పాఠం 5

మునుపటి పాఠం నుండి మీరు చూసినట్లుగా సంగీతం కోసం చెవి, సంగీతకారులకే కాదు, శబ్దాల మాయా ప్రపంచంతో పనిచేసే ప్రతి ఒక్కరికీ కూడా అవసరం: సౌండ్ ఇంజనీర్లు, సౌండ్ ప్రొడ్యూసర్లు, సౌండ్ డిజైనర్లు, ధ్వనిని మిక్స్ చేసే వీడియో ఇంజనీర్లు వీడియోతో.

అందువల్ల, సంగీతం కోసం చెవిని ఎలా అభివృద్ధి చేయాలనే ప్రశ్న చాలా మందికి సంబంధించినది.

పాఠంలో ప్రత్యేక సాంకేతిక పరికరాలు అవసరం లేని నిర్దిష్ట సాంకేతికతలు మరియు వ్యాయామాలు ఉన్నాయి మరియు వీటిని ప్రస్తుతం వర్తింపజేయవచ్చు.

సంగీత చెవి లేకుండా మనం చేయలేమని మీరు ఇప్పటికే అర్థం చేసుకున్నారు, కాబట్టి ప్రారంభించండి!

సంగీత చెవి అంటే ఏమిటి

సంగీతం కోసం చెవి అనేది సంక్లిష్టమైన భావన. ఇది ఒక వ్యక్తి సంగీత శబ్దాలు మరియు శ్రావ్యాలను గ్రహించడానికి, వారి సాంకేతిక లక్షణాలు మరియు కళాత్మక విలువను అంచనా వేయడానికి అనుమతించే సామర్ధ్యాల సమితి.

మునుపటి పాఠాలలో, సంగీత ధ్వనికి అనేక లక్షణాలు ఉన్నాయని మేము ఇప్పటికే కనుగొన్నాము: పిచ్, వాల్యూమ్, టింబ్రే, వ్యవధి.

ఆపై శ్రావ్యత, సామరస్యం మరియు టోనాలిటీ యొక్క కదలిక యొక్క లయ మరియు టెంపో, ఒక సంగీతంలో శ్రావ్యమైన పంక్తులను అనుసంధానించే విధానం మొదలైనవి వంటి సంగీతం యొక్క సమగ్ర లక్షణాలు ఉన్నాయి. కాబట్టి, సంగీతానికి చెవి ఉన్న వ్యక్తి చేయగలడు. శ్రావ్యత యొక్క ఈ భాగాలన్నింటినీ అభినందించడానికి మరియు పూర్తి పనిని రూపొందించడంలో పాల్గొన్న ప్రతి సంగీత వాయిద్యాన్ని వినడానికి.

అయినప్పటికీ, సంగీతానికి దూరంగా ఉన్న చాలా మంది వ్యక్తులు ఉన్నారు, వారు అన్ని ధ్వనించే సంగీత వాయిద్యాలను గుర్తించలేరు, ఎందుకంటే వారికి వారి పేర్లు కూడా తెలియవు, కానీ అదే సమయంలో వారు శ్రావ్యత యొక్క కోర్సును త్వరగా గుర్తుంచుకోగలుగుతారు మరియు దాని టెంపోను పునరుత్పత్తి చేయగలరు. మరియు తక్కువ గాన స్వరంతో లయ. ఇక్కడ విషయం ఏమిటి? కానీ వాస్తవం ఏమిటంటే సంగీతం కోసం చెవి అనేది ఒక రకమైన ఏకశిలా భావన కాదు. సంగీత వినికిడిలో అనేక రకాలు ఉన్నాయి.

సంగీత చెవి రకాలు

కాబట్టి, సంగీత చెవి యొక్క ఈ రకాలు ఏమిటి మరియు అవి ఏ ప్రాతిపదికన వర్గీకరించబడ్డాయి? దాన్ని గుర్తించండి!

సంగీత చెవి యొక్క ప్రధాన రకాలు:

పాలిఫోనిక్ వినికిడి ఆచరణాత్మక ప్రయోజనం పరంగా అత్యంత విలువైనదిగా పరిగణించబడుతుంది మరియు అభివృద్ధి పరంగా చాలా కష్టం. పాలీఫోనిక్ వినికిడిపై దాదాపు అన్ని మెటీరియల్‌లలో ఇవ్వబడిన ఒక క్లాసిక్ ఉదాహరణ మొజార్ట్ యొక్క నిజమైన అసాధారణ వినికిడికి ఉదాహరణ.

14 సంవత్సరాల వయస్సులో, మొజార్ట్ తన తండ్రితో కలిసి సిస్టీన్ చాపెల్‌ను సందర్శించాడు, అక్కడ ఇతర విషయాలతోపాటు, అతను గ్రెగోరియో అల్లెగ్రి మిసెరెరే యొక్క పనిని విన్నాడు. Miserere కోసం గమనికలు కఠినమైన విశ్వాసంతో ఉంచబడ్డాయి మరియు సమాచారాన్ని లీక్ చేసిన వారు బహిష్కరణను ఎదుర్కొంటారు. మొజార్ట్ అనేక వాయిద్యాలు మరియు 9 స్వరాలను కలిగి ఉన్న అన్ని శ్రావ్యమైన పంక్తుల యొక్క ధ్వని మరియు కనెక్షన్‌ను చెవి ద్వారా జ్ఞాపకం చేసుకున్నాడు మరియు ఈ విషయాన్ని మెమరీ నుండి గమనికలకు బదిలీ చేశాడు.

అయినప్పటికీ, అనుభవశూన్యుడు సంగీతకారులు ఖచ్చితమైన పిచ్‌పై ఎక్కువ ఆసక్తిని కలిగి ఉంటారు - అది ఏమిటి, దానిని ఎలా అభివృద్ధి చేయాలి, ఎంత సమయం పడుతుంది. సంపూర్ణ పిచ్ మంచిదని చెప్పండి, కానీ ఇది రోజువారీ జీవితంలో చాలా అసౌకర్యాన్ని తెస్తుంది. అటువంటి వినికిడి యొక్క యజమానులు స్వల్పంగా అసహ్యకరమైన మరియు అసహ్యకరమైన శబ్దాలతో విసుగు చెందుతారు మరియు వారిలో చాలా మంది మన చుట్టూ ఉన్నందున, వారిని అంతగా అసూయపరచడం విలువైనది కాదు.

సంగీతంలో ఖచ్చితమైన పిచ్ దాని యజమానితో క్రూరమైన జోక్ ప్లే చేయగలదని చాలా తీవ్రంగా ట్యూన్ చేయబడిన సంగీతకారులు పేర్కొన్నారు. అటువంటి వ్యక్తులు క్లాసిక్‌ల యొక్క ఏర్పాట్లు మరియు ఆధునిక అనుసరణల యొక్క అన్ని ఆనందాలను మెచ్చుకోలేరని నమ్ముతారు మరియు వేరే కీలో ప్రసిద్ధ కూర్పు యొక్క సాధారణ కవర్ కూడా వారిని బాధపెడుతుంది, ఎందుకంటే. వారు ఇప్పటికే అసలు కీలో మాత్రమే పనిని వినడానికి అలవాటు పడ్డారు మరియు మరేదైనా "మారలేరు".

సంగీత చెవి రకాల్లో మరొక ఆసక్తికరమైన లుక్ ఉంది. కాబట్టి, కొందరు పరిశోధకులు విశ్వసిస్తారు, పెద్దగా, కేవలం 2 రకాల సంగీత చెవి మాత్రమే ఉన్నాయి: సంపూర్ణ మరియు సాపేక్ష. మేము, సాధారణంగా, సంపూర్ణ పిచ్‌తో వ్యవహరించాము మరియు పైన పరిగణించబడిన అన్ని ఇతర రకాల సంగీత పిచ్‌లను సంబంధిత పిచ్‌ని సూచించాలని ప్రతిపాదించబడింది [N. కురపోవా, 2019].

ఈ విధానంలో కొంత ఈక్విటీ ఉంది. మీరు సంగీత పని యొక్క పిచ్, టింబ్రే లేదా డైనమిక్‌లను మార్చినట్లయితే - కొత్త అమరికను చేస్తే, కీని పెంచండి లేదా తగ్గించండి, టెంపోను వేగవంతం చేయండి లేదా వేగాన్ని తగ్గించండి - చాలా కాలంగా తెలిసిన పనిని కూడా గ్రహించడం చాలా మందికి కష్టంగా ఉంటుందని ప్రాక్టీస్ చూపిస్తుంది. ప్రజలు. ప్రతి ఒక్కరూ ఇప్పటికే సుపరిచితమైనదిగా గుర్తించలేనంత వరకు.

అందువల్ల, "సంగీతానికి సాపేక్ష చెవి" అనే పదం ద్వారా షరతులతో ఏకం చేయగల అన్ని రకాల సంగీత చెవిలు దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటాయి. అందువల్ల, సంగీతం యొక్క పూర్తి స్థాయి అవగాహన కోసం, మీరు సంగీత వినికిడి యొక్క అన్ని అంశాలపై పని చేయాలి: శ్రావ్యమైన, రిథమిక్, పిచ్ మొదలైనవి.

ఒక మార్గం లేదా మరొకటి, సంగీతం కోసం చెవిని అభివృద్ధి చేసే పని ఎల్లప్పుడూ సాధారణ నుండి సంక్లిష్టంగా ఉంటుంది. మరియు మొదట వారు విరామ వినికిడి అభివృద్ధిపై పని చేస్తారు, అనగా రెండు శబ్దాల మధ్య దూరం (విరామం) వినగల సామర్థ్యం. కానీ ప్రతిదీ క్రమంలో మాట్లాడుకుందాం.

సోల్ఫెగియో సహాయంతో సంగీతం కోసం చెవిని ఎలా అభివృద్ధి చేయాలి

క్లుప్తంగా, సంగీతం కోసం చెవిని అభివృద్ధి చేయాలనుకునే వారికి, ఇప్పటికే యూనివర్సల్ రెసిపీ ఉంది మరియు ఇది మంచి పాత సోల్ఫెగియో. చాలా solfeggio కోర్సులు సంగీత సంజ్ఞామానం నేర్చుకోవడంతో ప్రారంభమవుతాయి మరియు ఇది పూర్తిగా తార్కికం. నోట్లను కొట్టడానికి, ఎక్కడ గురి పెట్టాలో అర్థం చేసుకోవడం మంచిది.

మీరు 2 మరియు 3 పాఠాలు బాగా నేర్చుకున్నారని మీకు తెలియకపోతే, ప్రత్యేక సోల్ఫెజియో మ్యూజిక్ ఛానెల్‌లో 3-6 నిమిషాల శిక్షణ వీడియోల శ్రేణిని చూడండి. వ్రాతపూర్వక వచనం కంటే ప్రత్యక్ష వివరణ మీకు బాగా సరిపోతుంది.

పాఠం 1. సంగీత స్థాయి, గమనికలు:

పాఠం 2. సోల్ఫెగ్గియో. స్థిరమైన మరియు అస్థిర దశలు:

పాఠం 3

పాఠం 4. మైనర్ మరియు మేజర్. టానిక్, టోనాలిటీ:

మీరు మీ జ్ఞానంపై చాలా నమ్మకంగా ఉంటే, మీరు మరింత సంక్లిష్టమైన పదార్థాన్ని తీసుకోవచ్చు. ఉదాహరణకు, ప్రసిద్ధ సంగీత కూర్పులను ఉదాహరణగా ఉపయోగించి విరామాల ధ్వనిని వెంటనే గుర్తుంచుకోండి మరియు అదే సమయంలో వైరుధ్యం మరియు హల్లుల మధ్య వ్యత్యాసాన్ని వినండి.

మేము మీకు ఉపయోగకరమైన వీడియోను సిఫార్సు చేస్తాము, అయితే లెక్చరర్ స్పష్టంగా రాక్ సంగీతంతో స్నేహం చేయలేదని మరియు ఐదవ తీగలకు అభిమాని కాదని కోపంగా ఉండవద్దని రాక్ ప్రేమికులకు మేము పెద్ద వ్యక్తిగత అభ్యర్థన చేస్తాము. అన్నిటిలోనూ, అతను చాలా తెలివైన గురువు

ఇప్పుడు, నిజానికి, సంగీత చెవి అభివృద్ధికి వ్యాయామాలు.

వ్యాయామం ద్వారా సంగీతం కోసం చెవిని ఎలా అభివృద్ధి చేయాలి

సంగీత వాయిద్యం లేదా అనుకరణను ప్లే చేసే ప్రక్రియలో ఉత్తమ సంగీత చెవి అభివృద్ధి చెందుతుంది. మీరు పాఠం సంఖ్య 3 యొక్క అన్ని పనులను జాగ్రత్తగా పూర్తి చేసి ఉంటే, సంగీతం కోసం చెవిని అభివృద్ధి చేయడానికి మీరు ఇప్పటికే మొదటి అడుగు వేశారు. అవి, వారు పాఠం నెం. 3లో చదువుకున్న అన్ని విరామాలను సంగీత వాయిద్యం లేదా Google Play నుండి డౌన్‌లోడ్ చేసిన పర్ఫెక్ట్ పియానో ​​పియానో ​​సిమ్యులేటర్‌లో ప్లే చేసారు మరియు పాడారు.

మీరు దీన్ని ఇంకా చేయకపోతే, మీరు దీన్ని ఇప్పుడు చేయవచ్చు. మీరు ఏదైనా కీతో ప్రారంభించవచ్చని మేము మీకు గుర్తు చేస్తున్నాము. మీరు ఒక కీని రెండుసార్లు ప్లే చేస్తే, మీరు 0 సెమిటోన్‌ల విరామం, 2 ప్రక్కనే ఉన్న కీలు - సెమిటోన్, ఒకటి తర్వాత - 2 సెమిటోన్‌లు మొదలైనవి పొందుతారు. పర్ఫెక్ట్ పియానో ​​సెట్టింగ్‌లలో, మీరు టాబ్లెట్‌లో వ్యక్తిగతంగా మీకు అనుకూలమైన కీల సంఖ్యను సెట్ చేయవచ్చు. ప్రదర్శన. స్మార్ట్‌ఫోన్‌లో కంటే టాబ్లెట్‌లో ప్లే చేయడం మరింత సౌకర్యవంతంగా ఉంటుందని కూడా మేము గుర్తుచేసుకున్నాము, ఎందుకంటే. స్క్రీన్ పెద్దది మరియు మరిన్ని కీలు అక్కడ సరిపోతాయి.

ప్రత్యామ్నాయంగా, మన దేశంలోని సంగీత పాఠశాలల్లో ఆచారంగా మీరు C మేజర్ స్కేల్‌తో ప్రారంభించవచ్చు. ఇది, మీరు మునుపటి పాఠాల నుండి గుర్తుంచుకున్నట్లుగా, "చేయు" గమనికతో ప్రారంభించి, వరుసగా అన్ని తెలుపు కీలు. సెట్టింగ్‌లలో, మీరు శాస్త్రీయ సంజ్ఞామానం (చిన్న ఆక్టేవ్ - C3-B3, 1వ ఆక్టేవ్ - C4-B4, మొదలైనవి) లేదా సరళమైన మరియు మరింత సుపరిచితమైన do, re, mi, fa, sol, la ప్రకారం కీ హోదా ఎంపికను ఎంచుకోవచ్చు. , si , చేయండి. ఈ స్వరాలను ఆరోహణ క్రమంలో వరుసగా ప్లే చేయాలి మరియు పాడాలి. అప్పుడు వ్యాయామాలు సంక్లిష్టంగా ఉండాలి.

సంగీత చెవి కోసం స్వతంత్ర వ్యాయామాలు:

ఇంకా, ఈ వ్యాయామాలన్నీ సంక్లిష్టంగా ఉంటాయి: మొదట గమనికలను ప్లే చేయండి, ఆపై వాటిని మెమరీ నుండి పాడండి. మీరు నోట్స్‌ని సరిగ్గా హిట్ చేసారని నిర్ధారించుకోవడానికి, పనో ట్యూనర్ అప్లికేషన్‌ని ఉపయోగించండి, దాని కోసం మీరు మైక్రోఫోన్‌కి యాక్సెస్‌ని అనుమతిస్తారు.

ఇప్పుడు మీకు సహాయకుడు అవసరమయ్యే వ్యాయామ ఆటకు వెళ్దాం. ఆట యొక్క సారాంశం: మీరు పరికరం లేదా సిమ్యులేటర్ నుండి దూరంగా ఉంటారు మరియు మీ సహాయకుడు ఒకే సమయంలో 2, 3 లేదా 4 కీలను నొక్కినప్పుడు. మీ సహాయకుడు ఎన్ని గమనికలను నొక్కినాడో ఊహించడం మీ పని. సరే, మీరు కూడా ఈ గమనికలను పాడగలిగితే. మరియు మీరు నోట్స్ ఏమిటో చెవి ద్వారా చెప్పగలిగితే చాలా బాగుంది. నేను దేని గురించి మాట్లాడుతున్నానో బాగా అర్థం చేసుకోవడానికి, చూడండి మీరు ఈ గేమ్ ఎలా ఆడారు వృత్తిపరమైన సంగీతకారులు:

మా కోర్సు సంగీత సిద్ధాంతం మరియు సంగీత అక్షరాస్యత యొక్క ప్రాథమిక అంశాలకు అంకితం చేయబడినందున, ప్రోస్ చేసినట్లుగా మీరు 5 లేదా 6 గమనికల ద్వారా ఊహించాలని మేము సూచించము. అయితే, మీరు కష్టపడి పనిచేస్తే, కాలక్రమేణా మీరు అదే చేయగలరు.

మీరు ఒక్కసారిగా నోట్స్‌ని కొట్టేయాలనుకుంటే, గాయకులు ఈ నైపుణ్యాన్ని ఎలా తీర్చిదిద్దగలరో అర్థం చేసుకోండి మరియు దీని కోసం కష్టపడి పనిచేయడానికి సిద్ధంగా ఉంటే, మేము మీకు ఒక అకడమిక్ అవర్ (45 నిమిషాలు) పూర్తి స్థాయి పాఠాన్ని సిఫార్సు చేస్తాము. సంగీతకారుడు మరియు ఉపాధ్యాయుని నుండి వివరణలు మరియు ఆచరణాత్మక వ్యాయామాలు అలెగ్జాండ్రా జిల్కోవా:

సాధారణంగా, ప్రతిదీ సులభంగా మరియు వెంటనే మారుతుందని ఎవరూ క్లెయిమ్ చేయరు, కానీ అభ్యాసం మీ స్వంతంగా, నిపుణుల సహాయం లేకుండా, సాధారణ అకాడెమిక్ 45 నిమిషాల ఉపన్యాసం కంటే ప్రాథమిక విషయాలపై ఎక్కువ సమయం గడపవచ్చని చూపిస్తుంది.

ప్రత్యేక సాఫ్ట్‌వేర్ సహాయంతో సంగీతం కోసం చెవిని ఎలా అభివృద్ధి చేయాలి

సంగీతం కోసం చెవిని అభివృద్ధి చేసే సాంప్రదాయ పద్ధతులతో పాటు, నేడు మీరు ప్రత్యేక కార్యక్రమాల సహాయాన్ని ఆశ్రయించవచ్చు. అత్యంత ఆసక్తికరమైన మరియు ప్రభావవంతమైన కొన్నింటి గురించి మాట్లాడుకుందాం.

పరిపూర్ణ పిచ్

ఇది మొదటగా, అప్లికేషన్ "సంపూర్ణ చెవి - చెవి మరియు రిథమ్ శిక్షణ". సంగీత చెవి కోసం ప్రత్యేక వ్యాయామాలు ఉన్నాయి మరియు వాటి ముందు - మీరు ఏదైనా మరచిపోయిన సందర్భంలో సిద్ధాంతంలో క్లుప్తంగా డైగ్రెషన్. ఇక్కడ ప్రధానమైనవి అప్లికేషన్ విభాగాలు:

ఫలితాలు 10-పాయింట్ సిస్టమ్‌లో స్కోర్ చేయబడతాయి మరియు మీరు మీ సంగీత చెవిలో పని చేస్తున్నప్పుడు మీరు చూపే భవిష్యత్తు ఫలితాలతో సేవ్ చేయవచ్చు మరియు పోల్చవచ్చు.

సంపూర్ణ వినికిడి

"పర్ఫెక్ట్ పిచ్" అనేది "పర్ఫెక్ట్ పిచ్" లాంటిది కాదు. ఇవి పూర్తిగా భిన్నమైన అప్లికేషన్లు మరియు సంపూర్ణ వినికిడి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది సంగీత వాయిద్యాన్ని కూడా ఎంచుకోండి, దీని కింద మీరు శిక్షణ పొందాలనుకుంటున్నారు:

ఇది ఇప్పటికే వారి సంగీత భవిష్యత్తును నిర్ణయించుకున్న వారికి మరియు విభిన్న వాయిద్యాల ధ్వనిని ప్రయత్నించాలనుకునే వారికి చాలా అనుకూలంగా ఉంటుంది మరియు అప్పుడు మాత్రమే వారి ఇష్టానికి తగినట్లుగా ఎంచుకోండి.

ఫంక్షనల్ ఇయర్ ట్రైనర్

రెండవది, ఫంక్షనల్ ఇయర్ ట్రైనర్ అప్లికేషన్ ఉంది, ఇక్కడ స్వరకర్త, సంగీతకారుడు మరియు ప్రోగ్రామర్ అలైన్ బెన్‌బాసాట్ పద్ధతి ప్రకారం సంగీతం కోసం మీ చెవికి శిక్షణ ఇవ్వడానికి మీకు అందించబడుతుంది. అతను, స్వరకర్త మరియు సంగీతకారుడు అయినందున, ఎవరైనా గమనికలను గుర్తుంచుకోవడంలో ఇబ్బంది కలిగి ఉంటే చాలా హృదయపూర్వకంగా భయంకరమైనదాన్ని చూడడు. యాప్ మీరు ఇప్పుడే విన్న ధ్వనిని ఊహించి, బటన్‌ను నొక్కడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది. మీరు పద్ధతి గురించి చదువుకోవచ్చు, ఎంచుకోండి ప్రాథమిక శిక్షణ లేదా శ్రావ్యమైన డిక్టేషన్:

మరో మాటలో చెప్పాలంటే, ఇక్కడ మొదట గమనికల మధ్య వ్యత్యాసాన్ని వినడం నేర్చుకోవాలని ప్రతిపాదించబడింది, ఆపై మాత్రమే వారి పేర్లను గుర్తుంచుకోండి.

ఆన్‌లైన్‌లో సంగీతం కోసం చెవిని ఎలా అభివృద్ధి చేయాలి

అదనంగా, మీరు దేనినీ డౌన్‌లోడ్ చేయకుండా నేరుగా ఆన్‌లైన్‌లో సంగీతం కోసం మీ చెవికి శిక్షణ ఇవ్వవచ్చు. ఉదాహరణకు, సంగీత పరీక్షలలో మీరు చాలా కనుగొనవచ్చు ఆసక్తికరమైన పరీక్షలు, అమెరికన్ వైద్యుడు మరియు వృత్తిపరమైన సంగీతకారుడు జేక్ మాండెల్చే అభివృద్ధి చేయబడింది:

జేక్ మాండెల్ పరీక్షలు:

మీరు అర్థం చేసుకున్నట్లుగా, ఈ రకమైన పరీక్షలు తనిఖీ చేయడమే కాకుండా, మీ సంగీత అవగాహనకు శిక్షణ ఇస్తాయి. అందువల్ల, మీరు ముందుగానే ఫలితాలను అనుమానించినప్పటికీ, వాటి ద్వారా వెళ్లడం విలువ.

సంగీత చెవి అభివృద్ధికి సమానంగా ఆసక్తికరమైన మరియు ఉపయోగకరమైనది ఆన్‌లైన్ పరీక్ష “ఏ పరికరం ప్లే అవుతోంది?”. అక్కడ అనేక సంగీత భాగాలను వినడానికి ప్రతిపాదించబడింది మరియు ప్రతిదానికి 1 సమాధాన ఎంపికలలో 4 ఎంపికను ఎంచుకోండి. ఇతర విషయాలతోపాటు, బాంజో, పిజికాటో వయోలిన్, ఆర్కెస్ట్రా ట్రయాంగిల్ మరియు జిలోఫోన్ ఉంటాయి. అలాంటి పనులు విపత్తు అని మీకు అనిపిస్తే, అప్పుడు టిఏ సమాధానం ఎంపిక కూడా ఉంది:

సంగీతం కోసం చెవిని అభివృద్ధి చేయడానికి చిట్కాలు మరియు ఉపాయాలను అధ్యయనం చేసిన తర్వాత, మీకు సంగీత వాయిద్యం లేదా కంప్యూటర్ వద్ద ఎక్కువసేపు కూర్చోవడానికి సమయం లేకపోయినా, దీని కోసం మొత్తం సముద్ర అవకాశాలు ఉన్నాయని మీరు బహుశా గ్రహించారు. మరియు ఈ అవకాశాలన్నీ ఆ శబ్దాలు మరియు మన చుట్టూ వినిపించే అన్ని సంగీతం.

సంగీత పరిశీలన సహాయంతో సంగీతం కోసం చెవిని ఎలా అభివృద్ధి చేయాలి

సంగీత మరియు శ్రవణ పరిశీలన అనేది సంగీత చెవిని అభివృద్ధి చేయడానికి పూర్తిగా పూర్తి స్థాయి పద్ధతి. పర్యావరణం యొక్క శబ్దాలను వినడం మరియు సంగీతాన్ని స్పృహతో వినడం ద్వారా, గుర్తించదగిన ఫలితాలను సాధించవచ్చు. ఏ నోట్లో పెర్ఫొరేటర్ సందడి చేస్తోంది లేదా కెటిల్ ఉడకబెట్టడం, మీకు ఇష్టమైన కళాకారుడి గాత్రానికి ఎన్ని గిటార్లు ఉన్నాయి, ఎన్ని సంగీత వాయిద్యాలు సంగీత సహవాయిద్యంలో పాల్గొంటాయి అని ఊహించడానికి ప్రయత్నించండి.

హార్ప్ మరియు సెల్లో, 4-స్ట్రింగ్ మరియు 5-స్ట్రింగ్ బాస్ గిటార్, బ్యాకింగ్ వోకల్స్ మరియు చెవి ద్వారా డబుల్ ట్రాకింగ్ మధ్య తేడాను తెలుసుకోవడానికి ప్రయత్నించండి. స్పష్టం చేయడానికి, వోకల్స్ లేదా ఇన్‌స్ట్రుమెంట్ పార్ట్‌లు 2 లేదా అంతకంటే ఎక్కువ సార్లు డూప్లికేట్ చేయబడినప్పుడు డబుల్ ట్రాకింగ్ అంటారు. మరియు, వాస్తవానికి, పాఠం సంఖ్య 4లో మీరు నేర్చుకున్న పాలిఫోనిక్ టెక్నిక్‌లను చెవి ద్వారా వేరు చేయడం నేర్చుకోండి. మీరు మీ నుండి అసాధారణమైన వినికిడిని సాధించకపోయినా, మీరు ఇప్పుడు వింటున్న దానికంటే చాలా ఎక్కువ వినడం నేర్చుకుంటారు.

సంగీత వాయిద్యాన్ని ప్లే చేయడం ద్వారా సంగీతం కోసం చెవిని ఎలా అభివృద్ధి చేయాలి

మీ పరిశీలనలను ఆచరణాత్మకంగా ఏకీకృతం చేయడానికి ఇది చాలా ఉపయోగకరంగా ఉంటుంది. ఉదాహరణకు, సంగీత వాయిద్యం లేదా ఇమిటేటర్‌లో మెమరీ నుండి విన్న మెలోడీని తీయడానికి ప్రయత్నించండి. ఇది, మార్గం ద్వారా, విరామం వినికిడి అభివృద్ధికి ఉపయోగపడుతుంది. శ్రావ్యత ఏ స్వరం నుండి ప్రారంభమైందో మీకు తెలియకపోయినా, మీరు శ్రావ్యత యొక్క పై మరియు క్రింది దశలను గుర్తుంచుకోవాలి మరియు ప్రక్కనే ఉన్న శబ్దాల మధ్య వ్యత్యాసాన్ని (విరామం) అర్థం చేసుకోవాలి.

సాధారణంగా, సంగీతం కోసం చెవిలో పని చేయడం మీకు సంబంధించినది అయితే, మీకు నచ్చిన పాట కోసం వెంటనే తీగల కోసం వెతకడానికి ఎప్పుడూ తొందరపడకండి. మొదట, కనీసం ప్రధాన శ్రావ్యమైన లైన్‌ను మీరే తీయడానికి ప్రయత్నించండి. ఆపై ప్రతిపాదిత ఎంపికతో మీ అంచనాలను తనిఖీ చేయండి. మీ ఎంపిక ఇంటర్నెట్‌లో కనిపించే దానితో సరిపోలకపోతే, మీరు సరిగ్గా ఎంచుకోలేదని దీని అర్థం కాదు. బహుశా ఎవరైనా వారి స్వంత సంస్కరణను అనుకూలమైన స్వరంలో పోస్ట్ చేసి ఉండవచ్చు.

మీరు ఎంత సరిగ్గా ఎంచుకున్నారో అర్థం చేసుకోవడానికి, తీగలను కాకుండా, తీగల టానిక్‌ల మధ్య విరామాలను చూడండి. ఇది ఇంకా కష్టమైతే, mychords.net సైట్‌లో మీకు నచ్చిన పాటను కనుగొని, కీలను పైకి క్రిందికి "తరలించు". మీరు శ్రావ్యతను సరిగ్గా ఎంచుకున్నట్లయితే, కీలలో ఒకటి మీరు విన్న తీగలను మీకు చూపుతుంది. సైట్‌లో పాతవి మరియు కొత్తవి, టన్నుల కొద్దీ పాటలు ఉన్నాయి సాధారణ నావిగేషన్:

మీరు కోరుకున్న కూర్పుతో పేజీకి వెళ్లినప్పుడు, మీరు వెంటనే చూస్తారు టోనాలిటీ విండో బాణాలతో కుడివైపు (పెంచడానికి) మరియు ఎడమవైపు (తగ్గించడానికి):

ఉదాహరణకు, సాధారణ తీగలతో పాటను పరిగణించండి. ఉదాహరణకు, 2020లో విడుదలైన “నైట్ స్నిపర్స్” సమూహం యొక్క “స్టోన్” కంపోజిషన్. కాబట్టి, దీన్ని ప్లే చేయడానికి మేము ఆహ్వానించబడ్డాము. కింది తీగలపై:

మనం కీని 2 సెమిటోన్‌లు పెంచితే, తీగలను చూద్దాం:

అందువల్ల, కీని బదిలీ చేయడానికి, మీరు ప్రతి తీగ యొక్క టానిక్‌ను అవసరమైన సెమిటోన్‌ల సంఖ్యతో మార్చాలి. ఉదాహరణకు, సమర్పించిన ఉదాహరణలో వలె 2 పెంచండి. మీరు సైట్ యొక్క డెవలపర్‌లను ఒకటికి రెండుసార్లు తనిఖీ చేసి, ప్రతి ఒరిజినల్ తీగకు 2 సెమిటోన్‌లను జోడిస్తే, మీరు చూస్తారు, అది ఎలా పని చేస్తుంది:

పియానో ​​కీబోర్డ్‌లో, మీరు శ్వేతజాతీయులు మరియు నల్లజాతీయులను అందించి, మీకు కావలసినన్ని కీల ద్వారా తీగ యొక్క వేలును కుడి లేదా ఎడమకు తరలించండి. గిటార్‌లో, కీని పైకి లేపుతున్నప్పుడు, మీరు కేవలం ఒక కాపోను వేలాడదీయవచ్చు: ప్లస్ 1 సెమిటోన్‌ను మొదటి కోపానికి, ప్లస్ 2 సెమిటోన్‌లు రెండవ కోపాన్ని మరియు మొదలైనవి.

గమనికలు ప్రతి 12 సెమిటోన్‌లను (ఒక అష్టపది) పునరావృతం చేస్తాయి కాబట్టి, స్పష్టత కోసం తగ్గించేటప్పుడు అదే సూత్రాన్ని ఉపయోగించవచ్చు. ఫలితం ఇది:

మనం 6 సెమిటోన్‌లు పెంచినప్పుడు మరియు తగ్గించినప్పుడు, అదే గమనికకు వస్తామని దయచేసి గమనించండి. సంగీతం కోసం మీ చెవి ఇంకా పూర్తిగా అభివృద్ధి చెందనప్పటికీ, మీరు దీన్ని సులభంగా వినవచ్చు.

తరువాత, మీరు గిటార్‌పై తీగ యొక్క అనుకూలమైన ఫింగరింగ్‌ని ఎంచుకోవాలి. వాస్తవానికి, 10-11వ ఫ్రీట్‌లో కాపోతో ఆడటం అసౌకర్యంగా ఉంటుంది, కాబట్టి ఫింగర్‌బోర్డ్‌తో పాటు అటువంటి కదలిక కీలను ట్రాన్స్‌పోజ్ చేసే సూత్రాన్ని దృశ్యమానంగా అర్థం చేసుకోవడం కోసం మాత్రమే సిఫార్సు చేయబడింది. కొత్త కీలో మీకు ఏ తీగ అవసరమో మీరు అర్థం చేసుకుని, వింటే, మీరు ఏదైనా తీగ లైబ్రరీలో సులభంగా ఫింగరింగ్‌ని ఎంచుకోవచ్చు.

కాబట్టి, ఇప్పటికే పేర్కొన్న F-మేజర్ తీగ కోసం, గిటార్‌లో [MirGitar, 23] ఎలా ప్లే చేయవచ్చో 2020 ఎంపికలు ఉన్నాయి. మరియు G-మేజర్ కోసం, మొత్తం [MirGitar, 42] 2020 ఫింగర్‌లు అందించబడతాయి. మార్గం ద్వారా, మీరు వాటన్నింటినీ ప్లే చేస్తే, అది మీ సంగీత చెవిని అభివృద్ధి చేయడంలో కూడా సహాయపడుతుంది. మీరు పాఠంలోని ఈ విభాగాన్ని పూర్తిగా అర్థం చేసుకోకపోతే, మీరు పాఠం 6ని పూర్తి చేసిన తర్వాత మళ్లీ దానికి తిరిగి వెళ్లండి, ఇది గిటార్‌తో సహా సంగీత వాయిద్యాలను ప్లే చేయడానికి అంకితం చేయబడింది. ఈలోగా, మేము సంగీత చెవిలో పని చేస్తూనే ఉంటాము.

పిల్లలలో మరియు పిల్లలతో సంగీతం కోసం చెవిని ఎలా అభివృద్ధి చేయాలి

మీకు పిల్లలు ఉంటే, మీరు ఆడుతున్నప్పుడు వారితో సంగీతం కోసం చెవిని అభివృద్ధి చేయవచ్చు. చప్పట్లు కొట్టడానికి లేదా సంగీతానికి నృత్యం చేయడానికి లేదా నర్సరీ రైమ్ పాడడానికి పిల్లలను ఆహ్వానించండి. వారితో గెస్సింగ్ గేమ్ ఆడండి: పిల్లవాడు వెనుదిరిగి మీరు ఇప్పుడు ఏమి చేస్తున్నారో ధ్వని ద్వారా ఊహించడానికి ప్రయత్నిస్తాడు. ఉదాహరణకు, కీలను షేక్ చేయండి, పాన్ లోకి బుక్వీట్ పోయాలి, కత్తిని పదును పెట్టండి, మొదలైనవి.

మీరు “మేనేజరీ” ఆడవచ్చు: పులి ఎలా అరుస్తుందో, కుక్క మొరిగేది లేదా పిల్లి మియావ్‌లను ఎలా చిత్రీకరిస్తుందో చిత్రించమని పిల్లవాడిని అడగండి. మార్గం ద్వారా, మియోవింగ్ అనేది మిశ్రమ స్వర సాంకేతికతను మాస్టరింగ్ చేయడానికి అత్యంత ప్రజాదరణ పొందిన వ్యాయామాలలో ఒకటి. వాయిస్ మరియు స్పీచ్ డెవలప్‌మెంట్ కోర్సులో భాగంగా మీరు మా ప్రత్యేక గానం పాఠం నుండి స్వర పద్ధతులు మరియు సాంకేతికతలను గురించి మరింత తెలుసుకోవచ్చు.

మరియు, వాస్తవానికి, పుస్తకం జ్ఞానం యొక్క అత్యంత విలువైన వనరుగా మిగిలిపోయింది. "మ్యూజికల్ చెవి అభివృద్ధి" పుస్తకాన్ని మేము మీకు సిఫార్సు చేయవచ్చు [జి. షాట్కోవ్స్కీ, 2010]. ఈ పుస్తకంలోని సిఫార్సులు ప్రధానంగా పిల్లలతో పనిచేయడానికి సంబంధించినవి, అయితే మొదటి నుండి సంగీత సిద్ధాంతాన్ని అధ్యయనం చేసే వ్యక్తులు కూడా అక్కడ చాలా ఉపయోగకరమైన చిట్కాలను కనుగొంటారు. మరొక ఉపయోగకరమైన పద్దతి సాహిత్యం మాన్యువల్ “సంగీత చెవి” [S. ఓస్కినా, డి. పార్న్స్, 2005]. దీన్ని పూర్తిగా అధ్యయనం చేసిన తరువాత, మీరు చాలా ఉన్నత స్థాయి జ్ఞానాన్ని చేరుకోవచ్చు.

పిల్లలతో మరింత లోతైన అధ్యయనాల కోసం ప్రత్యేక సాహిత్యం కూడా ఉంది. ముఖ్యంగా, ప్రీస్కూల్ వయస్సులో పిచ్ వినికిడి యొక్క ఉద్దేశపూర్వక అభివృద్ధికి [I. ఇలినా, E. మిఖైలోవా, 2015]. మరియు “సోల్ఫెగియో తరగతులలో పిల్లల సంగీత పాఠశాల విద్యార్థుల సంగీత చెవి అభివృద్ధి” పుస్తకంలో మీరు పిల్లలు నేర్చుకోవడానికి అనువైన పాటలను ఎంచుకోవచ్చు [కె. మాలినినా, 2019]. మార్గం ద్వారా, అదే పుస్తకం ప్రకారం, పిల్లలు వారి అవగాహనకు అందుబాటులో ఉండే రూపంలో సోల్ఫెగియో యొక్క ప్రాథమికాలను నేర్చుకోవచ్చు. మరియు ఇప్పుడు మీరు సంగీతం కోసం చెవిని ఎలా అభివృద్ధి చేసుకోవచ్చో అన్ని మార్గాలను సంగ్రహించండి.

సంగీత చెవిని అభివృద్ధి చేసే మార్గాలు:

మీరు గమనించినట్లుగా, సంగీత చెవి అభివృద్ధికి తరగతులు ఉపాధ్యాయునితో మాత్రమే లేదా స్వతంత్రంగా మాత్రమే ఉండాలని మేము ఎక్కడా పట్టుబట్టలేదు. మీకు అర్హత ఉన్న సంగీతం లేదా పాడే ఉపాధ్యాయుడితో కలిసి పని చేసే అవకాశం ఉంటే, ఈ అవకాశాన్ని సద్వినియోగం చేసుకోండి. ఇది మీ గమనికలపై మెరుగైన నియంత్రణను మరియు ముందుగా ఏమి పని చేయాలనే దానిపై మరింత వ్యక్తిగతీకరించిన సలహాను అందిస్తుంది.

అదే సమయంలో, ఉపాధ్యాయునితో పనిచేయడం స్వతంత్ర అధ్యయనాలను రద్దు చేయదు. దాదాపు ప్రతి ఉపాధ్యాయుడు సంగీత చెవి అభివృద్ధికి జాబితా చేయబడిన వ్యాయామాలు మరియు సేవలలో ఒకదాన్ని సిఫార్సు చేస్తారు. చాలా మంది ఉపాధ్యాయులు స్వతంత్ర పఠనం కోసం ప్రత్యేక సాహిత్యాన్ని సిఫార్సు చేస్తారు మరియు ముఖ్యంగా, "ది డెవలప్‌మెంట్ ఆఫ్ మ్యూజికల్ ఇయర్" [జి. షాట్కోవ్స్కీ, 2010].

వర్ఫోలోమీ వక్రోమీవ్ రచించిన “ఎలిమెంటరీ థియరీ ఆఫ్ మ్యూజిక్” సంగీతకారులందరికీ తప్పనిసరిగా ఉండాలి [V. వక్రోమీవ్, 1961]. ఇగోర్ స్పోసోబిన్ రాసిన “ఎలిమెంటరీ థియరీ ఆఫ్ మ్యూజిక్” పాఠ్యపుస్తకం ప్రారంభకులకు సులభంగా మరియు మరింత అర్థమయ్యేలా ఉంటుందని కొందరు నమ్ముతారు [I. స్పోసోబిన్, 1963]. ఆచరణాత్మక శిక్షణ కోసం, వారు సాధారణంగా "ప్రాబ్లెమ్స్ అండ్ ఎక్సర్సైజెస్ ఇన్ ఎలిమెంటరీ మ్యూజిక్ థియరీ" [V. ఖ్వోస్టెంకో, 1965].

సూచించిన సిఫార్సులలో దేనినైనా ఎంచుకోండి. మరీ ముఖ్యంగా, మీపై మరియు మీ సంగీత చెవిపై పని చేస్తూ ఉండండి. ఇది పాడటంలో మరియు ఎంచుకున్న సంగీత వాయిద్యంలో నైపుణ్యం సాధించడంలో మీకు బాగా సహాయపడుతుంది. మరియు కోర్సు యొక్క తదుపరి పాఠం సంగీత వాయిద్యాలకు అంకితం చేయబడిందని గుర్తుంచుకోండి. ఈలోగా, పరీక్ష సహాయంతో మీ జ్ఞానాన్ని ఏకీకృతం చేసుకోండి.

లెసన్ కాంప్రహెన్షన్ టెస్ట్

మీరు ఈ పాఠం యొక్క అంశంపై మీ జ్ఞానాన్ని పరీక్షించాలనుకుంటే, మీరు అనేక ప్రశ్నలతో కూడిన చిన్న పరీక్షను తీసుకోవచ్చు. ప్రతి ప్రశ్నకు 1 ఎంపిక మాత్రమే సరైనది. మీరు ఎంపికలలో ఒకదాన్ని ఎంచుకున్న తర్వాత, సిస్టమ్ స్వయంచాలకంగా తదుపరి ప్రశ్నకు వెళుతుంది. మీరు అందుకున్న పాయింట్లు మీ సమాధానాల ఖచ్చితత్వం మరియు ఉత్తీర్ణత కోసం గడిపిన సమయం ద్వారా ప్రభావితమవుతాయి. ప్రతిసారీ ప్రశ్నలు వేర్వేరుగా ఉంటాయని మరియు ఎంపికలు షఫుల్ చేయబడతాయని దయచేసి గమనించండి.

ఇప్పుడు సంగీత వాయిద్యాల గురించి తెలుసుకుందాం.