ఆర్కెస్ట్రా |

గ్రీక్ ఆర్క్సెస్ట్రా నుండి - పురాతన థియేటర్ యొక్క రౌండ్, తరువాత అర్ధ వృత్తాకార వేదిక, ఇక్కడ, లయబద్ధమైన కదలికలు చేస్తూ, విషాదం మరియు హాస్యం యొక్క కోరస్ వారి భాగాలను పాడింది, ఆర్క్సియోమై నుండి - నేను నృత్యం చేసాను

సంగీత రచనల ఉమ్మడి ప్రదర్శన కోసం ఉద్దేశించిన వివిధ వాయిద్యాలను వాయించే సంగీతకారుల బృందం.

ser వరకు. 18వ శతాబ్దం "ఓహ్" అనే పదం. పురాతన కాలంలో అర్థం. అర్థం, సంగీతకారుల స్థానానికి సంబంధించినది (వాల్తేర్, లెక్సికాన్, 1732). I. మాథేసన్ "రీడిస్కవర్డ్ ఆర్కెస్ట్రా" ("దాస్ న్యూ-ఎరోఫ్నెట్ ఆర్కెస్ట్రే", 1713) యొక్క పనిలో మాత్రమే "O." పాత అర్థంతో పాటు కొత్త అర్థం వచ్చింది. ఆధునిక దీనిని మొదట JJ రూసో డిక్షనరీ ఆఫ్ మ్యూజిక్‌లో నిర్వచించారు (డిక్షనరీ డి లా మ్యూజిక్, 1767).

అనేక O. వర్గీకరణ సూత్రాలు ఉన్నాయి: ప్రధానమైనది instr ప్రకారం O. యొక్క విభజన. కూర్పు. విభిన్న సమూహాల వాయిద్యాలు (సింఫోనిక్ O., estr. O.), మరియు సజాతీయ (ఉదాహరణకు, స్ట్రింగ్ ఆర్కెస్ట్రా, బ్రాస్ బ్యాండ్, O. పెర్కషన్ వాయిద్యాలు) సహా మిశ్రమ కూర్పుల మధ్య తేడాను గుర్తించండి. సజాతీయ కూర్పులు వాటి స్వంత విభాగాలను కలిగి ఉంటాయి: ఉదాహరణకు, ఒక స్ట్రింగ్ వాయిద్యం వంగి లేదా లాగిన వాయిద్యాలను కలిగి ఉండవచ్చు; గాలి O. లో, ఒక సజాతీయ కూర్పు ప్రత్యేకించబడింది - ఒక రాగి కూర్పు ("గ్యాంగ్") లేదా మిశ్రమంగా, వుడ్‌విండ్‌ల జోడింపుతో, కొన్నిసార్లు పెర్కషన్. డా. O. వర్గీకరణ సూత్రం మ్యూసెస్‌లో వారి నియామకం నుండి ముందుకు సాగుతుంది. సాధన. ఉదాహరణకు, మిలిటరీ బ్యాండ్, estr ఉన్నాయి. O. ఒక ప్రత్యేక రకం O. అనేకం ద్వారా సూచించబడుతుంది. నాట్. బృందాలు మరియు O. Nar. వాయిద్యాలు, కూర్పులో సజాతీయంగా ఉంటాయి (డోమ్రోవి O.), మరియు మిశ్రమ (ముఖ్యంగా, నియాపోలిటన్ ఆర్కెస్ట్రా, మాండొలిన్‌లు మరియు గిటార్‌లను కలిగి ఉంటుంది, తారాఫ్). వాటిలో కొన్ని ప్రొఫెషనల్‌గా మారాయి (గ్రేట్ రష్యన్ ఆర్కెస్ట్రా, VV ఆండ్రీవ్‌చే సృష్టించబడింది, O. ఉజ్బెక్ జానపద వాయిద్యాలు, AI పెట్రోసియంట్స్ మరియు ఇతరులు నిర్వహించబడ్డాయి). O. నాట్ కోసం. ఆఫ్రికా మరియు ఇండోనేషియా వాయిద్యాలు పెర్కషన్ యొక్క ప్రాబల్యంతో కూడిన కూర్పుల ద్వారా వర్గీకరించబడతాయి, ఉదాహరణకు. గేమ్లాన్, O. డ్రమ్స్, O. జిలోఫోన్స్. ఐరోపా దేశాలలో ఉమ్మడి instr యొక్క అత్యధిక రూపం. ప్రదర్శన సింఫోనిక్‌గా మారింది. O., వంగి, గాలి మరియు పెర్కషన్ వాయిద్యాలను కలిగి ఉంటుంది. అన్ని స్ట్రింగ్ భాగాలు సింఫొనీలో ప్రదర్శించబడతాయి. O. మొత్తం సమూహం ద్వారా (కనీసం ఇద్దరు సంగీతకారులు); ఈ O. instr నుండి భిన్నంగా ఉంటుంది. సమిష్టి, ఇక్కడ ప్రతి సంగీతకారుడు otd ప్లే చేస్తాడు. పార్టీ.

సింఫనీ చరిత్ర. O. 16-17 శతాబ్దాల ప్రారంభంలో ఉంది. పెద్ద సాధనాల సముదాయాలు ఇంతకు ముందు ఉన్నాయి - పురాతన కాలంలో, మధ్య యుగాలలో, పునరుజ్జీవనోద్యమంలో. 15-16 శతాబ్దాలలో. వేడుకలలో. కేసులు సేకరించబడ్డాయి adv. బృందాలు, టు-రైలో వాయిద్యాల యొక్క అన్ని కుటుంబాలు ఉన్నాయి: వంగి మరియు తీయబడిన తీగలు, వుడ్‌విండ్‌లు మరియు ఇత్తడి, కీబోర్డులు. అయితే, 17 వ శతాబ్దం వరకు. క్రమం తప్పకుండా నటించే బృందాలు లేవు; సంగీతం యొక్క ప్రదర్శన ఉత్సవాలు మరియు ఇతర కార్యక్రమాలకు సమయం కేటాయించబడింది. మోడ్రన్‌లో ఓ. పదం యొక్క అర్థం 16-17 శతాబ్దాల ప్రారంభంలో ఆవిర్భావంతో ముడిపడి ఉంది. ఒపెరా, ఒరేటోరియో, సోలో వోక్ వంటి హోమోఫోనిక్ సంగీతం యొక్క కొత్త శైలులు. కచేరీ, దీనిలో O. స్వర గాత్రాల వాయిద్య సహవాయిద్యం యొక్క పనితీరును నిర్వహించడం ప్రారంభించింది. అదే సమయంలో, O. వంటి సమిష్టి తరచుగా ఇతర పేర్లను కలిగి ఉంటుంది. అవును, ఇటాలియన్. స్వరకర్తలు కాన్. 16 - వేడుకో. 17వ శతాబ్దం చాలా తరచుగా వారు "కచేరీ" (ఉదాహరణకు, "కాన్సర్టి డి వోసి ఇ డి స్ట్రోమెంటి" y M. గలియానో), "చాపెల్", "గాయక బృందం" మొదలైన పదాల ద్వారా సూచించబడ్డారు.

O. యొక్క అభివృద్ధి చాలా మందిచే నిర్ణయించబడింది. పదార్థం మరియు కళ. కారకాలు. వాటిలో 3 ముఖ్యమైనవి: orc యొక్క పరిణామం. వాయిద్యాలు (కొత్త వాటిని కనుగొనడం, పాత వాటిని మెరుగుపరచడం, సంగీత సాధన నుండి వాడుకలో లేని వాయిద్యాల అదృశ్యం), orc అభివృద్ధి. ప్రదర్శన (ఆడే కొత్త పద్ధతులు, వేదికపై లేదా orc. పిట్‌లో సంగీతకారుల స్థానం, O. నిర్వహణ), దానితో orcs చరిత్ర అనుసంధానించబడి ఉంది. సమిష్టి, మరియు, చివరకు, orc లో మార్పు. స్వరకర్తల మనస్సు. అందువలన, O. చరిత్రలో, భౌతిక మరియు సంగీత సౌందర్యం ఒకదానితో ఒకటి ముడిపడి ఉన్నాయి. భాగాలు. కాబట్టి, O. యొక్క విధిని పరిగణనలోకి తీసుకున్నప్పుడు, మేము ఇన్స్ట్రుమెంటేషన్ లేదా ork యొక్క చరిత్ర గురించి అంతగా చెప్పలేము. శైలులు, O. యొక్క అభివృద్ధిలో ఎన్ని మెటీరియల్ భాగాలు. ఈ విషయంలో O. యొక్క చరిత్ర షరతులతో మూడు కాలాలుగా విభజించబడింది: O. సుమారు 1600 నుండి 1750 వరకు; A. 2వ అంతస్తు. 18 - వేడుకో. 20వ శతాబ్దం (సుమారుగా 1వ ప్రపంచ యుద్ధం 1914-18 ప్రారంభానికి ముందు); O. 20వ శతాబ్దం (ప్రపంచ యుద్ధం I తర్వాత).

17 - 1వ అంతస్తులో ఓ. 18వ శతాబ్దం పునరుజ్జీవనోద్యమం నుండి, O. టింబ్రే మరియు టెస్సిటురా ఎంపిక పరంగా గొప్ప సాధనాన్ని వారసత్వంగా పొందింది. orc వర్గీకరణ యొక్క అతి ముఖ్యమైన సూత్రాలు. 17వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో సాధనాలు: 1) భౌతికంగా సాధనాల విభజన. A. అగజారీ మరియు M. ప్రిటోరియస్ ప్రతిపాదించిన తీగలు మరియు గాలులుగా ధ్వనించే శరీరం యొక్క స్వభావం; రెండోది కూడా డ్రమ్స్‌ని ప్రత్యేకంగా చూపింది. అయితే, ప్రిటోరియస్ ప్రకారం, ఉదాహరణకు, స్ట్రింగ్‌ల అసోసియేషన్‌లో "సాగిన తీగలతో" అన్ని వాయిద్యాలు ఉంటాయి, అవి టింబ్రే మరియు సౌండ్ ప్రొడక్షన్‌లో ఎంత భిన్నంగా ఉన్నా - వయోల్స్, వయోలిన్, లైర్స్, వీణలు, వీణలు, ట్రంపెట్, మోనోకార్డ్, క్లావికార్డ్ , సెంబలో, మొదలైనవి 2) వాటి పరిమాణం ద్వారా నిర్ణయించబడిన టెస్సిటురా ప్రకారం ఒకే రకమైన పరికరాలను వేరు చేయడం. మానవ స్వరాలకు (సోప్రానో, ఆల్టో, టేనోర్, బాస్) అనుగుణంగా సాధారణంగా 4, కొన్నిసార్లు ఎక్కువ టెస్సితురా రకాలు సహా సజాతీయ వాయిద్యాల కుటుంబాలు ఈ విధంగా ఉద్భవించాయి. అవి "మ్యూజికల్ సైన్స్ కోడ్" ("సింటగ్మా మ్యూజికం", పార్ట్ II, 2) యొక్క పార్ట్ 1618లోని వాయిద్యాల పట్టికలలో ప్రదర్శించబడ్డాయి. 16వ-17వ శతాబ్దాల ప్రారంభంలో స్వరకర్తలు. వారు తీగలు, గాలులు మరియు పెర్కషన్ యొక్క శాఖల కుటుంబాలను కలిగి ఉన్నారు. స్ట్రింగ్ కుటుంబాలలో, వయోల్స్ (ట్రెబుల్, ఆల్టో, లార్జ్ బాస్, డబుల్ బాస్; ప్రత్యేక రకాలు – వయోల్ డి'అమర్, బారిటోన్, వయోలా-బాస్టర్డ్), లైర్స్ (డా బ్రాకియోతో సహా), వయోలిన్‌లు (4-స్ట్రింగ్ ట్రెబుల్ , టెనార్, బాస్, 3-స్ట్రింగ్ ఫ్రెంచ్ - పోచెట్, స్మాల్ ట్రెబుల్ ట్యూన్ నాల్గవ హైయర్), వీణలు (వీణ, థియోర్బో, ఆర్కిలూట్ మొదలైనవి). గాలి వాయిద్యాలలో ఫ్లూట్ వాయిద్యాలు (రేఖాంశ వేణువుల కుటుంబం) సాధారణం; డబుల్ రెల్లుతో వాయిద్యాలు: వేణువు (వాటిలో బాస్ పామర్ నుండి ట్రెబుల్ పైపు వరకు బాంబుల సమూహం), వంకర కొమ్ములు - క్రుమ్‌హార్న్స్; embouchure సాధన: చెక్క మరియు ఎముక జింక్, trombones decomp. పరిమాణాలు, పైపులు; పెర్కషన్ (టింపని, గంటల సెట్లు మొదలైనవి). Wok-instr. 17వ శతాబ్దపు స్వరకర్తల ఆలోచన టెస్సితురా సూత్రంపై దృఢంగా ఆధారపడింది. ట్రెబుల్ టెస్సిటురా యొక్క అన్ని గాత్రాలు మరియు సాధనాలు, అలాగే ఆల్టో, టేనోర్ మరియు బాస్ టెస్సిటురా యొక్క వాయిద్యాలు ఏకీభవించబడ్డాయి (వాటి భాగాలు ఒక లైన్‌లో రికార్డ్ చేయబడ్డాయి).

16-17 శతాబ్దాల అంచున ఉద్భవిస్తున్న అతి ముఖ్యమైన లక్షణం. హోమోఫోనిక్ శైలి, అలాగే హోమోఫోనిక్-పాలిఫోనిక్. అక్షరాలు (JS బాచ్, GF హాండెల్ మరియు ఇతర స్వరకర్తలు), బాసో కొనసాగింది (జనరల్ బాస్ చూడండి); ఈ విషయంలో, శ్రావ్యతతో పాటు. గాత్రాలు మరియు వాయిద్యాలు (వయోలిన్లు, వయోలాలు, వివిధ గాలి వాయిద్యాలు) అని పిలవబడేవి కనిపించాయి. నిరంతర సమూహం. సాధనం దాని కూర్పు మార్చబడింది, కానీ దాని పనితీరు (బాస్ మరియు దానితో పాటు బహుభుజి సామరస్యాన్ని ప్రదర్శించడం) మారలేదు. ఒపెరా అభివృద్ధి ప్రారంభ కాలంలో (ఉదాహరణకు, ఇటాలియన్ ఒపెరా పాఠశాలలు), నిరంతర సమూహంలో ఆర్గాన్, సెంబలో, వీణ, థియోర్బో మరియు హార్ప్ ఉన్నాయి; 2వ అంతస్తులో. 17వ శతాబ్దంలో అందులోని సాధనాల సంఖ్య బాగా తగ్గిపోయింది. బాచ్, హాండెల్, ఫ్రెంచ్ స్వరకర్తల రోజుల్లో. క్లాసిసిజం అనేది కీబోర్డు వాయిద్యానికి పరిమితం చేయబడింది (చర్చి సంగీతంలో - ఒక అవయవం, సెంబలోతో ప్రత్యామ్నాయం, లౌకిక కళా ప్రక్రియలలో - ఒకటి లేదా రెండు సెంబాలోలు, కొన్నిసార్లు ఒపెరాలో థియోర్బో) మరియు బేస్‌లు - ఒక సెల్లో, డబుల్ బాస్ (వియోలోనో), తరచుగా a బాసూన్.

O. 1వ అంతస్తు కోసం. 17వ శతాబ్దం అనేక కారణాల వల్ల ఏర్పడిన కూర్పుల అస్థిరతతో వర్గీకరించబడింది. వాటిలో ఒకటి వాయిద్యాల ఎంపిక మరియు సమూహంలో పునరుజ్జీవనోద్యమ సంప్రదాయాల పునర్విమర్శ. ఇన్‌స్ట్రుమెంటేషన్ సమూలంగా నవీకరించబడింది. వారు సంగీతాన్ని విడిచిపెట్టారు. వీణ అభ్యాసాలు, వయోలిన్, వయోలిన్లచే స్థానభ్రంశం చేయబడ్డాయి - బలమైన స్వరం యొక్క సాధనాలు. బాంబులు చివరకు బాస్ పోమర్ నుండి అభివృద్ధి చేయబడిన బాసూన్‌లకు మరియు ట్రెబుల్ పైపు నుండి పునర్నిర్మించబడిన ఓబోలకు దారితీశాయి; జింక్ పోయింది. రేఖాంశ వేణువులు ధ్వని శక్తిలో వాటిని అధిగమించే విలోమ వేణువులచే స్థానభ్రంశం చెందుతాయి. టెస్సితురా రకాల సంఖ్య తగ్గింది. అయితే, ఈ ప్రక్రియ 18వ శతాబ్దంలో కూడా ముగియలేదు; ఉదాహరణకు, వయోలినో పికోలో, వయోలోన్‌సెల్లో పికోలో, అలాగే వీణ, వయోలా డా గాంబా, వయోల్ డి'అమర్ వంటి తీగలు తరచుగా బాచ్ ఆర్కెస్ట్రాలో కనిపిస్తాయి.

డా. కంపోజిషన్‌ల అస్థిరతకు కారణం అడ్వర్‌లోని యాదృచ్ఛిక సాధనాల ఎంపిక. ఒపెరా హౌస్‌లు లేదా కేథడ్రల్‌లు. నియమం ప్రకారం, స్వరకర్తలు సాధారణంగా ఆమోదించబడిన, స్థిరమైన కూర్పు కోసం కాదు, కానీ O. నిర్వచించిన కూర్పు కోసం సంగీతాన్ని రాశారు. థియేటర్ లేదా ప్రైవేట్. ప్రార్థనా మందిరాలు. మొదట్లో. స్కోరు యొక్క శీర్షిక పేజీలో 17వ శతాబ్దానికి సంబంధించిన శాసనం తరచుగా తయారు చేయబడింది: "బ్యూన్ డా కాంటారే ఎట్ సుయోనారే" ("పాడడానికి మరియు ఆడటానికి సరిపోతుంది"). కొన్నిసార్లు స్కోర్‌లో లేదా టైటిల్ పేజీలో ఈ థియేటర్‌లో ఉన్న కూర్పు స్థిరంగా ఉంటుంది, మాంటెవర్డి యొక్క ఒపెరా ఓర్ఫియో (1607) స్కోర్‌లో ఉన్నట్లుగా, అతను కోర్టుకు వ్రాసాడు. మాంటువాలోని థియేటర్.

కొత్త సౌందర్యానికి సంబంధించిన సాధనాలను మార్చడం. అభ్యర్థనలు, అంతర్గత మార్పుకు దోహదపడ్డాయి. సంస్థలు O. ork యొక్క క్రమంగా స్థిరీకరణ. కంపోజిషన్లు ప్రధానంగా ఆధునిక మూలం యొక్క రేఖ వెంట ఉన్నాయి. మాకు orc భావన. టింబ్రే మరియు డైనమిక్‌కు సంబంధించిన సాధనాలను మిళితం చేసే సమూహం. లక్షణాలు. టింబ్రే-సజాతీయ బౌడ్ స్ట్రింగ్ గ్రూప్-వివిధ పరిమాణాల వయోలిన్ల భేదం-ప్రధానంగా ప్రదర్శన యొక్క అభ్యాసంలో సంభవించింది (మొదటిసారిగా 1610లో పారిసియన్ బౌడ్ ఒపెరా "24 వయోలిన్ ఆఫ్ ది కింగ్"లో). 1660-85లో, చార్లెస్ II యొక్క రాయల్ చాపెల్ లండన్‌లో పారిసియన్ మోడల్ ప్రకారం నిర్వహించబడింది - ఇది 24 వయోలిన్‌లతో కూడిన పరికరం.

వయోల్స్ మరియు వీణలు (వయోలిన్లు, వయోలాలు, సెల్లోలు, డబుల్ బేస్‌లు) లేకుండా స్ట్రింగ్ సమూహం యొక్క స్ఫటికీకరణ 17వ శతాబ్దపు ఒపెరా యొక్క అత్యంత ముఖ్యమైన విజయం, ఇది ప్రధానంగా ఒపెరాటిక్ సృజనాత్మకతలో ప్రతిబింబిస్తుంది. పర్సెల్ యొక్క ఒపెరా డిడో మరియు ఏనియాస్ (1689) నిరంతరాయంగా బోల్డ్ వీణ కోసం వ్రాయబడింది; గాలి వాయిద్యాల ముగ్గురి జోడింపు - లుల్లీ (1673)చే కాడ్మస్ మరియు హెర్మియోన్. వుడ్‌విండ్ మరియు ఇత్తడి సమూహాలు ఇంకా బరోక్ ఆర్థోడాక్సీలో రూపుదిద్దుకోలేదు, అయినప్పటికీ అన్ని ప్రధాన వుడ్‌విండ్‌లు, క్లారినెట్‌లతో పాటు (వేణువులు, ఒబోలు, బాసూన్‌లు) ఇప్పటికే O లోకి ప్రవేశపెట్టబడ్డాయి. JB లుల్లీ, విండ్ త్రయం యొక్క స్కోర్‌లలో తరచుగా జాబితా చేయబడుతుంది: 2 ఒబోలు (లేదా 2 వేణువులు) మరియు ఒక బస్సూన్, మరియు F. రామేయు యొక్క ఒపెరాలలో (“కాస్టర్ మరియు పొలక్స్, 1737) అనేది వుడ్‌విండ్‌ల అసంపూర్ణ సమూహం: వేణువులు, ఒబోలు, బాసూన్‌లు. బాచ్ యొక్క ఆర్కెస్ట్రాలో, 17వ శతాబ్దపు వాయిద్యాలకు అతని స్వాభావిక ఆకర్షణ. గాలి వాయిద్యాల ఎంపికను కూడా ప్రభావితం చేసింది: ఒబో - ఒబో డి`అమోర్, ఒబో డా కాసియా (ఆధునిక ఆంగ్ల కొమ్ము యొక్క నమూనా) యొక్క పాత రకాలు ఒక బస్సూన్‌తో లేదా 2 వేణువులు మరియు ఒక బస్సూన్‌తో కలిపి ఉపయోగించబడతాయి. ఇత్తడి వాయిద్యాల సమ్మేళనాలు పునరుజ్జీవనోద్యమ రకానికి చెందిన బృందాల నుండి (ఉదాహరణకు, స్కీడ్ట్ యొక్క కాన్సర్టస్ సాక్రిలోని జింక్ మరియు 3 ట్రోంబోన్‌లు) స్థానిక ఇత్తడి-పెర్కషన్ సమూహాలకు (బాచ్ యొక్క మాగ్నిఫికేట్‌లో 3 ట్రంపెట్‌లు మరియు టింపనీలు, అతని స్వంత కాంటాన్‌లలో 3 ట్రంపెట్‌లు ఉన్నాయి. నం. 205). పరిమాణం. ఆ సమయంలో ఓ. యొక్క కూర్పు ఇంకా రూపుదిద్దుకోలేదు. తీగలు. సమూహం కొన్నిసార్లు చిన్నది మరియు అసంపూర్ణంగా ఉంటుంది, అయితే గాలి పరికరాల ఎంపిక తరచుగా యాదృచ్ఛికంగా ఉంటుంది (టేబుల్ 1 చూడండి).

1వ అంతస్తు నుండి. 18వ శతాబ్దం విభజన జరిగింది. సంగీతం యొక్క సామాజిక పనితీరు, దాని ప్రదర్శన స్థలం, ప్రేక్షకులకు సంబంధించి కూర్పులు. చర్చి, ఒపెరా మరియు కచేరీగా కూర్పుల విభజన కూడా చర్చి, ఒపెరా మరియు ఛాంబర్ శైలుల భావనలతో ముడిపడి ఉంది. ప్రతి కంపోజిషన్‌లోని సాధనాల ఎంపిక మరియు సంఖ్య ఇప్పటికీ విస్తృతంగా హెచ్చుతగ్గులకు లోనవుతున్నాయి; అయినప్పటికీ, ఒపెరా ఒపెరా (హాండెల్ యొక్క ఒరేటోరియోలు కూడా ఒపెరా హౌస్‌లో ప్రదర్శించబడ్డాయి) తరచుగా కచేరీ కంటే గాలి వాయిద్యాలతో ఎక్కువగా సంతృప్తమవుతాయి. తేడాకు సంబంధించి. ప్లాట్ పరిస్థితులలో, తీగలు, వేణువులు మరియు ఒబోలు, ట్రంపెట్‌లు మరియు టింపానీలతో పాటు, ట్రోంబోన్‌లు తరచుగా అందులో ఉండేవి (మోంటెవర్డి యొక్క ఓర్ఫియస్‌లోని నరకం యొక్క దృశ్యంలో, జింక్ మరియు ట్రోంబోన్‌ల సమిష్టి ఉపయోగించబడింది). అప్పుడప్పుడు ఒక చిన్న వేణువు పరిచయం చేయబడింది (హాండెల్ చే "రినాల్డో"); 17వ శతాబ్దం చివరి మూడవ భాగంలో. ఒక కొమ్ము కనిపిస్తుంది. చర్చి. O. తప్పనిసరిగా ఒక అవయవాన్ని కలిగి ఉంటుంది (కొనసాగింపు సమూహంలో లేదా కచేరీ పరికరంగా). చర్చి. op లో O. బాచ్, తీగలతో పాటు, వుడ్‌విండ్‌లు (వేణువులు, ఒబోలు), కొన్నిసార్లు టింపనితో పైపులు, కొమ్ములు, ట్రోంబోన్‌లు, గాయక బృందం యొక్క స్వరాలను రెట్టింపు చేయడం (కాంటాటా నం 21) తరచుగా ప్రదర్శించబడతాయి. చర్చిలో వలె, ఒపెరాటిక్ O. జీవులలో. సోలో గానంతో కూడిన ఆబ్లిగేట్ (ఆబ్లిగేట్ చూడండి) వాయిద్యాల ద్వారా పాత్ర పోషించబడింది: వయోలిన్, సెల్లో, ఫ్లూట్, ఒబో, మొదలైనవి.

O. యొక్క కచేరీ కూర్పు పూర్తిగా సంగీతం ప్లే చేసే ప్రదేశం మరియు స్వభావంపై ఆధారపడి ఉంటుంది. వేడుకల కోసం. adv బరోక్ వేడుకలు (పట్టాభిషేకం, వివాహం), ప్రార్ధనాలతో పాటు కేథడ్రాల్లో. సంగీతం instr వినిపించింది. న్యాయస్థానం ద్వారా కచేరీలు మరియు అభిమానుల సందడి. సంగీతకారులు.

సెక్యులర్ ప్రైవేట్. కచేరీలు ఒపెరా హౌస్‌లో మరియు బహిరంగ ప్రదేశంలో జరిగాయి - మాస్క్వెరేడ్‌లు, ఊరేగింపులు, బాణసంచా, "నీటిపై", అలాగే కుటుంబ కోటలు లేదా రాజభవనాల హాళ్లలో. ఈ అన్ని రకాల కచేరీలు డిసెంబరు. కంపోజిషన్లు O. మరియు ప్రదర్శకుల సంఖ్య. 27 ఏప్రిల్ 1749న లండన్ గ్రీన్ పార్క్‌లో హాండెల్ రచించిన “మ్యూజిక్ ఫర్ బాణసంచా”లో, గాలి మరియు పెర్కషన్ మాత్రమే (కనీసం 56 వాయిద్యాలు); కచేరీ వెర్షన్‌లో, ఒక నెల తర్వాత ఫౌండ్లింగ్ హాస్పిటల్‌లో ప్రదర్శించబడింది, స్వరకర్త, 9 ట్రంపెట్‌లు, 9 కొమ్ములు, 24 ఒబోలు, 12 బస్సూన్‌లు, పెర్కషన్, స్ట్రింగ్ ఇన్‌స్ట్రుమెంట్‌లను కూడా ఉపయోగించారు. వాస్తవ కాన్‌క్ అభివృద్ధిలో. కాన్సర్టో గ్రాసో, సోలో కాన్సర్టో, ఓర్క్ వంటి బరోక్ యుగంలోని కళా ప్రక్రియలు O. గొప్ప పాత్రను పోషించాయి. సూట్. అందుబాటులో ఉన్న వాటిపై స్వరకర్త ఆధారపడటం – సాధారణంగా చిన్నది – కూర్పు ఇక్కడ కూడా గమనించవచ్చు. అయినప్పటికీ, ఈ ఫ్రేమ్‌వర్క్‌లో కూడా, స్వరకర్త తరచుగా హోమోఫోనిక్-పాలిఫోనిక్ కచేరీల ఛాంబర్ శైలితో అనుబంధించబడిన ప్రత్యేక నైపుణ్యం మరియు టింబ్రే పనులను సెట్ చేస్తాడు. ఆధారంగా. ఇవి బాచ్ (6) యొక్క 1721 బ్రాండెన్‌బర్గ్ కాన్సర్టోస్, వీటిలో ప్రతి ఒక్కటి సోలో వాద్యకారులు-ప్రదర్శకుల వ్యక్తిగత కూర్పును కలిగి ఉంది, ఖచ్చితంగా బాచ్చే జాబితా చేయబడింది. కొన్ని సందర్భాల్లో, కంపోజర్ డికాంప్‌ని సూచించాడు. యాడ్ లిబిటమ్ కూర్పు యొక్క వైవిధ్యాలు (A. వివాల్డి).

జీవులు. బరోక్ కాలం నాటి ఆర్కెస్ట్రా నిర్మాణం బహుళ-బృంద సంగీతం యొక్క స్టీరియోఫోనిక్ (ఆధునిక అర్థంలో) సూత్రాలచే ప్రభావితమైంది. 17వ శతాబ్దంలో శబ్దాల ప్రాదేశిక సమ్మేళనం యొక్క ఆలోచన స్వీకరించబడింది. గాయక బృందం నుండి. 16వ శతాబ్దానికి చెందిన యాంటీఫోనల్ పాలిఫోనీ. అనేక గాయక బృందం యొక్క స్థానం. మరియు instr. పెద్ద కేథడ్రాల్స్‌లోని ప్రార్థనా మందిరాలు సోనోరిటీ యొక్క ప్రాదేశిక విభజన ప్రభావాన్ని సృష్టించాయి. ఈ అభ్యాసం వెనిస్‌లోని సెయింట్ మార్క్ కేథడ్రల్‌లో విస్తృతంగా ఉపయోగించడం ప్రారంభమైంది, ఇక్కడ G. గాబ్రియేలీ పనిచేశారు, ఆమె అతనితో కలిసి చదువుకున్న G. షుట్జ్‌తో పాటు S. షీద్ట్ మరియు ఇతర స్వరకర్తలకు కూడా సుపరిచితం. మల్టీ-కోయిర్ వోక్.-instr సంప్రదాయం యొక్క తీవ్ర అభివ్యక్తి. ఈ లేఖను 1628లో సాల్జ్‌బర్గ్ కేథడ్రల్‌లో ఓ. బెనెవోలీ అనే ఉత్సవ మాస్ ప్రదర్శించారు, దీనికి 8 గాయక బృందాలు (సమకాలీనుల ప్రకారం, 12 మంది కూడా ఉన్నారు) తీసుకున్నారు. మల్టీ-కోయిర్ కాన్సెప్ట్ యొక్క ప్రభావం కల్ట్ పాలిఫోనిక్‌లో మాత్రమే ప్రతిబింబిస్తుంది. సంగీతం (బాచ్ యొక్క మాథ్యూ ప్యాషన్ 2 గాయక బృందాలు మరియు 2 ఒపెరాలకు వ్రాయబడింది), కానీ లౌకిక శైలులలో కూడా. కాన్సర్టో గ్రోసో సూత్రం అనేది మొత్తం ప్రదర్శనకారులను డికాంప్ చేసే రెండు అసమాన సమూహాలుగా విభజించడం. విధులు: కాన్సర్టినో – సోలో వాద్యకారుల సమూహం మరియు కాన్సర్టో గ్రోసో (బిగ్ కాన్సర్టో) – దానితో కూడిన సమూహం, O. ఒరేటోరియో, ఒపెరా (హ్యాండెల్)లో కూడా ఉపయోగించబడింది.

1600-1750 కాలానికి చెందిన O. సంగీత విద్వాంసుల వైఖరి పైన పేర్కొన్న అన్ని ధోరణులను ప్రతిబింబిస్తుంది. 18వ శతాబ్దానికి చెందిన సిద్ధాంతకర్తలు అందించిన రేఖాచిత్రాలు మరియు చెక్కడం మాకు నిర్ధారించడానికి అనుమతించేంతవరకు, O. సంగీతకారుల స్థానం తరువాత ఉపయోగించిన దానికంటే చాలా భిన్నంగా ఉంది. ఒపెరా హౌస్‌లో సంగీతకారుల వసతి, కాంక్. హాల్ లేదా కేథడ్రల్ వ్యక్తిగత పరిష్కారాలు అవసరం. ఒపెరా ఒపెరా యొక్క కేంద్రం బ్యాండ్‌మాస్టర్ చంబాలో మరియు దానికి సమీపంలో ఉన్న స్ట్రింగ్డ్ బాస్‌లు - సెల్లో మరియు డబుల్ బాస్. బ్యాండ్‌మాస్టర్‌కు కుడి వైపున తీగలు ఉన్నాయి. వాయిద్యాలు, ఎడమ వైపున - గాలి వాయిద్యాలు (వుడ్‌విండ్‌లు మరియు కొమ్ములు), సెంబలోతో పాటుగా రెండవ దగ్గర సేకరించబడ్డాయి. తీగలు కూడా ఇక్కడ ఉన్నాయి. basses, theorbo, bassoons, ఇది రెండవ cembalo కలిసి కంటిన్యూ సమూహం ఏర్పాటు.

18వ శతాబ్దంలో ఒపెరా ఆర్కెస్ట్రాలో సంగీతకారుల స్థానం. (పుస్తకం నుండి: Quantz J., Versuch einer Anweisung, die Flöte traversiere zu spielen, Berlin, p. 134).

లోతులో (కుడివైపు) పైపులు మరియు టింపని ఉంచవచ్చు. కచేరీ కూర్పులో, సోలో వాద్యకారులు బ్యాండ్‌మాస్టర్ దగ్గర ముందుభాగంలో ఉన్నారు, ఇది సోనారిటీ సమతుల్యతకు దోహదపడింది. అటువంటి సీటింగ్ అమరిక యొక్క విశిష్టత ఏమిటంటే, అనేక ప్రాదేశికంగా వేరు చేయబడిన సౌండ్ కాంప్లెక్స్‌లను రూపొందించే వాయిద్యాల క్రియాత్మక కలయిక: 2 కంటిన్యూ గ్రూప్‌లు, ఒక కచేరీలో ఒక కాన్సర్టినో గ్రూప్, కొన్నిసార్లు ఒపెరాలో, 2 పెద్ద కాంట్రాస్టింగ్ గ్రూపులు (తీగలు, చెక్కవి) చుట్టూ 2 సెంబాలోలు. . అటువంటి నిర్మాణానికి బహుళ-దశల నిర్వహణ అవసరం. ప్రదర్శకులలో కొంత భాగం సహచర చంబాలోను అనుసరించారు, ఓ. మొత్తంగా బ్యాండ్‌మాస్టర్ చంబాలోను అనుసరించారు. ద్వంద్వ నియంత్రణ పద్ధతి కూడా విస్తృతంగా ఉపయోగించబడింది (చూడండి నిర్వహించడం).

A. 2వ అంతస్తు. 18 - వేడుకో. 20వ శతాబ్దం O. ఈ కాలం, అటువంటి కుళ్ళిపోవడాన్ని కవర్ చేస్తుంది. వియన్నా క్లాసికల్ స్కూల్, రొమాంటిసిజం, రొమాంటిక్‌ను అధిగమించడం వంటి శైలీకృత దృగ్విషయాలు. పోకడలు, ఇంప్రెషనిజం మరియు ఒకదానికొకటి అసమానమైనవి, వారి స్వంతమైనవి. జాతీయ పాఠశాలల పరిణామం, అయితే, ఒకే సాధారణ ప్రక్రియ ద్వారా వర్గీకరించబడుతుంది. ఇది ఓర్క్ యొక్క అభివృద్ధి. ఉపకరణం, హోమోఫోనిక్ హార్మోనిక్ ఆధారంగా నిలువుగా ఆకృతి యొక్క స్పష్టమైన విభజనతో విడదీయరాని విధంగా అనుసంధానించబడి ఉంటుంది. ఆలోచిస్తున్నాను. ఇది orc యొక్క క్రియాత్మక నిర్మాణంలో వ్యక్తీకరణను కనుగొంది. ఫాబ్రిక్ (మెలోడీ, బాస్, సుస్థిరమైన సామరస్యం, orc. పెడల్, కౌంటర్ పాయింట్, ఫిగర్షన్ యొక్క విధులను హైలైట్ చేస్తుంది). ఈ ప్రక్రియ యొక్క పునాదులు వియన్నా మ్యూజెస్ యుగంలో వేయబడ్డాయి. క్లాసిక్స్. దాని ముగింపులో, ఒక orc సృష్టించబడింది. ఉపకరణం (వాయిద్యాల కూర్పు మరియు అంతర్గత క్రియాత్మక సంస్థ పరంగా), ఇది రష్యన్ భాషలో రొమాంటిక్స్ మరియు స్వరకర్తల మరింత అభివృద్ధికి ప్రారంభ బిందువుగా మారింది. పాఠశాలలు.

పరిపక్వత యొక్క అతి ముఖ్యమైన సంకేతం హోమోఫోనిక్ హార్మోనిక్. orc లో పోకడలు. సంగీత ఆలోచన - 3వ త్రైమాసికంలో క్షీణిస్తుంది. 18వ శతాబ్దపు బస్సో కంటిన్యూ గ్రూపులు సెంబలో మరియు ఆర్గాన్ యొక్క సహసంబంధమైన పనితీరు orc సరియైన పెరుగుతున్న పాత్రతో విభేదించింది. సామరస్యం. మరింత గ్రహాంతర orc. సమకాలీనులు హార్ప్సికార్డ్ ధ్వనిని కూడా ఊహించారు. ఏది ఏమైనప్పటికీ, కొత్త శైలిలో - సింఫొనీలు - బాసో కంటిన్యూ (చెంబలో) ఫంక్షన్‌ని నిర్వహించే కీబోర్డ్ పరికరం ఇప్పటికీ చాలా సాధారణం - మాన్‌హీమ్ పాఠశాల (J. స్టామిట్జ్, A. ఫిల్స్, K. కన్నాబిహ్) యొక్క కొన్ని సింఫొనీలలో, ప్రారంభంలో J. హేడెన్ యొక్క సింఫొనీలు. చర్చి. సంగీతంలో, బస్సో కంటిన్యూ ఫంక్షన్ 90ల వరకు కొనసాగింది. 18వ శతాబ్దం (మొజార్ట్ యొక్క రిక్వియమ్, హేడెన్స్ మాసెస్).

వియన్నా క్లాసిక్ యొక్క స్వరకర్తల పనిలో. పాఠశాల మొదటి నుండి చర్చి, థియేటర్ మరియు O. యొక్క ఛాంబర్ కంపోజిషన్‌లుగా విభజన గురించి పునరాలోచనలో ఉంది. 19వ శతాబ్దం "చర్చ్ O" అనే పదం. నిజానికి నిరుపయోగంగా పడిపోయింది. "ఛాంబర్" అనే పదాన్ని ఓర్క్‌కి వ్యతిరేకించడానికి, బృందాలకు వర్తింపజేయడం ప్రారంభించింది. పనితీరు. అదే సమయంలో, ఒపెరా యొక్క ఒపెరా మరియు కచేరీ బృందాల మధ్య భేదం గొప్ప ప్రాముఖ్యతను సంతరించుకుంది. ఒపెరా O. యొక్క కూర్పు ఇప్పటికే 18వ శతాబ్దానికి చెందినది అయితే. పరిపూర్ణత మరియు వివిధ రకాల సాధనాల ద్వారా ప్రత్యేకించబడింది, ఆపై వాస్తవమైన కాంక్. కూర్పు, అలాగే సింఫనీ మరియు సోలో కాన్సర్టో యొక్క కళా ప్రక్రియలు ప్రారంభ దశలో ఉన్నాయి, ఇది L. బీథోవెన్‌తో మాత్రమే ముగిసింది.

వాయిద్యం యొక్క పునరుద్ధరణతో పాటు O. యొక్క కూర్పుల స్ఫటికీకరణ సమాంతరంగా కొనసాగింది. 2వ అంతస్తులో. 18వ శతాబ్దం సౌందర్యశాస్త్రంలో మార్పు కారణంగా. సంగీతం నుండి ఆదర్శాలు. పద్ధతులు అదృశ్యమయ్యాయి. సాధనాలు – థియోర్బోస్, వయోల్స్, ఒబోస్ డి'అమోర్, రేఖాంశ వేణువులు. 80వ దశకంలో ఒపెరాలో సర్వవ్యాప్తి చెందిన టింబ్రే మరియు టెస్సిటురా స్కేల్‌ను మెరుగుపరిచే కొత్త సాధనాలు రూపొందించబడ్డాయి. 18వ శతాబ్దం I. డెన్నర్ రూపొందించిన (c. 1690) క్లారినెట్‌ను అందుకుంది. సింఫొనీకి క్లారినెట్ పరిచయం. O. ప్రారంభంలోనే ముగిసింది. 19వ శతాబ్దంలో ఒక చెక్క ఆత్మ ఏర్పడింది. సమూహాలు. బాసెట్ హార్న్ (కార్నో డి బాసెట్టో), క్లారినెట్ యొక్క ఆల్టో రకం, కొద్దికాలం పాటు శ్రేయస్సును కలిగి ఉంది. తక్కువ ఆత్మ కోసం అన్వేషణలో. బాస్ స్వరకర్తలు కాంట్రాబాసూన్ (హేడెన్స్ ఒరేటోరియో) వైపు మొగ్గు చూపారు.

2వ అంతస్తులో. 18వ శతాబ్దానికి చెందిన స్వరకర్త ఇప్పటికీ O యొక్క అందుబాటులో ఉన్న కూర్పుపై నేరుగా ఆధారపడి ఉంటాడు. సాధారణంగా ప్రారంభ క్లాసిక్ యొక్క కూర్పు. O. 1760-70లు. 2 ఒబోలు, 2 కొమ్ములు మరియు తీగలకు తగ్గించబడింది. ఇది ఐరోపాలో ఏకీకృతం కాలేదు. O. మరియు స్ట్రింగ్స్ లోపల వాయిద్యాల సంఖ్య. సమూహాలు. adv O., క్రోమ్‌లో 12 కంటే ఎక్కువ స్ట్రింగ్‌లు ఉన్నాయి. సాధన, పెద్దదిగా పరిగణించబడింది. అయినప్పటికీ, ఇది 2 వ అంతస్తులో ఉంది. సంగీతం యొక్క ప్రజాస్వామ్యీకరణకు సంబంధించి 18వ శతాబ్దం. జీవితం, O. యొక్క స్థిరమైన కూర్పుల అవసరం పెరిగింది. ఈ సమయంలో, కొత్త స్థిరాంకం O., pl. వీటిలో తరువాత విస్తృతంగా ప్రసిద్ది చెందింది: పారిస్‌లో O. “ఆధ్యాత్మిక కచేరీలు” (కచేరీ ఆధ్యాత్మికం), లీప్‌జిగ్‌లోని O. గెవాంధాస్ (1781), పారిస్‌లోని కన్జర్వేటరీ యొక్క O. ఓబ్-వా కచేరీలు (1828). (టేబుల్ 2 చూడండి)

రష్యాలో, O. యొక్క సృష్టిలో మొదటి దశలు 2 వ భాగంలో మాత్రమే తీసుకోబడ్డాయి. 17వ శతాబ్దం 1672లో, ప్రకటన యొక్క సృష్టికి సంబంధించి. మాస్కోకు t-ra విదేశీ ఆహ్వానించబడ్డారు. సంగీతకారులు. మొదట్లో. 18వ శతాబ్దపు పీటర్ I రెజిమెంటల్ సంగీతాన్ని రష్యాలో ప్రవేశపెట్టాడు (సైనిక సంగీతం చూడండి). 30వ దశకంలో. 18వ శతాబ్దం రష్యన్‌తో థియేటర్ మరియు కచేరీ జీవితం ప్రాంగణంలో అభివృద్ధి చెందింది. 1731లో, సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్‌లో మొదటి కోర్టు రాష్ట్రాలు స్థాపించబడ్డాయి. O., విదేశీతో కూడినది. సంగీతకారులు (అతనితో పాటు రష్యన్ విద్యార్థులు ఉన్నారు). ఆర్కెస్ట్రాలో తీగలు, వేణువులు, బాసూన్‌లు, ట్రోంబోన్‌లు లేని ఇత్తడి సమూహం, టింపాని మరియు క్లావి-చంబలోస్ (మొత్తం 40 మంది వరకు) ఉన్నారు. 1735లో, ఒక ఇటాలియన్ సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్‌కు ఆహ్వానించబడ్డాడు. F. అరాయా నేతృత్వంలోని ఒపెరా బృందం, O. advలో రష్యన్లు ఆడారు. సంగీతకారులు. 2వ అంతస్తులో. 18వ శతాబ్దం adv. O. 2 సమూహాలుగా విభజించబడింది: "మొదటి O యొక్క కెమెరా సంగీతకారులు." (రాష్ట్రాల ప్రకారం 1791-47 మంది, తోడుగా ఉండే K. Canobbio) మరియు "రెండవ O. సంగీతకారులు ఒకే బాల్రూమ్" (43 మంది, సహచరుడు VA పాష్కెవిచ్). మొదటి O. దాదాపు పూర్తిగా విదేశీయులను కలిగి ఉంది, రెండవది - రష్యన్ల నుండి. సంగీతకారులు. సేవకులు విస్తృతంగా ఉన్నారు; వారిలో కొందరు అత్యంత వృత్తిపరమైనవారు. NP షెరెమెటేవ్ యొక్క ఆర్కెస్ట్రా (ఒస్టాంకినో మరియు కుస్కోవో యొక్క ఎస్టేట్స్, 43 మంది సంగీతకారులు) గొప్ప కీర్తిని పొందింది.

సింఫ్ లో. L. బీథోవెన్ యొక్క పని చివరకు "క్లాసికల్" లేదా "బీథోవేనియన్", సింఫొనీల కూర్పును స్ఫటికీకరించింది. A: తీగలు, వుడ్‌విండ్‌ల జత కూర్పు (2 వేణువులు, 2 ఒబోలు, 2 క్లారినెట్‌లు, 2 బాసూన్‌లు), 2 (3 లేదా 4) కొమ్ములు, 2 ట్రంపెట్‌లు, 2 టింపనీ (2వ శతాబ్దం 19వ భాగంలో ఇది చిన్నదిగా వర్గీకరించబడింది. కూర్పు చిహ్నం O.). 9వ సింఫొనీ (1824)తో, బీతొవెన్ పెద్ద (ఆధునిక అర్థంలో) సింఫొనీల కూర్పుకు పునాది వేశాడు. A: తీగలు, అదనపు వాయిద్యాలతో కూడిన వుడ్‌విండ్ జతలు (2 వేణువులు మరియు ఒక చిన్న వేణువు, 2 ఒబోలు, 2 క్లారినెట్‌లు, 2 బాసూన్‌లు మరియు కాంట్రాబాసూన్), 4 కొమ్ములు, 2 ట్రంపెట్‌లు, 3 ట్రోంబోన్‌లు (మొదట 5వ సింఫనీ ముగింపులో ఉపయోగించారు), టింపాని , త్రిభుజం, తాళాలు, బాస్ డ్రమ్. దాదాపు అదే సమయంలో. (1822) F. షుబెర్ట్ యొక్క “అన్ ఫినిష్డ్ సింఫనీ”లో 3 ట్రోంబోన్‌లు కూడా ఉపయోగించబడ్డాయి. 18వ శతాబ్దపు ఒపెరా ఒపెరాలలో. స్టేజ్ పరిస్థితులకు సంబంధించి concలో చేర్చని సాధనాలను చేర్చారు. A గుర్తు యొక్క కూర్పు: పికోలో, కాంట్రాబాసూన్. పెర్కషన్ సమూహంలో, టింపనితో పాటు, రిథమిక్ మోస్తున్నది. ఫంక్షన్, ఒక నిరంతర సంఘం కనిపించింది, చాలా తరచుగా ఓరియంటల్ ఎపిసోడ్‌లలో (టర్కిష్ లేదా "జానిసరీ మ్యూజిక్" అని పిలవబడేది): ఒక బాస్ డ్రమ్, తాళాలు, ఒక త్రిభుజం, కొన్నిసార్లు వల డ్రమ్ ("ఇఫిజెనియా ఇన్ టారిస్" గ్లక్ ద్వారా, "ది సెరాగ్లియో నుండి అపహరణ” మొజార్ట్) . డిపార్ట్‌మెంట్‌లో కొన్ని సందర్భాల్లో, గంటలు కనిపిస్తాయి (గ్ల్‌కెన్‌స్పీల్, మొజార్ట్ యొక్క మ్యాజిక్ ఫ్లూట్), టామ్-టామ్‌లు (మిరాబ్యూ డెత్ కోసం గోస్సెకా యొక్క ఫ్యూనరల్ మార్చ్, 1791).

19వ శతాబ్దం మొదటి దశాబ్దాలు. ఆత్మ యొక్క తీవ్రమైన మెరుగుదల ద్వారా గుర్తించబడింది. తప్పుడు స్వరం, క్రోమాటిక్ లేకపోవడం వంటి లోపాలను తొలగించే సాధనాలు. ఇత్తడి వాయిద్యాల ప్రమాణాలు. వేణువు, మరియు తరువాత ఇతర చెక్క ఆత్మలు. వాయిద్యాలు ఒక వాల్వ్ మెకానిజం (T. బోహ్మ్ యొక్క ఆవిష్కరణ)తో అమర్చబడి ఉంటాయి, సహజ కొమ్ములు మరియు పైపులు వాల్వ్ మెకానిజంతో అమర్చబడి ఉంటాయి, ఇది వాటి స్థాయిని క్రోమాటిక్‌గా చేసింది. 30వ దశకంలో. A. సాక్స్ బాస్ క్లారినెట్‌ను మెరుగుపరిచాడు మరియు కొత్త వాయిద్యాలను (సాక్స్‌హార్న్‌లు, సాక్సోఫోన్‌లు) రూపొందించాడు.

రొమాంటిసిజం ద్వారా O. అభివృద్ధికి కొత్త ఊపు వచ్చింది. ప్రోగ్రామ్ సంగీతం, ప్రకృతి దృశ్యం మరియు అద్భుతమైన అభివృద్ధితో. ఒపెరాలోని మూలకం, orc కోసం శోధన తెరపైకి వచ్చింది. రంగు మరియు నాటకం. టింబ్రే వ్యక్తీకరణ. అదే సమయంలో, స్వరకర్తలు (KM వెబర్, P. మెండెల్సన్, P. షుబెర్ట్) ప్రారంభంలో ఒపెరా యొక్క జత కూర్పు యొక్క చట్రంలో ఉన్నారు (ఒపెరాలో రకాలు ప్రమేయంతో: ఒక చిన్న వేణువు, ఒక ఆంగ్ల కొమ్ము మొదలైనవి). O. యొక్క వనరుల ఆర్థిక వినియోగం MI గ్లింకాలో అంతర్లీనంగా ఉంటుంది. కలరిస్టిక్ అతని O. యొక్క సంపద తీగల ఆధారంగా సాధించబడుతుంది. గాలి సమూహాలు మరియు జతల (అదనపు సాధనాలతో); అతను కొమ్ములు మరియు పైపులకు ట్రోంబోన్‌లను జతచేస్తాడు (3, అరుదుగా 1). G. బెర్లియోజ్ O యొక్క కొత్త అవకాశాలను ఉపయోగించడంలో ఒక నిర్ణయాత్మక అడుగు వేశాడు.. నాటకం, ధ్వని స్థాయికి పెరిగిన డిమాండ్లను ప్రదర్శించడం, బెర్లియోజ్ O యొక్క కూర్పును గణనీయంగా విస్తరించాడు. అద్భుతమైన సింఫనీ (1830)లో, అతను తీగలను పెంచాడు. సమూహం, స్కోర్‌లోని ప్రదర్శకుల సంఖ్యను ఖచ్చితంగా సూచిస్తుంది: కనీసం 15 మొదటి మరియు 15 రెండవ వయోలిన్లు, 10 వయోలాలు, 11 సెల్లోలు, 9 డబుల్ బేస్‌లు. ఈ ఆప్ లో. అతని నొక్కిచెప్పిన ప్రోగ్రామబిలిటీకి సంబంధించి, స్వరకర్త ఒపెరా మరియు కచేరీల మధ్య మునుపటి కఠినమైన వ్యత్యాసానికి దూరంగా ఉన్నాడు. చిహ్నంలో నమోదు చేయడం ద్వారా కూర్పులు. O. రంగులో చాలా లక్షణం. ప్రణాళిక సాధనాలు, ఆంగ్లం వలె. కొమ్ము, చిన్న క్లారినెట్, వీణలు (2), గంటలు. రాగి సమూహం యొక్క పరిమాణం పెరిగింది, 4 కొమ్ములు, 2 ట్రంపెట్‌లు మరియు 3 ట్రోంబోన్‌లతో పాటు, ఇందులో 2 కార్నెట్‌లు-ఎ-పిస్టన్ మరియు 2 ఓఫికిలైడ్‌లు (తరువాత ట్యూబాస్‌తో భర్తీ చేయబడ్డాయి) ఉన్నాయి.

R. వాగ్నర్ యొక్క పని O. కొలోరిస్టిచ్ చరిత్రలో ఒక యుగంగా మారింది. లోహెన్‌గ్రిన్‌లో ఇప్పటికే ఉన్న ఆకృతి యొక్క సాంద్రత కోసం వెతకడం మరియు దాని కోసం ప్రయత్నించడం వల్ల orc పెరుగుదలకు దారితీసింది. ట్రిపుల్ కంపోజిషన్ వరకు (సాధారణంగా 3 వేణువులు లేదా 2 వేణువులు మరియు ఒక చిన్న వేణువు, 3 ఒబోలు లేదా 2 ఒబోలు మరియు ఒక ఆంగ్ల కొమ్ము, 3 క్లారినెట్‌లు లేదా 2 క్లారినెట్‌లు మరియు బాస్ క్లారినెట్, 3 బాసూన్‌లు లేదా 2 బాసూన్‌లు మరియు కాంట్రాబాసూన్, 4 కొమ్ములు, 3 కొమ్ములు, 3 1840 ట్రోంబోన్, బాస్ ట్యూబా, డ్రమ్స్, స్ట్రింగ్స్). 4 లలో ఆధునిక నిర్మాణం పూర్తయింది. రాగి సమూహం, ఇందులో 2 కొమ్ములు, 3-3 ట్రంపెట్‌లు, XNUMX ట్రోంబోన్‌లు మరియు ఒక ట్యూబా ఉన్నాయి (మొదటగా ఫాస్ట్ ఓవర్‌చర్ మరియు ఒపెరా టాన్‌హౌజర్‌లో వాగ్నర్ పరిచయం చేశారు). "రింగ్ ఆఫ్ ది నిబెలుంగ్" లో O. మ్యూస్‌లలో అత్యంత ముఖ్యమైన సభ్యుడిగా మారింది. నాటకం. లీట్మోటిఫ్ లక్షణాలు మరియు నాటకాల కోసం శోధనలో టింబ్రే యొక్క ప్రముఖ పాత్ర. వ్యక్తీకరణ మరియు డైనమిక్స్. ధ్వని యొక్క శక్తి స్వరకర్తను ప్రత్యేకంగా విభిన్నమైన టింబ్రే స్కేల్‌ని O. (టెస్సిటురా రకాలైన చెక్క గాలి పరికరాలు మరియు పైపులను జోడించడం ద్వారా) ప్రవేశపెట్టడానికి ప్రేరేపించింది. O. యొక్క కూర్పు, అందువలన, నాలుగు రెట్లు పెరిగింది. వాగ్నెర్ రాగి సమూహాన్ని ఫ్రెంచ్ కొమ్ము (లేదా "వాగ్నెర్") ట్యూబాస్‌తో తన ఆర్డర్‌కి అనుగుణంగా రూపొందించాడు (తుబా చూడండి). ఘనాపాటీ orc టెక్నిక్‌పై స్వరకర్త చేసిన డిమాండ్‌లు తీవ్రంగా పెరిగాయి. సంగీతకారులు.

వాగ్నెర్ వివరించిన మార్గం (సింఫనీ శైలిలో A. బ్రక్నర్ పాక్షికంగా కొనసాగించారు) ఒక్కటే కాదు. రష్యన్ స్వరకర్తలలో I. బ్రహ్మాస్, J. బిజెట్, S. ఫ్రాంక్, G. వెర్డి యొక్క పనిలో ఏకకాలంలో. పాఠశాల "క్లాసికల్" ఆర్కెస్ట్రేషన్ లైన్‌ను మరింత అభివృద్ధి చేస్తోంది మరియు అనేక రొమాంటిక్ గురించి పునరాలోచనలో ఉంది. పోకడలు. PI చైకోవ్స్కీ యొక్క ఆర్కెస్ట్రాలో, మానసిక శోధన. టింబ్రే యొక్క వ్యక్తీకరణ ఓర్క్ యొక్క అత్యంత పొదుపుగా ఉపయోగించడంతో కలిపి ఉంది. నిధులు. విస్తరణ orcని తిరస్కరించడం. సింఫొనీలలో ఉపకరణం (పెయిర్ కంపోజిషన్, తరచుగా 3 వేణువులతో సహా), కంపోజర్ ప్రోగ్రామ్ వర్క్‌లలో మాత్రమే, తరువాత ఒపెరాలు మరియు బ్యాలెట్‌లలో పూరకంగా మారారు. orc రంగులు. ప్యాలెట్‌లు (ఉదా. ఇంగ్లీష్ హార్న్, బాస్ క్లారినెట్, హార్ప్, ది నట్‌క్రాకర్‌లో సెలెస్టా). NA రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్ యొక్క పనిలో, ఇతర పనులు అద్భుతమైనవి. రంగులు వేయడం, విజువల్స్ O. K సప్లిమెంట్ యొక్క ప్రధాన మరియు లక్షణ టింబ్రేస్ రెండింటినీ విస్తృతంగా (పెయిర్-ట్రిపుల్ మరియు ట్రిపుల్ కంపోజిషన్‌లకు మించి లేకుండా) విస్తృతంగా ఉపయోగించమని కంపోజర్‌ను ప్రేరేపించాయి. చిన్న క్లారినెట్, ఫ్లూట్ మరియు ట్రంపెట్ యొక్క ఆల్టో రకాలు వాయిద్యాలకు జోడించబడ్డాయి, అలంకార మరియు అలంకరణ విధులను మోసే పెర్కషన్ వాయిద్యాల సంఖ్య పెరిగింది, కీబోర్డులు ప్రవేశపెట్టబడ్డాయి (గ్లింకా సంప్రదాయం ప్రకారం - fp., అలాగే అవయవం). ఆర్కెస్ట్రా యొక్క వివరణ NA రిమ్స్కీ-కోర్సాకోవ్, రష్యన్ చేత స్వీకరించబడింది. యువ తరం స్వరకర్తలు (AK గ్లాజునోవ్, AK లియాడోవ్, సృజనాత్మకత యొక్క ప్రారంభ కాలంలో IF స్ట్రావిన్స్కీ), orc రంగంలో ప్రభావం చూపారు. రంగు మరియు పాశ్చాత్య-యూరోపియన్ పని మీద. స్వరకర్తలు - O. రెస్పిఘి, M. రావెల్.

20వ శతాబ్దంలో టింబ్రే ఆలోచన అభివృద్ధిలో ప్రధాన పాత్ర. సి. డెబస్సీ యొక్క ఆర్కెస్ట్రా వాయించింది. రంగుపై దృష్టిని పెంచడం వల్ల థీమ్ యొక్క ఫంక్షన్‌ని వేరుగా బదిలీ చేయడం జరిగింది. ఉద్దేశ్యాలు లేదా ఆకృతి-నేపధ్యం మరియు రంగురంగుల. ఫాబ్రిక్ యొక్క అంశాలు, అలాగే ఫోనిచ్ యొక్క గ్రహణశక్తి. వైపులా O. ఫారమ్ ఫ్యాక్టర్‌గా. ఈ ధోరణులు orc యొక్క సూక్ష్మ భేదాన్ని నిర్ణయించాయి. ఇన్వాయిస్లు.

వాగ్నేరియన్ ధోరణుల యొక్క మరింత అభివృద్ధి 19వ-20వ శతాబ్దాల అంచుకు దారితీసింది. సూపర్-ఆర్కెస్ట్రా అని పిలవబడే అనేక స్వరకర్తల (జి. మాహ్లెర్, ఆర్. స్ట్రాస్; రిమ్స్కీ-కోర్సకోవ్ ఇన్ మ్లాడా, AN స్క్రియాబిన్ మరియు ది రైట్ ఆఫ్ స్ప్రింగ్‌లో స్ట్రావిన్స్కీ) ఏర్పడటానికి - దీనితో పోలిస్తే విస్తరించబడింది. O. మాహ్లెర్ మరియు స్క్రియాబిన్ యొక్క చతుర్భుజ కూర్పు వారి ప్రపంచ దృష్టికోణాన్ని వ్యక్తీకరించడానికి ఒక గొప్ప ఆర్కెస్ట్రా కూర్పును ఆశ్రయించారు. భావనలు. ఈ ధోరణి యొక్క అపోజీ ప్రదర్శనకారుడు. మాహ్లెర్ యొక్క 8వ సింఫొనీ (8 సోలో వాద్యకారులు, 2 మిశ్రమ గాయక బృందాలు, బాలుర గాయక బృందం, పెద్ద సింఫొనీ O. రీన్‌ఫోర్స్డ్ స్ట్రింగ్‌లతో కూడిన ఐదు కూర్పు, పెద్ద సంఖ్యలో పెర్కషన్ మరియు అలంకరణ వాయిద్యాలు, అలాగే ఒక అవయవం).

19వ శతాబ్దంలో పెర్కషన్ వాయిద్యాలు స్థిరమైన అనుబంధాన్ని ఏర్పరచలేదు. 20వ శతాబ్దం ప్రారంభం వరకు పెర్కషన్-అలంకరణ సమూహం గమనించదగ్గ విధంగా విస్తరించింది. టింపానీతో పాటు, ఇది పెద్ద మరియు వల డ్రమ్స్, టాంబురైన్, తాళాలు, ఒక త్రిభుజం, కాస్టానెట్‌లు, టామ్-టామ్‌లు, గంటలు, గ్లోకెన్‌స్పీల్, ఒక జిలోఫోన్ ఉన్నాయి. హార్ప్ (1 మరియు 2), సెలెస్టా, పియానోఫోర్ట్ మరియు ఆర్గాన్ తరచుగా పెద్ద O. లో చేర్చబడ్డాయి, తక్కువ తరచుగా - "సందర్భంగా వాయిద్యాలు": ఒక గిలక్కాయలు, ఒక గాలి యంత్రం, ఒక క్లాప్పర్బోర్డ్, మొదలైనవి మధ్యలో. మరియు కాన్. 19వ శతాబ్దపు కొత్త ఓర్క్స్ ఏర్పడటం కొనసాగుతుంది. బృందాలు: న్యూయార్క్ ఫిల్హార్మోనిక్ ఆర్కెస్ట్రా (1842); పారిస్‌లోని ఆర్కెస్ట్రా కాలమ్ (1873); బేరూత్‌లోని వాగ్నర్ ఫెస్టివల్ ఆర్కెస్ట్రా (1876); బోస్టన్ ఆర్కెస్ట్రా (1881); పారిస్‌లోని లామౌరెక్స్ ఆర్కెస్ట్రా (1881); సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్‌లోని కోర్ట్ ఆర్కెస్ట్రా ("కోర్ట్ మ్యూజికల్ కోయిర్") (1882; ఇప్పుడు అకాడెమిక్ సింఫనీ ఆఫ్ ఓ. లెనిన్‌గ్రాడ్ ఫిల్హార్మోనిక్).

19వ శతాబ్దంలో O., బరోక్ కాలం నాటి O.కి విరుద్ధంగా, మోనోకోయిరిజం ప్రబలంగా ఉంది. అయితే, బెర్లియోజ్ సంగీతంలో, మల్టీ-కోయిర్ మళ్లీ అప్లికేషన్‌ను కనుగొంది. బెర్లియోజ్ యొక్క “రిక్వియమ్” నుండి తుబా మిరుమ్‌లో, విస్తారిత పెద్ద సింఫొనీల కోసం వ్రాయబడింది. O., ప్రదర్శకులు 5 సమూహాలుగా విభజించబడ్డారు: సింఫొనీ. O. మరియు ఆలయ మూలల్లో ఉన్న రాగి వాయిద్యాల 4 సమూహాలు. ఒపెరాలో (మొజార్ట్ యొక్క డాన్ గియోవన్నీతో ప్రారంభించి) ఇటువంటి ధోరణులు కూడా కనిపించాయి: O. "వేదికపై", "వేదిక వెనుక", గాయకులు మరియు ఇన్‌స్ట్రర్ స్వరాలు. సోలో "వేదిక వెనుక" లేదా "మేడమీద" (వాగ్నెర్). ఖాళీల వైవిధ్యం. ప్రదర్శనకారుల ప్లేస్మెంట్ G. మాహ్లెర్ యొక్క ఆర్కెస్ట్రాలో అభివృద్ధిని కనుగొంది.

2వ అంతస్తులో సంగీతకారుల సీటింగ్ అమరికలో ఓ. 18వ శతాబ్దం మరియు 19వ శతాబ్దంలో కూడా. పాక్షికంగా సంరక్షించబడిన టింబ్రే కాంప్లెక్స్‌ల విచ్ఛేదనం మరియు విభజన, ఇవి బరోక్ O యొక్క లక్షణం. అయితే, ఇప్పటికే 1775లో IF రీచార్డ్ సీటింగ్ యొక్క కొత్త సూత్రాన్ని ముందుకు తెచ్చారు, దీని సారాంశం కలపడం మరియు కలపడం. మొదటి మరియు రెండవ వయోలిన్‌లు ఒక లైన్‌లో కండక్టర్‌కు కుడి మరియు ఎడమ వైపున ఉన్నాయి, వయోలాలు రెండు భాగాలుగా విభజించబడ్డాయి మరియు తదుపరి వరుస, స్పిరిట్‌ను రూపొందించారు. టూల్స్ లోతు వాటిని వెనుక ఉంచారు. దీని ఆధారంగా, ఓర్క్ యొక్క స్థానం తరువాత తలెత్తింది. సంగీతకారులు, ఇది 19వ మరియు 1వ అంతస్తులో వ్యాపించింది. 20వ శతాబ్దం మరియు తదనంతరం "యూరోపియన్" సీటింగ్ అమరిక యొక్క పేరును పొందింది: మొదటి వయోలిన్లు - కండక్టర్ యొక్క ఎడమ వైపున, రెండవది - కుడి వైపున, వయోలాలు మరియు సెల్లోలు - వాటి వెనుక, వుడ్‌విండ్లు - కండక్టర్ యొక్క ఎడమ వైపున, ఇత్తడి - కుడివైపు (ఒపెరాలో) లేదా రెండు పంక్తులలో: మొదటి చెక్క, వాటి వెనుక - రాగి (కచేరీలో), వెనుక - డ్రమ్స్, డబుల్ బేస్‌లు (పై బొమ్మను చూడండి).

20వ శతాబ్దంలో ఓ. (1వ ప్రపంచ యుద్ధం 1914-18 తర్వాత).

20వ శతాబ్దం ప్రదర్శన యొక్క కొత్త రూపాలను ముందుకు తెచ్చింది. సంప్రదాయంతో పాటుగా O. సాధన. రేడియో మరియు టెలివిజన్ ఒపేరాలు మరియు స్టూడియో ఒపెరాలు ఒపెరా మరియు కచేరీ కచేరీలుగా కనిపించాయి. అయినప్పటికీ, రేడియో మరియు ఒపెరా ఒపెరా మరియు సింఫనీ కచేరీల మధ్య వ్యత్యాసం, ఫంక్షనల్‌తో పాటు, సంగీతకారుల సీటింగ్ ఏర్పాట్లలో మాత్రమే ఉంటుంది. సింఫోనిక్ కూర్పులు. ప్రపంచంలోని అతిపెద్ద నగరాల నగరాలు దాదాపు పూర్తిగా ఏకీకృతమయ్యాయి. మరియు స్కోర్‌లు Op కోసం క్రమంలో కనిష్ట తీగల సంఖ్యను సూచిస్తూనే ఉన్నప్పటికీ. చిన్న O., ఒక పెద్ద సింఫొనీ ద్వారా కూడా ప్రదర్శించబడుతుంది. O. 20వ శతాబ్దంలో 80-100 మంది (కొన్నిసార్లు ఎక్కువ) సంగీతకారుల బృందం ఉంటుంది.

20వ శతాబ్దంలో O కూర్పుల పరిణామం యొక్క 2 మార్గాలు మిళితం చేయబడ్డాయి. వాటిలో ఒకటి సంప్రదాయాల మరింత అభివృద్ధితో ముడిపడి ఉంది. పెద్ద చిహ్నం. A. కంపోజర్లు జత కూర్పు (P. హిండెమిత్, "ఆర్టిస్ట్ మాథిస్", 1938; DD షోస్టాకోవిచ్, సింఫనీ నం. 15, 1972) వైపు తిరగడం కొనసాగిస్తున్నారు. ట్రిపుల్ కంపోజిషన్ ద్వారా పెద్ద స్థలం ఆక్రమించబడింది, తరచుగా చేర్పుల కారణంగా విస్తరించబడింది. వాయిద్యాలు (M. రావెల్, ఒపెరా "చైల్డ్ అండ్ మ్యాజిక్", 1925; SV రాచ్మానినోవ్, "సింఫోనిక్ డ్యాన్స్", 1940; SS ప్రోకోఫీవ్, సింఫనీ నం. 6, 1947; DD షోస్టాకోవిచ్, సింఫనీ నం. 10, 1953, వో. నం. 2, 1967). తరచుగా, స్వరకర్తలు కూడా చతుర్భుజ కూర్పు (A. బెర్గ్, ఒపెరా వోజ్జెక్, 1925; D. లిగేటి, లోంటానో, 1967; BA చైకోవ్స్కీ, సింఫనీ No 2, 1967) వైపు మొగ్గు చూపుతారు.

అదే సమయంలో, 20వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో కొత్త సైద్ధాంతిక మరియు శైలీకృత పోకడలకు సంబంధించి ఒక ఛాంబర్ ఆర్కెస్ట్రా ఉద్భవించింది. చాలా సింప్‌లో. మరియు wok.-symp. కంపోజిషన్‌లు పెద్ద సింఫనీ కూర్పులో కొంత భాగాన్ని మాత్రమే ఉపయోగిస్తాయి. O. - అని పిలవబడే. నాన్-నార్మేటివ్, లేదా వ్యక్తిగతీకరించిన, O యొక్క కూర్పు. ఉదాహరణకు, సాంప్రదాయ నుండి స్ట్రావిన్స్కీ యొక్క "సింఫనీ ఆఫ్ సామ్స్" (1930) లో. క్లారినెట్‌లు, వయోలిన్‌లు మరియు వయోలాలు పెద్ద సంఖ్యలో జప్తు చేయబడ్డాయి.

20వ శతాబ్దానికి పెర్కషన్ సమూహం యొక్క వేగవంతమైన అభివృద్ధి లక్షణం, టు-రై తమను తాము పూర్తి స్థాయి ఓర్క్‌గా ప్రకటించుకున్నారు. సంఘం. 20-30 లలో. కొట్టుట. వాయిద్యాలు రిథమిక్, కలర్‌స్టిక్‌తో మాత్రమే కాకుండా నేపథ్యంతో కూడా అప్పగించడం ప్రారంభించాయి. విధులు; అవి ఆకృతిలో ముఖ్యమైన భాగం అయ్యాయి. ఈ విషయంలో, డ్రమ్ గ్రూప్ మొదటిసారి స్వతంత్రంగా పొందింది. చిహ్నంలో అర్థం. O., మొదట నాన్-నార్మేటివ్ మరియు ఛాంబర్ కూర్పు యొక్క O. లో. స్ట్రావిన్స్కీ యొక్క ది స్టోరీ ఆఫ్ ఎ సోల్జర్ (1918), బార్టోక్స్ మ్యూజిక్ ఫర్ స్ట్రింగ్స్, పెర్కషన్ మరియు సెలెస్టా (1936) ఉదాహరణలు. పెర్కషన్ యొక్క ప్రాబల్యం లేదా వాటి కోసం ప్రత్యేకంగా ఒక కూర్పు కోసం కనిపించింది: ఉదాహరణకు, స్ట్రావిన్స్కీ యొక్క లెస్ నోసెస్ (1923), ఇందులో సోలో వాద్యకారులు మరియు గాయక బృందం, 4 పియానోలు మరియు 6 పెర్కషన్ సమూహాలు ఉన్నాయి; వారెస్ (1931) చే "అయోనైజేషన్" అనేది పెర్కషన్ వాయిద్యాల కోసం మాత్రమే వ్రాయబడింది (13 మంది ప్రదర్శకులు). పెర్కషన్ సమూహం నిర్వచించబడని వాయిద్యాలచే ఆధిపత్యం చెలాయిస్తుంది. పిచ్‌లు, వాటిలో ఒకే రకమైన అసమాన వాయిద్యాలు (పెద్ద డ్రమ్స్ లేదా తాళాలు, గాంగ్‌లు, చెక్క దిమ్మెలు మొదలైనవి) విస్తృతంగా వ్యాపించాయి. అన్ని R. మరియు ముఖ్యంగా 2వ అంతస్తు. 20వ సెంచరీ కొట్టింది. సమూహం స్ట్రింగ్ మరియు విండ్ గ్రూపులతో సమాన స్థానాన్ని ఆక్రమించింది, ప్రమాణం (మెస్సియాన్ రచించిన “తురంగలీల”, 1946-48) మరియు నాన్-నార్మేటివ్ కంపోజిషన్‌లలో O. (“యాంటిగోన్” ఓర్ఫ్, 1949; “కలర్స్ ఆఫ్ ది హెవెన్లీ సిటీ” పియానో ​​సోలో, 3 క్లారినెట్‌లు, 3 జిలోఫోన్‌లు మరియు మెటల్ పెర్కషన్ ఇన్‌స్ట్రుమెంట్స్ కోసం మెస్సియాన్ రచించారు, 1963; పెండెరెకిచే లూక్ ప్యాషన్, 1965). డిపార్ట్‌మెంట్‌లో పెర్కషన్ గ్రూప్ కూడా పెరిగింది. 1961లో స్ట్రాస్‌బర్గ్‌లో ఒక ప్రత్యేక కార్యక్రమం నిర్వహించబడింది. పెర్కషన్ సమిష్టి (140 వాయిద్యాలు మరియు వివిధ ధ్వనించే వస్తువులు).

O. యొక్క టింబ్రే స్కేల్‌ను మెరుగుపరచాలనే కోరిక ఎపిసోడిక్‌కు దారితీసింది. చిహ్నంలో చేర్చడం. O. పవర్ టూల్స్. 1928లో నిర్మించిన “మార్టెనోట్ వేవ్స్” (A. హోనెగర్, “జోన్ ఆఫ్ ఆర్క్ ఎట్ ది స్టేక్”, 1938; O. మెస్సియాన్, “తురంగలీలా”), ఎలక్ట్రోనియం (K. స్టాక్‌హౌసెన్, “ప్రోజెషన్”, 1967), అయానిక్స్ ( B. టిష్చెంకో, 1వ సింఫనీ, 1961). 60-70లలో.. ఓలో జాజ్ కంపోజిషన్‌ని చేర్చడానికి ప్రయత్నాలు జరుగుతున్నాయి. టేప్ రికార్డింగ్ O. యొక్క ఉపకరణంలో ధ్వని యొక్క భాగాలలో ఒకటిగా పరిచయం చేయడం ప్రారంభించింది (EV డెనిసోవ్, ది సన్ ఆఫ్ ది ఇంకాస్, 1964). K. స్టాక్‌హౌసెన్ (మిక్స్‌టూర్, 1964) O. యొక్క కూర్పు యొక్క అటువంటి విస్తరణను "లైవ్ ఎలక్ట్రానిక్స్"గా నిర్వచించారు. సింఫొనీలో టింబ్రే పునరుద్ధరణ కోసం కోరికతో పాటు. O. సాధనాల పునరుద్ధరణ మరియు ఒటిడి వైపు ధోరణులు ఉన్నాయి. O. బరోక్ యొక్క సూత్రాలు. 1వ త్రైమాసికం 20వ శతాబ్దపు ఒబో డి అమోర్ (సి. డెబస్సీ, “స్ప్రింగ్ డ్యాన్స్‌లు”; ఎం. రావెల్, “బొలెరో”), బాసెట్ హార్న్ (ఆర్. స్ట్రాస్, “ఎలక్ట్రా”), వయోల్ డి'అమర్ (జి. పుక్కిని, “చియో -చియో-సాన్”; SS ప్రోకోఫీవ్, “రోమియో అండ్ జూలియట్”). 20వ శతాబ్దంలో పునరుద్ధరణకు సంబంధించి. పునరుజ్జీవనోద్యమానికి చెందిన సంగీత సాధనాలు మరియు 15వ-16వ శతాబ్దాల ఉపకరణాలు గుర్తించబడలేదు. (M. కాగెల్, “మ్యూజిక్ ఫర్ రినైసాన్స్ ఇన్‌స్ట్రుమెంట్స్”, 1966; 23 మంది ప్రదర్శకులు ఉన్నారు, A. Pärt, “Tintinnabuli”, 1976). O. 20వ శతాబ్దంలో. ప్రతిబింబం మరియు వ్యత్యాస కూర్పు యొక్క సూత్రం కనుగొనబడింది. చ. ఇవ్స్ ది క్వశ్చన్ లెఫ్ట్ అన్ ఆన్సర్డ్ (1908) నాటకంలో O. యొక్క కూర్పులో కొంత మార్పును ఉపయోగించారు. స్కోర్ ద్వారా సూచించబడిన O. సమూహాలలో కూర్పు యొక్క ఉచిత ఎంపిక L. కుప్కోవిచ్ యొక్క ఓజ్వెనీలో అందించబడింది. O యొక్క స్టీరియోఫోనిక్ భావన మరింత అభివృద్ధి చేయబడింది. O. యొక్క ప్రాదేశిక విభాగంలో మొదటి ప్రయోగాలు ఐవ్స్‌కు చెందినవి ("ది క్వశ్చన్ లెఫ్ట్ అన్ ఆన్సర్డ్", 4వ సింఫనీ). 70వ దశకంలో. ధ్వని మూలాల యొక్క బహుళత్వం తేడా ద్వారా సాధించబడుతుంది. మార్గాలు. మొత్తం orc యొక్క విభజన. అనేక "గాయక బృందాలు" లేదా "సమూహాలు" చొప్పున మాస్ (మునుపటి కంటే భిన్నంగా - టింబ్రే కాదు, ప్రాదేశిక అర్థం) K. స్టాక్‌హౌసెన్ ("గ్రూప్స్" 3 O., 1957; "కప్పే" కోసం 4 O. మరియు కోరస్ , 1960). O. "గ్రూప్" (109 మంది వ్యక్తులు) యొక్క కూర్పు మూడు సారూప్య సముదాయాలుగా విభజించబడింది (ప్రతి దాని స్వంత కండక్టర్), U- ఆకారంలో అమర్చబడింది; శ్రోతల సీట్లు ఆర్కెస్ట్రాల మధ్య ఏర్పడిన ప్రదేశంలో ఉంటాయి. 3. ఒపెరా ది లాస్ట్ షాట్ (1967, BA లావ్రేనియోవ్ కథ ది ఫార్టీ-ఫస్ట్ ఆధారంగా)లో మాట్టస్ ఒక orcలో ఉన్న మూడు O.ని ఉపయోగించారు. గొయ్యి, ప్రేక్షకుల వెనుక మరియు వేదిక వెనుక. J. Xenakis "Terretektor" (1966)లో ఒక పెద్ద సింఫోనిక్ ఆర్కెస్ట్రా యొక్క 88 మంది సంగీతకారులను మధ్యలో ఉన్న కండక్టర్‌కు సంబంధించి ఒక కిరణం లాంటి పద్ధతిలో ఉంచారు; ప్రేక్షకులు O. చుట్టూ మాత్రమే కాకుండా, కన్సోల్‌ల మధ్య కూడా నిలబడి, సంగీతకారులతో కలిసిపోతారు. "మూవింగ్ స్టీరియోఫోనీ" (ప్రదర్శన సమయంలో వాయిద్యాలతో సంగీతకారుల కదలిక) M. కాగెల్ (1970)చే "క్లాంగ్‌వెహ్ర్"లో మరియు AG ష్నిట్కే (2) ద్వారా 1972వ సింఫనీలో ఉపయోగించబడింది.

పట్టిక 11.

O. సంగీతకారుల కోసం వ్యక్తిగతీకరించిన సీటింగ్ ఏర్పాట్లు ఉపయోగించినప్పుడు ఉపయోగించబడతాయి. op. నాన్-నార్మేటివ్ కూర్పు; ఈ సందర్భాలలో స్వరకర్త స్కోర్‌లో తగిన సూచనలను చేస్తాడు. 1వ అంతస్తులో ఒకే మోనోకోరిక్ కాంప్లెక్స్‌గా O. యొక్క సాధారణ ఉపయోగం సమయంలో. 20వ శతాబ్దంలో పైన వివరించిన "యూరోపియన్" సీటింగ్ అమరిక ఉనికిలో ఉంది. 1945 నుండి, L. స్టోకోవ్స్కీ ప్రవేశపెట్టిన "అని పిలవబడే" వ్యవస్థను విస్తృతంగా పరిచయం చేయడం ప్రారంభించారు. అమెర్. సీటింగ్. 1వ మరియు 2వ వయోలిన్‌లు కండక్టర్‌కు ఎడమ వైపున ఉన్నాయి, సెల్లోలు మరియు వయోలాలు కుడి వైపున ఉన్నాయి, వాటి వెనుక డబుల్ బేస్‌లు ఉన్నాయి, గాలి వాయిద్యాలు మధ్యలో ఉన్నాయి, తీగల వెనుక, డ్రమ్స్, పియానో ​​ప్లేయర్ ఆన్‌లో ఉన్నాయి. ఎడమ.

అధిక రిజిస్టర్ "అమెర్"లో తీగల ధ్వనికి ఎక్కువ పటిష్టతను అందించడం. కొంతమంది కండక్టర్ల అభిప్రాయం ప్రకారం సీటింగ్ అమరిక లేకుండా లేదు మరియు తిరస్కరించబడింది. భుజాలు (ఉదాహరణకు, ఒకదానికొకటి దూరంగా ఉన్న సెల్లోస్ మరియు డబుల్ బాస్‌ల యొక్క క్రియాత్మక పరిచయాన్ని బలహీనపరచడం). ఈ విషయంలో, "యూరోపియన్" సంగీతకారుల స్థానాన్ని పునరుద్ధరించడానికి ధోరణులు ఉన్నాయి O. సింఫనీ పని. O. స్టూడియో పరిస్థితులలో (రేడియో, టెలివిజన్, రికార్డింగ్) అనేక ప్రత్యేకతలను ముందుకు తెస్తుంది. సీటింగ్ అవసరాలు. ఈ సందర్భాలలో, ధ్వని సంతులనం కండక్టర్ ద్వారా మాత్రమే కాకుండా, టోన్మాస్టర్ ద్వారా కూడా నియంత్రించబడుతుంది.

20వ శతాబ్దంలో O. అనుభవించిన మార్పుల యొక్క సమూలత్వం అతను ఇప్పటికీ సృజనాత్మకతకు సజీవ సాధనంగా ఉన్నదనే వాస్తవాన్ని రుజువు చేస్తుంది. స్వరకర్తల సంకల్పం మరియు దాని సాధారణ మరియు నవీకరించబడిన (నాన్-నార్మేటివ్) కూర్పు రెండింటిలోనూ ఫలవంతంగా అభివృద్ధి చెందుతుంది.

ప్రస్తావనలు: ఆల్బ్రెచ్ట్ E., ఆర్కెస్ట్రా యొక్క గతం మరియు వర్తమానం. (సంగీతకారుల సామాజిక స్థితిపై వ్యాసం), సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్, 1886; పాత రష్యా యొక్క సంగీతం మరియు సంగీత జీవితం. CO., L., 1927; Pindeizen Nick., పురాతన కాలం నుండి 2వ శతాబ్దం చివరి వరకు రష్యాలో సంగీత చరిత్రపై వ్యాసాలు, (వాల్యూం. 1928), M.-L., 29-2; సంగీతం యొక్క చరిత్రపై మెటీరియల్స్ మరియు పత్రాలు, వాల్యూమ్. 1934 – XVIII శతాబ్దం, సం. MV ఇవనోవ్-బోరెట్స్కీ. మాస్కో, 1. ష్టెలిన్ జాకోబ్ వాన్, ఇజ్వెస్టియా ఓ మ్యూసిక్ వి రోస్సీ, ట్రాన్స్. జర్మన్ నుండి, శనిలో: సంగీత వారసత్వం, నం. 1935, M., 1935; అతను, 1961వ శతాబ్దంలో రష్యాలో సంగీతం మరియు బ్యాలెట్, ట్రాన్స్. జర్మన్ నుండి., L., 1969; రోగల్-లెవిట్స్కీ DR, ఆర్కెస్ట్రా గురించి సంభాషణలు, M., 1969; బార్సోవా IA, ఆర్కెస్ట్రా గురించి బుక్, M., 1971; బ్లాగోడాటోవ్ GI, హిస్టరీ ఆఫ్ ది సింఫనీ ఆర్కెస్ట్రా, L., 1973; 1973వ-3వ శతాబ్దాలలో పశ్చిమ ఐరోపా యొక్క సంగీత సౌందర్యశాస్త్రం, శని, కాంప్. VP షెస్టాకోవ్, (M., 1975); లెవిన్ S. యా., సంగీత సంస్కృతి చరిత్రలో గాలి వాయిద్యాలు, L., XNUMX; ఫోర్టునాటోవ్ యు. A., ఆర్కెస్ట్రా శైలుల చరిత్ర. సంగీత విశ్వవిద్యాలయాల సంగీత మరియు కంపోజర్ ఫ్యాకల్టీల కోసం ప్రోగ్రామ్, M., XNUMX; Zeyfas HM, బరోక్ సంగీతంలో కాన్సెర్టో గ్రాసో, ఇన్: ప్రాబ్లమ్స్ ఆఫ్ మ్యూజికల్ సైన్స్, వాల్యూమ్. XNUMX, M., XNUMX.

IA బార్సోవా