జియాదుల్లా ముకదాసోవిచ్ షాహిదీ (జియాదుల్లా షాహిది) |

జియాదుల్లా షాహిదీ

Z. షాఖిది తజికిస్తాన్‌లో ఆధునిక వృత్తిపరమైన సంగీత కళను స్థాపించిన వారిలో ఒకరు. అతని అనేక పాటలు, రొమాన్స్, ఒపెరాలు మరియు సింఫోనిక్ రచనలు సోవియట్ ఈస్ట్ రిపబ్లిక్‌ల సంగీత క్లాసిక్‌ల గోల్డెన్ ఫండ్‌లోకి ప్రవేశించాయి.

ప్రాచీన తూర్పు సంస్కృతికి ప్రధాన కేంద్రాలలో ఒకటైన విప్లవ పూర్వ సమర్‌కండ్‌లో జన్మించి, క్లిష్ట పరిస్థితుల్లో పెరిగిన షాఖిది విప్లవానంతర యుగం, సంగీత వృత్తి నైపుణ్యంలో కొత్త అర్థవంతమైన దిశను ఏర్పరచడాన్ని ప్రోత్సహించడానికి ఎల్లప్పుడూ ప్రయత్నించాడు. ఇది గతంలో తూర్పు యొక్క లక్షణం కాదు, అలాగే యూరోపియన్ సంగీత సంప్రదాయంతో పరిచయాల ఫలితంగా కనిపించిన ఆధునిక కళా ప్రక్రియలు.

సోవియట్ ఈస్ట్‌లోని అనేక ఇతర మార్గదర్శక సంగీతకారుల మాదిరిగానే, షాఖిదీ సాంప్రదాయ జాతీయ కళ యొక్క ప్రాథమికాలను ప్రావీణ్యం చేయడం ద్వారా ప్రారంభించాడు, మాస్కో కన్జర్వేటరీలోని జాతీయ స్టూడియోలో వృత్తిపరమైన కంపోజింగ్ నైపుణ్యాలను అభ్యసించాడు, ఆపై V. ఫెరెట్ యొక్క కంపోజిషన్ క్లాస్‌లో దాని జాతీయ విభాగంలో ఉన్నాడు. (1952-57). అతని సంగీతం, ముఖ్యంగా పాటలు (300కి పైగా) చాలా ప్రజాదరణ పొందాయి మరియు ప్రజలు ఇష్టపడతారు. షాఖిదీ ("విక్టరీ హాలిడే, మా ఇల్లు చాలా దూరంలో లేదు, ప్రేమ") యొక్క అనేక శ్రావ్యమైన పాటలు తజికిస్తాన్‌లో ప్రతిచోటా పాడబడతాయి, అవి ఇతర రిపబ్లిక్‌లలో మరియు విదేశాలలో - ఇరాన్, ఆఫ్ఘనిస్తాన్‌లో ఇష్టపడతాయి. స్వరకర్త యొక్క గొప్ప శ్రావ్యమైన బహుమతి అతని శృంగార పనిలో కూడా వ్యక్తమైంది. స్వర సూక్ష్మచిత్రం యొక్క 14 నమూనాలలో, ఫైర్ ఆఫ్ లవ్ (ఖిలోలీ స్టేషన్ వద్ద), మరియు బిర్చ్ (S. ఒబ్రడోవిక్ స్టేషన్ వద్ద) ప్రత్యేకంగా నిలుస్తాయి.

షాఖిది సంతోషకరమైన సృజనాత్మక విధికి స్వరకర్త. అతని ప్రకాశవంతమైన కళాత్మక బహుమతి ఆధునిక సంగీతం యొక్క రెండు కొన్నిసార్లు తీవ్రంగా విభజించబడిన గోళాలలో సమానంగా ఆసక్తికరంగా వ్యక్తీకరించబడింది - "కాంతి" మరియు "తీవ్రమైనది". కొంతమంది సమకాలీన స్వరకర్తలు ప్రజలచే ప్రేమించబడగలిగారు మరియు అదే సమయంలో ఆధునిక కంపోజింగ్ పద్ధతులను ఉపయోగించి వృత్తిపరమైన నైపుణ్యం యొక్క ఉన్నత స్థాయితో ప్రకాశవంతమైన సింఫోనిక్ సంగీతాన్ని సృష్టించారు. అతని "సింఫనీ ఆఫ్ ది మకోమ్స్" (1977) వైరుధ్యం మరియు కలతపెట్టే రంగుల వ్యక్తీకరణతో సరిగ్గా ఇదే.

ఆమె ఆర్కెస్ట్రా రుచి సోనార్-ఫోనిక్ ప్రభావాలపై ఆధారపడి ఉంటుంది. వ్రాసిన అలిటోరిక్, ఒస్టినాటో కాంప్లెక్స్‌లను బలవంతంగా మార్చే డైనమిక్స్ తాజా కంపోజింగ్ స్టైల్స్‌కు అనుగుణంగా ఉన్నాయి. పని యొక్క అనేక పేజీలు ఆధ్యాత్మిక మరియు నైతిక విలువలను కలిగి ఉన్న పురాతన తాజిక్ మోనోడి యొక్క ఖచ్చితమైన స్వచ్ఛతను పునఃసృష్టిస్తాయి, సంగీత ఆలోచన యొక్క సాధారణ ప్రవాహం నిరంతరం తిరిగి వస్తుంది. “మంచి మరియు చెడుల మధ్య పోరాటం, చీకటికి వ్యతిరేకంగా కాంతి, హింసకు వ్యతిరేకంగా స్వేచ్ఛ, సంప్రదాయాలు మరియు ఆధునికత యొక్క పరస్పర చర్య వంటి మన కాలపు కళకు సంబంధించిన శాశ్వతమైన మరియు ముఖ్యమైన అంశాలపై కళాత్మక రూపంలో ఈ కృతి యొక్క కంటెంట్ బహుముఖంగా ఉంటుంది. సాధారణ, కళాకారుడు మరియు ప్రపంచం మధ్య,” A. Eshpay రాశారు.

స్వరకర్త యొక్క పనిలో సింఫోనిక్ శైలి కూడా ప్రకాశవంతమైన రంగుల గంభీరమైన పద్యం (1984) ద్వారా ప్రాతినిధ్యం వహిస్తుంది, ఇది పండుగ తాజిక్ ఊరేగింపుల చిత్రాలను పునరుద్ధరిస్తుంది మరియు మరింత మితమైన, విద్యా శైలి యొక్క రచనలు: ఐదు సింఫోనిక్ సూట్‌లు (1956-75); సింఫోనిక్ పద్యాలు "1917" (1967), "బుజ్రుక్" (1976); స్వర-సింఫోనిక్ పద్యాలు "ఇన్ మెమరీ ఆఫ్ మిర్జో తుర్సుంజడే" (1978) మరియు "ఇబ్న్ సినా" (1980).

స్వరకర్త తన మొదటి ఒపెరా, కామ్డే ఎట్ మోడాన్ (1960) ను సృష్టించాడు, అత్యధిక సృజనాత్మక పుష్పించే కాలంలో, ఓరియంటల్ సాహిత్యం యొక్క క్లాసిక్ బెడిల్ ద్వారా అదే పేరుతో ఉన్న పద్యం ఆధారంగా. ఇది తాజిక్ ఒపెరా సన్నివేశం యొక్క ఉత్తమ రచనలలో ఒకటిగా మారింది. విస్తృతంగా పాడిన శ్రావ్యమైన "కామ్డే మరియు మోడన్" రిపబ్లిక్‌లో గొప్ప ప్రజాదరణ పొందింది, తాజిక్ బెల్ కాంటో మాస్టర్స్ యొక్క శాస్త్రీయ కచేరీలు మరియు ఒపెరా సంగీతం యొక్క ఆల్-యూనియన్ ఫండ్‌లోకి ప్రవేశించింది. తజిక్ సోవియట్ సాహిత్యం S. ఐని యొక్క క్లాసిక్ రచనల ఆధారంగా రూపొందించబడిన షాఖిదీ యొక్క రెండవ ఒపెరా "స్లేవ్స్" (1980) సంగీతం గణతంత్రంలో గొప్ప గుర్తింపు పొందింది.

షాఖిదీ యొక్క సంగీత వారసత్వంలో స్మారక బృంద కంపోజిషన్‌లు (ఒరేటోరియో, సమకాలీన తాజిక్ కవుల పదాలకు 5 కాంటాటాలు), అనేక ఛాంబర్ మరియు వాయిద్య రచనలు (స్ట్రింగ్ క్వార్టెట్ – 1981తో సహా), 8 గాత్ర మరియు కొరియోగ్రాఫిక్ సూట్‌లు, థియేటర్ ప్రొడక్షన్స్ మరియు ఫిల్మ్‌లకు సంగీతం ఉన్నాయి. .

రిపబ్లికన్ మరియు సెంట్రల్ ప్రెస్ పేజీలలో, రేడియో మరియు టెలివిజన్‌లో మాట్లాడుతూ, షాహిదీ తన సృజనాత్మక శక్తులను సామాజిక మరియు విద్యా కార్యకలాపాలకు అంకితం చేశాడు. "పబ్లిక్ టెంపర్మెంట్" యొక్క కళాకారుడు, అతను రిపబ్లిక్ యొక్క ఆధునిక సంగీత జీవితంలోని సమస్యల పట్ల ఉదాసీనంగా ఉండలేడు, యువ జాతీయ సంస్కృతి యొక్క సేంద్రీయ వృద్ధికి ఆటంకం కలిగించే లోపాలను ఎత్తి చూపలేడు: “నేను లోతుగా నమ్ముతున్నాను. స్వరకర్త యొక్క విధులలో సంగీత రచనల సృష్టి మాత్రమే కాకుండా, సంగీత కళ యొక్క ఉత్తమ ఉదాహరణల ప్రచారం, శ్రామిక ప్రజల సౌందర్య విద్యలో చురుకుగా పాల్గొనడం కూడా ఉన్నాయి. పాఠశాలల్లో సంగీతం ఎలా బోధిస్తారు, సెలవుల్లో పిల్లలు ఏ పాటలు పాడతారు, యువత ఎలాంటి సంగీతంపై ఆసక్తి చూపుతున్నారు... మరియు ఇది కంపోజర్‌ను ఆందోళనకు గురి చేస్తుంది.

E. ఓర్లోవా