తోడును ఎలా ఎంచుకోవాలి

పాడటానికి ఇష్టపడే మరియు పియానోను ఎలా ప్లే చేయాలో తెలిసిన లేదా నేర్చుకుంటున్న ఎవరైనా తమ సొంత గాత్రానికి తోడుగా ఎలా ఎంచుకోవాలి అనే ప్రశ్నను ఎదుర్కొంటారు. మీతో పాటుగా ఉండటం వల్ల కలిగే ప్రయోజనాలు స్పష్టంగా ఉన్నాయి.

ఉదాహరణకు, సహచరుడికి మరియు అతని ప్రదర్శన శైలికి అనుగుణంగా ఉండవలసిన అవసరం లేదు; లేదా, ఉదాహరణకు, మీరు మీ శ్వాసను పట్టుకోవడానికి కొన్ని ప్రదేశాలలో వేగాన్ని కొద్దిగా తగ్గించవచ్చు మరియు ఇతర ప్రదేశాలలో మీరు దానిని వేగవంతం చేయవచ్చు. మార్గం ద్వారా, ఈ సాంకేతికత (టెంపో యొక్క వైవిధ్యం) "రుబాటో" అని పిలుస్తారు మరియు ప్రదర్శనకు వ్యక్తీకరణ మరియు జీవనోపాధిని ఇవ్వడానికి ఉపయోగించబడుతుంది. సహవాయిద్యం ఎంచుకోవడం కష్టం అని అనిపించవచ్చు, కానీ ఈ ఇబ్బందులను తగిన శ్రద్ధతో మరియు కొన్ని సాధారణ సిఫార్సుల అమలుతో అధిగమించవచ్చు.

మోడ్ మరియు టోనాలిటీని నిర్ణయించడం

ప్రారంభించాల్సిన మొదటి విషయం మోడ్ యొక్క నిర్వచనం (ప్రధాన లేదా చిన్నది). సంగీత సిద్ధాంతం యొక్క వివరాలలోకి వెళ్లకుండా, చిన్న శబ్దాలు విచారంగా (లేదా దిగులుగా కూడా) మరియు ప్రధాన శబ్దాలు ఉల్లాసంగా మరియు ఉల్లాసంగా ఉన్నాయని చెప్పగలం.

తరువాత, మీరు ఎంచుకున్న పనిని జాగ్రత్తగా విశ్లేషించి, దాని పరిధిని పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి. పాట మధ్యలో లేదా చివరిలో శ్రావ్యత పెరుగుతుంది మరియు తీయడం కష్టంగా ఉంటుంది మరియు "రూస్టర్ వెళ్ళనివ్వండి" అనే అవకాశం ఉంది. ఈ సందర్భంలో, పనిని మార్చాలి (అంటే, మరొక, మరింత అనుకూలమైన కీకి తరలించబడింది).

శ్రావ్యత మరియు సామరస్యం ఎంపిక

ఈ దశలో, చాలా భాగం యొక్క సంక్లిష్టత మరియు పరికరంతో మీ నైపుణ్యం స్థాయిపై ఆధారపడి ఉంటుంది. శ్రావ్యతను ఎన్నుకునేటప్పుడు, ప్రతి ధ్వనిని (గమనిక) పాడటానికి ప్రయత్నించండి - ఇది మీకు సాధ్యమైన అబద్ధాన్ని బాగా అనుభూతి చెందడానికి అనుమతిస్తుంది, అంతేకాకుండా, ఇది వినికిడి అభివృద్ధికి ఉపయోగపడుతుంది.

ఈ సందర్భంలో, శ్రావ్యతను ఎంచుకోవాల్సిన అవసరం లేదు, భాగం ప్రారంభం నుండి దాని ముగింపు వరకు కదులుతుంది. మధ్యలో ఒక భాగం (ఉదాహరణకు, ఒక పాట యొక్క కోరస్) ఎంపిక చేయడం సులభం అనిపిస్తే, దానితో ప్రారంభించండి: ఎంచుకున్న పనిలో సరైన భాగాన్ని కలిగి ఉంటే, మిగిలిన వాటిని ఎంచుకోవడం సులభం అవుతుంది.

శ్రావ్యమైన పంక్తిని నిర్ణయించిన తరువాత, మీరు దానికి సామరస్యాన్ని వర్తింపజేయాలి, లేదా, సరళంగా చెప్పాలంటే, తీగలను ఎంచుకోండి. ఇక్కడ మీకు మీ స్వంత వినికిడి మాత్రమే కాకుండా, అత్యంత సాధారణ తీగ శ్రేణుల జ్ఞానం కూడా అవసరం కావచ్చు (ఉదాహరణకు, టానిక్-సబ్డామినెంట్-డామినెంట్ సీక్వెన్స్ చాలా సాధారణం). ప్రతి సంగీత శైలికి దాని స్వంత ప్రాథమిక సన్నివేశాలు ఉన్నాయి, వాటి గురించి సమాచారాన్ని ఇంటర్నెట్‌లో లేదా సంగీత ఎన్‌సైక్లోపీడియాలో కళా ప్రక్రియ ద్వారా సులభంగా కనుగొనవచ్చు.

సహవాయిద్యం యొక్క ఆకృతి మరియు లయ

శ్రావ్యత స్వరాలకు అనుగుణంగా ఉందని నిర్ధారించుకున్న తర్వాత, మీరు సహవాయిద్యం కోసం ఒక రిథమిక్ నమూనాను రూపొందించాలి. ఇక్కడ మీరు పని యొక్క పరిమాణం, లయ మరియు టెంపో, అలాగే దాని పాత్రపై దృష్టి పెట్టాలి. లిరికల్ రొమాన్స్ కోసం, ఉదాహరణకు, అందమైన లైట్ ఆర్పెగ్గియో అనుకూలంగా ఉంటుంది మరియు పనికిమాలిన మరియు సరళమైన పాట జెర్కీ స్టాకాటో బాస్ + తీగకు అనుకూలంగా ఉంటుంది.

చివరగా, మేము పియానో ​​ఉదాహరణను ఉపయోగించి సహవాయిద్యాన్ని ఎలా ఎంచుకోవాలో మాట్లాడినప్పటికీ, ఈ చిట్కాలు సాధారణ స్వభావం కలిగి ఉంటాయి మరియు ఇతర పరికరాలకు వర్తిస్తాయి. మీరు ఏది ఆడినా, సహవాయిద్యాల ఎంపిక మీ కచేరీలను మెరుగుపరచడమే కాకుండా, మీ చెవిని అభివృద్ధి చేయడంలో సహాయపడుతుంది మరియు సంగీతాన్ని బాగా అనుభూతి చెందడం మరియు అర్థం చేసుకోవడం నేర్చుకుంటుంది

మీరు ఇప్పటికే ఈ క్లిప్‌ని చూసారా? గిటారిస్టులందరూ సంతోషిస్తారు! మీరు కూడా ఆనందించండి!