సంగీత సిద్ధాంతం: సంగీత అక్షరాస్యత కోర్సు

ప్రియమైన మిత్రులారా! సంగీత సిద్ధాంతం మరియు సంగీత అక్షరాస్యత యొక్క ప్రాథమిక విషయాలపై ఇక్కడ ఒక చిన్న కోర్సు ఉంది. మీరు ఈ పేజీని చూసిన వాస్తవం సంగీతం యొక్క సైద్ధాంతిక పునాదుల గురించి కొంత ప్రాథమిక జ్ఞానాన్ని పొందవలసిన అవసరం గురించి మీరు ఇప్పటికే ఆలోచించినట్లు సూచిస్తుంది.

బహుశా మీ సంగీత లేదా స్వర నైపుణ్యాలు స్పర్శ ద్వారా అంతర్ దృష్టి మరియు కదలిక సరిపోని స్థాయికి చేరుకున్నాయి. బహుశా మీరు ఇంతకు ముందు సంగీత సిద్ధాంతాన్ని అధ్యయనం చేయాలనుకున్నారు, కానీ అవసరమైన అంశాలను కాంపాక్ట్‌గా పేర్కొన్న కోర్సు కనుగొనబడలేదు. లేదా మీరు ఇప్పటికే సంగీత సిద్ధాంతం యొక్క చిక్కులను పరిశోధించడానికి ప్రయత్నించి ఉండవచ్చు, కానీ అది మీకు చాలా కష్టమని భావించారు.

మా కోర్సు ఈ సమస్యలన్నింటినీ పరిష్కరిస్తుంది. మీరు నోట్స్ ద్వారా పియానో ​​కోసం ముక్కలను ఎలా విడదీయాలి లేదా గిటార్‌పై మెలోడీలను ఎలా ఎంచుకోవాలో నేర్చుకోవాలనుకున్నా, గాయక బృందంలో పాడాలనుకున్నా లేదా పాట రాయాలనుకున్నా, మీరు నిజంగా ఆచరణలో పెట్టగలిగేది మాత్రమే మీకు లభిస్తుంది.

ప్రాథమిక భావనలపై పట్టు సాధించేందుకు మిమ్మల్ని అనుమతించే సంగీత అక్షరాస్యత కోర్సు ఇక్కడ ఉంది. చెప్పాలంటే, సంగీతం యొక్క ప్రాథమిక సిద్ధాంతం "నీరు లేకుండా". సాధారణంగా, సంగీత సిద్ధాంతం భయపడకూడదు, ఎందుకంటే ఇది సంగీతకారుల కోసం సంగీతకారులచే వ్రాయబడింది. సంగీతకారులు పరస్పరం మాట్లాడుకునే భాష ఇది. సంగీత సిద్ధాంతం యొక్క ప్రాథమిక విషయాల పరిజ్ఞానం సంగీత ప్రయోగాల కోసం విస్తృత క్షేత్రాన్ని తెరుస్తుంది మరియు సృజనాత్మక ఆలోచనలు మరియు స్కెచ్‌లను శ్రోతలను ఆహ్లాదపరిచే నిజమైన శ్రావ్యంగా అనువదించడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది. అందువల్ల, మీ కోసం ఈ అవకాశాలను కనుగొనడం విలువ!

సంగీత సిద్ధాంతం మరియు ప్రాథమిక సంగీత అక్షరాస్యత భావోద్వేగాలను సంగీతంగా మార్చడానికి మరియు మీ గొప్ప అంతర్గత ప్రపంచాన్ని ఇతరులతో పంచుకోవడంలో మీకు సహాయపడతాయి. మరియు, ఎవరికి తెలుసు, బహుశా మీరు మరియు ఈ రోజు మీరు గొప్ప ప్రజాదరణ వైపు మీ మొదటి అడుగు వేస్తున్నారు. మరియు దాదాపు 10 సంవత్సరాలలో, ఇతర ఔత్సాహిక సంగీత విద్వాంసులు మీరు సృష్టించిన సంగీతాన్ని పునఃసృష్టి చేయడానికి మరియు పునరావృతం చేయడానికి మీ పాట యొక్క గమనికలను లేదా మీ గిటార్ కంపోజిషన్ యొక్క తీగలను పొందడానికి ఆసక్తిని కలిగి ఉంటారు.

కోర్సు యొక్క లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలు

కోర్సు యొక్క లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలు, సాధారణంగా, శీర్షిక నుండి స్పష్టంగా ఉన్నాయి. అయినప్పటికీ, సంగీత అక్షరాస్యత అంటే ఏమిటో స్పష్టంగా అర్థం చేసుకోవడానికి అనేక అంశాలను స్పష్టం చేయడం విలువ.

మా కోర్సు ఎందుకు అవసరం:

మీరు చూడగలిగినట్లుగా, కనీసం ఔత్సాహిక స్థాయిలోనైనా సంగీత వాయిద్యాన్ని పాడాలనుకునే లేదా వాయించాలనుకునే ఎవరికైనా సంగీత సిద్ధాంతం ఉపయోగకరంగా ఉంటుంది. మరియు శబ్దాల యొక్క మాయా ప్రపంచంతో ఏదో ఒకవిధంగా సంబంధంలోకి వచ్చే ప్రతి ఒక్కరికీ. సంగీత సిద్ధాంతాన్ని అధ్యయనం చేయండి మరియు మీరు ఇంకా చాలా వింటారు!

సంగీత సిద్ధాంతం అంటే ఏమిటి?

సంగీత సిద్ధాంతం సంగీత రచనల నిర్మాణం యొక్క పునాదులు మరియు సూత్రాలను అధ్యయనం చేస్తుంది, సంగీత - గానం మరియు వాయిద్య - ధ్వని కలయికల నిర్మాణ నమూనాలు. సంగీత సిద్ధాంతం యొక్క చట్రంలో, సంగీత సంజ్ఞామానం అధ్యయనం చేయబడుతుంది, ఇది వాస్తవానికి, ఏ భాషకైనా వర్ణమాల యొక్క అనలాగ్. "సంగీతం యొక్క భాష" అనే పదబంధం స్థిరంగా మరియు తరచుగా ఉపయోగించబడుతుంది కాబట్టి, అటువంటి సారూప్యత పూర్తిగా తార్కికంగా కనిపిస్తుంది.

అదనంగా, "మ్యూజిక్ థియరీ" అనేది సంగీత ప్రొఫైల్ యొక్క విద్యా సంస్థలలో ప్రత్యేక విభాగాలలో ఒకటి. సంగీత సిద్ధాంతం పాలీఫోనీ, హార్మోనీ, సోల్ఫెగియో, ఇన్‌స్ట్రుమెంటల్ సైన్స్, అంటే సంగీత వాయిద్యాల రూపకల్పన మరియు ధ్వని యొక్క వివరణాత్మక అధ్యయనం, వివిధ సిస్టమ్-ఫార్మింగ్ లక్షణాల ప్రకారం వాటి వర్గీకరణ వంటి భావనలు మరియు విభాగాలతో సన్నిహితంగా అనుసంధానించబడి ఉంది.

సంగీత సిద్ధాంతం ఎవరికి కావాలి?

పైన, సంగీత సిద్ధాంతం ఒక మార్గం లేదా మరొకటి సంగీతంతో సంబంధంలోకి వచ్చే చాలా విస్తృతమైన వ్యక్తులకు ఉపయోగపడుతుందనే వాస్తవం గురించి మేము ఇప్పటికే మాట్లాడటం ప్రారంభించాము. నిజానికి, ఈ సర్కిల్ గమనించదగ్గ విస్తృతమైనది. కానీ క్రమంలో ప్రారంభిద్దాం.

సంగీత సిద్ధాంతం ఎవరికి అవసరం:

సంగీతం కనీసం ఒక సంగీత వాయిద్యాన్ని వాయించే వారి వేళ్ల యొక్క జ్ఞాపకశక్తి, క్షితిజాలు మరియు చక్కటి మోటారు నైపుణ్యాలను అభివృద్ధి చేస్తుందని చాలా కాలంగా తెలుసు.

సంగీత సిద్ధాంతం యొక్క ప్రాథమికాలను అర్థం చేసుకోవడం ఎల్లప్పుడూ ఒకరి స్వంత మెలోడీలు మరియు మెరుగుదలల రచనను ప్రేరేపిస్తుంది మరియు ప్లే టెక్నిక్ మరియు పెర్ఫార్మింగ్ టెక్నిక్‌ల మెరుగుదల గురించి కొత్త ఆలోచనలకు దారి తీస్తుంది. సంగీత సిద్ధాంతం యొక్క అధ్యయనాన్ని ఉత్సాహంగా చేపట్టడానికి ఇది చాలా తగినంత ప్రోత్సాహకమని నేను భావిస్తున్నాను.

సంగీత సిద్ధాంతంపై పట్టు సాధించడం ఎలా?

దాదాపు ఏదైనా సమాచారం అందుబాటులో ఉన్న యుగంలో, సంగీత పాఠశాలకు వెళ్లడం లేదా ప్రైవేట్ పాఠాలు నేర్చుకోవడం వంటివి మీ స్వంతంగా నేర్చుకోవచ్చు. ఆధునిక పద్ధతులు 5-7 సంవత్సరాల సంగీత పాఠశాలలో కంటే చాలా వేగంగా దీన్ని చేయడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తాయి. అందుకే మ్యూజిక్ థియరీ బేసిక్స్‌పై మా కోర్సు అభివృద్ధి చేయబడింది.

ఈ కోర్సు అనుభవం లేని సంగీతకారులకు మరియు ఇప్పటికే సంగీత లేదా స్వర రంగంలో తమ చేతిని ప్రయత్నించిన మరియు మరింత అభివృద్ధి చెందాలనుకునే వారికి జ్ఞానం యొక్క ప్రాథమికాలను అందిస్తుంది. సంగీతం యొక్క సైద్ధాంతిక పునాదులపై ఎప్పుడూ ఆసక్తి చూపని వ్యక్తులతో సహా, పూర్తిగా అందరికీ అర్థం అయ్యే విధంగా పాఠాలు రూపొందించబడ్డాయి.

మా కోర్సు వృత్తిపరమైన సంగీత విద్యకు ప్రత్యామ్నాయం కాదు, కానీ సంగీత సిద్ధాంతాన్ని నేర్చుకోవడంలో ఇది చాలా ప్రభావవంతమైన మొదటి అడుగు. ఒక అంశంపై మరింత లోతైన జ్ఞానం అవసరమైతే, మీరు అదనపు సాహిత్యాల జాబితాను ఉపయోగించవచ్చు. జాబితా కోర్సు ప్రోగ్రామ్ ద్వారా కవర్ చేయబడిన అన్ని అంశాలపై అదనపు మెటీరియల్‌లను కలిగి ఉంది.

పాఠాలు మరియు కోర్సు నిర్మాణం

మీరు సంగీత అక్షరాస్యత యొక్క అంశాలలో నైపుణ్యం సాధించడాన్ని సులభతరం చేయడానికి, అదే సమయంలో అనువర్తిత పరంగా తక్కువ ఉపయోగం లేని సమాచారంతో మీ అవగాహనను ఓవర్‌లోడ్ చేయకుండా ఉండటానికి, మేము సంగీత సిద్ధాంతంపై అందుబాటులో ఉన్న అన్ని అంశాలను ఈ విధంగా రూపొందించాము. ఆచరణాత్మక కార్యకలాపాలలో ఉపయోగపడే అంశాలపై ప్రధానంగా దృష్టి పెట్టడానికి.

విషయం మీకు బాగా తెలిసినప్పటికీ, పాఠాలను దాటవేయకుండా, మెటీరియల్‌ని వరుసగా అధ్యయనం చేయాలని మేము సిఫార్సు చేస్తున్నాము. మీరు ఇంతకు ముందు ఈ అంశాన్ని ప్రస్తావించినప్పుడు మీరు దేనినీ కోల్పోలేదని నిర్ధారించుకోవడానికి పాఠాన్ని చదవండి.

పాఠం 1

ఈ పాఠం యొక్క ఉద్దేశ్యం ధ్వని యొక్క భౌతిక లక్షణాలను అర్థం చేసుకోవడం, సంగీత ధ్వని ఇతర వాటి నుండి ఎలా భిన్నంగా ఉందో అర్థం చేసుకోవడం. అదనంగా, మీరు ఆక్టేవ్ అంటే ఏమిటో అర్థం చేసుకోవాలి, మ్యూజికల్-ఆక్టేవ్ సిస్టమ్, స్కేల్ స్టెప్స్, టోన్లు, సెమిటోన్స్ గురించి ఒక ఆలోచన పొందండి. ఇవన్నీ నేరుగా ధ్వని యొక్క లక్షణాలు మరియు కోర్సు యొక్క తదుపరి అంశాలకు సంబంధించినవి.

పాఠం 2

ఈ పాఠం సంగీత సిబ్బందిలో గమనికలు, పాజ్‌లు, ప్రమాదాలు మరియు వాటి స్థానం గురించి ఒక ఆలోచనను అందించడానికి "మొదటి నుండి" సంగీత సంజ్ఞామానాన్ని మీకు పరిచయం చేయడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది. ఇది అవసరం కాబట్టి భవిష్యత్తులో మీరు స్టావ్‌పై రికార్డ్ చేసిన గమనికలను స్వతంత్రంగా విశ్లేషించవచ్చు మరియు మీరు శ్రావ్యత లేదా టాబ్లేచర్ యొక్క తీగ రికార్డింగ్‌ను చూసినట్లయితే ట్యాబ్‌లు మరియు తీగలలో నావిగేట్ చేయవచ్చు.

పాఠం 3. సంగీతంలో సామరస్యం

ఈ పాఠం యొక్క ఉద్దేశ్యం సంగీతంలో సామరస్యం ఏమిటో అర్థం చేసుకోవడం, దాని ప్రధాన భాగాలను అధ్యయనం చేయడం మరియు వాటిని ఆచరణలో ఎలా ఉపయోగించాలో అర్థం చేసుకోవడం. పాఠం విరామాలు, మోడ్‌లు, కీల గురించి ఒక ఆలోచనను ఇస్తుంది, ఇది చెవితో సహా శ్రావ్యమైన స్వతంత్ర ఎంపిక యొక్క నైపుణ్యాలకు మిమ్మల్ని చాలా దగ్గరగా తీసుకువస్తుంది.

పాఠం 4

ఈ పాఠం యొక్క ఉద్దేశ్యం మ్యూజికల్ పాలిఫోనీ, పాలిఫోనీ మరియు పాలిఫోనీ అంటే ఏమిటి, వాటి ఆధారంగా ఒక శ్రావ్యత ఎలా ఏర్పడుతుంది మరియు పాలీఫోనిక్ మెలోడీలలో శ్రావ్యమైన పంక్తులను కనెక్ట్ చేయడానికి ప్రాథమిక పద్ధతులు మరియు సూత్రాలు ఏమిటి. పూర్తయిన ఆడియో ట్రాక్‌ని పొందడానికి వాయిస్‌లు మరియు సంగీత వాయిద్యాలను రికార్డ్ చేయడానికి మరియు మిక్సింగ్ చేయడానికి ఈ జ్ఞానం ఉపయోగపడుతుంది.

పాఠం 5

పాఠం యొక్క ఉద్దేశ్యం సంగీతానికి చెవి అంటే ఏమిటి మరియు దానిని ఎలా అభివృద్ధి చేయాలి, సోల్ఫెగియో అంటే ఏమిటి మరియు సంగీతం కోసం చెవి అభివృద్ధికి ఇది ఎలా సహాయపడుతుందో అర్థం చేసుకోవడం. సంగీతం కోసం మీ చెవిని ఎలా పరీక్షించాలనే దానిపై మీరు నిర్దిష్ట సాధనాలు మరియు సిఫార్సులను అందుకుంటారు మరియు సంగీతం కోసం మీ చెవికి శిక్షణనిచ్చే నిర్దిష్ట వ్యాయామాలు.

పాఠం 6

పాఠం యొక్క ఉద్దేశ్యం అత్యంత ప్రజాదరణ పొందిన సంగీత వాయిద్యాల గురించి ఒక ఆలోచన ఇవ్వడం, సాంప్రదాయకంగా గందరగోళంగా ఉన్న పియానో ​​మరియు పియానోఫోర్టే వంటి వాయిద్యాల మధ్య తేడాల గురించి మాట్లాడటం. అదనంగా, ఈ పాఠంలో మీరు పుస్తకాలు, బోధనా వీడియోలు మరియు సంగీత కోర్సులకు లింక్‌లను కనుగొంటారు, ఇవి సంగీత వాయిద్యంలో నైపుణ్యం సాధించడాన్ని సులభతరం చేస్తాయి.

కోర్సు ఎలా తీసుకోవాలి?

పైన పేర్కొన్న విధంగా, కోర్సు యొక్క పాఠాలు క్రమానుగతంగా పూర్తి చేయాలి, వాటిలో దేనినీ దాటవేయకూడదు మరియు ఇలస్ట్రేటెడ్ మెటీరియల్ యొక్క దృష్టాంతాలు మరియు వివరణలకు శ్రద్ధ చూపాలి. వచనాన్ని చదవడం ద్వారా గ్రహించడం కష్టంగా ఉండే సూక్ష్మ నైపుణ్యాలను చిత్రాలు దృశ్యమానం చేస్తాయి.

మీకు ఏదైనా అర్థం కాకపోతే, పాఠాన్ని మళ్లీ చదవండి. మెమరీలో మెటీరియల్ యొక్క మరింత విశ్వసనీయ ఫిక్సింగ్ కోసం, కోర్సు చివరిలో మీ కోసం చాలా కష్టమైన అంశాలకు తిరిగి వెళ్లాలని సిఫార్సు చేయబడింది. మీరు మొత్తంగా మెటీరియల్‌ని స్వాధీనం చేసుకున్న తర్వాత, కోర్సులోని వివిధ భాగాల పాత్రను అర్థం చేసుకోవడం మీకు సులభం అవుతుంది.

మరిన్ని

మీరు మరింత లోతుగా అధ్యయనం చేయాలనుకుంటున్న సమస్యలపై మరింత వివరణాత్మక సమాచారం కోసం మెటీరియల్ యొక్క ఉత్తమ సమీకరణ మరియు మరింత సౌకర్యవంతమైన శోధన కోసం, మేము మీ కోసం అదనపు పదార్థాల జాబితాను సిద్ధం చేసాము.

సంగీత అక్షరాస్యత మరియు సంగీత చెవి అభివృద్ధిపై పుస్తకాలు:

 సంగీత అక్షరాస్యత యొక్క ప్రాథమిక అంశాలపై వ్యాసాలు మరియు కోర్సులు:

చివరగా, కోర్సును సులభంగా నేర్చుకోవడం ప్రారంభించడానికి కొంచెం అదనపు ప్రేరణ.

సంగీతం గురించి ప్రసిద్ధ వ్యక్తుల కోట్‌లు

మరియు పరిచయ పాఠాన్ని ముగించడానికి, మేము మీకు కొంత స్ఫూర్తిని అందించాలనుకుంటున్నాము. దీన్ని చేయడానికి, మేము సంగీతం గురించి గొప్ప వ్యక్తుల నుండి కోట్‌లను ఎంచుకున్నాము. సంగీతం యొక్క ఈ మాయా ప్రపంచాన్ని మరింత బాగా తెలుసుకోవడానికి వారు మిమ్మల్ని ప్రేరేపిస్తారని మేము ఆశిస్తున్నాము!

సంగీతం మొత్తం ప్రపంచానికి స్ఫూర్తినిస్తుంది మరియు ఆత్మకు రెక్కలను అందిస్తుంది. ఇది అన్ని అందమైన మరియు ఉత్కృష్టమైన ప్రతిదాని యొక్క స్వరూపం అని పిలువబడుతుంది.

ప్లేటో

సంగీతం ఆత్మ యొక్క నైతిక వైపు ఒక నిర్దిష్ట ప్రభావాన్ని చూపుతుంది. మరియు సంగీతం అటువంటి లక్షణాలను కలిగి ఉన్నందున, అది యువకుల విద్యలో చేర్చబడాలి.

అరిస్టాటిల్

కళ యొక్క గొప్పతనం, బహుశా, సంగీతంలో చాలా స్పష్టంగా వ్యక్తమవుతుంది. ఇది వ్యక్తీకరించడానికి చేపట్టే ప్రతిదాన్ని ఉత్కృష్టంగా మరియు గొప్పగా చేస్తుంది.

జోహన్ గోథే

సంగీతం యొక్క ఉద్దేశ్యం హృదయాలను తాకడం.

జోహన్ సెబాస్టియన్ బాచ్

సంగీతానికి మాతృభూమి లేదు, దాని మాతృభూమి మొత్తం విశ్వం.

ఫ్రెడరిక్ చోపిన్

సంగీతం ఒక్కటే ప్రపంచ భాష, దానిని అనువదించాల్సిన అవసరం లేదు, ఆత్మ దానిలో ఆత్మతో మాట్లాడుతుంది.

బెర్టోల్డ్ ఔర్‌బాచ్

పదాలకు కొన్నిసార్లు సంగీతం అవసరం, కానీ సంగీతానికి ఏమీ అవసరం లేదు.

ఎడ్వర్డ్ గ్రీగ్

నిజమైన సంగీతకారుడు కావాలనుకునే ఎవరైనా సంగీత మెనుని అనుకూలీకరించగలరు.

రిచర్డ్ స్ట్రాస్

సంగీతం యొక్క గొప్ప కళను ఇష్టపడండి మరియు అధ్యయనం చేయండి. సంగీతానికి ధన్యవాదాలు, ఇంతకు ముందు మీకు తెలియని కొత్త శక్తులను మీరు కనుగొంటారు. మీరు కొత్త టోన్లు మరియు రంగులలో జీవితాన్ని చూస్తారు.

డిమిత్రి షోస్టాకోవిచ్

సంగీతంలో, చదరంగంలో వలె, రాణి (శ్రావ్యత) అత్యంత శక్తిని కలిగి ఉంటుంది, కానీ రాజు (సామరస్యం) నిర్ణయాత్మకమైనది.

రాబర్ట్ షూమాన్

సంగీతం భావాలకు సంక్షిప్తలిపి.

లెవ్ టాల్‌స్టాయ్

సంగీతం ప్రేమ కంటే తక్కువ, కానీ ప్రేమ కూడా ఒక రాగం.

అలెగ్జాండర్ పుష్కిన్

సంగీతం, ఏమీ ప్రస్తావించకుండా, ప్రతిదీ చెప్పగలదు.

ఇలియా ఎహ్రెన్‌బర్గ్

సంగీతం అత్యంత నిశ్శబ్ద కళ.

పియరీ రెవెర్డీ

పదాలు శక్తిలేని చోట, మరింత అనర్గళమైన భాష పూర్తిగా సాయుధంగా కనిపిస్తుంది - సంగీతం.

ప్యోటర్ చైకోవ్స్కీ

ఈ కోర్సును ప్రారంభించిన వారందరికీ మేము విజయం సాధించాలని కోరుకుంటున్నాము. మరియు దాని ద్వారా చివరి వరకు వెళ్ళే ప్రతి ఒక్కరికీ, కొత్త అవకాశాలు మరియు వారి స్వంత ప్రతిభ యొక్క కొత్త కోణాలు తెరవబడతాయని మాకు ఖచ్చితంగా తెలుసు!