జీన్-మేరీ లెక్లైర్ |

జీన్ మేరీ లెక్లైర్

కచేరీ వయోలిన్ విద్వాంసుల కార్యక్రమాలలో XNUMXవ శతాబ్దం మొదటి భాగంలో అత్యుత్తమ ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ వాద్యకారుడు జీన్-మేరీ లెక్లెర్క్ చేత సొనాటాలను కనుగొనవచ్చు. "రిమెంబరెన్స్" అనే ఉపశీర్షికను కలిగి ఉన్న సి-మైనర్ అనేది ప్రత్యేకంగా ప్రసిద్ధి చెందింది.

అయితే, దాని చారిత్రక పాత్రను అర్థం చేసుకోవడానికి, ఫ్రాన్స్ యొక్క వయోలిన్ కళ అభివృద్ధి చెందిన వాతావరణాన్ని తెలుసుకోవడం అవసరం. ఇతర దేశాల కంటే ఎక్కువ కాలం, వయోలిన్ ఇక్కడ ప్లీబియన్ వాయిద్యంగా అంచనా వేయబడింది మరియు దాని పట్ల వైఖరి తిరస్కరించబడింది. వయోలా గొప్ప-కులీన సంగీత జీవితంలో పాలించారు. దాని మృదువైన, మఫిల్డ్ ధ్వని సంగీతాన్ని ప్లే చేస్తున్న ప్రభువుల అవసరాలను పూర్తిగా తీర్చింది. వయోలిన్ జాతీయ సెలవుదినాలను అందించింది, తరువాత - కులీన గృహాలలో బంతులు మరియు మాస్క్వెరేడ్లు ఆడటం అవమానకరమైనదిగా పరిగణించబడింది. 24వ శతాబ్దం చివరి వరకు, సోలో కచేరీ వయోలిన్ ప్రదర్శన ఫ్రాన్స్‌లో లేదు. నిజమే, XNUMXవ శతాబ్దంలో, ప్రజల నుండి బయటకు వచ్చి విశేషమైన నైపుణ్యం కలిగిన అనేక మంది వయోలిన్ వాద్యకారులు కీర్తిని పొందారు. వీరు జాక్వెస్ కార్డియర్, బోకాన్ మరియు లూయిస్ కాన్స్టాంటిన్ అనే మారుపేరుతో ఉన్నారు, కానీ వారు సోలో వాద్యకారులుగా ప్రదర్శించలేదు. బోకాన్ కోర్టులో డ్యాన్స్ పాఠాలు చెప్పాడు, కాన్స్టాంటిన్ కోర్టు బాల్రూమ్ సమిష్టిలో పనిచేశాడు, దీనిని "XNUMX వయోలిన్ ఆఫ్ ది కింగ్" అని పిలుస్తారు.

వయోలిన్ విద్వాంసులు తరచుగా డ్యాన్స్ మాస్టర్లుగా నటించారు. 1664లో, వయోలిన్ వాద్యకారుడు డుమనోయిర్ యొక్క పుస్తకం ది మ్యారేజ్ ఆఫ్ మ్యూజిక్ అండ్ డ్యాన్స్ కనిపించింది; 1718వ శతాబ్దపు మొదటి అర్ధభాగంలోని వయోలిన్ పాఠశాలల్లో ఒకదాని రచయిత (XNUMXలో ప్రచురించబడింది) డుపాంట్ తనను తాను "సంగీతం మరియు నృత్య ఉపాధ్యాయుడు" అని పిలుచుకున్నాడు.

ప్రారంభంలో (1582 వ శతాబ్దం చివరి నుండి) ఇది "స్టేబుల్ సమిష్టి" అని పిలవబడే కోర్టు సంగీతంలో ఉపయోగించబడింది అనే వాస్తవం వయోలిన్ పట్ల ఉన్న అసహ్యానికి నిదర్శనం. స్టేబుల్ యొక్క సమిష్టిని ("కోరస్") పవన వాయిద్యాల ప్రార్థనా మందిరం అని పిలుస్తారు, ఇది రాజ వేట, పర్యటనలు, పిక్నిక్‌లకు ఉపయోగపడింది. 24లో, వయోలిన్ వాయిద్యాలు "స్టేబుల్ ఎన్‌సెంబుల్" మరియు "లార్జ్ ఎన్‌సెంబుల్ ఆఫ్ వయోలిన్" నుండి వేరు చేయబడ్డాయి లేదా బ్యాలెట్‌లు, బంతులు, మాస్క్వెరేడ్‌లలో ఆడటానికి మరియు రాజ భోజనాలను అందించడానికి "XNUMX వయోలిన్ ఆఫ్ ది కింగ్" నుండి వేరు చేయబడ్డాయి.

ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ కళ అభివృద్ధిలో బ్యాలెట్ చాలా ప్రాముఖ్యత కలిగి ఉంది. లష్ మరియు రంగుల కోర్టు జీవితం, ఈ రకమైన నాటక ప్రదర్శనలు ముఖ్యంగా దగ్గరగా ఉన్నాయి. తర్వాత నృత్యం అనేది ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ సంగీతంలో దాదాపు జాతీయ శైలీకృత లక్షణంగా మారింది. గాంభీర్యం, దయ, ప్లాస్టిక్ స్ట్రోక్స్, దయ మరియు లయ స్థితిస్థాపకత ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ సంగీతంలో అంతర్లీనంగా ఉంటాయి. కోర్టు బ్యాలెట్లలో, ముఖ్యంగా J.-B. లుల్లీ, వయోలిన్ సోలో వాయిద్యం యొక్క స్థానాన్ని గెలుచుకోవడం ప్రారంభించింది.

16వ శతాబ్దపు గొప్ప ఫ్రెంచ్ స్వరకర్త J.-B అని అందరికీ తెలియదు. లుల్లీ అద్భుతంగా వయోలిన్ వాయించారు. తన పనితో, అతను ఫ్రాన్స్‌లో ఈ పరికరాన్ని గుర్తించడానికి దోహదపడ్డాడు. అతను వయోలిన్ వాద్యకారుల "చిన్న సమిష్టి" ఆస్థానంలో సృష్టిని సాధించాడు (21 మందిలో, అప్పుడు 1866 మంది సంగీతకారులు). రెండు బృందాలను కలపడం ద్వారా, అతను వేడుక బ్యాలెట్లతో పాటు ఆకట్టుకునే ఆర్కెస్ట్రాను అందుకున్నాడు. కానీ ముఖ్యంగా, ఈ బ్యాలెట్లలో వయోలిన్‌కు సోలో నంబర్‌లు అప్పగించబడ్డాయి; ది బ్యాలెట్ ఆఫ్ ది మ్యూసెస్ (XNUMX)లో, ఓర్ఫియస్ వయోలిన్ వాయిస్తూ స్టేజ్‌పైకి వెళ్లాడు. లుల్లీ వ్యక్తిగతంగా ఈ పాత్ర పోషించినట్లు ఆధారాలు ఉన్నాయి.

లుల్లీ యుగంలో ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ వాద్యకారుల నైపుణ్యం స్థాయిని అతని ఆర్కెస్ట్రాలో ప్రదర్శకులు మొదటి స్థానంలో మాత్రమే వాయిద్యం కలిగి ఉన్నారనే వాస్తవం ద్వారా నిర్ధారించవచ్చు. వయోలిన్ భాగాలలో ఒక గమనిక ఎదురైనప్పుడు ఒక వృత్తాంతం భద్రపరచబడింది కు ఐదవది, మొదటి స్థానం నుండి వదలకుండా నాల్గవ వేలును చాచడం ద్వారా "చేరుకోవచ్చు", అది ఆర్కెస్ట్రా ద్వారా "జాగ్రత్తగా - కు!"

1712వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో (1715లో), ఫ్రెంచ్ సంగీత విద్వాంసులలో ఒకరైన సిద్ధాంతకర్త మరియు వయోలిన్ వాద్యకారుడు బ్రోస్సార్డ్ ఉన్నత స్థానాల్లో వయోలిన్ యొక్క ధ్వని బలవంతంగా మరియు అసహ్యకరమైనదని వాదించారు; "ఒక మాటలో. ఇది ఇకపై వయోలిన్ కాదు. XNUMXలో, కొరెల్లీ యొక్క త్రయం సొనాటాలు ఫ్రాన్స్‌కు చేరుకున్నప్పుడు, వయోలిన్ వాద్యకారులు ఎవరూ వాటిని ప్లే చేయలేరు, ఎందుకంటే వారు మూడు స్థానాలను కలిగి ఉండరు. "రీజెంట్, డ్యూక్ ఆఫ్ ఓర్లీన్స్, సంగీతానికి గొప్ప ప్రేమికుడు, వాటిని వినాలని కోరుకుంటూ, ముగ్గురు గాయకులు వాటిని పాడనివ్వమని బలవంతం చేయబడ్డాడు ... మరియు కొన్ని సంవత్సరాల తరువాత వాటిని ప్రదర్శించగల ముగ్గురు వయోలిన్ వాద్యకారులు ఉన్నారు."

20 వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో, ఫ్రాన్స్ యొక్క వయోలిన్ కళ వేగంగా అభివృద్ధి చెందడం ప్రారంభించింది మరియు XNUMX ల నాటికి వయోలిన్ విద్వాంసుల పాఠశాలలు ఇప్పటికే రెండు ప్రవాహాలను ఏర్పరుస్తాయి: "ఫ్రెంచ్", ఇది లుల్లీ నాటి జాతీయ సంప్రదాయాలను వారసత్వంగా పొందింది మరియు " ఇటాలియన్”, ఇది కోరెల్లి యొక్క బలమైన ప్రభావంలో ఉంది. వారి మధ్య భీకర పోరాటం చెలరేగింది, భవిష్యత్తులో బఫూన్‌ల యుద్ధానికి మ్యాచ్ లేదా "గ్లూకిస్ట్‌లు" మరియు "పిచినిస్ట్‌ల" ఘర్షణలు. ఫ్రెంచ్ వారి సంగీత అనుభవాలలో ఎల్లప్పుడూ విస్తృతమైనది; అదనంగా, ఈ యుగంలో ఎన్సైక్లోపెడిస్టుల భావజాలం పరిపక్వం చెందడం ప్రారంభమైంది మరియు ప్రతి సామాజిక, కళాత్మక, సాహిత్య దృగ్విషయంపై ఉద్వేగభరితమైన వివాదాలు జరిగాయి.

F. రెబెల్ (1666–1747) మరియు J. దువాల్ (1663–1728) లుల్లిస్ట్ వయోలిన్ విద్వాంసులు, M. మస్చితి (1664–1760) మరియు J.-B. సెనాయే (1687-1730). "ఫ్రెంచ్" ధోరణి ప్రత్యేక సూత్రాలను అభివృద్ధి చేసింది. ఇది డ్యాన్స్, సొగసైన, చిన్న మార్క్ స్ట్రోక్‌ల ద్వారా వర్గీకరించబడింది. దీనికి విరుద్ధంగా, వయోలిన్ వాద్యకారులు, ఇటాలియన్ వయోలిన్ కళచే ప్రభావితమై, శ్రావ్యత, విస్తృత, గొప్ప కాంటిలీనా కోసం ప్రయత్నించారు.

1725 లో ప్రసిద్ధ ఫ్రెంచ్ హార్ప్సికార్డిస్ట్ ఫ్రాంకోయిస్ కూపెరిన్ "ది అపోథియోసిస్ ఆఫ్ లుల్లీ" అనే రచనను విడుదల చేసిన వాస్తవం ద్వారా రెండు ప్రవాహాల మధ్య తేడాలు ఎంత బలంగా ఉన్నాయో అంచనా వేయవచ్చు. ఇది "వర్ణిస్తుంది" (ప్రతి సంఖ్య వివరణాత్మక వచనంతో అందించబడింది) అపోలో లుల్లీకి పర్నాసస్‌లో తన స్థానాన్ని ఎలా ఇచ్చాడు, అతను అక్కడ కొరెల్లిని ఎలా కలుస్తాడు మరియు ఫ్రెంచ్ మరియు ఇటాలియన్ మ్యూస్‌లను కలపడం ద్వారా మాత్రమే సంగీతం యొక్క పరిపూర్ణతను సాధించవచ్చని అపోలో ఇద్దరినీ ఒప్పించాడు.

అత్యంత ప్రతిభావంతులైన వయోలిన్ వాద్యకారుల బృందం అటువంటి సంఘం యొక్క మార్గాన్ని తీసుకుంది, వీరిలో సోదరులు ఫ్రాంకోయూర్ లూయిస్ (1692-1745) మరియు ఫ్రాంకోయిస్ (1693-1737) మరియు జీన్-మేరీ లెక్లెర్క్ (1697-1764) ప్రత్యేకంగా నిలిచారు.

వారిలో చివరిది మంచి కారణంతో ఫ్రెంచ్ క్లాసికల్ వయోలిన్ పాఠశాల స్థాపకుడిగా పరిగణించబడుతుంది. సృజనాత్మకత మరియు పనితీరులో, అతను ఆ సమయంలోని అత్యంత వైవిధ్యమైన ప్రవాహాలను సేంద్రీయంగా సంశ్లేషణ చేశాడు, ఫ్రెంచ్ జాతీయ సంప్రదాయాలకు లోతైన నివాళి అర్పించాడు, ఇటాలియన్ వయోలిన్ పాఠశాలలచే జయించబడిన వ్యక్తీకరణ మార్గాలతో వాటిని సుసంపన్నం చేశాడు. కొరెల్లి - వివాల్డి - టార్టిని. లెక్లెర్క్ యొక్క జీవిత చరిత్ర రచయిత, ఫ్రెంచ్ పండితుడు లియోనెల్ డి లా లారెన్సీ, 1725-1750 సంవత్సరాలను ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ సంస్కృతి యొక్క మొదటి పుష్పించే సమయంగా పరిగణించారు, ఆ సమయానికి అప్పటికే చాలా మంది అద్భుతమైన వయోలిన్ వాద్యకారులు ఉన్నారు. వాటిలో, అతను లెక్లెర్క్‌కు కేంద్ర స్థానాన్ని కేటాయించాడు.

లెక్లెర్క్ లియోన్‌లో మాస్టర్ హస్తకళాకారుడి కుటుంబంలో జన్మించాడు (వృత్తి ద్వారా గాలూన్). అతని తండ్రి జనవరి 8, 1695న కన్య అయిన బెనోయిస్ట్-ఫెరియర్‌ను వివాహం చేసుకున్నాడు మరియు ఆమె నుండి ఎనిమిది మంది పిల్లలు - ఐదుగురు అబ్బాయిలు మరియు ముగ్గురు అమ్మాయిలు. ఈ సంతానంలో పెద్దది జీన్ మేరీ. అతను మే 10, 1697 న జన్మించాడు.

పురాతన మూలాల ప్రకారం, యువ జీన్-మేరీ 11 సంవత్సరాల వయస్సులో రూయెన్‌లో నర్తకిగా తన కళాత్మక అరంగేట్రం చేసాడు. సాధారణంగా, ఇది ఆశ్చర్యం కలిగించదు, ఎందుకంటే ఫ్రాన్స్‌లోని చాలా మంది వయోలిన్ వాద్యకారులు నృత్యంలో నిమగ్నమై ఉన్నారు. అయితే, ఈ ప్రాంతంలో తన కార్యకలాపాలను తిరస్కరించకుండా, లెక్లెర్క్ నిజంగా రూయెన్‌కు వెళ్లాడా అనే సందేహాన్ని లారెన్సీ వ్యక్తం చేశాడు. చాలా మటుకు, అతను తన స్థానిక నగరంలో రెండు కళలను అభ్యసించాడు, ఆపై కూడా, స్పష్టంగా, క్రమంగా, అతను ప్రధానంగా తన తండ్రి వృత్తిని చేపట్టాలని ఆశించాడు. రూయెన్ నుండి జీన్ లెక్లెర్క్ పేరును కలిగి ఉన్న మరొక నర్తకి ఉన్నాడని లారెన్సీ నిరూపించాడు.

లియోన్‌లో, నవంబర్ 9, 1716న, అతను మద్యం విక్రేత కుమార్తె మేరీ-రోజ్ కాస్టాగ్నాను వివాహం చేసుకున్నాడు. అప్పుడు అతనికి పందొమ్మిది సంవత్సరాల కంటే కొంచెం ఎక్కువ. అప్పటికే, అతను, స్పష్టంగా, గాలూన్ యొక్క క్రాఫ్ట్‌లో మాత్రమే నిమగ్నమై ఉన్నాడు, కానీ సంగీతకారుడి వృత్తిలో కూడా ప్రావీణ్యం సంపాదించాడు, ఎందుకంటే 1716 నుండి అతను లియోన్ ఒపెరాకు ఆహ్వానించబడిన వారి జాబితాలో ఉన్నాడు. అతను బహుశా తన తండ్రి నుండి తన ప్రారంభ వయోలిన్ విద్యను పొందాడు, అతను అతనిని మాత్రమే కాకుండా అతని కుమారులందరినీ సంగీతానికి పరిచయం చేశాడు. జీన్-మేరీ సోదరులు లియోన్ ఆర్కెస్ట్రాస్‌లో ఆడారు మరియు అతని తండ్రి సెల్లిస్ట్ మరియు డ్యాన్స్ టీచర్‌గా జాబితా చేయబడ్డాడు.

జీన్-మేరీ భార్యకు ఇటలీలో బంధువులు ఉన్నారు మరియు బహుశా వారి ద్వారా లెక్లెర్క్ 1722లో సిటీ బ్యాలెట్ యొక్క మొదటి నర్తకిగా టురిన్‌కు ఆహ్వానించబడ్డారు. కానీ పీడ్‌మాంటెస్ రాజధానిలో అతని బస స్వల్పకాలికం. ఒక సంవత్సరం తర్వాత, అతను పారిస్‌కు వెళ్లాడు, అక్కడ అతను డిజిటలైజ్డ్ బాస్‌తో వయోలిన్ కోసం సొనాటాస్ యొక్క మొదటి సేకరణను ప్రచురించాడు, దానిని లాంగ్వెడాక్ ప్రావిన్స్ యొక్క రాష్ట్ర కోశాధికారి మిస్టర్ బోనియర్‌కు అంకితం చేశాడు. బోనియర్ డబ్బు కోసం బారన్ డి మోసన్ బిరుదును కొనుగోలు చేశాడు, పారిస్‌లో తన స్వంత హోటల్‌ను కలిగి ఉన్నాడు, రెండు దేశ నివాసాలు - మోంట్‌పెల్లియర్‌లోని “పాస్ డి ఎట్రోయిస్” మరియు మోసన్ కోట. పీడ్‌మాంట్ యువరాణి మరణానికి సంబంధించి టురిన్‌లో థియేటర్ మూసివేయబడినప్పుడు. లెక్లెర్క్ ఈ పోషకుడితో రెండు నెలలు జీవించాడు.

1726లో అతను మళ్లీ టురిన్‌కు వెళ్లాడు. నగరంలోని రాయల్ ఆర్కెస్ట్రాకు కొరెల్లి యొక్క ప్రసిద్ధ విద్యార్థి మరియు ఫస్ట్-క్లాస్ వయోలిన్ టీచర్ సోమిస్ నాయకత్వం వహించారు. లెక్లెర్క్ అతని నుండి పాఠాలు నేర్చుకోవడం ప్రారంభించాడు, అద్భుతమైన పురోగతి సాధించాడు. ఫలితంగా, ఇప్పటికే 1728 లో అతను అద్భుతమైన విజయంతో పారిస్‌లో ప్రదర్శన ఇవ్వగలిగాడు.

ఈ కాలంలో, ఇటీవల మరణించిన బోనియర్ కుమారుడు అతనిని ఆదరించడం ప్రారంభించాడు. అతను సెయింట్ డొమినికాలోని తన హోటల్‌లో లెక్లెర్క్‌ను ఉంచాడు. లెక్లెర్క్ 6లో ప్రచురితమైన బాస్ విత్ సోలో వయోలిన్ కోసం సొనాటాల రెండవ సేకరణను మరియు బాస్ లేకుండా 2 వయోలిన్‌ల కోసం 3 సొనాటాలను (Op. 1730) అతనికి అంకితం చేశాడు. లెక్లెర్క్ తరచుగా ఆధ్యాత్మిక కచేరీలో ఆడతాడు, సోలో వాద్యకారుడిగా అతని కీర్తిని బలోపేతం చేస్తాడు.

1733లో అతను ఆస్థాన సంగీత విద్వాంసుల్లో చేరాడు, కానీ ఎక్కువ కాలం కాదు (సుమారు 1737 వరకు). అతని నిష్క్రమణకు కారణం అతనికి మరియు అతని ప్రత్యర్థి, అత్యుత్తమ వయోలిన్ వాద్యకారుడు పియరీ గిగ్నాన్ మధ్య జరిగిన ఒక ఫన్నీ కథ. ప్రతి ఒక్కరూ మరొకరి కీర్తిని చూసి అసూయపడి రెండవ స్వరాన్ని ఆడటానికి అంగీకరించలేదు. చివరగా, వారు ప్రతి నెలా స్థలాలను మార్చడానికి అంగీకరించారు. గిగ్నాన్ లెక్లైర్‌కు ప్రారంభాన్ని అందించాడు, కానీ నెల ముగిసినప్పుడు మరియు అతను రెండవ వయోలిన్‌కి మారవలసి వచ్చినప్పుడు, అతను సేవను విడిచిపెట్టాలని ఎంచుకున్నాడు.

1737 లో, లెక్లెర్క్ హాలండ్‌కు వెళ్లాడు, అక్కడ అతను XNUMXవ శతాబ్దం మొదటి భాగంలో గొప్ప వయోలిన్ వాద్యకారుడు, కోరెల్లి విద్యార్థి పియట్రో లొకాటెల్లిని కలుసుకున్నాడు. ఈ అసలైన మరియు శక్తివంతమైన స్వరకర్త లెక్లెర్క్‌పై గొప్ప ప్రభావాన్ని చూపారు.

హాలండ్ నుండి, లెక్లెర్క్ పారిస్కు తిరిగి వచ్చాడు, అక్కడ అతను మరణించే వరకు ఉన్నాడు.

రచనల యొక్క అనేక సంచికలు మరియు కచేరీలలో తరచుగా ప్రదర్శనలు వయోలిన్ యొక్క శ్రేయస్సును బలోపేతం చేశాయి. 1758లో, అతను పారిస్ శివార్లలోని రూ కేరమ్-ప్రెనెంట్‌లో తోటతో కూడిన రెండు అంతస్తుల ఇంటిని కొనుగోలు చేశాడు. ఇల్లు పారిస్‌లో నిశ్శబ్ద మూలలో ఉంది. సిటీ సెంటర్‌లోని స్నేహితులను ఎక్కువగా సందర్శించే సేవకులు మరియు అతని భార్య లేకుండా లెక్లెర్క్ ఒంటరిగా నివసించాడు. లెక్లెర్క్ అటువంటి మారుమూల ప్రదేశంలో ఉండడం అతని అభిమానులను ఆందోళనకు గురిచేసింది. డ్యూక్ డి గ్రామోంట్ అతనితో కలిసి జీవించడానికి పదేపదే ప్రతిపాదించాడు, లెక్లెర్క్ ఏకాంతానికి ప్రాధాన్యత ఇచ్చాడు. అక్టోబరు 23, 1764 న, తెల్లవారుజామున, బూర్జువా అనే తోటమాలి, ఇంటి దగ్గరికి వెళుతున్నప్పుడు, ఒక తలుపును గమనించాడు. దాదాపు ఏకకాలంలో, లెక్లెర్క్ యొక్క తోటమాలి, జాక్వెస్ పీజాన్ వద్దకు వచ్చారు మరియు ఇద్దరూ సంగీతకారుడి టోపీ మరియు విగ్ నేలపై పడుకోవడం గమనించారు. భయంతో ఇరుగుపొరుగు వారిని పిలిచి ఇంట్లోకి ప్రవేశించారు. లెక్లెర్క్ మృతదేహం వెస్టిబ్యూల్‌లో పడి ఉంది. వీపుపై కత్తితో పొడిచాడు. హంతకుడు మరియు నేరం యొక్క ఉద్దేశ్యాలు పరిష్కరించబడలేదు.

పోలీసు రికార్డులు లెక్లెర్క్ నుండి మిగిలిపోయిన విషయాల యొక్క వివరణాత్మక వర్ణనను అందిస్తాయి. వాటిలో బంగారంతో కత్తిరించబడిన పురాతన-శైలి టేబుల్, అనేక తోట కుర్చీలు, రెండు డ్రెస్సింగ్ టేబుల్స్, సొరుగు యొక్క పొదగబడిన ఛాతీ, సొరుగు యొక్క మరొక చిన్న ఛాతీ, ఇష్టమైన స్నాఫ్‌బాక్స్, ఒక స్పినెట్, రెండు వయోలిన్లు మొదలైనవి ఉన్నాయి. అత్యంత ముఖ్యమైన విలువ గ్రంధాలయం. లెక్లెర్క్ విద్యావంతుడు మరియు బాగా చదివిన వ్యక్తి. అతని లైబ్రరీలో 250 వాల్యూమ్‌లు ఉన్నాయి మరియు ఓవిడ్ యొక్క రూపాంతరాలు, మిల్టన్ యొక్క ప్యారడైజ్ లాస్ట్, టెలిమాకస్, మోలియర్, వర్జిల్ రచనలు ఉన్నాయి.

చిత్రకారుడు అలెక్సిస్ లోయిర్ ద్వారా లెక్లెర్క్ యొక్క ఏకైక చిత్రం మిగిలి ఉంది. ఇది నేషనల్ లైబ్రరీ ఆఫ్ పారిస్ ప్రింట్ రూమ్‌లో ఉంచబడింది. లెక్లెర్క్ సగం ముఖంగా చిత్రీకరించబడ్డాడు, అతని చేతిలో వ్రాసిన సంగీత కాగితం యొక్క పేజీని పట్టుకున్నాడు. అతను నిండు ముఖం, బొద్దుగా నోరు మరియు ఉల్లాసమైన కళ్ళు కలిగి ఉంటాడు. సమకాలీనులు అతను సాధారణ పాత్రను కలిగి ఉన్నాడని, కానీ గర్వంగా మరియు ప్రతిబింబించే వ్యక్తి అని పేర్కొన్నారు. సంస్మరణలలో ఒకదానిని ఉటంకిస్తూ, లోరెన్సీ ఈ క్రింది పదాలను ఉటంకించాడు: "అతను ఒక మేధావి యొక్క గర్వించదగిన సరళత మరియు ప్రకాశవంతమైన పాత్ర ద్వారా గుర్తించబడ్డాడు. అతను గంభీరంగా మరియు ఆలోచనాత్మకంగా ఉన్నాడు మరియు పెద్ద ప్రపంచాన్ని ఇష్టపడడు. విచారంగా మరియు ఒంటరిగా, అతను తన భార్యకు దూరంగా ఉన్నాడు మరియు ఆమె మరియు అతని పిల్లలకు దూరంగా జీవించడానికి ఇష్టపడతాడు.

అతని కీర్తి అసాధారణమైనది. అతని రచనల గురించి, కవితలు కంపోజ్ చేయబడ్డాయి, ఉత్సాహభరితమైన సమీక్షలు వ్రాయబడ్డాయి. లెక్లెర్క్ సొనాట కళా ప్రక్రియ యొక్క గుర్తింపు పొందిన మాస్టర్‌గా పరిగణించబడ్డాడు, ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ కచేరీ సృష్టికర్త.

అతని సొనాటాలు మరియు కచేరీలు శైలి పరంగా చాలా ఆసక్తికరంగా ఉంటాయి, ఫ్రెంచ్, జర్మన్ మరియు ఇటాలియన్ వయోలిన్ సంగీతం యొక్క స్వర లక్షణాన్ని నిజంగా విపరీతంగా స్థిరపరచడం. లెక్లెర్క్‌లో, కచేరీలలోని కొన్ని భాగాలు చాలా "బాచియన్" అని వినిపిస్తాయి, అయితే మొత్తం మీద అతను బహుశబ్ద శైలికి దూరంగా ఉన్నాడు; కోరెల్లి, వివాల్డి నుండి స్వీకరించబడిన అనేక స్వర మలుపులు కనుగొనబడ్డాయి మరియు దయనీయమైన "అరియాస్"లో మరియు మెరిసే చివరి రోండోస్‌లో అతను నిజమైన ఫ్రెంచ్ వ్యక్తి; సమకాలీనులు అతని పనిని దాని జాతీయ పాత్ర కోసం ఖచ్చితంగా ప్రశంసించడంలో ఆశ్చర్యం లేదు. జాతీయ సంప్రదాయాల నుండి "పోర్ట్రెయిట్" వస్తుంది, సొనాటాస్ యొక్క వ్యక్తిగత భాగాల వర్ణన, దీనిలో అవి కూపెరిన్ యొక్క హార్ప్సికార్డ్ సూక్ష్మచిత్రాలను పోలి ఉంటాయి. మెలోస్‌లోని విభిన్నమైన ఈ అంశాలను సింథసైజ్ చేస్తూ, అతను అసాధారణమైన ఏకశిలా శైలిని సాధించే విధంగా వాటిని ఫ్యూజ్ చేస్తాడు.

లెక్లెర్క్ వయోలిన్ రచనలను మాత్రమే రాశాడు (ఒపెరా స్కిల్లా మరియు గ్లాకస్ మినహా, 1746) - వయోలిన్ కోసం సోనాటాస్ (48), ట్రియో సొనాటాస్, కాన్సర్టోస్ (12), బాస్ లేని రెండు వయోలిన్‌లకు సొనాటాలు మొదలైనవి.

వయోలిన్ వాద్యకారుడిగా, లెక్లెర్క్ అప్పటి వాయించే సాంకేతికతలో పరిపూర్ణ మాస్టర్ మరియు ముఖ్యంగా తీగలు, డబుల్ నోట్స్ మరియు స్వరం యొక్క సంపూర్ణ స్వచ్ఛతకు ప్రసిద్ధి చెందాడు. లెక్లెర్క్ స్నేహితుల్లో ఒకరైన మరియు సంగీతాన్ని బాగా తెలిసిన వ్యక్తి రోసోయిస్ అతన్ని "ఆట యొక్క మెకానిక్‌లను కళగా మార్చే లోతైన మేధావి" అని పిలుస్తాడు. చాలా తరచుగా, లెక్లెర్క్‌కు సంబంధించి “శాస్త్రవేత్త” అనే పదాన్ని ఉపయోగిస్తారు, ఇది అతని పనితీరు మరియు సృజనాత్మకత యొక్క ప్రసిద్ధ మేధోవాదానికి సాక్ష్యమిస్తుంది మరియు అతని కళలో ఎక్కువ భాగం అతనిని ఎన్సైక్లోపెడిస్టులకు దగ్గరగా తీసుకువచ్చి క్లాసిక్‌కి మార్గాన్ని వివరించింది. “అతని ఆట తెలివిగా ఉంది, కానీ ఈ జ్ఞానంలో ఎటువంటి సందేహం లేదు; ఇది అసాధారణమైన రుచి యొక్క ఫలితం, మరియు ధైర్యం లేదా స్వేచ్ఛ లేకపోవడం వల్ల కాదు.

మరొక సమకాలీనుడి సమీక్ష ఇక్కడ ఉంది: “లెక్లెర్క్ తన రచనలలో ఉపయోగకరమైన వాటితో ఆహ్లాదకరమైన వాటిని కనెక్ట్ చేసిన మొదటి వ్యక్తి; అతను చాలా నేర్చుకున్న స్వరకర్త మరియు బీట్ చేయడం కష్టతరమైన పరిపూర్ణతతో డబుల్ నోట్స్ ప్లే చేస్తాడు. అతను వేళ్లతో (ఎడమ చేయి. – LR) విల్లుతో సంతోషకరమైన సంబంధాన్ని కలిగి ఉన్నాడు మరియు అసాధారణమైన స్వచ్ఛతతో ఆడుతాడు: మరియు బహుశా, అతను ప్రసారం చేసే పద్ధతిలో ఒక నిర్దిష్ట చల్లదనాన్ని కలిగి ఉన్నందుకు కొన్నిసార్లు అతను నిందకు గురైనట్లయితే, అది లేకపోవడం వల్ల వస్తుంది. స్వభావాన్ని కలిగి ఉంటారు, అతను సాధారణంగా దాదాపు అందరికి సంపూర్ణ మాస్టర్." ఈ సమీక్షలను ఉటంకిస్తూ, లోరెన్సీ లెక్లెర్క్ యొక్క ఈ క్రింది లక్షణాలను హైలైట్ చేసింది: “ఉద్దేశపూర్వక ధైర్యం, సాటిలేని నైపుణ్యం, సంపూర్ణ దిద్దుబాటుతో కలిపి; ఒక నిర్దిష్ట స్పష్టత మరియు స్పష్టతతో కొంత పొడిగా ఉండవచ్చు. అదనంగా - ఘనత, దృఢత్వం మరియు నిరోధిత సున్నితత్వం.

లెక్లెర్క్ అద్భుతమైన ఉపాధ్యాయుడు. అతని విద్యార్థులలో ఫ్రాన్స్‌లోని అత్యంత ప్రసిద్ధ వయోలిన్ వాద్యకారులు ఉన్నారు - ఎల్'అబ్బే-సన్, డోవర్గ్నే మరియు బర్టన్.

లెక్లెర్క్, గావినియర్ మరియు వియోట్టితో పాటు, XNUMXవ శతాబ్దపు ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ కళకు కీర్తిని అందించారు.

ఎల్. రాబెన్