4

పిల్లల సంగీత పాఠశాల ఉపాధ్యాయుని దృష్టితో రష్యాలో సంగీత విద్యను సంస్కరించడంలో సమస్యలు

 

     సంగీతం యొక్క మాయా ధ్వనులు - రెక్కల స్వింగ్స్ - మానవజాతి యొక్క మేధావికి ధన్యవాదాలు, ఆకాశం కంటే ఎత్తుకు ఎగబాకాయి. కానీ సంగీతం కోసం ఆకాశం ఎప్పుడూ మేఘాలు లేకుండా ఉందా?  "ముందు ఆనందం మాత్రమేనా?", "ఏ అడ్డంకులు తెలియకుండా?"  పెరుగుతున్నప్పుడు, సంగీతం, మానవ జీవితం వలె, మన గ్రహం యొక్క విధి వలె, విభిన్న విషయాలను చూసింది ...

     సంగీతం, మనిషి యొక్క అత్యంత దుర్బలమైన సృష్టి, దాని చరిత్రలో ఒకటి కంటే ఎక్కువసార్లు పరీక్షించబడింది. ఆమె మధ్యయుగ అస్పష్టత ద్వారా, శతాబ్దాల నాటి మరియు మెరుపు-వేగమైన, స్థానిక మరియు ప్రపంచ యుద్ధాల ద్వారా వెళ్ళింది.  ఇది విప్లవాలు, మహమ్మారి మరియు ప్రచ్ఛన్న యుద్ధాన్ని అధిగమించింది. మన దేశంలో అణచివేతలు చాలా మంది విధిని విచ్ఛిన్నం చేశాయి  సృజనాత్మక వ్యక్తులు, కానీ కొన్ని సంగీత వాయిద్యాలను కూడా నిశ్శబ్దం చేశారు. గిటార్ అణచివేయబడింది.

     ఇంకా, సంగీతం, నష్టాలతో ఉన్నప్పటికీ, బయటపడింది.

     సంగీతం కోసం కాలాలు తక్కువ కష్టం కాదు…  మానవత్వం యొక్క మేఘాలు లేని, సంపన్నమైన ఉనికి. ఈ సంతోషకరమైన సంవత్సరాల్లో, అనేకమంది సాంస్కృతిక నిపుణులు విశ్వసిస్తున్నట్లుగా, తక్కువ మంది మేధావులు "పుట్టారు". కంటే తక్కువ  సామాజిక మరియు రాజకీయ తిరుగుబాటు యుగంలో!  అనే అభిప్రాయం శాస్త్రవేత్తల్లో ఉంది  ఒక మేధావి పుట్టుక యొక్క దృగ్విషయం వాస్తవానికి విరుద్ధమైనది, ఇది యుగం యొక్క "నాణ్యత", సంస్కృతి పట్ల దాని అనుకూలత స్థాయిపై దాని నాన్ లీనియర్ ఆధారపడటం.

      అవును, బీతొవెన్ సంగీతం  ఐరోపాకు ఒక విషాద సమయంలో జన్మించింది, "సమాధానం"గా ఉద్భవించింది  నెపోలియన్ యొక్క భయంకరమైన రక్తపాత యుగానికి, ఫ్రెంచ్ విప్లవం యొక్క యుగానికి.  రష్యన్ సాంస్కృతిక పెరుగుదల  XIX శతాబ్దం ఈడెన్ స్వర్గంలో జరగలేదు.  రాచ్మానినోవ్ తన ప్రియమైన రష్యా వెలుపల (భారీ అంతరాయాలతో ఉన్నప్పటికీ) సృష్టించడం కొనసాగించాడు. అతని సృజనాత్మక విధికి ఒక విప్లవం వచ్చింది. ఆండ్రెస్ సెగోవియా టోర్రెస్ స్పెయిన్‌లో సంగీతం ఉక్కిరిబిక్కిరి అవుతున్న సంవత్సరాల్లో గిటార్‌ను రక్షించాడు మరియు ఉన్నతీకరించాడు. అతని మాతృభూమి యుద్ధంలో సముద్ర శక్తి యొక్క గొప్పతనాన్ని కోల్పోయింది. రాచరిక శక్తి కదిలింది. సెర్వాంటెస్, వెలాజ్క్వెజ్, గోయా యొక్క భూమి ఫాసిజంతో మొదటి మర్త్య యుద్ధాన్ని ఎదుర్కొంది. మరియు కోల్పోయింది ...

     వాస్తవానికి, ఒకే ఒక లక్ష్యంతో సామాజిక-రాజకీయ విపత్తును మోడలింగ్ చేయడం గురించి మాట్లాడటం కూడా క్రూరమైనది: మేధావిని మేల్కొల్పడం, దాని కోసం ఒక పెంపకాన్ని సృష్టించడం, "అధ్వాన్నంగా, మంచిది" అనే సూత్రంపై పనిచేయడం.  కాని ఇంకా,  స్కాల్పెల్‌ను ఆశ్రయించకుండా సంస్కృతిని ప్రభావితం చేయవచ్చు.  మనిషి సమర్థుడు  సహాయం  సంగీతం.

      సంగీతం ఒక సున్నితమైన దృగ్విషయం. ఆమె చీకటికి వ్యతిరేకంగా పోరాడగల సామర్థ్యాన్ని కలిగి ఉన్నప్పటికీ, ఆమెకు ఎలా పోరాడాలో తెలియదు. సంగీతం  మా భాగస్వామ్యం అవసరం. ఆమె పాలకుల సద్భావనకు, మానవ ప్రేమకు ప్రతిస్పందిస్తుంది. దీని విధి సంగీతకారుల అంకితభావంపై ఆధారపడి ఉంటుంది మరియు అనేక అంశాలలో సంగీత ఉపాధ్యాయులపై ఆధారపడి ఉంటుంది.

     అనే పిల్లల సంగీత పాఠశాలలో ఉపాధ్యాయుడిగా. ఇవనోవ్-క్రామ్‌స్కీ, నేను, నా సహోద్యోగులలో చాలా మందిలాగే, సంగీత విద్యావ్యవస్థను సంస్కరించే నేటి క్లిష్ట పరిస్థితులలో పిల్లలు విజయవంతంగా సంగీతానికి దారితీసేలా సహాయం చేయాలని కలలుకంటున్నాను. మార్పు యుగంలో జీవించడం సంగీతానికి మరియు పిల్లలకు మరియు పెద్దలకు కూడా సులభం కాదు.

      విప్లవాలు మరియు సంస్కరణల యుగం…  మనకు నచ్చినా, ఇష్టపడకపోయినా, మన కాలపు సవాళ్లకు మనం స్పందించకుండా ఉండలేము.  అదే సమయంలో, ప్రపంచ సమస్యలకు ప్రతిస్పందించడానికి కొత్త విధానాలు మరియు యంత్రాంగాలను అభివృద్ధి చేస్తున్నప్పుడు, మానవత్వం మరియు మన పెద్ద దేశం యొక్క ప్రయోజనాల ద్వారా మార్గనిర్దేశం చేయడమే కాకుండా, “చిన్నవారి కలలు మరియు ఆకాంక్షలను కోల్పోకుండా ఉండటం కూడా ముఖ్యం. ” యువ సంగీత విద్వాంసుడు. వీలైతే, సంగీత విద్యను నొప్పిలేకుండా ఎలా సంస్కరించవచ్చు, ఉపయోగకరమైన పాత విషయాలను భద్రపరచవచ్చు మరియు వాడుకలో లేని మరియు అనవసరమైన వాటిని వదిలివేయడం (లేదా సంస్కరించడం) ఎలా?  మరియు ఇది మన కాలపు కొత్త ఆవశ్యకతలను పరిగణనలోకి తీసుకొని చేయాలి.

     మరియు సంస్కరణలు ఎందుకు అవసరం? అన్నింటికంటే, చాలా మంది నిపుణులు, అందరూ కానప్పటికీ, సంగీత విద్య యొక్క మా నమూనాను పరిగణలోకి తీసుకుంటారు  చాలా ప్రభావవంతమైన.

     మన గ్రహం మీద నివసించే ప్రతి ఒక్కరూ మానవాళి యొక్క ప్రపంచ సమస్యలను ఒక డిగ్రీ లేదా మరొకటి ఎదుర్కొంటారు (మరియు భవిష్యత్తులో ఖచ్చితంగా ఎదుర్కొంటారు). ఈ  -  మరియు మానవాళికి వనరులను (పారిశ్రామిక, నీరు మరియు ఆహారం) అందించడంలో సమస్య మరియు జనాభా అసమతుల్యత సమస్య, ఇది గ్రహం మీద "పేలుడు," కరువు మరియు యుద్ధాలకు దారితీస్తుంది. పైగా మానవత్వం  థర్మోన్యూక్లియర్ యుద్ధం ముప్పు పొంచి ఉంది. శాంతిభద్రతల పరిరక్షణ సమస్య గతంలో కంటే తీవ్రంగా ఉంది. పర్యావరణ విపత్తు రాబోతోంది. తీవ్రవాదం. నయం చేయలేని వ్యాధుల అంటువ్యాధులు. ఉత్తర-దక్షిణ సమస్య. జాబితాను కొనసాగించవచ్చు. 19వ శతాబ్దంలో, ఫ్రెంచ్ ప్రకృతి శాస్త్రవేత్త JB లెమార్క్ దుఃఖంతో చమత్కరించాడు: "మనిషి ఖచ్చితంగా తనను తాను నాశనం చేసుకునే జాతి."

      సంగీత సాంస్కృతిక అధ్యయనాల రంగంలో చాలా మంది దేశీయ మరియు విదేశీ నిపుణులు సంగీతం యొక్క "నాణ్యత", వ్యక్తుల "నాణ్యత" మరియు సంగీత విద్య యొక్క నాణ్యతపై కొన్ని ప్రపంచ ప్రక్రియల యొక్క పెరుగుతున్న ప్రతికూల ప్రభావాన్ని ఇప్పటికే గమనిస్తున్నారు.

      ఈ సవాళ్లకు ఎలా స్పందించాలి? విప్లవాత్మకమా లేదా పరిణామాత్మకమా?  మేము అనేక రాష్ట్రాల ప్రయత్నాలను కలపాలా లేదా వ్యక్తిగతంగా పోరాడాలా?  సాంస్కృతిక సార్వభౌమత్వం లేదా సాంస్కృతిక అంతర్జాతీయ? కొంతమంది నిపుణులు ఒక మార్గాన్ని చూస్తారు  ఆర్థిక వ్యవస్థ యొక్క ప్రపంచీకరణ విధానం, కార్మిక అంతర్జాతీయ విభజన అభివృద్ధి మరియు ప్రపంచ సహకారం యొక్క లోతుగా. ప్రస్తుతం -  ఇది బహుశా ఆధిపత్యం, వివాదరహితం కానప్పటికీ, ప్రపంచ క్రమం యొక్క నమూనా. ప్రపంచీకరణ సూత్రాల ఆధారంగా ప్రపంచ విపత్తులను నివారించే పద్ధతులతో నిపుణులందరూ ఏకీభవించరని గమనించడం ముఖ్యం. భవిష్యత్తులో ఇది తెరపైకి వస్తుందని పలువురు నిపుణులు అంచనా వేస్తున్నారు.  శాంతి నిర్మాణం యొక్క నియోకన్సర్వేటివ్ మోడల్. ఏదైనా సందర్భంలో, అనేక సమస్యలకు పరిష్కారం  చూడబడిన  సైన్స్ సూత్రాలపై విరుద్ధమైన పార్టీల ప్రయత్నాలను ఏకీకృతం చేయడంలో, క్రమంగా సంస్కరణలు, అభిప్రాయాలు మరియు స్థానాల పరస్పర పరిశీలన, ప్రయోగాల ఆధారంగా విభిన్న విధానాలను పరీక్షించడం, నిర్మాణాత్మక పోటీ సూత్రాలపై.  బహుశా, ఉదాహరణకు, స్వీయ-మద్దతు ఆధారంగా సహా పిల్లల సంగీత పాఠశాలల ప్రత్యామ్నాయ నమూనాలను రూపొందించడం మంచిది. "వంద పువ్వులు వికసించనివ్వండి!"  ప్రాధాన్యతలు, లక్ష్యాలు మరియు సంస్కరణ సాధనాలపై రాజీ పడటం కూడా చాలా ముఖ్యం. సంస్క‌ర‌ణ‌లు అంత‌గా ఉప‌యోగించ‌న‌ప్పుడు, వీలైనంత వ‌ర‌కు రాజ‌కీయ భాగం నుండి సంస్క‌ర‌ణ‌ను విముక్తం చేయ‌డం మంచిది.  సంగీతం కూడా, దేశాల సమూహాల ప్రయోజనాల కోసం ఎన్ని, లో  పోటీదారులను బలహీనపరిచే సాధనంగా కార్పొరేట్ ఆసక్తులు.

     మానవత్వం ఎదుర్కొంటున్న సమస్యలను పరిష్కరించడానికి కొత్త విధానాలు  పనులు  మానవ వనరుల కోసం వారి అవసరాలను నిర్దేశిస్తాయి. కొత్త ఆధునిక మనిషి మారుతున్నాడు. అతను  కొత్త ఉత్పత్తి సంబంధాలకు అనుగుణంగా ఉండాలి. ఆధునిక పరిస్థితులలో ఒక వ్యక్తిపై ఉంచిన ప్రమాణాలు మరియు అవసరాలు మారుతున్నాయి. పిల్లలు కూడా మారతారు. ఇది పిల్లల సంగీత పాఠశాలలు, సంగీత విద్యా వ్యవస్థలో ప్రాథమిక లింక్‌గా, “ఇతర”, “కొత్త” అబ్బాయిలు మరియు బాలికలను కలుసుకునే లక్ష్యం మరియు వారిని కావలసిన “కీ”కి ట్యూన్ చేయడం.

     పైన అడిగిన ప్రశ్నకు,  సంగీత బోధనా రంగంలో సంస్కరణలు అవసరమా, సమాధానాన్ని ఈ క్రింది విధంగా రూపొందించవచ్చు. యువకుల ప్రవర్తనలో కొత్త మూసలు, మారుతున్న విలువ ధోరణులు, కొత్త స్థాయి వ్యావహారికసత్తావాదం, హేతువాదం మరియు మరెన్నో ఉపాధ్యాయుల నుండి తగిన ప్రతిస్పందన అవసరం, ఆధునిక విద్యార్థిని సాంప్రదాయ, సమయానికి సర్దుబాటు చేయడానికి మరియు స్వీకరించడానికి కొత్త విధానాలు మరియు పద్ధతుల అభివృద్ధి అవసరం. "గతంలో" గొప్ప సంగీతకారులను చేసే పరీక్షించిన అవసరాలు నక్షత్రాలకు పెరిగాయి. కానీ సమయం మనకు మానవ కారకానికి సంబంధించిన సమస్యలను మాత్రమే అందిస్తుంది. యంగ్ టాలెంట్ తమకు తెలియకుండానే పరిణామాలను అనుభవిస్తున్నారు  అభివృద్ధి యొక్క పాత ఆర్థిక మరియు రాజకీయ నమూనాను విచ్ఛిన్నం చేయడం,  అంతర్జాతీయ ఒత్తిడి...

     గత 25 సంవత్సరాలుగా  USSR పతనం మరియు కొత్త సమాజం నిర్మాణం ప్రారంభం నుండి  సంగీత విద్య యొక్క దేశీయ వ్యవస్థను సంస్కరించే చరిత్రలో ప్రకాశవంతమైన మరియు ప్రతికూల పేజీలు రెండూ ఉన్నాయి. 90ల క్లిష్ట కాలం సంస్కరణలకు మరింత సమతుల్య విధానాల దశకు దారితీసింది.

     దేశీయ సంగీత విద్యా వ్యవస్థ యొక్క పునర్వ్యవస్థీకరణలో ముఖ్యమైన మరియు అవసరమైన దశ 2008-2015లో రష్యన్ ఫెడరేషన్‌లో సంస్కృతి మరియు కళల రంగంలో విద్య అభివృద్ధికి సంబంధించిన భావనను రష్యన్ ఫెడరేషన్ ప్రభుత్వం ఆమోదించింది. ” ఈ పత్రంలోని ప్రతి పంక్తి సంగీతాన్ని మనుగడలో ఉంచడానికి మరియు ప్రోత్సాహాన్ని అందించడానికి రచయితల కోరికను చూపుతుంది  దాని మరింత అభివృద్ధి. "కాన్సెప్ట్" యొక్క సృష్టికర్తలు మన సంస్కృతి మరియు కళల పట్ల హృదయ వేదనను కలిగి ఉన్నారని స్పష్టమవుతుంది. సంగీత మౌలిక సదుపాయాలను కొత్త వాస్తవాలకు అనుగుణంగా మార్చడానికి సంబంధించిన అన్ని సమస్యలను వెంటనే, రాత్రిపూట పరిష్కరించడం అసాధ్యం అని చాలా స్పష్టంగా ఉంది. ఇది మా అభిప్రాయం ప్రకారం, సమయం యొక్క కొత్త సవాళ్లను అధిగమించడానికి మితిమీరిన సాంకేతిక, పూర్తిగా సంభావిత విధానాన్ని వివరిస్తుంది. జాగ్రత్తగా ఆలోచించిన ప్రత్యేకతలు గుర్తించబడవలసి ఉన్నప్పటికీ, బాగా (అసంపూర్ణంగా ఉన్నప్పటికీ) గుర్తించబడిన కళా విద్య యొక్క సమస్యలు దేశంలోని విద్యా సంస్థలను అడ్డంకులను తొలగించే దిశగా స్పష్టంగా మార్గనిర్దేశం చేస్తాయి. అదే సమయంలో, న్యాయంగా, కొత్త మార్కెట్ సంబంధాల పరిస్థితులలో కొన్ని సమస్యలను పరిష్కరించడానికి సాధనాలు, పద్ధతులు మరియు పద్ధతులు పూర్తిగా చూపబడలేదని గమనించాలి. పరివర్తన కాలం యొక్క ద్వంద్వవాదం పరిష్కరించబడుతున్న పనులకు అస్పష్టమైన ద్వంద్వ విధానాన్ని సూచిస్తుంది.

     స్పష్టమైన కారణాల వల్ల, రచయితలు సంగీత విద్యా సంస్కరణలోని కొన్ని ముఖ్యమైన అంశాలను దాటవేయవలసి వచ్చింది. ఉదాహరణకు, విద్యావ్యవస్థ యొక్క ఫైనాన్సింగ్ మరియు లాజిస్టిక్స్ సమస్యలు, అలాగే ఉపాధ్యాయులకు వేతనాల యొక్క కొత్త వ్యవస్థను రూపొందించడం వంటివి చిత్రంలో లేవు. ఎలా, కొత్త ఆర్థిక పరిస్థితులలో, అందించడంలో రాష్ట్ర మరియు మార్కెట్ సాధనాల నిష్పత్తిని నిర్ణయించడం  యువ సంగీతకారుల కెరీర్ వృద్ధి (స్టేట్ ఆర్డర్ లేదా మార్కెట్ అవసరాలు)? విద్యార్థులను ఎలా ప్రభావితం చేయాలి - విద్యా ప్రక్రియ యొక్క సరళీకరణ లేదా దాని నియంత్రణ, కఠినమైన నియంత్రణ? అభ్యాస ప్రక్రియలో ఎవరు ఆధిపత్యం చెలాయిస్తారు, ఉపాధ్యాయుడు లేదా విద్యార్థి? పబ్లిక్ ఇన్వెస్ట్‌మెంట్ లేదా ప్రైవేట్ సంస్థల చొరవ - మ్యూజిక్ ఇన్‌ఫ్రాస్ట్రక్చర్ నిర్మాణాన్ని ఎలా నిర్ధారించాలి? జాతీయ గుర్తింపు లేదా "బోలోనైజేషన్"?  ఈ పరిశ్రమ కోసం నిర్వహణ వ్యవస్థ యొక్క వికేంద్రీకరణ లేదా కఠినమైన ప్రభుత్వ నియంత్రణను నిర్వహించాలా? మరియు కఠినమైన నియంత్రణ ఉంటే, అది ఎంత ప్రభావవంతంగా ఉంటుంది? రష్యన్ పరిస్థితుల కోసం విద్యా సంస్థల రూపాల ఆమోదయోగ్యమైన నిష్పత్తి ఏమిటి - రాష్ట్రం, పబ్లిక్, ప్రైవేట్?    ఉదారవాద లేదా నియోకన్సర్వేటివ్ విధానం?

     సంస్కరణ ప్రక్రియలో సానుకూల క్షణాలలో ఒకటి, మా అభిప్రాయం  రాష్ట్ర నియంత్రణ మరియు నిర్వహణ పాక్షికంగా (రాడికల్ సంస్కర్తల ప్రకారం, చాలా తక్కువ) బలహీనపడింది  సంగీత విద్యా వ్యవస్థ. సిస్టమ్ మేనేజ్‌మెంట్ యొక్క కొంత వికేంద్రీకరణ డి జ్యూర్ కాకుండా వాస్తవంగా జరిగిందని గుర్తించాలి. 2013లో విద్యా చట్టాన్ని ఆమోదించినా కూడా ఈ సమస్యను సమూలంగా పరిష్కరించలేదు. అయినప్పటికీ,  వాస్తవానికి, మన దేశంలోని సంగీత వర్గాలలో చాలా మంది సానుకూలంగా ఉన్నారు  విద్యా సంస్థల స్వయంప్రతిపత్తి ప్రకటన, విద్యా సంస్థల నిర్వహణలో బోధన సిబ్బంది మరియు విద్యార్థుల తల్లిదండ్రుల స్వేచ్ఛ (3.1.9) ఆమోదించబడింది. అంతకుముందు అన్ని విద్యావంతులైతే  సాంస్కృతిక మరియు విద్యా మంత్రిత్వ శాఖ స్థాయిలో ప్రోగ్రామ్‌లు ఆమోదించబడ్డాయి, ఇప్పుడు సంగీత సంస్థలు పాఠ్యాంశాలను రూపొందించడంలో, అధ్యయనం చేసిన సంగీత రచనల పరిధిని విస్తరించడంలో, అలాగే వాటికి సంబంధించి కొంచెం స్వేచ్ఛగా మారాయి.  జాజ్, అవాంట్-గార్డ్ మొదలైన వాటితో సహా ఆధునిక సంగీత కళలను బోధించడం.

     సాధారణంగా, రష్యన్ ఫెడరేషన్ యొక్క సాంస్కృతిక మంత్రిత్వ శాఖ ఆమోదించిన “2015 నుండి 2020 వరకు రష్యన్ సంగీత విద్య వ్యవస్థ అభివృద్ధి కోసం ప్రోగ్రామ్ మరియు దాని అమలు కోసం కార్యాచరణ ప్రణాళిక” అధిక అంచనాకు అర్హమైనది. అదే సమయంలో,  ఈ ముఖ్యమైన పత్రం పాక్షికంగా అనుబంధించబడుతుందని నేను భావిస్తున్నాను. దానితో పోల్చి చూద్దాం  USAలో 2007లో టాంగిల్‌వుడ్ (రెండవ) సింపోజియంలో ఆమోదించబడింది  "భవిష్యత్తు కోసం చార్టింగ్"  కార్యక్రమం "రాబోయే 40 సంవత్సరాలకు US సంగీత విద్య యొక్క సంస్కరణకు ప్రధాన దిశలు." మా పై  ఆత్మాశ్రయ అభిప్రాయం, అమెరికన్ డాక్యుమెంట్, రష్యన్ మాదిరిగా కాకుండా, చాలా సాధారణమైనది, డిక్లరేటివ్ మరియు సిఫార్సు చేసే స్వభావం. ప్రణాళిక చేయబడిన వాటిని అమలు చేసే మార్గాలు మరియు పద్ధతులపై నిర్దిష్ట ప్రతిపాదనలు మరియు సిఫార్సుల ద్వారా దీనికి మద్దతు లేదు. కొంతమంది నిపుణులు అమెరికన్ యొక్క మితిమీరిన విస్తారమైన స్వభావాన్ని సమర్థించారు  యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లో 2007-2008లో అత్యంత తీవ్రమైన ఆర్థిక సంక్షోభం ఏర్పడింది.  వారి అభిప్రాయం ప్రకారం, అటువంటి పరిస్థితులలో భవిష్యత్తు కోసం ప్రణాళికలు వేయడం చాలా కష్టం. ఆ సాధ్యత మనకు కనిపిస్తుంది  దీర్ఘకాలిక ప్రణాళికలు (రష్యన్ మరియు అమెరికన్) ప్రణాళిక యొక్క విస్తరణ స్థాయిపై మాత్రమే కాకుండా, దత్తత తీసుకున్న కార్యక్రమాలకు మద్దతు ఇవ్వడానికి రెండు దేశాల సంగీత కమ్యూనిటీకి ఆసక్తిని కలిగించే “టాప్స్” సామర్థ్యంపై కూడా ఆధారపడి ఉంటాయి. అదనంగా, ఎగువన ఉన్న పరిపాలనా వనరుల లభ్యతపై, ఆశించిన ఫలితాన్ని సాధించడానికి టాప్ మేనేజ్‌మెంట్ సామర్థ్యంపై చాలా ఆధారపడి ఉంటుంది. అల్గోరిథంను ఎలా పోల్చకూడదు?  USA, చైనా మరియు రష్యన్ ఫెడరేషన్‌లో నిర్ణయం తీసుకోవడం మరియు అమలు చేయడం.

       చాలా మంది నిపుణులు సంగీత విద్య యొక్క సంస్థాగత నిర్మాణాన్ని సంస్కరించడానికి రష్యాలో జాగ్రత్తగా ఉన్న విధానాన్ని సానుకూల దృగ్విషయంగా భావిస్తారు. చాలామంది ఇప్పటికీ ఉన్నారు  ఇరవయ్యవ శతాబ్దం 20 మరియు 30 లలో మన దేశంలో సృష్టించబడిన విభిన్నమైన మూడు-దశల సంగీత విద్య యొక్క నమూనా ప్రత్యేకమైనది మరియు అత్యంత ప్రభావవంతమైనదని వారు నమ్ముతారు. దాని అత్యంత స్కీమాటిక్ రూపంలో ఇది పిల్లల సంగీత పాఠశాలల్లో ప్రాథమిక సంగీత విద్య, సంగీత కళాశాలలు మరియు పాఠశాలల్లో మాధ్యమిక ప్రత్యేక విద్యను కలిగి ఉందని గుర్తుచేసుకుందాం.  విశ్వవిద్యాలయాలు మరియు సంరక్షణాలయాలలో ఉన్నత సంగీత విద్య. 1935 లో, ప్రతిభావంతులైన పిల్లల కోసం సంగీత పాఠశాలలు కూడా సంరక్షణాలయాల్లో సృష్టించబడ్డాయి.  USSR లో "పెరెస్ట్రోయికా" కి ముందు 5 వేలకు పైగా పిల్లల సంగీత పాఠశాలలు, 230 సంగీత పాఠశాలలు, 10 కళా పాఠశాలలు, 12 సంగీత బోధనా పాఠశాలలు, 20 సంరక్షణాలయాలు, 3 సంగీత బోధనా సంస్థలు, బోధనా సంస్థలలో 40 కి పైగా సంగీత విభాగాలు ఉన్నాయి. ఈ వ్యవస్థ యొక్క బలం సామూహిక భాగస్వామ్య సూత్రాన్ని వ్యక్తిగత గౌరవప్రదమైన వైఖరితో మిళితం చేసే సామర్థ్యంలో ఉందని చాలా మంది నమ్ముతారు.  నైపుణ్యం కలిగిన విద్యార్థులు, వృత్తిపరమైన వృద్ధికి అవకాశాలను అందించడం. కొంతమంది ప్రముఖ రష్యన్ సంగీత శాస్త్రవేత్తల ప్రకారం (ముఖ్యంగా, యూనియన్ ఆఫ్ కంపోజర్స్ ఆఫ్ రష్యా సభ్యుడు, ఆర్ట్ హిస్టరీ అభ్యర్థి, ప్రొఫెసర్ LA కుపెట్స్)  ప్రముఖ విదేశీ సంగీత విద్యా కేంద్రాల అవసరాలకు అనుగుణంగా దేశీయ సంగీత సంస్థల నుండి డిప్లొమాలను తీసుకురావడానికి సంబంధించి ప్రత్యేకించి కేవలం ఉపరితల సర్దుబాట్లకు గురై మూడు-స్థాయి సంగీత విద్యను భద్రపరచాలి.

     దేశంలో సంగీత కళ యొక్క అధిక పోటీ స్థాయిని నిర్ధారించే అమెరికన్ అనుభవం ప్రత్యేక శ్రద్ధకు అర్హమైనది.

    USAలో సంగీతం పట్ల శ్రద్ధ అపారమైనది. ప్రభుత్వ వర్గాలలో మరియు ఈ దేశంలోని సంగీత సంఘంలో, సంగీత విద్యారంగంతో సహా సంగీత ప్రపంచంలో జాతీయ విజయాలు మరియు సమస్యలు రెండూ విస్తృతంగా చర్చించబడ్డాయి. యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లో జరుపుకునే వార్షిక "కళా న్యాయవాద దినోత్సవం"తో సమానంగా విస్తృత చర్చలు సమయానుకూలంగా నిర్వహించబడతాయి, ఉదాహరణకు, మార్చి 2017-20న 21లో పడింది. చాలా వరకు, ఈ శ్రద్ధ కారణంగా, ఒక వైపు, అమెరికన్ కళ యొక్క ప్రతిష్టను కాపాడుకోవాలనే కోరిక, మరియు మరోవైపు, ఉపయోగించాలనే కోరిక  సంగీతం యొక్క మేధో వనరులు, ప్రపంచంలో అమెరికన్ సాంకేతిక మరియు ఆర్థిక నాయకత్వాన్ని కొనసాగించడానికి పోరాటంలో సమాజం యొక్క రోగనిరోధక శక్తిని పెంచడానికి సంగీత విద్య. దేశ ఆర్థిక వ్యవస్థపై కళ మరియు సంగీతం ప్రభావంపై US కాంగ్రెస్‌లో జరిగిన విచారణలో (“కళలు మరియు సంగీత పరిశ్రమ యొక్క ఆర్థిక మరియు ఉపాధి ప్రభావం”, US ప్రతినిధుల సభ, మార్చి 26, 2009) కోసం  మరింత చురుకుగా ఆలోచనను ప్రచారం చేయడం  జాతీయ సమస్యలను పరిష్కరించడానికి కళ యొక్క శక్తిని ఉపయోగించి, అధ్యక్షుడు ఒబామా యొక్క క్రింది పదాలు ఉపయోగించబడ్డాయి:  "దేశం యొక్క శ్రామికశక్తి నాణ్యతను మెరుగుపరచడంలో, జీవన నాణ్యతను మెరుగుపరచడంలో, పాఠశాలల్లో పరిస్థితిని మెరుగుపరచడంలో కళ మరియు సంగీతం చాలా ముఖ్యమైన పాత్ర పోషిస్తాయి."

     ప్రఖ్యాత అమెరికన్ పారిశ్రామికవేత్త హెన్రీ ఫోర్డ్ వ్యక్తిత్వం యొక్క పాత్ర గురించి, వ్యక్తిత్వ నాణ్యత యొక్క ప్రాముఖ్యత గురించి ఇలా చెప్పాడు: “మీరు నా కర్మాగారాలు, నా డబ్బు, నా భవనాలను కాల్చవచ్చు, కానీ నా ప్రజలను నన్ను వదిలివేయండి మరియు మీరు మీ స్పృహలోకి రాకముందే, నేను పునరుద్ధరిస్తాను. ప్రతిదీ మరియు మళ్ళీ నేను మీ ముందు ఉంటాను ... »

      చాలా మంది అమెరికన్ నిపుణులు సంగీతం నేర్చుకోవడం ఒక వ్యక్తి యొక్క మేధో కార్యకలాపాలను సక్రియం చేస్తుందని, అతనిని మెరుగుపరుస్తుందని నమ్ముతారు  IQ మానవ సృజనాత్మకత, కల్పన, నైరూప్య ఆలోచన మరియు ఆవిష్కరణలను అభివృద్ధి చేస్తుంది. విస్కాన్సిన్ విశ్వవిద్యాలయంలోని శాస్త్రవేత్తలు పియానో ​​విద్యార్థులు ఉన్నత స్థాయిని ప్రదర్శిస్తారని నిర్ధారించారు  (ఇతర పిల్లలతో పోలిస్తే 34% ఎక్కువ) గణితం, సైన్స్, ఇంజనీరింగ్ మరియు టెక్నాలజీ రంగంలో సమస్యలను పరిష్కరించడంలో ఒక వ్యక్తి ఎక్కువగా ఉపయోగించే మెదడులోని ఆ ప్రాంతాల కార్యకలాపాలు.   

     యుఎస్ మ్యూజికల్ సర్కిల్‌లలో డికె కిర్నార్స్కాయ యొక్క మోనోగ్రాఫ్ అమెరికన్ బుక్ మార్కెట్‌లో కనిపించడం స్వాగతించబడుతుందని తెలుస్తోంది. "అందరికీ శాస్త్రీయ సంగీతం." అమెరికన్ నిపుణులకు ప్రత్యేక ఆసక్తిని కలిగించేది రచయిత యొక్క క్రింది ప్రకటన కావచ్చు: “శాస్త్రీయ సంగీతం... ఆధ్యాత్మిక సున్నితత్వం, తెలివితేటలు, సంస్కృతి మరియు భావాలకు సంరక్షకుడు మరియు విద్యావేత్త... శాస్త్రీయ సంగీతంతో ప్రేమలో పడిన ఎవరైనా కొంతకాలం తర్వాత మారతారు: అతను మరింత సున్నితంగా, తెలివిగా మారండి మరియు అతని ఆలోచనలు మరింత అధునాతనత, సూక్ష్మత మరియు అల్పత్వం లేనివిగా మారతాయి."

     ఇతర విషయాలతోపాటు, ప్రముఖ అమెరికన్ రాజకీయ శాస్త్రవేత్తల ప్రకారం సంగీతం సమాజానికి అపారమైన ప్రత్యక్ష ఆర్థిక ప్రయోజనాలను తెస్తుంది. అమెరికన్ సమాజంలోని సంగీత విభాగం US బడ్జెట్‌ను గణనీయంగా భర్తీ చేస్తుంది. ఈ విధంగా, US సాంస్కృతిక రంగంలో పనిచేస్తున్న అన్ని సంస్థలు మరియు సంస్థలు ఏటా 166 బిలియన్ డాలర్లను సంపాదిస్తాయి, 5,7 మిలియన్ల అమెరికన్లు (అమెరికన్ ఆర్థిక వ్యవస్థలో పనిచేస్తున్న వ్యక్తుల సంఖ్యలో 1,01%) మరియు దేశం యొక్క బడ్జెట్‌కు సుమారు 30 బిలియన్లను తీసుకువస్తాయి. బొమ్మ.

    పాఠశాల సంగీత కార్యక్రమాలలో పాల్గొనే విద్యార్థులు నేరాలు, మాదకద్రవ్యాల వినియోగం మరియు మద్యపానంలో పాల్గొనే అవకాశం గణనీయంగా తక్కువగా ఉన్నారనే వాస్తవంపై మనం ద్రవ్య విలువను ఎలా ఉంచవచ్చు? ఈ ప్రాంతంలో సంగీతం యొక్క పాత్ర గురించి సానుకూల ముగింపుల వైపు  ఉదాహరణకు, టెక్సాస్ డ్రగ్ అండ్ ఆల్కహాల్ కమిషన్ వచ్చింది.

     చివరకు, చాలా మంది అమెరికన్ శాస్త్రవేత్తలు సంగీతం మరియు కళ కొత్త నాగరికత పరిస్థితులలో మానవాళి యొక్క ప్రపంచ మనుగడ సమస్యలను పరిష్కరించగలవని విశ్వసిస్తున్నారు. అమెరికన్ సంగీత నిపుణుడు ఇలియట్ ఈస్నర్ ప్రకారం ("ఇంప్లికేషన్స్ ఆఫ్ ది న్యూ ఎడ్యుకేషనల్ కన్జర్వేటిజం" అనే పదార్థం యొక్క రచయిత  ఫర్ ది ఫ్యూచర్ ఆఫ్ ది ఆర్ట్ ఎడ్యుకేషన్”, హియరింగ్, కాంగ్రెస్ ఆఫ్ ది USA, 1984), “కళలు మరియు మానవీయ శాస్త్రాలు గతానికి మరియు భవిష్యత్తుకు మధ్య అత్యంత ముఖ్యమైన లింక్ అని సంగీత ఉపాధ్యాయులకు మాత్రమే తెలుసు, ఇది మానవ విలువలను కాపాడుకోవడంలో మాకు సహాయపడుతుంది. ఎలక్ట్రానిక్స్ మరియు యంత్రాల యుగం" . ఈ విషయంపై జాన్ ఎఫ్. కెన్నెడీ యొక్క ప్రకటన ఆసక్తికరంగా ఉంది: “కళ అనేది ఒక దేశ జీవితంలో రెండవది కాదు. ఇది రాష్ట్రం యొక్క ముఖ్య ఉద్దేశ్యానికి చాలా దగ్గరగా ఉంది మరియు దాని నాగరికత స్థాయిని అంచనా వేయడానికి అనుమతించే ఒక లిట్మస్ పరీక్ష.

     ఇది రష్యన్ గమనించండి ముఖ్యం  విద్యా నమూనా (ముఖ్యంగా పిల్లల సంగీత పాఠశాలల అభివృద్ధి చెందిన వ్యవస్థ  మరియు ప్రతిభావంతులైన పిల్లల కోసం పాఠశాలలు)  చాలా మంది విదేశీయులతో సరిపోదు  సంగీతకారులను ఎంపిక చేయడం మరియు శిక్షణ ఇవ్వడం కోసం వ్యవస్థలు. మన దేశం వెలుపల, అరుదైన మినహాయింపులతో (జర్మనీ, చైనా), రష్యన్ మాదిరిగానే సంగీతకారులకు శిక్షణ ఇవ్వడానికి మూడు-దశల వ్యవస్థ ఆచరణలో లేదు. సంగీత విద్య యొక్క దేశీయ నమూనా ఎంత ప్రభావవంతంగా ఉంది? మీ అనుభవాన్ని విదేశీ దేశాల అభ్యాసంతో పోల్చడం ద్వారా చాలా అర్థం చేసుకోవచ్చు.

     USAలో సంగీత విద్య ప్రపంచంలోనే అత్యుత్తమమైనది,  అయినప్పటికీ, కొన్ని ప్రమాణాల ప్రకారం, చాలా మంది నిపుణుల అభిప్రాయం ప్రకారం, ఇది ఇప్పటికీ రష్యన్ కంటే తక్కువగా ఉంది.

     ఉదాహరణకు, నార్త్ అట్లాంటిక్ మోడల్ (కొన్ని ముఖ్యమైన ప్రమాణాల ప్రకారం దీనిని "మెక్‌డొనాల్డైజేషన్" అని పిలుస్తారు), మాది కొంత బాహ్య సారూప్యతతో, ఎక్కువ  నిర్మాణంలో సాధారణ మరియు బహుశా కొంతవరకు  తక్కువ ప్రభావవంతమైన.

      USAలో మొదటి సంగీత పాఠాలు (వారానికి ఒకటి లేదా రెండు పాఠాలు) సిఫార్సు చేయబడినప్పటికీ  ఇప్పటికే ఉంది  ప్రాథమిక పాఠశాల, కానీ ఆచరణలో ఇది ఎల్లప్పుడూ పని చేయదు. సంగీత శిక్షణ తప్పనిసరి కాదు. వాస్తవానికి, అమెరికన్ ప్రభుత్వ పాఠశాలల్లో సంగీత పాఠాలు  తప్పనిసరి, ప్రారంభం మాత్రమే  с  ఎనిమిదవ తరగతి, అంటే 13-14 సంవత్సరాల వయస్సులో. పాశ్చాత్య సంగీత శాస్త్రవేత్తల ప్రకారం కూడా ఇది చాలా ఆలస్యం. కొన్ని అంచనాల ప్రకారం, వాస్తవానికి, 1,3  లక్షలాది మంది ప్రాథమిక పాఠశాల విద్యార్థులకు సంగీతం నేర్చుకునే అవకాశం లేదు. 8000 పైగా  యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లోని ప్రభుత్వ పాఠశాలలు సంగీత పాఠాలను అందించవు. మీకు తెలిసినట్లుగా, సంగీత విద్య యొక్క ఈ విభాగంలో రష్యాలో పరిస్థితి కూడా చాలా అననుకూలమైనది.

       USAలో సంగీత విద్యను ఇక్కడ పొందవచ్చు  సంరక్షణాలయాలు, ఇన్‌స్టిట్యూట్‌లు, సంగీత విశ్వవిద్యాలయాలు,  విశ్వవిద్యాలయాల సంగీత విభాగాలలో, అలాగే సంగీత పాఠశాలలు (కళాశాలలు), వీటిలో చాలా ఉన్నాయి  విశ్వవిద్యాలయాలు మరియు ఇన్‌స్టిట్యూట్‌లలో విలీనం చేయబడింది. ఈ పాఠశాలలు/కళాశాలలు రష్యన్ పిల్లల సంగీత పాఠశాలల అనలాగ్‌లు కాదని స్పష్టం చేయాలి.  అత్యంత ప్రతిష్టాత్మకమైనది  అమెరికన్ సంగీత విద్యా సంస్థలు కర్టిస్ ఇన్స్టిట్యూట్ ఆఫ్ మ్యూజిక్, జులియార్డ్ స్కూల్, బెర్క్లీ కాలేజ్ ఆఫ్ మ్యూజిక్, న్యూ ఇంగ్లాండ్ కన్జర్వేటరీ, ఈస్ట్‌మన్ స్కూల్ ఆఫ్ మ్యూజిక్, శాన్ ఫ్రాన్సిస్కో కన్జర్వేటరీ ఆఫ్ మ్యూజిక్ మరియు ఇతరాలు. USAలో 20 కంటే ఎక్కువ కన్సర్వేటరీలు ఉన్నాయి (అమెరికన్లకు "కన్సర్వేటరీ" అనే పేరు చాలా ఏకపక్షంగా ఉంది; కొన్ని సంస్థలు మరియు కళాశాలలను కూడా ఈ విధంగా పిలుస్తారు).  చాలా కన్సర్వేటరీలు తమ శిక్షణను శాస్త్రీయ సంగీతంపై ఆధారం చేసుకుంటాయి. కనీసం ఏడు  సంరక్షణాలయాలు  సమకాలీన సంగీతాన్ని అధ్యయనం చేయండి. అత్యంత ప్రతిష్టాత్మకమైన వాటిలో రుసుము (ట్యూషన్ మాత్రమే).  అమెరికన్ విశ్వవిద్యాలయాలు  జులియార్డ్ స్కూల్ మించిపోయింది  సంవత్సరానికి 40 వేల డాలర్లు. ఇది సాధారణం కంటే రెండు మూడు రెట్లు ఎక్కువ  USAలోని సంగీత విశ్వవిద్యాలయాలు. అనేది గమనార్హం  అమెరికా చరిత్రలో మొదటిసారి జులియార్డ్ స్కూల్  యునైటెడ్ స్టేట్స్ వెలుపల టియాంజిన్ (PRC)లో దాని స్వంత శాఖను సృష్టిస్తుంది.

     యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లో పిల్లల ప్రత్యేక సంగీత విద్య యొక్క సముచితం సన్నాహక పాఠశాలలచే పాక్షికంగా నిండి ఉంది, ఇవి దాదాపు అన్ని ప్రధాన సంరక్షణాలయాలు మరియు "సంగీత పాఠశాలలు"లో పనిచేస్తాయి.  USA. వాస్తవానికి, ఆరు సంవత్సరాల వయస్సు నుండి పిల్లలు సన్నాహక పాఠశాలల్లో చదువుకోవచ్చు. ప్రిపరేటరీ స్కూల్‌లో తన చదువును పూర్తి చేసిన తర్వాత, విద్యార్థి సంగీత విశ్వవిద్యాలయంలోకి ప్రవేశించి, “బ్యాచిలర్ ఆఫ్ మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్” (మా విశ్వవిద్యాలయాలలో మూడు సంవత్సరాల అధ్యయనం తర్వాత జ్ఞాన స్థాయికి సమానంగా), “మాస్టర్ ఆఫ్ మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్ ( మా మాస్టర్స్ ప్రోగ్రామ్ మాదిరిగానే), “డాక్టర్ Ph . సంగీతంలో డి” (మా గ్రాడ్యుయేట్ పాఠశాలను అస్పష్టంగా గుర్తుచేస్తుంది).

     సాధారణ విద్య "మాగ్నెట్ పాఠశాలలు" (ప్రతిభావంతులైన పిల్లల కోసం పాఠశాలలు) ఆధారంగా యునైటెడ్ స్టేట్స్లో ప్రాథమిక విద్య కోసం ప్రత్యేక సంగీత పాఠశాలలను రూపొందించడం భవిష్యత్తులో సిద్ధాంతపరంగా సాధ్యమవుతుంది.

     ప్రస్తుతం లో  USAలో 94 వేల మంది సంగీత ఉపాధ్యాయులు ఉన్నారు (దేశం మొత్తం జనాభాలో 0,003%). వారి సగటు జీతం సంవత్సరానికి 65 వేల డాలర్లు (33 వేల డాలర్ల నుండి 130 వేల వరకు ఉంటుంది). ఇతర డేటా ప్రకారం, వారి సగటు జీతం కొద్దిగా తక్కువగా ఉంటుంది. మేము ఒక గంటకు ఒక అమెరికన్ సంగీత ఉపాధ్యాయుని వేతనాన్ని గణిస్తే, సగటు జీతం గంటకు $28,43 అవుతుంది.  గంట.

     ఎసెన్స్  అమెరికన్ బోధనా పద్ధతి ("మెక్‌డొనాల్డైజేషన్"), ముఖ్యంగా  విద్య యొక్క గరిష్ట ఏకీకరణ, అధికారికీకరణ మరియు ప్రమాణీకరణ.  కొంతమంది రష్యన్లు ప్రత్యేక అయిష్టతను కలిగి ఉన్నారు  సంగీతకారులు మరియు శాస్త్రవేత్తలు వాస్తవం ద్వారా ప్రేరేపించబడ్డారు  ఈ పద్దతి విద్యార్థిలో సృజనాత్మకత తగ్గుతుంది. అదే సమయంలో, ఉత్తర అట్లాంటిక్ మోడల్ అనేక ప్రయోజనాలను కలిగి ఉంది.  ఇది చాలా ఫంక్షనల్ మరియు మంచి నాణ్యత. సాపేక్షంగా త్వరగా ఉన్నత స్థాయి వృత్తి నైపుణ్యాన్ని పొందేందుకు విద్యార్థిని అనుమతిస్తుంది. మార్గం ద్వారా, అమెరికన్ వ్యావహారికసత్తావాదం మరియు వ్యవస్థాపకతకు ఒక ఉదాహరణ వాస్తవం  అమెరికన్లు తక్కువ సమయంలో సంగీత చికిత్స వ్యవస్థను ఏర్పాటు చేయగలిగారు మరియు యునైటెడ్ స్టేట్స్లో సంగీత చికిత్సకుల సంఖ్యను 7 వేలకు పెంచారు.

      విద్యార్థుల సృజనాత్మకత తగ్గడం మరియు మాధ్యమిక పాఠశాలల్లో సంగీత విద్యలో పెరుగుతున్న సమస్యల పట్ల పైన పేర్కొన్న ధోరణితో పాటు, అమెరికన్ సంగీత సంఘం సంగీత విద్యా క్లస్టర్‌కు బడ్జెట్ నిధుల తగ్గింపు గురించి ఆందోళన చెందుతోంది. దేశంలోని స్థానిక మరియు కేంద్ర ప్రభుత్వాలు యువ అమెరికన్లకు కళలు మరియు సంగీతంలో విద్యను అందించడం యొక్క ప్రాముఖ్యతను పూర్తిగా అర్థం చేసుకోవడం లేదని చాలా మంది ఆందోళన చెందుతున్నారు. ఉపాధ్యాయుల ఎంపిక, శిక్షణ మరియు సిబ్బంది టర్నోవర్ సమస్య కూడా తీవ్రంగా ఉంది. ఈ సమస్యలలో కొన్నింటిని మిచిగాన్ విశ్వవిద్యాలయంలోని స్కూల్ ఆఫ్ మ్యూజిక్ డీన్ ప్రొఫెసర్ పాల్ R. లేమాన్ ఎలిమెంటరీ, సెకండరీ మరియు వృత్తి విద్యపై సబ్‌కమిటీ ముందు US కాంగ్రెస్ విచారణలో తన నివేదికలో ప్రస్తావించారు.

      గత శతాబ్దం 80ల నుండి, సంగీత సిబ్బందికి శిక్షణ ఇచ్చే జాతీయ వ్యవస్థను సంస్కరించే సమస్య యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లో తీవ్రంగా ఉంది. 1967లో, మొదటి టాంగిల్‌వుడ్ సింపోజియం సంగీత విద్య యొక్క ప్రభావాన్ని ఎలా మెరుగుపరచాలనే దానిపై సిఫార్సులను అభివృద్ధి చేసింది. ఈ ప్రాంతంలో సంస్కరణ ప్రణాళికలు రూపొందించబడ్డాయి  on  40 సంవత్సరాల కాలం. 2007లో, ఈ కాలం తర్వాత, గుర్తింపు పొందిన సంగీత ఉపాధ్యాయులు, ప్రదర్శకులు, శాస్త్రవేత్తలు మరియు నిపుణుల రెండవ సమావేశం జరిగింది. కొత్త సింపోజియం, "టాంగిల్‌వుడ్ II: చార్టింగ్ ఫర్ ది ఫ్యూచర్," తదుపరి 40 సంవత్సరాలలో విద్యా సంస్కరణల యొక్క ప్రధాన దిశలపై ఒక ప్రకటనను ఆమోదించింది.

       1999లో వైజ్ఞానిక సదస్సు జరిగింది  “ది హౌస్‌రైట్ సింపోజియం/విజన్ 2020”, ఇక్కడ 20 సంవత్సరాల కాలంలో సంగీత విద్యకు సంబంధించిన విధానాలను అభివృద్ధి చేయడానికి ప్రయత్నించారు. సంబంధిత డిక్లరేషన్ ఆమోదించబడింది.

      యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లోని ప్రాథమిక మరియు మాధ్యమిక పాఠశాలల్లో సంగీత విద్యకు సంబంధించిన సమస్యలను చర్చించడానికి, ఆల్-అమెరికన్ ఆర్గనైజేషన్ "ది మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్ పాలసీ రౌండ్‌టేబుల్" 2012లో సృష్టించబడింది. క్రింది అమెరికన్ సంగీత సంఘాలు ప్రయోజనకరంగా ఉన్నాయి:  అమెరికన్  స్ట్రింగ్ టీచర్స్ అసోసియేషన్, ఇంటర్నేషనల్ సొసైటీ ఫర్ మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్, ఇంటర్నేషనల్ సొసైటీ ఫర్ ఫిలాసఫీ ఆఫ్ మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్, నేషనల్ అసోసియేషన్ ఫర్ మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్, మ్యూజిక్ టీచర్స్ నేషనల్ అసోసియేషన్.

      1994లో, సంగీత విద్య కోసం జాతీయ ప్రమాణాలు ఆమోదించబడ్డాయి (మరియు 2014లో అనుబంధంగా ఉన్నాయి). అని కొందరు నిపుణులు నమ్ముతున్నారు  ప్రమాణాలు చాలా సాధారణ రూపంలో నిర్దేశించబడ్డాయి. అదనంగా, ఈ ప్రమాణాలు రాష్ట్రాలలో కొంత భాగం మాత్రమే ఆమోదించబడ్డాయి, అలాంటి నిర్ణయాలు తీసుకోవడంలో వారికి అధిక స్థాయి స్వాతంత్ర్యం ఉంది. కొన్ని రాష్ట్రాలు తమ సొంత ప్రమాణాలను అభివృద్ధి చేశాయి, మరికొన్ని ఈ చొరవకు మద్దతు ఇవ్వలేదు. ఇది అమెరికన్ విద్యా వ్యవస్థలో సంగీత విద్యకు ప్రమాణాలను నిర్దేశించేది విద్యాశాఖ కాదు, ప్రైవేట్ రంగం అనే అంశాన్ని బలపరుస్తుంది.

      USA నుండి మేము ఐరోపాకు, రష్యాకు వెళ్తాము. యూరోపియన్ బోలోగ్నా సంస్కరణ (విద్యా వ్యవస్థలను సమన్వయం చేసే సాధనంగా అర్థం  యూరోపియన్ కమ్యూనిటీకి చెందిన దేశాలు), 2003లో మన దేశంలో మొదటి అడుగులు వేయడంతో నిలిచిపోయింది. దేశీయ సంగీత సమాజంలోని ముఖ్యమైన భాగం నుండి ఆమె తిరస్కరణను ఎదుర్కొంది. ప్రయత్నాలకు ప్రత్యేక ప్రతిఘటన ఎదురైంది  పై నుండి, విస్తృత చర్చ లేకుండా,  రష్యన్ ఫెడరేషన్‌లో సంగీత సంస్థలు మరియు సంగీత ఉపాధ్యాయుల సంఖ్యను నియంత్రిస్తుంది.

     ఇప్పటి వరకు, బోలోగ్నీస్ వ్యవస్థ మన సంగీత వాతావరణంలో వాస్తవంగా నిద్రాణ స్థితిలో ఉంది. దాని సానుకూల అంశాలు (స్పెషలిస్ట్ శిక్షణ స్థాయిల పోలిక, విద్యార్థులు మరియు ఉపాధ్యాయుల కదలిక,  విద్యార్ధుల అవసరాల ఏకీకరణ మొదలైనవి) మాడ్యులర్ ఎడ్యుకేషన్ సిస్టమ్స్ మరియు శిక్షణ ఫలితాల ఆధారంగా ప్రదానం చేయబడిన శాస్త్రీయ డిగ్రీల వ్యవస్థ యొక్క "అపరిపూర్ణతల" ద్వారా చాలా మంది విశ్వసిస్తున్నట్లుగా సమం చేయబడతాయి. గణనీయమైన పురోగతి ఉన్నప్పటికీ, విద్యా ధృవపత్రాల పరస్పర గుర్తింపు వ్యవస్థ అభివృద్ధి చెందలేదని కొందరు నిపుణులు విశ్వసిస్తున్నారు.  ఈ "అస్థిరతలు" ముఖ్యంగా తీవ్రమైనవి  యూరోపియన్ కమ్యూనిటీ వెలుపల ఉన్న రాష్ట్రాలు, అలాగే బోలోగ్నా సిస్టమ్‌లోకి ప్రవేశించడానికి అభ్యర్థి దేశాలు గ్రహించాయి. ఈ వ్యవస్థలో చేరిన దేశాలు తమ పాఠ్యాంశాలను సర్దుబాటు చేయడం చాలా కష్టమైన పనిని ఎదుర్కొంటాయి. ఈ వ్యవస్థను అమలు చేయడం వల్ల తలెత్తే సమస్యను కూడా వారు పరిష్కరించాల్సి ఉంటుంది  విద్యార్థుల్లో తగ్గుదల  విశ్లేషణాత్మక ఆలోచన స్థాయి, విమర్శనాత్మక వైఖరి  విద్యా సామగ్రి.

     సంగీత విద్య యొక్క దేశీయ వ్యవస్థ యొక్క బోలనైజేషన్ సమస్యపై మరింత ప్రాథమిక అవగాహన కోసం, ప్రసిద్ధ సంగీత విద్వాంసుడు, పియానిస్ట్, ప్రొఫెసర్ యొక్క రచనలను ఆశ్రయించడం మంచిది.  KV Zenkin మరియు ఇతర అత్యుత్తమ కళా నిపుణులు.

     యూరోప్‌లోని సంగీత విద్యా వ్యవస్థలను ఏకీకృతం చేయాలనే ఆలోచనతో మక్కువతో ఉన్న యూరోపియన్ కమ్యూనిటీని సంప్రదించడం (నిర్దిష్ట రిజర్వేషన్‌లతో) ఏదో ఒక దశలో సాధ్యమవుతుంది, ఈ ఆలోచన యొక్క భౌగోళిక పరిధిని మొదట యురేషియన్‌కు విస్తరించే చొరవతో, మరియు చివరికి ప్రపంచ ప్రమాణాలకు.

      గ్రేట్ బ్రిటన్‌లో, సంగీతకారులకు శిక్షణ ఇచ్చే ఎంపిక విధానం రూట్‌లోకి వచ్చింది. ప్రైవేట్ పాఠశాలల ఉపాధ్యాయులు ప్రజాదరణ పొందారు. చిన్నది ఉంది  ప్రిన్స్ ఆఫ్ వేల్స్ ఆధ్వర్యంలో అనేక పిల్లల సాటర్డే సంగీత పాఠశాలలు మరియు పర్సెల్ స్కూల్ వంటి అనేక ప్రముఖ సంగీత పాఠశాలలు ఉన్నాయి. ప్రపంచంలోని చాలా దేశాలలో వలె ఇంగ్లాండ్‌లో సంగీత విద్య యొక్క అత్యున్నత స్థాయి దాని రూపం మరియు నిర్మాణంలో చాలా సాధారణం. తేడాలు బోధన నాణ్యత, పద్ధతులు, రూపాలకు సంబంధించినవి  శిక్షణ, కంప్యూటరీకరణ స్థాయి, విద్యార్థి ప్రేరణ వ్యవస్థలు, ప్రతి విద్యార్థి యొక్క నియంత్రణ మరియు అంచనా స్థాయి మొదలైనవి. 

      సంగీత విద్యకు సంబంధించిన విషయాలలో, సంగీత విద్యలో దాని గొప్ప అనుభవంతో జర్మనీ చాలా పాశ్చాత్య దేశాల నుండి కొంత భిన్నంగా ఉంది. మార్గం ద్వారా, జర్మన్ మరియు రష్యన్ వ్యవస్థలు చాలా ఉమ్మడిగా ఉన్నాయి. తెలిసినట్లుగా, XIX లో  శతాబ్దం, మేము జర్మన్ సంగీత పాఠశాల నుండి చాలా అరువు తీసుకున్నాము.

     ప్రస్తుతం, జర్మనీలో సంగీత పాఠశాలల విస్తృత నెట్‌వర్క్ ఉంది. IN  980 వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో, వారి సంఖ్య XNUMX కి పెరిగింది (పోలిక కోసం, రష్యాలో దాదాపు ఆరు వేల మంది పిల్లల సంగీత పాఠశాలలు ఉన్నాయి). వాటిలో పెద్ద సంఖ్యలో నగర అధికారులు మరియు స్థానిక ప్రభుత్వాలచే నిర్వహించబడే పబ్లిక్ (రాష్ట్ర) సంస్థలు చెల్లించబడతాయి. వారి పాఠ్యాంశాలు మరియు నిర్మాణం ఖచ్చితంగా నియంత్రించబడతాయి. వారి నిర్వహణలో రాష్ట్ర భాగస్వామ్యం తక్కువ మరియు ప్రతీక. సుమారు  ఈ పాఠశాలల్లోని 35 వేల మంది ఉపాధ్యాయులు దాదాపు 900 వేల మంది విద్యార్థులకు బోధిస్తారు (రష్యన్ ఫెడరేషన్‌లో, ఉన్నత వృత్తి విద్యలో, నిబంధనల ప్రకారం బోధనా సిబ్బంది నిష్పత్తిని విద్యార్థుల సంఖ్యకు 1 నుండి 10 వరకు ఏర్పాటు చేస్తారు). జర్మనిలో  ప్రైవేట్ (300 కంటే ఎక్కువ) మరియు వాణిజ్య సంగీత పాఠశాలలు కూడా ఉన్నాయి. జర్మన్ సంగీత పాఠశాలల్లో నాలుగు స్థాయిల విద్య ఉంది: ప్రాథమిక (4-6 సంవత్సరాల వయస్సు నుండి), తక్కువ ఇంటర్మీడియట్, ఇంటర్మీడియట్ మరియు అధునాతన (అధిక - ఉచితం). వాటిలో ప్రతిదానిలో, శిక్షణ 2-4 సంవత్సరాలు ఉంటుంది. ఎక్కువ లేదా తక్కువ పూర్తి సంగీత విద్య తల్లిదండ్రులకు సుమారు 30-50 వేల యూరోలు ఖర్చవుతుంది.

     సాధారణ వ్యాకరణ పాఠశాలలు (వ్యాయామశాల) మరియు సాధారణ విద్యా పాఠశాలలు (Gesamtschule), ప్రాథమిక (ప్రాథమిక) సంగీత కోర్సు (విద్యార్థి సంగీతాన్ని అభ్యసించడానికి లేదా విజువల్ ఆర్ట్స్‌లో ప్రావీణ్యం సంపాదించడానికి ఎంచుకోవచ్చు)  లేదా థియేటర్ ఆర్ట్స్) వారానికి 2-3 గంటలు. ఐచ్ఛిక, మరింత ఇంటెన్సివ్ మ్యూజిక్ కోర్సు వారానికి 5-6 గంటల పాటు తరగతులను అందిస్తుంది.  పాఠ్యప్రణాళికలో సాధారణ సంగీత సిద్ధాంతం, సంగీత సంజ్ఞామానం, మాస్టరింగ్ ఉంటుంది.  సామరస్యం యొక్క ప్రాథమిక అంశాలు. దాదాపు ప్రతి వ్యాయామశాల మరియు మాధ్యమిక పాఠశాల  ఇది ఉంది  ఆడియో మరియు వీడియో పరికరాలతో కూడిన కార్యాలయం (జర్మనీలోని ప్రతి ఐదవ సంగీత ఉపాధ్యాయుడు MIDI పరికరాలతో పనిచేయడానికి శిక్షణ పొందారు). అనేక సంగీత వాయిద్యాలు ఉన్నాయి. శిక్షణ సాధారణంగా ఐదుగురు వ్యక్తుల సమూహాలలో నిర్వహించబడుతుంది  మీ పరికరంతో. చిన్న ఆర్కెస్ట్రాల సృష్టి సాధన చేయబడుతుంది.

      జర్మన్ సంగీత పాఠశాలలు (పబ్లిక్ పాఠశాలలు మినహా) ఏకరీతి పాఠ్యాంశాలను కలిగి లేవని గమనించడం ముఖ్యం.

     అత్యున్నత స్థాయి విద్య (సంరక్షణశాలలు, విశ్వవిద్యాలయాలు) 4-5 సంవత్సరాలు శిక్షణను అందిస్తాయి.  విశ్వవిద్యాలయాలు ప్రత్యేకత కలిగి ఉన్నాయి  సంగీత ఉపాధ్యాయుల శిక్షణ, సంరక్షణాలయం - ప్రదర్శకులు, కండక్టర్లు. గ్రాడ్యుయేట్‌లు తమ థీసిస్‌ను (లేదా డిసర్టేషన్) సమర్థించుకుంటారు మరియు మాస్టర్స్ డిగ్రీని అందుకుంటారు. భవిష్యత్తులో, డాక్టరల్ పరిశోధనను సమర్థించడం సాధ్యమవుతుంది. జర్మనీలో 17 ఉన్నత సంగీత సంస్థలు ఉన్నాయి, వీటిలో నాలుగు కన్సర్వేటరీలు మరియు వాటికి సమానమైన 13 ఉన్నత పాఠశాలలు ఉన్నాయి (విశ్వవిద్యాలయాలలో ప్రత్యేక అధ్యాపకులు మరియు విభాగాలను లెక్కించడం లేదు).

       జర్మనీలో ప్రైవేట్ ఉపాధ్యాయులకు కూడా డిమాండ్ ఉంది. స్వతంత్ర ఉపాధ్యాయుల జర్మన్ ట్రేడ్ యూనియన్ ప్రకారం, అధికారికంగా నమోదు చేయబడిన ప్రైవేట్ సంగీత ఉపాధ్యాయుల సంఖ్య 6 వేల మందికి మించిపోయింది.

     జర్మన్ సంగీత విశ్వవిద్యాలయాల యొక్క విలక్షణమైన లక్షణం చాలా ఎక్కువ స్థాయి స్వయంప్రతిపత్తి మరియు విద్యార్థుల స్వాతంత్ర్యం. వారు స్వతంత్రంగా వారి స్వంత పాఠ్యాంశాలను రూపొందించుకుంటారు, ఏ ఉపన్యాసాలు మరియు సెమినార్‌లకు హాజరు కావాలో ఎంచుకుంటారు (బోధన పద్ధతులను ఎంచుకోవడంలో తక్కువ, మరియు బహుశా మరింత ఎక్కువ స్వేచ్ఛ, పనితీరు అంచనా వ్యవస్థ, డ్రాయింగ్  నేపథ్య పాఠ్యాంశాలు ఆస్ట్రేలియాలోని సంగీత విద్యకు భిన్నంగా ఉంటాయి). జర్మనీలో, ప్రధాన బోధనా సమయాన్ని ఉపాధ్యాయునితో వ్యక్తిగత పాఠాలపై గడుపుతారు. చాలా అభివృద్ధి చెందింది  వేదిక మరియు పర్యటన అభ్యాసం. దేశంలో దాదాపు 150 నాన్ ప్రొఫెషనల్ ఆర్కెస్ట్రాలు ఉన్నాయి. చర్చిలలో సంగీతకారుల ప్రదర్శనలు ప్రసిద్ధి చెందాయి.

     జర్మన్ ఆర్ట్స్ అధికారులు సంగీతం మరియు సంగీత విద్య యొక్క మరింత అభివృద్ధిలో ముందుకు చూసే, వినూత్నమైన అభివృద్ధిని ప్రోత్సహిస్తారు. ఉదాహరణకు, వారు సానుకూలంగా స్పందించారు  యూనివర్శిటీ ఆఫ్ ప్యాటర్‌బోర్న్‌లో మ్యూజికల్ టాలెంట్‌ల మద్దతు మరియు అధ్యయనం కోసం ఇన్‌స్టిట్యూట్‌ను ప్రారంభించాలనే ఆలోచనతో.

     జర్మనీలో జనాభా యొక్క సాధారణ సంగీత అక్షరాస్యత యొక్క అధిక స్థాయిని నిర్వహించడానికి చాలా కృషి చేయబడుతున్నాయని నొక్కి చెప్పడం ముఖ్యం.

       రష్యన్ సంగీత వ్యవస్థకు తిరిగి వెళ్దాం  చదువు. పదునైన విమర్శలకు లోబడి, కానీ ఇప్పటివరకు దేశీయ సంగీత వ్యవస్థ చెక్కుచెదరకుండా ఉంది  వోస్పిటానియా  మరియు విద్య.  ఈ వ్యవస్థ సంగీతకారుడిని ప్రొఫెషనల్‌గా మరియు అత్యంత సాంస్కృతికంగా సిద్ధం చేయడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది  ఒక వ్యక్తి తన దేశానికి మానవతావాదం మరియు సేవ యొక్క ఆదర్శాలను పెంచాడు.

      ఈ వ్యవస్థ 19వ శతాబ్దంలో రష్యాచే అరువు తెచ్చుకున్న వ్యక్తి యొక్క పౌర మరియు సామాజికంగా ఉపయోగకరమైన లక్షణాలను నేర్పించే జర్మన్ మోడల్ యొక్క కొన్ని అంశాలపై ఆధారపడింది, దీనిని జర్మనీలో బిల్డంగ్ (ఏర్పాటు, జ్ఞానోదయం) అని పిలుస్తారు. లో ఉద్భవించింది  18 వ శతాబ్దంలో, ఈ విద్యా విధానం జర్మనీ యొక్క ఆధ్యాత్మిక సంస్కృతి యొక్క పునరుజ్జీవనానికి ఆధారమైంది.  "కచేరీ," అటువంటి సాంస్కృతిక వ్యక్తుల యూనియన్, జర్మన్ వ్యవస్థ యొక్క భావజాలవేత్తల ప్రకారం, "సృష్టించగలదు  ఆరోగ్యకరమైన, బలమైన దేశం, రాష్ట్రం.

     వివాదాస్పద ఆస్ట్రియన్ స్వరకర్త ప్రతిపాదించిన ఇరవయ్యవ శతాబ్దపు 20 వ దశకంలో సంగీత విద్యా వ్యవస్థను రూపొందించిన అనుభవం దృష్టికి అర్హమైనది.  గురువు కార్ల్ ఓర్ఫ్.  అతను సృష్టించిన Günterschule జిమ్నాస్టిక్స్, సంగీతం మరియు నృత్య పాఠశాలలో పిల్లలతో కలిసి పనిచేసిన తన స్వంత అనుభవం ఆధారంగా, మినహాయింపు లేకుండా పిల్లలందరిలో సృజనాత్మక సామర్థ్యాలను పెంపొందించడానికి మరియు వారికి బోధించాలని ఓర్ఫ్ పిలుపునిచ్చారు.  మానవ కార్యకలాపాల యొక్క అన్ని రంగాలలో ఏదైనా పని మరియు సమస్య యొక్క పరిష్కారాన్ని సృజనాత్మకంగా సంప్రదించడం. ఇది మన ప్రముఖ సంగీత గురువు క్రీ.శ. ఆలోచనలకు ఎంత హల్లు  అర్టోబోలెవ్స్కాయ! ఆమె సంగీత తరగతిలో ఆచరణాత్మకంగా విద్యార్థుల డ్రాపౌట్ లేదు. మరియు విషయం ఏమిటంటే, ఆమె తన విద్యార్థులను భక్తితో ప్రేమిస్తుంది ("అధ్యాపకశాస్త్రం, ఆమె తరచుగా చెప్పినట్లు, -  హైపర్ట్రోఫీడ్ మాతృత్వం"). ఆమె కోసం, ప్రతిభ లేని పిల్లలు లేరు. ఆమె బోధనా శాస్త్రం - "దీర్ఘకాలిక ఫలితాల బోధన" - సంగీతకారుడిని మాత్రమే కాకుండా, వ్యక్తిని మాత్రమే కాకుండా సమాజాన్ని కూడా రూపొందిస్తుంది…  И  సంగీతాన్ని బోధించడం "సౌందర్య, నైతిక మరియు మేధోపరమైన లక్ష్యాలను అనుసరించాలి" అని అరిస్టాటిల్ యొక్క ప్రకటనను ఎలా గుర్తు చేసుకోలేరు?  అలాగే "వ్యక్తి మరియు సమాజం మధ్య సంబంధాన్ని సామరస్యం చేయండి."

     కూడా ఆసక్తికరంగా ఉంటుంది  ప్రసిద్ధ సంగీతకారులు BL యావోర్స్కీ యొక్క శాస్త్రీయ మరియు బోధనా అనుభవం (సంగీత ఆలోచన సిద్ధాంతం, విద్యార్థుల అనుబంధ ఆలోచన భావన)  и  BV అసఫీవా  (సంగీత కళ పట్ల ఆసక్తి మరియు ప్రేమను పెంపొందించడం).

     సమాజాన్ని మానవీకరించడం, విద్యార్థుల నైతిక, ఆధ్యాత్మిక మరియు నైతిక విద్య యొక్క ఆలోచనలను చాలా మంది రష్యన్ సంగీతకారులు మరియు ఉపాధ్యాయులు రష్యన్ సంగీతం మరియు కళల అభివృద్ధిలో ముఖ్యమైన అంశంగా పరిగణిస్తారు. సంగీత ఉపాధ్యాయుడు జి. న్యూహాస్ ఇలా పేర్కొన్నాడు: "పియానిస్ట్‌కు శిక్షణ ఇవ్వడంలో, విధుల యొక్క క్రమానుగత క్రమం క్రింది విధంగా ఉంటుంది: మొదటి వ్యక్తి ఒక వ్యక్తి, రెండవది కళాకారుడు, మూడవది సంగీతకారుడు మరియు నాల్గవది మాత్రమే పియానిస్ట్."

     RџСўРё  రష్యాలో సంగీత విద్యా వ్యవస్థను సంస్కరించడానికి సంబంధించిన సమస్యలను పరిశీలిస్తున్నప్పుడు, సమస్యను తాకకుండా ఉండలేరు  అకడమిక్ ఎక్సలెన్స్ సూత్రాలకు నిబద్ధతను కొనసాగించడం  సంగీతకారుల శిక్షణ. కొన్ని రిజర్వేషన్లతో, మన సంగీత విద్యా విధానం గత కల్లోల దశాబ్దాలుగా దాని విద్యా సంప్రదాయాలను కోల్పోలేదని చెప్పవచ్చు. సాధారణంగా, మేము శతాబ్దాలుగా సేకరించిన మరియు సమయం-పరీక్షించిన సామర్థ్యాన్ని కోల్పోకుండా నిర్వహించగలిగాము మరియు సాంప్రదాయ సంప్రదాయాలు మరియు విలువలకు కట్టుబడి ఉన్నాము.  మరియు, చివరకు, దేశం యొక్క మొత్తం మేధో సృజనాత్మక సామర్థ్యం సంగీతం ద్వారా దాని సాంస్కృతిక లక్ష్యాన్ని నెరవేర్చడానికి భద్రపరచబడింది. అకడమిక్ ఎడ్యుకేషన్ యొక్క హ్యూరిస్టిక్ భాగం కూడా అభివృద్ధి చెందుతూనే ఉంటుందని నేను నమ్మాలనుకుంటున్నాను. 

     అకడమిసిజం మరియు సంగీత విద్య యొక్క ప్రాథమిక స్వభావం, అభ్యాసం చూపినట్లుగా, అలసత్వానికి వ్యతిరేకంగా మంచి టీకాగా మారింది, పరీక్షించబడలేదు  మన మట్టికి కొంత బదిలీ  సంగీత విద్య యొక్క పాశ్చాత్య రకాలు.

     సాంస్కృతిక స్థాపన ప్రయోజనాల కోసం ఇది కనిపిస్తుంది  విదేశీ దేశాలతో సంబంధాలు, సంగీతకారులకు శిక్షణ ఇవ్వడంపై అనుభవ మార్పిడి, ప్రయోగాత్మక ప్రాతిపదికన సంగీత మినీ-క్లాస్‌లను రూపొందించడం మంచిది, ఉదాహరణకు, మాస్కోలోని US మరియు జర్మన్ రాయబార కార్యాలయాలలో (లేదా మరొక ఫార్మాట్‌లో). ఈ దేశాల నుండి ఆహ్వానించబడిన సంగీత ఉపాధ్యాయులు ప్రయోజనాలను ప్రదర్శించగలరు  అమెరికన్, జర్మన్ మరియు సాధారణంగా  బోలోగ్నా విద్యా వ్యవస్థలు. ఒకరినొకరు బాగా తెలుసుకునే అవకాశాలు ఉంటాయి  సంగీతం (పద్ధతులు) బోధించే కొన్ని విదేశీ పద్ధతులతో (మరియు వాటి వివరణలు).  డాల్‌క్రోజ్,  కొడయా, కార్లా ఓర్ఫా, సుజుకి, ఓ'కానర్,  గోర్డాన్ యొక్క సంగీత అభ్యాస సిద్ధాంతం, “సంభాషణ సోల్ఫెజ్”, “సింప్లీ మ్యూజిక్” ప్రోగ్రామ్, M. కరాబో-కోన్ యొక్క మెథడాలజీ మరియు ఇతరులు). ఆర్గనైజ్ చేయబడింది, ఉదాహరణకు, రష్యన్ మరియు విదేశీ సంగీత పాఠశాలల విద్యార్థుల కోసం "విశ్రాంతి / పాఠాలు" - మిత్రులారా, మా దక్షిణ రిసార్ట్‌లలో సంగీతం మరియు పిల్లలకు ఉపయోగకరంగా ఉంటుంది. ఈ రకమైన అంతర్జాతీయ సాంస్కృతిక సంబంధాలు, విదేశీ అనుభవాన్ని అధ్యయనం చేయడం వల్ల కలిగే ప్రయోజనాలతో పాటు (మరియు ఒకరి స్వంతదానిని ప్రోత్సహించడం), దోహదపడే రాజకీయేతర సహకార మార్గాలను సృష్టిస్తుంది.   రష్యా మధ్య సంబంధాల స్తంభింపజేయడం మరియు అభివృద్ధికి సహకారం  మరియు పాశ్చాత్య దేశాలు.

     మీడియం టర్మ్‌లో సంగీత విద్య యొక్క ప్రాథమిక సూత్రాలకు రష్యన్ సంగీత స్థాపనలో ఎక్కువ భాగం యొక్క నిబద్ధత రష్యన్ సంగీతానికి ఆదా చేసే పాత్రను పోషిస్తుంది. వాస్తవం ఏమిటంటే 10-15 సంవత్సరాలలో మన దేశంలో జనాభా పతనం సంభవించవచ్చు. జాతీయ ఆర్థిక వ్యవస్థ, సైన్స్ మరియు కళలలోకి యువ రష్యన్ల ప్రవాహం బాగా తగ్గుతుంది. నిరాశావాద అంచనాల ప్రకారం, 2030 నాటికి 5-7 సంవత్సరాల వయస్సు గల బాలురు మరియు బాలికల సంఖ్య ప్రస్తుత సమయంతో పోలిస్తే సుమారు 40% తగ్గుతుంది. ఈ సమస్యను ఎదుర్కొనే సంగీత విద్యా వ్యవస్థలో పిల్లల సంగీత పాఠశాలలు మొదటి స్థానంలో ఉంటాయి. కొద్ది కాలం తర్వాత, జనాభా "వైఫల్యం" యొక్క తరంగం విద్యా వ్యవస్థ యొక్క అత్యున్నత స్థాయికి చేరుకుంటుంది. పరిమాణాత్మక పరంగా ఓడిపోయినప్పుడు, రష్యన్ సంగీత పాఠశాల దాని గుణాత్మక సామర్థ్యాన్ని పెంపొందించడం ద్వారా దీనిని భర్తీ చేయగలదు మరియు  ప్రతి యువ సంగీతకారుడి నైపుణ్యం.  బహుశా,   అకడమిక్ ఎడ్యుకేషన్ యొక్క సంప్రదాయాలను మాత్రమే అనుసరిస్తూ, నేను మన దేశంలోని సంగీత క్లస్టర్ యొక్క పూర్తి శక్తిని ఉపయోగిస్తాను  మీరు సంగీత వజ్రాలను కనుగొని వాటిని వజ్రాలుగా మార్చడానికి వ్యవస్థను మెరుగుపరచవచ్చు.

     సంభావిత (లేదా ఉండవచ్చు  మరియు ఆచరణాత్మకమైన) సంగీత ప్రదేశంలో జనాభా ప్రభావాన్ని ఊహించే అనుభవం కావచ్చు  రష్యన్ జాతీయ ఆర్థిక వ్యవస్థ యొక్క విజ్ఞాన-ఇంటెన్సివ్, వినూత్న విభాగాలలో ఇలాంటి సమస్యలను పరిష్కరించడానికి ఉపయోగపడుతుంది.

     తయారీ నాణ్యత  పిల్లల సంగీత పాఠశాలల్లో, పిల్లల సంగీత పాఠశాలల ప్రత్యేకించి విశిష్ట విద్యార్థులకు బహిరంగ పాఠాలు నిర్వహించడం ద్వారా, ఉదాహరణకు, రష్యన్ అకాడమీలో పెంచవచ్చు.  గ్నెసిన్స్ పేరు మీద సంగీతం. ఇది అప్పుడప్పుడు చాలా ఉపయోగకరంగా ఉంటుంది  యువ సంగీతకారుల శిక్షణలో సంగీత విశ్వవిద్యాలయ ప్రొఫెసర్ల భాగస్వామ్యం. మా అభిప్రాయం ప్రకారం, ఉపయోగకరమైన ఇతర ప్రతిపాదనలు కూడా ఉంటాయి  ఈ వ్యాసం యొక్క చివరి భాగంలో ప్రదర్శించబడ్డాయి.

     రష్యన్ విద్యా వ్యవస్థలో పరిస్థితిని విశ్లేషిస్తే, మనం విచారంతో గమనించాలి  గత ఇరవై ఐదు సంవత్సరాలలో వాస్తవం  కొత్త సమస్యలు మరియు సంస్కరణ పనులు మునుపటి వాటికి జోడించబడ్డాయి. దీర్ఘకాలిక వ్యవస్థాగత సంక్షోభం యొక్క పర్యవసానంగా ప్రణాళికాబద్ధమైన ఆర్థిక వ్యవస్థ నుండి మార్కెట్ ఆర్థిక వ్యవస్థకు ఈ పరివర్తన కాలంలో అవి ఉద్భవించాయి.  మన దేశ ఆర్థిక వ్యవస్థ మరియు రాజకీయ నిర్మాణం,  మరియు ఉన్నారు   ప్రముఖ పాశ్చాత్య దేశాలలో రష్యా యొక్క అంతర్జాతీయ ఒంటరితనం ద్వారా తీవ్రతరం. ఇటువంటి ఇబ్బందులు ఉన్నాయి  సంగీత విద్య కోసం నిధుల తగ్గింపు, సృజనాత్మక స్వీయ-సాక్షాత్కారంతో సమస్యలు మరియు  సంగీతకారుల ఉపాధి, పెరిగిన సామాజిక అలసట, ఉదాసీనత,  అభిరుచి యొక్క పాక్షిక నష్టం  మరియు మరికొందరు.

     ఇంకా, మా  సంగీత వారసత్వం, ప్రతిభను పెంపొందించడంలో ప్రత్యేకమైన అనుభవం ప్రపంచంలో ప్రభావం కోసం పోటీ పడేలా చేస్తుంది  సంగీత "ఇనుప తెర"ని అధిగమించండి. మరియు ఇది రష్యన్ ప్రతిభ యొక్క వర్షం మాత్రమే కాదు  పశ్చిమ ఆకాశంలో. సంగీత విద్య యొక్క దేశీయ పద్ధతులు కొన్ని ఆసియా దేశాలలో, ఆగ్నేయాసియాలో కూడా ప్రసిద్ధి చెందాయి, ఇక్కడ ఇటీవలి వరకు మన ప్రవేశానికి, సాంస్కృతికంగా కూడా, సైనిక-రాజకీయ కూటమిలు SEATO మరియు CENTO నిరోధించాయి.

         సంస్కరణల చైనీస్ అనుభవం దృష్టికి అర్హమైనది. ఇది జాగ్రత్తగా ఆలోచించిన సంస్కరణలు, రష్యన్‌తో సహా విదేశీ అధ్యయనం, అనుభవం, ప్రణాళికల అమలుపై కఠినమైన నియంత్రణ మరియు ప్రారంభించిన సంస్కరణలను సర్దుబాటు చేయడానికి మరియు మెరుగుపరచడానికి చర్యలు కలిగి ఉంటుంది.

       చాలా కృషి చేస్తారు  పురాతన చైనీస్ నాగరికత ద్వారా రూపొందించబడిన విలక్షణమైన సాంస్కృతిక ప్రకృతి దృశ్యాన్ని వీలైనంత వరకు సంరక్షించడానికి.

     సంగీత మరియు సౌందర్య విద్య యొక్క చైనీస్ భావన దేశం యొక్క సంస్కృతిని నిర్మించడం, వ్యక్తిని మెరుగుపరచడం, ఆధ్యాత్మిక సుసంపన్నత మరియు ధర్మాన్ని పెంపొందించడం గురించి కన్ఫ్యూషియస్ యొక్క ఆలోచనలపై ఆధారపడింది. చురుకైన జీవన స్థితిని అభివృద్ధి చేయడం, ఒకరి దేశం పట్ల ప్రేమ, ప్రవర్తన యొక్క నిబంధనలను అనుసరించడం మరియు మన చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచం యొక్క అందాన్ని గ్రహించి ప్రేమించే సామర్థ్యం వంటి లక్ష్యాలు కూడా ప్రకటించబడ్డాయి.

     మార్గం ద్వారా, చైనీస్ సంస్కృతి అభివృద్ధి యొక్క ఉదాహరణను ఉపయోగించి, కొన్ని రిజర్వేషన్‌లతో, ప్రసిద్ధ అమెరికన్ ఆర్థికవేత్త మిల్టన్ ఫ్రైడ్‌మాన్ యొక్క థీసిస్ యొక్క విశ్వవ్యాప్తతను (సాధారణంగా, చాలా చట్టబద్ధమైన) అంచనా వేయవచ్చు, “ధనిక దేశాలు మాత్రమే నిర్వహించగలవు. అభివృద్ధి చెందిన సంస్కృతి."

     సంగీత విద్యా వ్యవస్థ యొక్క సంస్కరణ  చైనీస్ సంస్కరణల పితామహుడు డెంగ్ జియావోపింగ్ రూపొందించిన మార్కెట్ ఆర్థిక వ్యవస్థకు దేశం యొక్క పరివర్తన కోసం ప్రణాళిక సాధారణంగా అమలు చేయబడిందని స్పష్టమైన తర్వాత PRC 80ల మధ్యలో ప్రారంభమైంది.

     ఇప్పటికే 1979 లో, చైనాలో ఉన్నత సంగీత మరియు బోధనా సంస్థల సమావేశంలో  సంస్కరణకు సన్నాహాలు ప్రారంభించాలని నిర్ణయించారు. 1980 లో, “ఉన్నత విద్యా సంస్థల కోసం సంగీత నిపుణుల శిక్షణ కోసం ప్రణాళిక” రూపొందించబడింది (ప్రస్తుతం, చైనీస్ పాఠశాలల్లో సుమారు 294 వేల మంది ప్రొఫెషనల్ సంగీత ఉపాధ్యాయులు ఉన్నారు, ఇందులో ప్రాథమిక పాఠశాలల్లో 179 వేలు, ఉన్నత పాఠశాలల్లో 87 వేలు మరియు 27 వేల మంది ఉన్నారు. ఉన్నత పాఠశాలల్లో). అదే సమయంలో, సంగీత బోధనా విద్య సమస్యలతో సహా విద్యా సాహిత్యం (దేశీయ మరియు అనువదించబడిన విదేశీ) తయారీ మరియు ప్రచురణపై ఒక తీర్మానం ఆమోదించబడింది. తక్కువ సమయంలో, "సంగీత విద్య యొక్క కాన్సెప్ట్" (రచయిత కావో లి), "సంగీతం యొక్క నిర్మాణం" అనే అంశాలపై విద్యా పరిశోధనలు తయారు చేయబడ్డాయి మరియు ప్రచురించబడ్డాయి  విద్య" (లియావో జియాహువా), "భవిష్యత్తులో సౌందర్య విద్య" (వాంగ్ యుక్వాన్),  “ఇంట్రడక్షన్ టు ఫారిన్ సైన్స్ ఆఫ్ మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్” (వాంగ్ కింగ్హువా), “మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్ అండ్ పెడాగోగి” (యు వెన్వు). 1986లో, సంగీత విద్యపై పెద్ద ఎత్తున ఆల్-చైనా సదస్సు జరిగింది. మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్ రీసెర్చ్ కౌన్సిల్, మ్యూజిషియన్స్ అసోసియేషన్ ఫర్ మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్, కమిటీ ఆన్ మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్ మొదలైన వాటితో సహా సంగీత విద్య సమస్యలపై సంస్థలు ముందుగానే స్థాపించబడ్డాయి.

     ఇప్పటికే సంస్కరణ సమయంలో, ఎంచుకున్న కోర్సు యొక్క ఖచ్చితత్వాన్ని అంచనా వేయడానికి మరియు దానిని సర్దుబాటు చేయడానికి చర్యలు తీసుకోబడ్డాయి. కాబట్టి, చైనాలో 2004-2009లో మాత్రమే  సంగీత విద్యపై నాలుగు ప్రాతినిధ్య సమావేశాలు మరియు సెమినార్లు జరిగాయి, వాటిలో మూడు ఉన్నాయి  అంతర్జాతీయ.

     పైన పేర్కొన్న చైనీస్ పాఠశాల వ్యవస్థ దానిని నిర్దేశిస్తుంది  ప్రాథమిక పాఠశాలలో, మొదటి నుండి నాల్గవ తరగతి వరకు, సంగీత పాఠాలు వారానికి రెండుసార్లు, ఐదవ తరగతి నుండి - వారానికి ఒకసారి. తరగతులు పాడటం, సంగీతం వినగల సామర్థ్యం,  సంగీత వాయిద్యాలు (పియానో, వయోలిన్, ఫ్లూట్, సాక్సోఫోన్, పెర్కషన్ వాయిద్యాలు) వాయించడం, సంగీత సంజ్ఞామానాన్ని అధ్యయనం చేయడం. పయినీర్ ప్యాలెస్‌లు, సాంస్కృతిక కేంద్రాలు మరియు ఇతర అదనపు విద్యా సంస్థలలో సంగీత క్లబ్‌ల ద్వారా పాఠశాల విద్య అనుబంధించబడుతుంది.

     చైనాలో అనేక ప్రైవేట్ పిల్లల సంగీత పాఠశాలలు మరియు కోర్సులు ఉన్నాయి.  వాటిని తెరవడానికి సరళీకృత వ్యవస్థ ఉంది. ఉన్నత సంగీత విద్యను కలిగి ఉండటం మరియు సంగీత బోధన కార్యకలాపాలకు లైసెన్స్ పొందడం సరిపోతుంది. అలాంటి పాఠశాలల్లో పరీక్షల కమిటీని ఏర్పాటు చేస్తారు  ఇతర సంగీత పాఠశాలల ప్రతినిధుల భాగస్వామ్యంతో. మాది కాకుండా, చైనీస్ పిల్లల సంగీత పాఠశాలలు చురుకుగా ఆకర్షిస్తాయి  కన్సర్వేటరీలు మరియు బోధనా విశ్వవిద్యాలయాల నుండి ప్రొఫెసర్లు మరియు ఉపాధ్యాయులు. ఇది, ఉదాహరణకు,  జిలిన్ ఇన్స్టిట్యూట్ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ చిల్డ్రన్స్ ఆర్ట్ స్కూల్ మరియు లియు షికున్ చిల్డ్రన్స్ సెంటర్.

     సంగీత పాఠశాలలు ఆరు మరియు ఐదు సంవత్సరాల వయస్సు గల పిల్లలను అంగీకరిస్తాయి (సాధారణ చైనీస్ పాఠశాలల్లో, విద్య ఆరేళ్ల వయస్సులో ప్రారంభమవుతుంది).

     కొన్ని చైనీస్ విశ్వవిద్యాలయాలలో (సంరక్షణశాలలు, ఇప్పుడు వాటిలో ఎనిమిది ఉన్నాయి)  ప్రతిభావంతులైన పిల్లలకు ఇంటెన్సివ్ శిక్షణ కోసం ప్రాథమిక మరియు మాధ్యమిక సంగీత పాఠశాలలు ఉన్నాయి - 1వ మరియు 2వ స్థాయి పాఠశాలలు అని పిలవబడేవి.  ఐదు లేదా ఆరు సంవత్సరాల వయస్సులోనే అక్కడ చదువుకోవడానికి అబ్బాయిలు మరియు బాలికలను ఎంపిక చేస్తారు. ప్రత్యేక సంగీత పాఠశాలల్లో ప్రవేశానికి పోటీ అపారమైనది  ఇది -  ప్రొఫెషనల్ సంగీతకారుడిగా మారడానికి నమ్మదగిన మార్గం. ప్రవేశం పొందిన తరువాత, సంగీత సామర్థ్యాలు (వినికిడి, జ్ఞాపకశక్తి, లయ) మాత్రమే కాకుండా, సామర్థ్యం మరియు కృషి కూడా అంచనా వేయబడతాయి -  చైనీయులలో బాగా అభివృద్ధి చెందిన లక్షణాలు.

     పైన పేర్కొన్నట్లుగా, చైనాలో సాంకేతిక సాధనాలు మరియు కంప్యూటర్లతో సంగీత సంస్థల పరికరాల స్థాయి ప్రపంచంలోనే అత్యధికంగా ఉంది.

                                                          ZAKLU CHE NIE

     లో కొన్ని ముఖ్యమైన ఆవిష్కరణలను గమనిస్తోంది  రష్యన్ సంగీత విద్య, ఈ ప్రాంతంలో దైహిక సంస్కరణ ఇంకా పెద్దగా జరగలేదని గమనించాలి. మన సంస్కర్తలను నిందిస్తారా లేదా అమూల్యమైన వ్యవస్థను కాపాడినందుకు వారికి ధన్యవాదాలు చెప్పాలా?  ఈ ప్రశ్నకు కాలమే సమాధానం చెప్పాలి. కొంతమంది దేశీయ నిపుణులు సమర్థవంతంగా పనిచేసేది అస్సలు రూపాంతరం చెందకూడదని నమ్ముతారు (ప్రధాన విషయం ఏమిటంటే సాంస్కృతిక వారసత్వాన్ని కాపాడుకోవడం మరియు సంగీతకారుల యొక్క అధిక నాణ్యతను కోల్పోకూడదు). వారి దృక్కోణం నుండి, వాన్ క్లిబర్న్ ఉపాధ్యాయుడు మన దేశంలో చదువుకున్న రష్యన్ సంగీతకారుడు కావడం ప్రమాదవశాత్తు కాదు. తీవ్రమైన చర్యలకు మద్దతుదారులు పూర్తిగా వ్యతిరేకమైన పోస్టులేట్‌ల నుండి కొనసాగుతారు.  వారి దృక్కోణంలో, సంస్కరణలు అవసరం, కానీ అవి ఇంకా ప్రారంభం కాలేదు. మనం చూసేది కేవలం సౌందర్య చర్యలు మాత్రమే.

      అని భావించవచ్చు  సంస్కరణలో తీవ్ర హెచ్చరిక  సంగీత విద్యలో కొన్ని ప్రాథమికంగా ముఖ్యమైన అంశాలు, అలాగే  ప్రపంచ ఆవశ్యకతలను విస్మరించడం మరియు నిర్లక్ష్యం చేయడం వెనుక పడే ముప్పును కలిగిస్తుంది. అదే సమయంలో, మనం ఎదుర్కొనే సమస్యలను పరిష్కరించడానికి సున్నితమైన విధానం  oberegaet  (మొదటి ఇటాలియన్ కన్జర్వేటరీ ఒకసారి చేసినట్లు) ఏమి  మన సమాజం విలువలు.

     అశ్వికదళం 90వ దశకంలో పరివర్తనకు ప్రయత్నిస్తుంది  మితిమీరిన విప్లవాత్మక నినాదాలు మరియు "సాబెర్ డ్రా" ("కబాలెవ్స్కీ సంస్కరణ" నుండి ఎంత అద్భుతమైన తేడా!)  ఈ శతాబ్దం ప్రారంభంలో అదే లక్ష్యాల వైపు మరింత జాగ్రత్తగా స్థిరమైన దశల ద్వారా భర్తీ చేయబడ్డాయి. ముందస్తు అవసరాలు సృష్టించబడుతున్నాయి  సంస్కరణకు భిన్నమైన విధానాలను సమన్వయం చేయడం, ఉమ్మడి మరియు అంగీకరించిన పరిష్కారాలను కనుగొనడం, చారిత్రక కొనసాగింపును నిర్ధారించడం,  వేరియబుల్ విద్యా వ్యవస్థ యొక్క జాగ్రత్తగా అభివృద్ధి.

    సంగీతాన్ని స్వీకరించడానికి రష్యన్ ఫెడరేషన్‌లో చాలా కృషి చేసిన ఫలితాలు  కొత్త వాస్తవాలకు సమూహాలు, మా అభిప్రాయం ప్రకారం, దేశం యొక్క సంగీత కమ్యూనిటీకి పూర్తిగా తెలియజేయబడలేదు. ఫలితంగా, అన్ని ఆసక్తిగల పార్టీలు కాదు - సంగీతకారులు, ఉపాధ్యాయులు, విద్యార్థులు -  ఒక సమగ్రమైన, సంక్లిష్టమైన ముద్ర ఏర్పడుతుంది  సంగీత విద్య యొక్క కొనసాగుతున్న సంస్కరణ యొక్క లక్ష్యాలు, రూపాలు, పద్ధతులు మరియు సమయం గురించి మరియు ముఖ్యంగా - దాని వెక్టర్ గురించి…  పజిల్ సరిపోదు.

    ఈ ప్రాంతంలోని ఆచరణాత్మక దశల విశ్లేషణ ఆధారంగా, మేము కొన్ని రిజర్వేషన్‌లతో దానిని ముగించవచ్చు  చాలా గ్రహించవలసి ఉంది. అవసరం  అది మాత్రమె కాక  ప్రారంభించిన దాన్ని కొనసాగించండి, కానీ ఇప్పటికే ఉన్న యంత్రాంగాన్ని మెరుగుపరచడానికి కొత్త అవకాశాల కోసం చూడండి.

      ప్రధానమైనవి, మా అభిప్రాయం ప్రకారం,  రాబోయే కాలంలో సంస్కరణల దిశలు  కిందివి కావచ్చు:

   1. విస్తృత ఆధారంగా శుద్ధీకరణ  ప్రజా  భావన మరియు కార్యక్రమం యొక్క చర్చ  ఆధునిక విదేశీ అనుభవాన్ని పరిగణనలోకి తీసుకొని మీడియం మరియు దీర్ఘకాలిక సంగీత విద్య యొక్క మరింత అభివృద్ధి.  పరిగణనలోకి తీసుకుంటే బాగుంటుంది  సంగీతం యొక్క ఆవశ్యకతలు మరియు తర్కం, వాటిని మార్కెట్ సంబంధాలలో ఎలా అమర్చాలో అర్థం చేసుకోండి.

     తగిన అమలుతో సహా సంస్కరణ యొక్క సైద్ధాంతిక మరియు ఆచరణాత్మక సమస్యల అధ్యయనం కోసం మేధో, శాస్త్రీయ మరియు విశ్లేషణాత్మక మద్దతు యొక్క పరిధిని విస్తరించడం బహుశా అర్ధమే.  అంతర్జాతీయ సమావేశాలు. వాటిని నిర్వహించవచ్చు, ఉదాహరణకు, వాల్డాయ్‌లో, అలాగే PRC (సంస్కరణల వేగం, సంక్లిష్టత మరియు విస్తరణతో నేను ఆశ్చర్యపోయాను), USA (పాశ్చాత్య ఆవిష్కరణలకు ఒక అద్భుతమైన ఉదాహరణ)  లేదా ఇటలీలో (రోమన్ సంగీత సంస్కరణ అత్యంత ఉత్పాదకత లేనిది మరియు ఆలస్యం అయినందున విద్యా వ్యవస్థను పునర్నిర్మించాలనే డిమాండ్ చాలా ఎక్కువగా ఉంది).  ప్రతినిధుల అభిప్రాయాలు మరియు అంచనాలను పర్యవేక్షించడానికి వ్యవస్థను మెరుగుపరచండి  సంగీత విద్యను మెరుగుపరచడంలో సంగీత సంఘం యొక్క అన్ని స్థాయిలు.

      విద్యావ్యవస్థను ఆధునీకరించడంలో గతంలో కంటే గొప్ప పాత్ర  దేశంలోని మ్యూజికల్ ఎలైట్, పబ్లిక్ ఆర్గనైజేషన్స్, యూనియన్ ఆఫ్ కంపోజర్స్, కన్సర్వేటరీస్, మ్యూజిక్ అకాడెమీలు మరియు స్కూల్స్ యొక్క విశ్లేషణాత్మక సామర్థ్యం, ​​అలాగే రష్యన్ సంబంధిత మంత్రిత్వ శాఖలు మరియు విభాగాలు ఆడటానికి పిలుపునిస్తారు,  రష్యన్ ఫెడరేషన్ ఫర్ కల్చర్ అండ్ ఆర్ట్ ప్రెసిడెంట్ ఆధ్వర్యంలోని కౌన్సిల్, రష్యన్ అకాడమీ ఆఫ్ ఎకానమీ మరియు స్టేట్ యూనివర్శిటీ యొక్క ఎకనామిక్స్ ఆఫ్ కంటిన్యూయింగ్ ఎడ్యుకేషన్ సెంటర్,  నేషనల్ కౌన్సిల్ ఫర్ కాంటెంపరరీ మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్, సైంటిఫిక్ కౌన్సిల్ ఆన్ ది హిస్టరీ ఆఫ్ మ్యూజిక్ ఎడ్యుకేషన్  మరియు ఇతరులు. సంస్కరణ ప్రక్రియను ప్రజాస్వామ్యీకరించడానికి  ఇది సృష్టించడానికి ఉపయోగకరంగా ఉంటుంది  రష్యన్  సంగీత విద్య యొక్క అధునాతన సంస్కరణ సమస్యలపై సంగీతకారుల సంఘం (సంగీత విద్య సమస్యలపై ఇటీవల రూపొందించిన సైంటిఫిక్ కౌన్సిల్‌తో పాటు).

   2. మార్కెట్ ఆర్థిక వ్యవస్థలో సంగీత విభాగంలో సంస్కరణలకు ఆర్థికంగా మద్దతు ఇచ్చే అవకాశాల కోసం శోధించండి. రాష్ట్రేతర నటులను ఆకర్షించే చైనీస్ అనుభవం ఇక్కడ ఉపయోగపడుతుంది.  ఫైనాన్సింగ్ యొక్క మూలాలు.  మరియు, వాస్తవానికి, ప్రముఖ పెట్టుబడిదారీ దేశం: యునైటెడ్ స్టేట్స్ యొక్క గొప్ప అనుభవం లేకుండా మనం చేయలేము. చివరికి, స్వచ్ఛంద సంస్థలు మరియు ప్రైవేట్ విరాళాల నుండి వచ్చే నగదు రాయితీలపై మనం ఎంతవరకు ఆధారపడవచ్చో మేము ఇంకా నిర్ణయించుకోవలసి ఉంది. మరియు రాష్ట్ర బడ్జెట్ నుండి నిధులను ఏ మేరకు తగ్గించవచ్చు?

     2007-2008 సంక్షోభ సమయంలో, US సంగీత రంగం అన్నింటికంటే ఎక్కువగా నష్టపోయిందని అమెరికన్ అనుభవం చూపించింది.  ఆర్థిక వ్యవస్థలోని ఇతర రంగాలు (అధ్యక్షుడు ఒబామా ఉద్యోగాలను కాపాడుకోవడానికి ఒక సారి $50 మిలియన్లు కేటాయించినప్పటికీ ఇది  కళ యొక్క రంగం). ఇంకా, కళాకారులలో నిరుద్యోగం మొత్తం ఆర్థిక వ్యవస్థలో కంటే రెండు రెట్లు వేగంగా పెరిగింది. 2008లో యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లో 129 వేల మంది కళాకారులు ఉద్యోగాలు కోల్పోయారు. మరియు తొలగించబడని వారు  మాట్లాడే కార్యక్రమాలలో తగ్గింపు కారణంగా వారు తక్కువ జీతం అందుకున్నందున, గణనీయమైన ఇబ్బందులు ఎదుర్కొన్నారు. ఉదాహరణకు, ప్రపంచంలోని అత్యుత్తమ అమెరికన్ ఆర్కెస్ట్రాలలో ఒకటైన సిన్సినాటి సింఫనీ సంగీతకారుల జీతాలు 2006లో 11% తగ్గాయి మరియు బాల్టిమోర్ ఒపెరా కంపెనీ దివాలా ప్రక్రియను ప్రారంభించవలసి వచ్చింది. బ్రాడ్‌వేలో, లైవ్ మ్యూజిక్ రికార్డెడ్ మ్యూజిక్‌తో భర్తీ చేయబడినందున కొంతమంది సంగీతకారులు బాధపడ్డారు.

       సంగీత నిర్మాణాల ఫైనాన్సింగ్‌తో యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లో ఇటువంటి అననుకూల పరిస్థితికి ఒక కారణం గత దశాబ్దాలలో ప్రభుత్వ నిధుల వాటాలో గణనీయమైన తగ్గుదల: సంగీతంలో పొందిన మొత్తం డబ్బులో 50% నుండి రంగం ప్రస్తుతం 10%. సంక్షోభ సమయంలో నష్టపోయిన పెట్టుబడి యొక్క ప్రైవేట్ దాతృత్వ మూలం, సాంప్రదాయకంగా మొత్తం ఆర్థిక ఇంజెక్షన్లలో 40% వాటాను కలిగి ఉంది. సంక్షోభం ప్రారంభం నుండి  స్వచ్ఛంద సంస్థల ఆస్తులు స్వల్ప వ్యవధిలో 20-45% తగ్గాయి. మన స్వంత మూలధన రశీదుల విషయానికొస్తే (ప్రధానంగా టిక్కెట్లు మరియు ప్రకటనల అమ్మకం నుండి), వినియోగదారుల డిమాండ్ తగ్గిన కారణంగా సంక్షోభానికి ముందు వాటా దాదాపు 50%  అవి కూడా గణనీయంగా తగ్గాయి.  ఇంటర్నేషనల్ కాన్ఫరెన్స్ ఆఫ్ సింఫనీ అండ్ ఒపెరా మ్యూజిషియన్స్ ఛైర్మన్ బ్రూస్ రిడ్జ్ మరియు అతని సహచరులు చాలా మంది ప్రైవేట్ ఫౌండేషన్‌లపై పన్ను భారాన్ని తగ్గించడానికి చర్యలు తీసుకోవాలని అభ్యర్థనతో US కాంగ్రెస్‌కు విజ్ఞప్తి చేయాల్సి వచ్చింది. పరిశ్రమకు ప్రభుత్వం నిధులు పెంచడానికి అనుకూలంగా స్వరాలు తరచుగా వినిపించడం ప్రారంభించాయి.

    మొదట ఆర్థిక వృద్ధి, ఆపై సాంస్కృతిక నిధులు?

     3.  రష్యన్ ప్రతిష్టను పెంచడం  సంగీత విద్య, సంగీతకారులకు వేతనం స్థాయిని పెంచడం ద్వారా సహా. ఉపాధ్యాయుల వేతనాల సమస్య కూడా తీవ్రంగా ఉంది. ముఖ్యంగా సందర్భంలో  వారు స్పష్టంగా పోటీలేని స్థానాల్లో పరిష్కరించాల్సిన సంక్లిష్ట పనుల సంక్లిష్టత (ఉదాహరణకు, భద్రతా స్థాయిని తీసుకోండి  సహాయాలు మరియు పరికరాలు). పిల్లల సంగీత పాఠశాలల్లో చదువుకోవడానికి "చిన్న" విద్యార్థులను ప్రేరేపించడంలో పెరుగుతున్న సమస్యను పరిగణించండి, కేవలం 2%  (ఇతర మూలాల ప్రకారం, ఈ సంఖ్య కొంచెం ఎక్కువగా ఉంది) వీటిలో వారు తమ వృత్తిపరమైన భవిష్యత్తును సంగీతంతో అనుసంధానిస్తారు!

      4. విద్యా ప్రక్రియ కోసం లాజిస్టికల్ మద్దతు సమస్యను పరిష్కరించడం (వీడియో మరియు ఆడియో పరికరాలతో తరగతులను సరఫరా చేయడం, సంగీత కేంద్రాలు,  MIDI పరికరాలు). శిక్షణ మరియు తిరిగి శిక్షణను నిర్వహించండి  "కంప్యూటర్ ఉపయోగించి సంగీత సృజనాత్మకత", "కంప్యూటర్ కూర్పు", "సంగీతం కంప్యూటర్ ప్రోగ్రామ్‌లతో పని చేయడంలో నైపుణ్యాలను నేర్పించే పద్ధతులు" అనే కోర్సులో సంగీత ఉపాధ్యాయులు. అదే సమయంలో, అనేక ఆచరణాత్మక విద్యా సమస్యలను త్వరగా మరియు చాలా ప్రభావవంతంగా పరిష్కరిస్తున్నప్పుడు, కంప్యూటర్ ఇంకా సంగీతకారుడి పనిలో సృజనాత్మక భాగాన్ని భర్తీ చేయలేకపోయిందనే వాస్తవాన్ని పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి.

     వైకల్యాలున్న వ్యక్తుల కోసం వివిధ సంగీత వాయిద్యాలను ప్లే చేయడం నేర్చుకోవడానికి కంప్యూటర్ ప్రోగ్రామ్‌ను అభివృద్ధి చేయండి.

    5. సంగీతంలో ప్రజల ఆసక్తిని ప్రేరేపించడం (మార్కెట్ ఆర్థిక వ్యవస్థ యొక్క చట్టాల ప్రకారం, సంగీత సంఘం నుండి "సరఫరా"ని ప్రేరేపించే "డిమాండ్" ఏర్పడటం). ఇక్కడ సంగీతకారుడి స్థాయి మాత్రమే కాదు. అవసరం కూడా  సంగీతాన్ని వినే వారి సాంస్కృతిక స్థాయిని మెరుగుపరచడానికి మరింత చురుకైన చర్యలు మరియు మొత్తం సమాజం. సమాజం యొక్క నాణ్యత స్థాయి కూడా సంగీత పాఠశాలకు తలుపులు తెరిచే పిల్లల నాణ్యత అని మీకు గుర్తు చేద్దాం. ప్రత్యేకించి, మా పిల్లల సంగీత పాఠశాలలో ఉపయోగించిన అభ్యాసాన్ని విస్తృతంగా ఉపయోగించడం సాధ్యమవుతుంది, మొత్తం కుటుంబాన్ని విహారయాత్రలు, తరగతులలో పాల్గొనడం మరియు కళాకృతులను గ్రహించడం కోసం కుటుంబంలో నైపుణ్యాలను అభివృద్ధి చేయడం.

      6. సంగీత విద్యను అభివృద్ధి చేయడం మరియు కచేరీ హాళ్ల ప్రేక్షకుల "సంకుచితం" (నాణ్యత మరియు పరిమాణాత్మకం) నిరోధించే ప్రయోజనాల దృష్ట్యా, ప్రాథమిక మరియు మాధ్యమిక పాఠశాలల్లో సంగీత విద్యను అభివృద్ధి చేయడం మంచిది. పిల్లల సంగీత పాఠశాలలు ఇందులో సాధ్యమయ్యే పాత్రను పోషిస్తాయి (యువ సంగీతకారుల అనుభవం, సిబ్బంది, కచేరీ మరియు విద్యా కార్యకలాపాలు).

     మాధ్యమిక పాఠశాలల్లో సంగీత బోధనను ప్రవేశపెట్టడం ద్వారా,  యునైటెడ్ స్టేట్స్ యొక్క ప్రతికూల అనుభవాన్ని పరిగణనలోకి తీసుకోవడం మంచిది. అమెరికన్ నిపుణుడు లారా చాప్‌మన్ తన పుస్తకం "ఇన్‌స్టంట్ ఆర్ట్, ఇన్‌స్టంట్ కల్చర్"లో చెడు వ్యవహారాల గురించి పేర్కొంది.  సాధారణ పాఠశాలల్లో సంగీతం బోధించడంతో. ఆమె అభిప్రాయం ప్రకారం, వృత్తిపరమైన సంగీత ఉపాధ్యాయుల కొరత దీనికి ప్రధాన కారణం. అని చాప్మన్ నమ్ముతాడు  US ప్రభుత్వ పాఠశాలల్లో ఈ సబ్జెక్టుపై అన్ని తరగతులలో కేవలం 1% మాత్రమే సరైన స్థాయిలో నిర్వహించబడుతున్నాయి. అధిక సిబ్బంది టర్నోవర్ ఉంది. 53% అమెరికన్లు సంగీత విద్యను అందుకోలేదని కూడా ఆమె ఎత్తి చూపారు…

      7. ప్రజాదరణ పొందిన మౌలిక సదుపాయాల అభివృద్ధి  శాస్త్రీయ సంగీతం, దానిని "వినియోగదారు" (క్లబ్‌లు, సాంస్కృతిక కేంద్రాలు, కచేరీ వేదికలు)కి "తీసుకెళ్తుంది". "లైవ్" సంగీతం మరియు రికార్డింగ్ గోలియత్ మధ్య ఘర్షణకు ముగింపు ఇంకా చేరుకోలేదు. ఫోయర్‌లో చిన్న కచేరీలు నిర్వహించే పాత పద్ధతిని పునరుద్ధరించండి  సినిమా హాళ్లు, పార్కులు, మెట్రో స్టేషన్లు మొదలైనవి. ఇవి మరియు ఇతర వేదికలు పిల్లల సంగీత పాఠశాలల నుండి విద్యార్థులు మరియు అత్యుత్తమ గ్రాడ్యుయేట్‌లతో సహా రూపొందించబడే ఆర్కెస్ట్రాలను నిర్వహించవచ్చు. అలాంటి అనుభవం మా పిల్లల సంగీత పాఠశాలలో ఉంది. AM ఇవనోవ్-క్రామ్స్కీ. వెనిజులా అనుభవం ఆసక్తికరంగా ఉంది, ఇక్కడ, రాష్ట్ర మరియు ప్రజా నిర్మాణాల మద్దతుతో, పదివేల మంది "వీధి" యువకుల భాగస్వామ్యంతో దేశవ్యాప్తంగా పిల్లల మరియు యువ ఆర్కెస్ట్రాల నెట్‌వర్క్ సృష్టించబడింది. సంగీతంపై మక్కువ ఉన్న తరం మొత్తం ఈ విధంగా సృష్టించబడింది. ఒక తీవ్రమైన సామాజిక సమస్య కూడా పరిష్కరించబడింది.

     న్యూ మాస్కో లేదా అడ్లెర్‌లో "సంగీత నగరం"ని దాని స్వంత కచేరీ, విద్యా మరియు హోటల్ మౌలిక సదుపాయాలతో (సిలికాన్ వ్యాలీ, లాస్ వేగాస్, హాలీవుడ్, బ్రాడ్‌వే, మోంట్‌మార్ట్రే లాగా) సృష్టించే అవకాశాన్ని చర్చించండి.

      8. వినూత్న మరియు ప్రయోగాత్మక కార్యకలాపాల క్రియాశీలత  సంగీత విద్యా వ్యవస్థను ఆధునీకరించే ప్రయోజనాల దృష్ట్యా. ఈ ప్రాంతంలో దేశీయ అభివృద్ధిని అభివృద్ధి చేస్తున్నప్పుడు, చైనీస్ అనుభవాన్ని ఉపయోగించడం మంచిది. గత శతాబ్దపు 70వ దశకం చివరిలో పెద్ద ఎత్తున రాజకీయ సంస్కరణలు చేపట్టేటప్పుడు PRC ఉపయోగించిన ఒక ప్రసిద్ధ పద్ధతి ఉంది. తెలిసినట్లుగా,  డెంగ్ జియావోపింగ్ మొదట సంస్కరణను పరీక్షించారు  చైనీస్ ప్రావిన్సులలో ఒకటి (సిచువాన్) భూభాగంలో. మరియు ఆ తర్వాత మాత్రమే అతను పొందిన అనుభవాన్ని దేశం మొత్తానికి బదిలీ చేశాడు.

      శాస్త్రీయ విధానాన్ని కూడా ప్రయోగించారు  చైనాలో సంగీత విద్య యొక్క సంస్కరణలో.   కాబట్టి,  PRC యొక్క అన్ని ప్రత్యేక ఉన్నత విద్యా సంస్థలలో, ఉపాధ్యాయులు పరిశోధనా పనిని నిర్వహించడానికి ప్రమాణాలు ఏర్పాటు చేయబడ్డాయి.

      9. సంగీతాన్ని ప్రాచుర్యంలోకి తీసుకురావడానికి టెలివిజన్ మరియు రేడియో యొక్క సామర్థ్యాలను ఉపయోగించడం, పిల్లల సంగీత పాఠశాలలు మరియు ఇతర సంగీత విద్యా సంస్థల కార్యకలాపాలను ప్రోత్సహించడం.

      10. ప్రముఖ సైన్స్ సృష్టి మరియు  సంగీతంపై ఆసక్తిని రేకెత్తించే చలనచిత్రాలు.  గురించి సినిమాలు చేస్తున్నారు  సంగీతకారుల అసాధారణ పురాణ విధి: బీతొవెన్, మొజార్ట్, సెగోవియా, రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్,  బోరోడినో, జిమాకోవ్. సంగీత పాఠశాల జీవితం గురించి పిల్లల చలన చిత్రాన్ని రూపొందించండి.

       11. సంగీతం పట్ల ప్రజల ఆసక్తిని ప్రేరేపించే మరిన్ని పుస్తకాలను ప్రచురించండి. పిల్లల సంగీత పాఠశాలలో ఒక ఉపాధ్యాయుడు ఒక చారిత్రక దృగ్విషయంగా సంగీతం పట్ల దృక్పథాన్ని పెంపొందించడానికి యువ సంగీతకారులకు సహాయపడే పుస్తకాన్ని ప్రచురించే ప్రయత్నం చేశాడు. సంగీత ప్రపంచంలో మొదటి స్థానంలో నిలిచిన విద్యార్థికి ప్రశ్న వేసే పుస్తకం: సంగీత మేధావి లేదా చరిత్ర? సంగీతకారుడు వ్యాఖ్యాతా లేక కళా చరిత్ర సృష్టికర్తా? మేము పిల్లల సంగీత పాఠశాల విద్యార్థులకు (ఇప్పటివరకు విజయవంతం కాలేదు) ప్రపంచంలోని గొప్ప సంగీతకారుల బాల్య సంవత్సరాల గురించి పుస్తకం యొక్క చేతితో వ్రాసిన సంస్కరణను తీసుకురావడానికి ప్రయత్నిస్తున్నాము. మేము అర్థం చేసుకోవడానికి మాత్రమే ప్రయత్నించాము  ప్రారంభ  గొప్ప సంగీతకారుల పాండిత్యం యొక్క మూలాలు, కానీ మేధావికి "పుట్టిన" యుగం యొక్క చారిత్రక నేపథ్యాన్ని కూడా చూపించడానికి. బీతొవెన్ ఎందుకు ఉద్భవించాడు?  రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్ అంత అద్భుతమైన సంగీతాన్ని ఎక్కడ పొందారు?  ప్రస్తుత సమస్యలపై పునరాలోచన... 

       12. యువ సంగీత విద్వాంసులు (నిలువు ఎలివేటర్లు) స్వీయ-సాక్షాత్కారానికి ఛానెల్లు మరియు అవకాశాలు యొక్క వైవిధ్యత. పర్యటన కార్యకలాపాల యొక్క మరింత అభివృద్ధి. దాని నిధులను పెంచండి. స్వీయ-సాక్షాత్కార వ్యవస్థ యొక్క ఆధునికీకరణ మరియు మెరుగుదలకు తగినంత శ్రద్ధ లేదు, ఉదాహరణకు, జర్మనీలో, పోటీ వాస్తవం దారితీసింది  on  ప్రతిష్టాత్మకమైన ఆర్కెస్ట్రాలలో స్థానం  గత ముప్పై సంవత్సరాలలో అనేక రెట్లు పెరిగింది మరియు ఒక్కో సీటుకు సుమారు రెండు వందల మందికి చేరుకుంది.

        13. పిల్లల సంగీత పాఠశాలల పర్యవేక్షణ పనితీరు అభివృద్ధి. ట్రాక్ చేయండి  ప్రారంభ దశలలో, సంగీతం, కళపై పిల్లల అవగాహనలో కొత్త క్షణాలు మరియు సంకేతాలను కూడా గుర్తించాయి   అభ్యాసం పట్ల సానుకూల మరియు ప్రతికూల వైఖరి.

        14. సంగీతం యొక్క శాంతి పరిరక్షక పనితీరును మరింత చురుకుగా అభివృద్ధి చేయండి. అరాజకీయ సంగీతం యొక్క ఉన్నత స్థాయి, దాని సాపేక్ష నిర్లిప్తత  ప్రపంచ పాలకుల రాజకీయ ప్రయోజనాల నుండి భూగోళంపై ఘర్షణను అధిగమించడానికి మంచి ఆధారం. మేము ముందుగానే లేదా తరువాత, పరిణామ మార్గాల ద్వారా లేదా ద్వారా నమ్ముతాము  విపత్తులు, మానవత్వం గ్రహం మీద ప్రజలందరి పరస్పర ఆధారపడటాన్ని గ్రహించవచ్చు. మానవ అభివృద్ధి యొక్క ప్రస్తుత జడత్వ మార్గం ఉపేక్షలో మునిగిపోతుంది. మరియు ప్రతి ఒక్కరూ అర్థం చేసుకుంటారు  "సీతాకోకచిలుక ప్రభావం" యొక్క ఉపమాన అర్ధం, ఇది రూపొందించబడింది  ఎడ్వర్డ్ లోరెంజ్, అమెరికన్ గణిత శాస్త్రజ్ఞుడు, సృష్టికర్త  గందరగోళ సిద్ధాంతం. ప్రజలందరూ పరస్పరం ఆధారపడతారని అతను నమ్మాడు. ప్రభుత్వం లేదు  సరిహద్దులు ఒకే దేశానికి హామీ ఇవ్వలేవు  బాహ్య బెదిరింపుల నుండి భద్రత (సైనిక, పర్యావరణ...).  లోరెంజ్ ప్రకారం, బ్రెజిల్‌లో ఎక్కడో ఒక చోట సీతాకోకచిలుక రెక్కల చప్పుడు నుండి "తేలికపాటి గాలి" వంటి గ్రహం యొక్క ఒక భాగంలో చాలా ముఖ్యమైన సంఘటనలు, కొన్ని పరిస్థితులలో, ప్రేరణను ఇస్తాయి.  హిమపాతం లాంటిది  టెక్సాస్‌లో "హరికేన్"కి దారితీసే ప్రక్రియలు. పరిష్కారం స్వయంగా సూచిస్తుంది: భూమిపై ఉన్న ప్రజలందరూ ఒకే కుటుంబం. ఆమె శ్రేయస్సు కోసం ఒక ముఖ్యమైన పరిస్థితి శాంతి మరియు పరస్పర అవగాహన. సంగీతం (ప్రతి వ్యక్తి జీవితాన్ని మాత్రమే కాకుండా) కూడా  సామరస్యపూర్వక అంతర్జాతీయ సంబంధాల ఏర్పాటుకు ఒక సున్నితమైన పరికరం.

     క్లబ్ ఆఫ్ రోమ్‌కి ఈ అంశంపై ఒక నివేదికను అందించడం మంచిది: "సంగీతం దేశాలు మరియు నాగరికతల మధ్య వారధిగా."

        15. మానవతా అంతర్జాతీయ సహకారాన్ని సమన్వయం చేయడానికి సంగీతం ఒక సహజ వేదికగా మారుతుంది. మానవతా గోళం దాని సమస్యలను పరిష్కరించడానికి సున్నితమైన నైతిక మరియు నైతిక విధానానికి చాలా ప్రతిస్పందిస్తుంది. అందుకే సంస్కృతి మరియు సంగీతం ఆమోదయోగ్యమైన సాధనం మాత్రమే కాదు, మార్పు యొక్క వెక్టర్ యొక్క సత్యానికి ప్రధాన ప్రమాణం కూడా కావచ్చు.  మానవతా అంతర్జాతీయ సంభాషణలో.

        సంగీతం అనేది ఒక అవాంఛనీయ దృగ్విషయాన్ని ప్రత్యక్షంగా కాకుండా ప్రత్యక్షంగా కాకుండా పరోక్షంగా "వ్యతిరేకంగా" (గణితంలో రుజువు "విరుద్ధం"; లాట్. "విరుద్ధం" అని సూచించే "విమర్శకుడు".  అమెరికన్ సాంస్కృతిక విమర్శకుడు ఎడ్మండ్ బి. ఫెల్డ్‌మాన్ సంగీతం యొక్క ఈ లక్షణాన్ని గుర్తించాడు: "మనకు అందం తెలియకపోతే వికారాన్ని ఎలా చూడగలం?"

         16. విదేశాల్లోని సహోద్యోగులతో సన్నిహిత సంబంధాలను ఏర్పరచుకోవడం. వారితో అనుభవాన్ని మార్పిడి చేసుకోండి, ఉమ్మడి ప్రాజెక్టులను సృష్టించండి. ఉదాహరణకు, అన్ని ప్రధాన ప్రపంచ విశ్వాసాల సంగీతకారుల నుండి రూపొందించబడిన ఆర్కెస్ట్రా యొక్క ప్రదర్శనలు ప్రతిధ్వనించేవి మరియు ఉపయోగకరంగా ఉంటాయి. దీనిని "కాన్స్టెలేషన్" లేదా "కాన్స్టెలేషన్" అని పిలవవచ్చు.  మతాలు."  ఈ ఆర్కెస్ట్రా కచేరీలకు డిమాండ్ ఉంటుంది  తీవ్రవాదుల బాధితుల జ్ఞాపకార్థం అంకితమైన అంతర్జాతీయ ఈవెంట్‌లలో, యునెస్కో నిర్వహించిన ఈవెంట్‌లు, అలాగే వివిధ అంతర్జాతీయ ఫోరమ్‌లు మరియు ప్లాట్‌ఫారమ్‌లలో.  ఈ సమిష్టి యొక్క ముఖ్యమైన లక్ష్యం శాంతి, సహనం, బహుళసాంస్కృతికత మరియు కొంత సమయం తరువాత, బహుశా, క్రైస్తవ మతం మరియు మతాల సామరస్యానికి సంబంధించిన ఆలోచనలను ప్రోత్సహించడం.

          <span style="font-family: arial; ">10</span>  భ్రమణ మరియు శాశ్వత ప్రాతిపదికన బోధనా సిబ్బందిని అంతర్జాతీయ మార్పిడి చేయాలనే ఆలోచన సజీవంగా ఉంది. చారిత్రక సారూప్యతలను గీయడం సముచితం. ఉదాహరణకు, ఐరోపా మరియు రష్యాలో 18వ శతాబ్దం మేధో వలసలకు ప్రసిద్ధి చెందింది. అనే వాస్తవాన్ని కనీసం గుర్తు పెట్టుకుందాం  రష్యాలో క్రెమెన్‌చుగ్‌లోని మొదటి సంగీత అకాడమీ (సృష్టించబడింది  20వ శతాబ్దం చివరిలో, ఒక కన్జర్వేటరీ మాదిరిగానే) ఇటాలియన్ కంపోజర్ మరియు కండక్టర్ గియుసేప్ సార్టీ నేతృత్వంలో, మన దేశంలో సుమారు XNUMX సంవత్సరాలు పనిచేశారు. మరియు కార్జెల్లి సోదరులు  రష్యాలో సెర్ఫ్‌ల కోసం మొదటి సంగీత పాఠశాలతో సహా మాస్కోలో సంగీత పాఠశాలలను ప్రారంభించింది (1783).

          18. రష్యన్ నగరాల్లో ఒకదానిలో సృష్టి  యూరోవిజన్ పాటల పోటీ మాదిరిగానే "మ్యూజిక్ ఆఫ్ ది యంగ్ వరల్డ్" యువ ప్రదర్శనకారుల వార్షిక అంతర్జాతీయ పోటీని నిర్వహించడానికి మౌలిక సదుపాయాలు.

          19. సంగీతం యొక్క భవిష్యత్తును చూడగలగాలి. దేశం యొక్క స్థిరమైన అభివృద్ధి మరియు దేశీయ సంగీత సంస్కృతి యొక్క ఉన్నత స్థాయిని కొనసాగించే ప్రయోజనాల దృష్ట్యా, భవిష్యత్తులో ఊహించిన సామాజిక-ఆర్థిక మరియు రాజకీయ మార్పులను పరిగణనలోకి తీసుకుని, విద్యా ప్రక్రియ యొక్క దీర్ఘకాలిక ప్రణాళికపై ఎక్కువ శ్రద్ధ వహించాలి. "అధునాతన విద్య యొక్క భావన" యొక్క మరింత చురుకైన అనువర్తనం రష్యన్ సంస్కృతికి అంతర్గత మరియు బాహ్య బెదిరింపుల యొక్క ప్రతికూల ప్రభావాన్ని తగ్గిస్తుంది. జనాభా పతనానికి సిద్ధం. మరింత "మేధో సామర్థ్యం" నిపుణుల ఏర్పాటు వైపు విద్యా వ్యవస్థను సకాలంలో మళ్లించండి.

     20. అని భావించవచ్చు   ఇరవయ్యవ శతాబ్దంలో ముఖ్యంగా బలంగా వ్యక్తీకరించబడిన శాస్త్రీయ సంగీతం అభివృద్ధిపై సాంకేతిక పురోగతి ప్రభావం కొనసాగుతుంది. ఆర్టిఫిషియల్ ఇంటెలిజెన్స్ ఆర్ట్ రంగంలోకి ప్రవేశించడం తీవ్రమవుతుంది. మరియు సంగీతం, ముఖ్యంగా శాస్త్రీయ సంగీతం, వివిధ రకాల ఆవిష్కరణలకు అపారమైన "రోగనిరోధక శక్తిని" కలిగి ఉన్నప్పటికీ, స్వరకర్తలు ఇప్పటికీ తీవ్రమైన "మేధోపరమైన" సవాలుతో ఉంటారు. ఈ ఘర్షణలో తలెత్తే అవకాశం ఉంది  భవిష్యత్ సంగీతం. జనాదరణ పొందిన సంగీతాన్ని అత్యంత సరళీకృతం చేయడానికి మరియు ప్రతి వ్యక్తి అవసరాలకు వీలైనంత దగ్గరగా సంగీతాన్ని తీసుకురావడానికి, ఆనందం కోసం సంగీతాన్ని సృష్టించడానికి మరియు సంగీతంపై ఫ్యాషన్ యొక్క ఆధిపత్యానికి చోటు ఉంటుంది.  కానీ చాలా మంది కళాభిమానులకు, శాస్త్రీయ సంగీతం పట్ల వారి ప్రేమ అలాగే ఉంటుంది. మరియు ఇది ఫ్యాషన్‌కు నివాళి అవుతుంది  hologr aph మంచు   18వ శతాబ్దపు చివరలో వియన్నాలో "జరిగినది" యొక్క ప్రదర్శన  శతాబ్దాల  బీథోవెన్ నిర్వహించిన సింఫోనిక్ సంగీత కచేరీ!

      ఎట్రుస్కాన్‌ల సంగీతం నుండి కొత్త కోణం యొక్క శబ్దాల వరకు. రహదారి కంటే ఎక్కువ  మూడు వేల సంవత్సరాల కంటే...

          ప్రపంచ సంగీత చరిత్రలో కొత్త పేజీ మన కళ్ల ముందు తెరుచుకుంటుంది. అది ఎలా ఉంటుంది? ఈ ప్రశ్నకు సమాధానం అనేక అంశాలపై ఆధారపడి ఉంటుంది మరియు అన్నింటికంటే అగ్రశ్రేణి రాజకీయ సంకల్పం, సంగీత ప్రముఖుల క్రియాశీల స్థానం మరియు నిస్వార్థ భక్తి.  సంగీత ఉపాధ్యాయులు.

ఉపయోగించిన సాహిత్యం జాబితా

  1. Zenkin KV "రష్యన్ ఫెడరేషన్లో విద్యపై" డ్రాఫ్ట్ ఫెడరల్ చట్టం వెలుగులో రష్యాలో కన్సర్వేటరీ పోస్ట్ గ్రాడ్యుయేట్ విద్య యొక్క సంప్రదాయాలు మరియు అవకాశాలు; nvmosconsv.ru>wp- content/media/02_ Zenkin కాన్స్టాంటిన్ 1.pdf.
  2. సంస్కృతి సంప్రదాయాల సందర్భంలో రష్యాలో Rapatskaya LA సంగీత విద్య. – “బులెటిన్ ఆఫ్ ది ఇంటర్నేషనల్ అకాడమీ ఆఫ్ సైన్సెస్” (రష్యన్ విభాగం), ISSN: 1819-5733/
  3. మర్చంట్  ఆధునిక రష్యాలో LA సంగీత విద్య: ప్రపంచీకరణ మరియు జాతీయ గుర్తింపు మధ్య // ప్రపంచీకరణ సందర్భంలో మనిషి, సంస్కృతి మరియు సమాజం. అంతర్జాతీయ శాస్త్రీయ సమావేశం యొక్క మెటీరియల్స్., M., 2007.
  4. బిడెంకో VI బోలోగ్నా ప్రక్రియ యొక్క బహుముఖ మరియు దైహిక స్వభావం. www.misis.ru/ పోర్టల్స్/O/UMO/Bidenko_multifaceted.pdf.
  5. ఓర్లోవ్ వి. www.Academia.edu/8013345/Russia_Music_Education/Vladimir ఓర్లోవ్/అకాడెమియా.
  6. డోల్గుషినా M.Yu. కళాత్మక సంస్కృతి యొక్క దృగ్విషయంగా సంగీతం, https:// cyberleninka. Ru/article/v/muzika-kak-fenomen-hudozhestvennoy-kultury.
  7. 2014 నుండి 2020 వరకు రష్యన్ సంగీత విద్యా వ్యవస్థ కోసం అభివృద్ధి కార్యక్రమం.natala.ukoz.ru/publ/stati/programmy/programma_razvitija_systemy_rossijskogo_muzykalnogo_obrazovaniya...
  8. సంగీత సంస్కృతి మరియు విద్య: అభివృద్ధి యొక్క వినూత్న మార్గాలు. ఏప్రిల్ 20-21, 2017, యారోస్లావల్, 2017, శాస్త్రీయంగా II ఇంటర్నేషనల్ సైంటిఫిక్ అండ్ ప్రాక్టికల్ కాన్ఫరెన్స్ యొక్క మెటీరియల్స్. Ed. OV బోచ్కరేవా. https://conf.yspu.org/wp-content/uploads/sites/12/2017/03/Muzikalnaya-kultura-i...
  9. Tomchuk SA ప్రస్తుత దశలో సంగీత విద్య యొక్క ఆధునికీకరణ సమస్యలు. https://dokviewer.yandex.ru/view/0/.
  10. యునైటెడ్ స్టేట్స్ యొక్క సంగీతం 2007. పాఠశాలలు-wikipedia/wp/m/Music_of_the_United_States. Htm.
  11. ఆర్ట్ ఎడ్యుకేషన్‌పై పర్యవేక్షణ హియరింగ్. ఎడ్యుకేషన్ అండ్ లేబర్ కమిటీ యొక్క ఎలిమెంటరీ, సెకండరీ మరియు వృత్తి విద్యపై సబ్‌కమిటీ ముందు విచారణ. ప్రతినిధుల సభ, తొంభై-ఎనిమిదవ కాంగ్రెస్, రెండవ సెషన్ (ఫిబ్రవరి 28, 1984). US కాంగ్రెస్, వాషింగ్టన్, DC, US; ప్రభుత్వ ముద్రణ కార్యాలయం, వాషింగ్టన్, 1984.
  12. సంగీత విద్య కోసం జాతీయ ప్రమాణాలు. http://musicstandfoundation.org/images/National_Standarts_ _-_Music Education.pdf.

       13. బిల్లు మార్చ్ 7, 2002 వచనం; 107వ కాంగ్రెస్ 2d సెషన్ H.CON.RES.343: వ్యక్తీకరించడం                 అవర్ స్కూల్స్ మంత్‌లో సంగీత విద్య మరియు సంగీతానికి మద్దతు ఇస్తున్న కాంగ్రెస్ భావన; ది హౌస్ ఆఫ్       ప్రతినిధులు.

14.“ఎ నేషన్ ఎట్ రిస్క్: ది ఇంపెరేటివ్ ఫర్ ఎడ్యుకేషనల్ రిఫార్మ్”. నేషనల్ కమీషన్ ఆన్ ఎక్సలెన్స్ ఇన్ ఎడ్యుకేషన్, ఎ రిపోర్ట్ టు ది నేషన్ అండ్ ది సెక్రటరీ ఆఫ్ ఎడ్యుకేషన్, US డిపార్ట్‌మెంట్ ఆఫ్ ఎడ్యుకేషన్, ఏప్రిల్ 1983 https://www.maa.org/sites/default/files/pdf/CUPM/ first_40 years/1983-Risk.pdf.

15. ఇలియట్ ఈస్నర్  “మొత్తం చైల్డ్ ఎడ్యుకేటింగ్‌లో కళల పాత్ర, GIA రీడర్, వాల్యూం12  N3 (పతనం 2001) www/giarts.org/ article/Eliot-w- Eisner-role-arts-educating…

16. లియు జింగ్, సంగీత విద్య రంగంలో చైనా రాష్ట్ర విధానం. సంగీతం మరియు కళ విద్య దాని ఆధునిక రూపంలో: సంప్రదాయాలు మరియు ఆవిష్కరణలు. రోస్టోవ్ స్టేట్ ఎకనామిక్ యూనివర్శిటీ (RINH), టాగన్‌రోగ్, ఏప్రిల్ 14, 2017 యొక్క AP చెకోవ్ (బ్రాంచ్) పేరు మీద టాగన్‌రోగ్ ఇన్స్టిట్యూట్ యొక్క అంతర్జాతీయ శాస్త్రీయ మరియు ఆచరణాత్మక కాన్ఫరెన్స్ యొక్క పదార్థాల సేకరణ.  Files.tgpi.ru/nauka/publictions/2017/2017_03.pdf.

17. యాంగ్ బోహువా  ఆధునిక చైనాలోని మాధ్యమిక పాఠశాలల్లో సంగీత విద్య, www.dissercat.com/.../muzykalnoe...

18. గో మెంగ్  చైనాలో ఉన్నత సంగీత విద్య అభివృద్ధి (2012వ శతాబ్దం రెండవ సగం - XNUMXవ శతాబ్దం ప్రారంభం, XNUMX, https://cyberberleninka.ru/…/razvitie-vysshego...

19. హువా జియాన్యు  చైనాలో సంగీత విద్యా విధానం/   https://cyberleniika.ru/article/n/sistema-muzykalnogo-obrazovaniya-v-kitae.

20. కళలు మరియు సంగీత పరిశ్రమ యొక్క ఆర్థిక మరియు ఉపాధి ప్రభావం,  విద్య మరియు కార్మిక కమిటీ ముందు విచారణ, US ప్రతినిధుల సభ, నూట పదకొండవ కాంగ్రెస్, మొదటి సెషన్. Wash.DC, మార్చి 26,2009.

21. జర్మనీలో ఎర్మిలోవా AS సంగీత విద్య. htts:// infourok.ru/ issledovatelskaya-rabota-muzikalnoe-obrazovanie-v-germanii-784857.html.

సమాధానం ఇవ్వూ