Alexey Nikolaevich Verstovsky |

అలెక్సీ వెర్స్టోవ్స్కీ

ప్రతిభావంతులైన రష్యన్ సంగీతకారుడు, స్వరకర్త మరియు థియేటర్ ఫిగర్ A. వెర్స్టోవ్స్కీ పుష్కిన్ వయస్సు మరియు గ్లింకా యొక్క పాత సమకాలీనుడు. 1862లో, స్వరకర్త మరణానంతరం, అత్యుత్తమ సంగీత విమర్శకుడు A. సెరోవ్ "ఆదరణ పరంగా, వెర్స్టోవ్స్కీ గ్లింకాను అధిగమిస్తాడు" అని వ్రాసాడు, అతని అత్యుత్తమ ఒపెరా, అస్కోల్డ్స్ గ్రేవ్ యొక్క అసాధారణమైన నిరంతర విజయాన్ని సూచిస్తూ.

1810 ల చివరలో సంగీత రంగంలోకి ప్రవేశించిన వెర్స్టోవ్స్కీ 40 సంవత్సరాలకు పైగా రష్యా యొక్క సంగీత మరియు నాటక జీవితానికి కేంద్రంగా ఉన్నాడు, ఫలవంతమైన స్వరకర్తగా మరియు ప్రభావవంతమైన థియేటర్ అడ్మినిస్ట్రేటర్‌గా చురుకుగా పాల్గొన్నాడు. స్వరకర్త రష్యన్ కళాత్మక సంస్కృతి యొక్క అనేక అత్యుత్తమ వ్యక్తులతో సన్నిహితంగా పరిచయం కలిగి ఉన్నాడు. అతను పుష్కిన్, గ్రిబోడోవ్, ఓడోవ్స్కీతో "మీపై" ఉన్నాడు. సన్నిహిత స్నేహం మరియు ఉమ్మడి పని అతన్ని చాలా మంది రచయితలు మరియు నాటక రచయితలతో కనెక్ట్ చేసింది - ప్రధానంగా A. పిసరేవ్, M. జాగోస్కిన్, S. అక్సాకోవ్.

స్వరకర్త యొక్క సౌందర్య అభిరుచుల నిర్మాణంపై సాహిత్య మరియు రంగస్థల వాతావరణం గుర్తించదగిన ప్రభావాన్ని చూపింది. రష్యన్ రొమాంటిసిజం మరియు స్లావోఫిల్స్ యొక్క సామీప్యత రష్యన్ పురాతనత్వం పట్ల వెర్స్టోవ్స్కీ యొక్క నిబద్ధతలో మరియు "డెవిలిష్" ఫాంటసీకి, కల్పనకు, జాతీయ జీవితంలోని లక్షణ సంకేతాల ప్రేమపూర్వక పునరుత్పత్తితో విచిత్రంగా కలిపి, నిజమైన చారిత్రక వ్యక్తులు మరియు సంఘటనలు.

వెర్స్టోవ్స్కీ టాంబోవ్ ప్రావిన్స్‌లోని సెలివర్స్టోవో ఎస్టేట్‌లో జన్మించాడు. స్వరకర్త యొక్క తండ్రి జనరల్ A. సెలివర్స్టోవ్ యొక్క చట్టవిరుద్ధమైన కుమారుడు మరియు బందీగా ఉన్న టర్కిష్ మహిళ, అందువలన అతని చివరి పేరు - వెర్స్టోవ్స్కీ - కుటుంబ పేరులో కొంత భాగం నుండి ఏర్పడింది మరియు అతను స్వయంగా "పోలిష్" యొక్క స్థానికుడిగా ప్రభువులకు కేటాయించబడ్డాడు. పెద్దమనిషి." బాలుడి సంగీత అభివృద్ధి అనుకూలమైన వాతావరణంలో జరిగింది. కుటుంబం చాలా సంగీతాన్ని ప్లే చేసింది, మా నాన్నగారి స్వంత సెర్ఫ్ ఆర్కెస్ట్రా మరియు ఆ సమయాల్లో పెద్ద సంగీత లైబ్రరీ ఉంది. 8 సంవత్సరాల వయస్సు నుండి, భవిష్యత్ స్వరకర్త పియానిస్ట్‌గా ఔత్సాహిక కచేరీలలో ప్రదర్శన ఇవ్వడం ప్రారంభించాడు మరియు త్వరలో సంగీత రచనపై అతని ప్రవృత్తి కూడా వ్యక్తమైంది.

1816 లో, అతని తల్లిదండ్రుల ఇష్టానుసారం, యువకుడు సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్‌లోని ఇన్స్టిట్యూట్ ఆఫ్ ది కార్ప్స్ ఆఫ్ రైల్వే ఇంజనీర్స్‌కు నియమించబడ్డాడు. అయితే అక్కడ ఒక సంవత్సరం మాత్రమే చదివిన తర్వాత ఇన్‌స్టిట్యూట్‌ను వదిలి సివిల్ సర్వీస్‌లో ప్రవేశించాడు. ప్రతిభావంతులైన యువకుడు రాజధాని యొక్క సంగీత వాతావరణం ద్వారా బంధించబడ్డాడు మరియు అతను అత్యంత ప్రసిద్ధ పీటర్స్‌బర్గ్ ఉపాధ్యాయుల మార్గదర్శకత్వంలో తన సంగీత విద్యను కొనసాగిస్తున్నాడు. వెర్స్టోవ్స్కీ డి. స్టీబెల్ట్ మరియు జె. ఫీల్డ్ నుండి పియానో ​​పాఠాలు నేర్చుకున్నాడు, వయోలిన్ వాయించాడు, సంగీత సిద్ధాంతం మరియు కూర్పు యొక్క ప్రాథమికాలను అధ్యయనం చేశాడు. ఇక్కడ, సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్‌లో, థియేటర్ పట్ల అభిరుచి పుట్టింది మరియు బలంగా పెరుగుతుంది మరియు అతను తన జీవితాంతం దానికి ఉద్వేగభరితమైన మద్దతుదారుగా ఉంటాడు. అతని లక్షణమైన ఉత్సాహం మరియు స్వభావంతో, వెర్స్టోవ్స్కీ నటుడిగా ఔత్సాహిక ప్రదర్శనలలో పాల్గొంటాడు, ఫ్రెంచ్ వాడెవిల్స్‌ను రష్యన్‌లోకి అనువదిస్తాడు మరియు నాటక ప్రదర్శనలకు సంగీతాన్ని సమకూర్చాడు. నాటక ప్రపంచంలోని ప్రముఖ ప్రతినిధులు, కవులు, సంగీతకారులు, కళాకారులతో ఆసక్తికరమైన పరిచయాలు ఏర్పడతాయి. వారిలో యువ రచయిత N. ఖ్మెల్నిట్స్కీ, గౌరవనీయమైన నాటక రచయిత A. షఖోవ్స్కోయ్, విమర్శకుడు P. అరపోవ్ మరియు స్వరకర్త A. Alyabyev ఉన్నారు. అతని పరిచయస్తులలో సాహిత్య మరియు రాజకీయ సమాజం "గ్రీన్ లాంప్" స్థాపకుడు N. Vsevolozhsky కూడా ఉన్నారు, ఇందులో అనేక మంది భవిష్యత్ డిసెంబ్రిస్టులు మరియు పుష్కిన్ ఉన్నారు. వెర్స్టోవ్స్కీ కూడా ఈ సమావేశాలకు హాజరయ్యారు. బహుశా ఈ సమయంలో గొప్ప కవితో అతని మొదటి పరిచయం జరిగింది.

1819 లో, ఇరవై ఏళ్ల స్వరకర్త వాడెవిల్లే “అమ్మమ్మ చిలుకలు” (ఖ్మెల్నిట్స్కీ యొక్క వచనం ఆధారంగా) ప్రదర్శనకు ప్రసిద్ధి చెందాడు. విజయంతో ప్రోత్సహించబడిన వెర్స్టోవ్స్కీ తన ప్రియమైన కళకు సేవ చేయడానికి తనను తాను పూర్తిగా అంకితం చేయాలని నిర్ణయించుకున్నాడు. మొదటి వాడేవిల్లే తరువాత "దిగ్బంధం", "నటి ట్రోపోల్స్కాయ యొక్క మొదటి అరంగేట్రం", "క్రేజీ హౌస్, లేదా ఒక వింత వెడ్డింగ్", మొదలైనవి. వాడెవిల్లే, ఫ్రెంచ్ వేదిక నుండి బదిలీ చేయబడి, రష్యన్ ఆచారాలకు రీమేక్ చేయబడింది, ఇది ఇష్టమైన వాటిలో ఒకటిగా మారింది. ఆ కాలపు రష్యన్ ప్రజల శైలులు. చమత్కారమైన మరియు ఉల్లాసంగా, జీవితాన్ని ధృవీకరించే ఆశావాదంతో నిండిన అతను క్రమంగా రష్యన్ కామిక్ ఒపెరా యొక్క సంప్రదాయాలను గ్రహిస్తాడు మరియు సంగీతంతో కూడిన వినోదాత్మక నాటకం నుండి వాడెవిల్లే ఒపెరాగా అభివృద్ధి చెందుతాడు, ఇందులో సంగీతం ఒక ముఖ్యమైన నాటకీయ పాత్రను పోషిస్తుంది.

సమకాలీనులు వాడేవిల్లే రచయిత వెర్స్టోవ్స్కీని ఎంతో విలువైనవారు. గ్రిబోడోవ్, "ఎవరు సోదరుడు, ఎవరు సోదరి, లేదా మోసం తర్వాత మోసం" (1823) పై ఉమ్మడి పని ప్రక్రియలో, స్వరకర్తకు ఇలా వ్రాశాడు: "మీ సంగీతం యొక్క అందం గురించి నాకు ఎటువంటి సందేహాలు లేవు మరియు ముందుగానే నన్ను అభినందిస్తున్నాను దానిపై." హై ఆర్ట్ V. బెలిన్స్కీ వ్రాశాడు: ఇది అర్థం లేకుండా సాధారణ సంగీత కబుర్లు కాదు, కానీ బలమైన ప్రతిభతో కూడిన జీవితం ద్వారా యానిమేట్ చేయబడింది. వెర్స్టోవ్స్కీ 30 కంటే ఎక్కువ వాడేవిల్స్ కోసం సంగీతాన్ని కలిగి ఉన్నాడు. మరియు వాటిలో కొన్ని ఇతర స్వరకర్తల సహకారంతో వ్రాయబడినప్పటికీ, రష్యాలో ఈ కళా ప్రక్రియ యొక్క స్థాపకుడిగా గుర్తించబడిన వ్యక్తి, సెరోవ్ వ్రాసినట్లుగా, "ఒక రకమైన వాడెవిల్లే సంగీతం యొక్క కోడ్" యొక్క సృష్టికర్త.

వెర్స్టోవ్స్కీ యొక్క కంపోజింగ్ కార్యకలాపాల యొక్క అద్భుతమైన ప్రారంభం అతని సేవా వృత్తి ద్వారా బలోపేతం చేయబడింది. 1823 లో, మాస్కో మిలిటరీ గవర్నర్ జనరల్ D. గోలిట్సిన్ కార్యాలయానికి నియామకానికి సంబంధించి, యువ స్వరకర్త మాస్కోకు వెళ్లారు. అతని స్వాభావిక శక్తి మరియు ఉత్సాహంతో, అతను మాస్కో నాటక జీవితంలో చేరాడు, కొత్త పరిచయాలు, స్నేహపూర్వక మరియు సృజనాత్మక పరిచయాలను ఏర్పరుస్తాడు. 35 సంవత్సరాలు, వెర్స్టోవ్స్కీ మాస్కో థియేటర్ కార్యాలయంలో పనిచేశాడు, రెపర్టరీ మరియు మొత్తం సంస్థాగత మరియు ఆర్థిక భాగం రెండింటినీ నిర్వహించాడు, వాస్తవానికి, బోల్షోయ్ మరియు మాలీ థియేటర్ల యొక్క ఏకీకృత ఒపెరా మరియు డ్రామా బృందానికి నాయకత్వం వహించాడు. మరియు అతని సమకాలీనులు థియేటర్‌కు అతని సేవ యొక్క సుదీర్ఘ కాలాన్ని "వెర్స్టోవ్స్కీ యుగం" అని పిలవడం యాదృచ్చికం కాదు. అతనికి తెలిసిన వివిధ వ్యక్తుల జ్ఞాపకాల ప్రకారం, వెర్స్టోవ్స్కీ చాలా అద్భుతమైన వ్యక్తిత్వం, సంగీతకారుడి యొక్క అధిక సహజ ప్రతిభను నిర్వాహకుడి యొక్క శక్తివంతమైన మనస్సుతో కలపడం - థియేటర్ వ్యాపారం యొక్క అభ్యాసం. అతని అనేక బాధ్యతలు ఉన్నప్పటికీ, వెర్స్టోవ్స్కీ చాలా కంపోజ్ చేస్తూనే ఉన్నాడు. అతను రంగస్థల సంగీతానికి మాత్రమే కాకుండా, వివిధ పాటలు మరియు శృంగారానికి కూడా రచయిత, ఇవి వేదికపై విజయవంతంగా ప్రదర్శించబడ్డాయి మరియు పట్టణ జీవితంలో స్థిరంగా స్థిరపడ్డాయి. ఇది రష్యన్ జానపద మరియు రోజువారీ పాట-శృంగారం, ప్రసిద్ధ పాటలు మరియు నృత్య శైలులపై ఆధారపడటం, గొప్పతనం మరియు సంగీత చిత్రం యొక్క నిర్దిష్టత యొక్క సూక్ష్మమైన అమలు ద్వారా వర్గీకరించబడుతుంది. వెర్స్టోవ్స్కీ యొక్క సృజనాత్మక ప్రదర్శన యొక్క విలక్షణమైన లక్షణం బలమైన సంకల్పం, శక్తివంతమైన, చురుకైన మానసిక స్థితిని కలిగి ఉండే అతని ధోరణి. ప్రకాశవంతమైన స్వభావం మరియు ప్రత్యేక తేజము అతని రచనలను అతని సమకాలీనులలో చాలా మంది పని నుండి వేరు చేస్తాయి, ప్రధానంగా సొగసైన టోన్లలో చిత్రించబడ్డాయి.

వెర్స్టోవ్స్కీ యొక్క అత్యంత పూర్తి మరియు అసలైన ప్రతిభ అతని బల్లాడ్ పాటలలో వ్యక్తమైంది, దానిని అతను స్వయంగా "కాంటాటాస్" అని పిలిచాడు. ఇవి 1823లో కంపోజ్ చేయబడిన బ్లాక్ షాల్ (పుష్కిన్ స్టేషన్‌లో), త్రీ సాంగ్స్ మరియు ది పూర్ సింగర్ (V. జుకోవ్‌స్కీ స్టేషన్‌లో), శృంగారానికి సంబంధించిన నాటకీయమైన, నాటకీయమైన వ్యాఖ్యానం పట్ల స్వరకర్త యొక్క మొగ్గును ప్రతిబింబిస్తుంది. ఈ "కాంటాటాలు" కూడా ఒక రంగస్థల రూపంలో ప్రదర్శించబడ్డాయి - దృశ్యాలతో, దుస్తులలో మరియు ఆర్కెస్ట్రా సహకారంతో. వెర్స్టోవ్స్కీ సోలో వాద్యకారులు, గాయక బృందం మరియు ఆర్కెస్ట్రా కోసం పెద్ద కాంటాటాలను సృష్టించాడు, అలాగే "సందర్భంగా" వివిధ స్వర మరియు ఆర్కెస్ట్రా కంపోజిషన్‌లు మరియు పవిత్రమైన బృంద కచేరీలను కూడా సృష్టించాడు. సంగీత థియేటర్ అత్యంత ప్రతిష్టాత్మకమైన గోళంగా మిగిలిపోయింది.

వెర్స్టోవ్స్కీ యొక్క సృజనాత్మక వారసత్వంలో 6 ఒపెరాలు ఉన్నాయి. వాటిలో మొదటిది - "పాన్ ట్వార్డోవ్స్కీ" (1828) - లిబ్రేలో వ్రాయబడింది. జాగోస్కిన్ ఫాస్ట్ లెజెండ్ యొక్క వెస్ట్ స్లావిక్ (పోలిష్) వెర్షన్ ఆధారంగా అదే పేరుతో అతని "భయంకరమైన కథ" ఆధారంగా రూపొందించారు. రెండవ ఒపెరా, వాడిమ్, లేదా ది అవేకనింగ్ ఆఫ్ ది ట్వెల్వ్ స్లీపింగ్ మైడెన్స్ (1832), జుకోవ్‌స్కీ యొక్క బల్లాడ్ థండర్‌బోల్ట్ లేదా ట్వెల్వ్ స్లీపింగ్ మైడెన్స్ ఆధారంగా, కీవన్ రస్ జీవితం నుండి ఒక కథాంశం ఆధారంగా రూపొందించబడింది. పురాతన కైవ్‌లో, చర్య జరుగుతుంది మరియు మూడవది - వెర్స్టోవ్స్కీ యొక్క అత్యంత ప్రసిద్ధ ఒపెరా - "అస్కోల్డ్స్ గ్రేవ్" (1835), జాగోస్కిన్ అదే పేరుతో ఉన్న చారిత్రక మరియు శృంగార కథ ఆధారంగా.

వెర్స్టోవ్స్కీ యొక్క మొదటి మూడు ఒపెరాల రూపాన్ని ప్రేక్షకులు ఉత్సాహంగా స్వాగతించారు, అతను సుదూర పాక్షిక-పురాణ గతం నుండి చారిత్రక మరియు పౌరాణిక సంఘటనల ఆధారంగా జాతీయ రష్యన్ ఒపెరాను రూపొందించడానికి స్పృహతో ప్రయత్నించాడు మరియు జానపద పాత్ర యొక్క అత్యంత నైతిక మరియు ప్రకాశవంతమైన జాతీయ అంశాలను కలిగి ఉన్నాడు. జానపద జీవితం యొక్క వివరణాత్మక చిత్రాల నేపథ్యానికి వ్యతిరేకంగా ఆవిష్కృతమైన చారిత్రక సంఘటనల యొక్క శృంగారభరితమైన పునరుత్పత్తి, దాని ఆచారాలు, పాటలు మరియు నృత్యాలతో రొమాంటిక్ యుగం యొక్క కళాత్మక అభిరుచులకు అనుగుణంగా ఉంటుంది. శృంగారభరితం మరియు ప్రజల నుండి హీరోల నిజ జీవితానికి విరుద్ధంగా మరియు దిగులుగా ఉన్న డెమోనిక్ ఫిక్షన్. వెర్స్టోవ్స్కీ ఒక రకమైన రష్యన్ పాట ఒపెరాను సృష్టించాడు, దీనిలో లక్షణాల ఆధారం రష్యన్-స్లావిక్ పాట-నృత్యం, సొగసైన శృంగారం, నాటకీయ బల్లాడ్. స్వరం, పాటల సాహిత్యం, అతను సజీవ, వ్యక్తీకరణ పాత్రలను సృష్టించడం మరియు మానవ భావాలను వర్ణించడంలో ప్రధాన సాధనంగా భావించాడు. దీనికి విరుద్ధంగా, అతని ఒపేరాల యొక్క అద్భుతమైన, మ్యాజిక్-దెయ్యాల ఎపిసోడ్‌లు ఆర్కెస్ట్రా మార్గాల ద్వారా, అలాగే మెలోడ్రామా సహాయంతో మూర్తీభవించాయి, ఇది ఆ సమయంలో చాలా లక్షణం (అంటే, ఆర్కెస్ట్రా సహవాయిద్యం నేపథ్యానికి వ్యతిరేకంగా పారాయణం). మంత్రాలు, మంత్రవిద్య, "పాపం" దుష్ట ఆత్మల యొక్క "భయంకరమైన" ఎపిసోడ్లు అలాంటివి. వెర్స్టోవ్స్కీ యొక్క ఒపెరాలలో మెలోడ్రామా యొక్క ఉపయోగం చాలా సహజమైనది, ఎందుకంటే అవి ఇప్పటికీ ఒక రకమైన మిశ్రమ సంగీత మరియు నాటకీయ శైలి, ఇందులో గద్య సంభాషణ సంభాషణలు ఉన్నాయి. "వాడిమ్" లో ప్రసిద్ధ విషాదకారుడు P. మోచలోవ్ కోసం ఉద్దేశించిన ప్రధాన పాత్ర పూర్తిగా నాటకీయంగా ఉండటం గమనార్హం.

గ్లింకా ద్వారా "ఇవాన్ సుసానిన్" యొక్క ప్రదర్శన, "అస్కోల్డ్స్ గ్రేవ్" తర్వాత ఒక సంవత్సరం తర్వాత ప్రదర్శించబడింది. (1836), రష్యన్ సంగీత చరిత్రలో ఒక కొత్త దశకు నాంది పలికింది, దానికి ముందు ఉన్న ప్రతిదానిని కప్పివేసి, వెర్స్టోవ్స్కీ యొక్క అమాయక-శృంగార ఒపెరాలను గతంలోకి నెట్టింది. స్వరకర్త తన పూర్వ ప్రజాదరణను కోల్పోవడం గురించి బాధాకరంగా ఆందోళన చెందాడు. "నేను మీది అని గుర్తించిన అన్ని కథనాలలో, నేను లేనట్లుగా, నన్ను నేను పూర్తిగా ఉపేక్షించాను ..." అతను ఓడోవ్స్కీకి రాశాడు. - "గ్లింకా యొక్క అత్యంత అందమైన ప్రతిభకు నేను మొదటి ఆరాధకుడను, కానీ నేను ప్రాధాన్యత హక్కును కోరుకోను మరియు వదులుకోలేను."

తన అధికారాన్ని కోల్పోవటానికి ఇష్టపడకుండా, వెర్స్టోవ్స్కీ ఒపెరాలను కంపోజ్ చేయడం కొనసాగించాడు. అతని జీవితంలో చివరి కాలంలో కనిపించిన ఒపెరా, ఆధునిక రష్యన్ జీవితం లాంగింగ్ ఫర్ ది హోమ్‌ల్యాండ్ (1839), ఫెయిరీ-టేల్-మ్యాజిక్ ఒపెరా ఎ డ్రీమ్ ఇన్ రియాలిటీ లేదా చురోవా వ్యాలీ (1844) మరియు పెద్ద లెజెండరీ- అద్భుతమైన ఒపెరా ది స్టార్మ్‌బ్రేకర్ (1857) - ఒపెరాటిక్ శైలికి సంబంధించి మరియు శైలీకృత గోళానికి సంబంధించి సృజనాత్మక శోధనలకు సాక్ష్యమివ్వండి. అయినప్పటికీ, కొన్ని విజయవంతమైన అన్వేషణలు ఉన్నప్పటికీ, ముఖ్యంగా చివరి ఒపెరా "గ్రోమోబోయ్"లో, వెర్స్టోవ్స్కీ యొక్క లక్షణం రష్యన్-స్లావిక్ రుచితో గుర్తించబడింది, స్వరకర్త ఇప్పటికీ దాని పూర్వ వైభవాన్ని తిరిగి పొందలేకపోయాడు.

1860 లో, అతను మాస్కో థియేటర్ కార్యాలయంలో సేవను విడిచిపెట్టాడు మరియు సెప్టెంబర్ 17, 1862 న, గ్లింకా నుండి 5 సంవత్సరాలు జీవించి, వెర్స్టోవ్స్కీ మరణించాడు. అతని చివరి కూర్పు అతని అభిమాన కవి - AS పుష్కిన్ యొక్క శ్లోకాలపై "ది ఫీస్ట్ ఆఫ్ పీటర్ ది గ్రేట్" అనే కాంటాటా.

T. కోర్జెన్యాంట్స్