్ →
• రిచర్డ్ స్ట్రాస్ యొక్క సింఫోనిక్ రచనలు →
• రిచర్డ్ స్ట్రాస్ రచనల జాబితా →