Luigi Rodolfo Boccherini |
సంగీత విద్వాంసులు

Luigi Rodolfo Boccherini |

లుయిగి బోచెరిని

పుట్టిన తేది
19.02.1743
మరణించిన తేదీ
28.05.1805
వృత్తి
స్వరకర్త, వాయిద్యకారుడు
దేశం
ఇటలీ

సామరస్యంతో సౌమ్య సచ్చినీ, భావ గాయకుడు, దివ్య బొచ్చెరినీ ప్రత్యర్థి! ఫాయోల్

Luigi Rodolfo Boccherini |

ఇటాలియన్ సెల్లిస్ట్ మరియు స్వరకర్త L. బోచెరిని యొక్క సంగీత వారసత్వం దాదాపు పూర్తిగా వాయిద్య కూర్పులను కలిగి ఉంటుంది. "ఒపెరా యుగం" లో, 30 వ శతాబ్దం తరచుగా పిలువబడుతుంది, అతను కొన్ని సంగీత రంగస్థల రచనలను మాత్రమే సృష్టించాడు. ఒక ఘనాపాటీ ప్రదర్శకుడు సంగీత వాయిద్యాలు మరియు వాయిద్య బృందాలకు ఆకర్షితుడవుతాడు. పెరూ స్వరకర్త సుమారు 400 సింఫొనీలను కలిగి ఉన్నారు; వివిధ ఆర్కెస్ట్రా పనులు; అనేక వయోలిన్ మరియు సెల్లో సొనాటాస్; వయోలిన్, వేణువు మరియు సెల్లో కచేరీలు; XNUMX సమిష్టి కంపోజిషన్‌ల గురించి (స్ట్రింగ్ క్వార్టెట్స్, క్వింటెట్స్, సెక్స్‌టెట్స్, ఆక్టెట్స్).

బోచెరిని తన ప్రాథమిక సంగీత విద్యను అతని తండ్రి, డబుల్ బాసిస్ట్ లియోపోల్డ్ బోచెరిని మరియు D. వన్నూచిని మార్గదర్శకత్వంలో పొందాడు. ఇప్పటికే 12 సంవత్సరాల వయస్సులో, యువ సంగీతకారుడు వృత్తిపరమైన ప్రదర్శన యొక్క మార్గాన్ని ప్రారంభించాడు: లూకా ప్రార్థనా మందిరాలలో రెండు సంవత్సరాల సేవతో ప్రారంభించి, అతను రోమ్‌లో సెల్లో సోలో వాద్యకారుడిగా తన ప్రదర్శన కార్యకలాపాలను కొనసాగించాడు, ఆపై మళ్ళీ ప్రార్థనా మందిరంలో అతని స్థానిక నగరం (1761 నుండి). ఇక్కడ బోచెరిని త్వరలో స్ట్రింగ్ క్వార్టెట్‌ను నిర్వహిస్తాడు, ఇందులో ఆ కాలంలోని అత్యంత ప్రసిద్ధ సిద్ధహస్తులు మరియు స్వరకర్తలు (పి. నార్డిని, ఎఫ్. మాన్‌ఫ్రెడి, జి. కాంబిని) ఉన్నారు మరియు దీని కోసం వారు ఐదేళ్లుగా (1762) క్వార్టెట్ శైలిలో అనేక రచనలను సృష్టిస్తున్నారు. -67) 1768 బోచెరిని పారిస్‌లో కలుస్తాడు, అక్కడ అతని ప్రదర్శనలు విజయోత్సాహంతో జరిగాయి మరియు సంగీతకారుడిగా స్వరకర్త యొక్క ప్రతిభ యూరోపియన్ గుర్తింపును పొందింది. కానీ త్వరలో (1769 నుండి) అతను మాడ్రిడ్‌కు వెళ్లాడు, అక్కడ అతని రోజులు ముగిసే వరకు అతను కోర్టు కంపోజర్‌గా పనిచేశాడు మరియు గొప్ప సంగీత అన్నీ తెలిసిన చక్రవర్తి విల్హెల్మ్ ఫ్రెడరిక్ II యొక్క సంగీత ప్రార్థనా మందిరంలో అధిక వేతనం పొందాడు. క్రమక్రమంగా నిర్వహించే కార్యాచరణ నేపథ్యంలోకి తగ్గుతుంది, ఇంటెన్సివ్ కంపోజింగ్ పని కోసం సమయాన్ని ఖాళీ చేస్తుంది.

బొచ్చెరిని సంగీతం దాని రచయిత వలెనే ప్రకాశవంతంగా ఉద్వేగభరితంగా ఉంటుంది. ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ వాద్యకారుడు P. రోడ్ ఇలా గుర్తుచేసుకున్నాడు: "బొచ్చెరిని యొక్క సంగీతానికి ఒకరి అభినయం బొచెరిని ఉద్దేశ్యం లేదా అభిరుచికి అనుగుణంగా లేనప్పుడు, స్వరకర్త ఇకపై తనను తాను నిగ్రహించుకోలేడు; అతను ఉత్సాహంగా ఉంటాడు, అతని పాదాలను తొక్కాడు, మరియు ఏదో ఒకవిధంగా, సహనం కోల్పోయి, అతను తన సంతానం హింసించబడుతున్నాడని అరుస్తూ, వీలైనంత వేగంగా పారిపోయాడు.

గత 2 శతాబ్దాలుగా, ఇటాలియన్ మాస్టర్ యొక్క క్రియేషన్స్ వారి తాజాదనాన్ని మరియు తక్షణ ప్రభావాన్ని కోల్పోలేదు. Boccherini యొక్క సోలో మరియు సమిష్టి భాగాలు ప్రదర్శకుడికి అధిక సాంకేతిక సవాళ్లను కలిగిస్తాయి, వాయిద్యం యొక్క గొప్ప వ్యక్తీకరణ మరియు నైపుణ్యం గల అవకాశాలను బహిర్గతం చేయడానికి అవకాశాన్ని అందిస్తాయి. అందుకే ఆధునిక ప్రదర్శనకారులు ఇటాలియన్ స్వరకర్త యొక్క పనిని ఇష్టపూర్వకంగా ఆశ్రయించారు.

Boccherini యొక్క శైలి స్వభావాన్ని, శ్రావ్యత, దయ మాత్రమే కాదు, దీనిలో మేము ఇటాలియన్ సంగీత సంస్కృతి యొక్క సంకేతాలను గుర్తించాము. అతను ఫ్రెంచ్ కామిక్ ఒపెరా (పి. మోన్సిగ్నీ, ఎ. గ్రెట్రీ) యొక్క సెంటిమెంటల్, సున్నితమైన భాష యొక్క లక్షణాలను మరియు శతాబ్దం మధ్యలో జర్మన్ సంగీతకారుల యొక్క ప్రకాశవంతమైన వ్యక్తీకరణ కళను గ్రహించాడు: మ్యాన్‌హీమ్ నుండి స్వరకర్తలు (జా స్టామిట్జ్, ఎఫ్. రిక్టర్ ), అలాగే I. స్కోబర్ట్ మరియు ప్రసిద్ధ కుమారుడు జోహన్ సెబాస్టియన్ బాచ్ - ఫిలిప్ ఇమాన్యుయేల్ బాచ్. స్వరకర్త 2వ శతాబ్దపు అతిపెద్ద ఒపెరా కంపోజర్ ప్రభావాన్ని కూడా అనుభవించాడు. – ఒపెరా యొక్క సంస్కర్త K. గ్లక్: గ్లక్ యొక్క ఒపెరా ఆర్ఫియస్ మరియు యూరిడైస్ యొక్క చట్టం 1805 నుండి బోచెరిని యొక్క సింఫొనీలలో ఒకటైన డ్యాన్స్ ఆఫ్ ఫ్యూరీస్ యొక్క ప్రసిద్ధ ఇతివృత్తం ఉండటం యాదృచ్చికం కాదు. బోచెరిని స్ట్రింగ్ క్విన్టెట్ కళా ప్రక్రియ యొక్క మార్గదర్శకులలో ఒకరు మరియు మొదటి క్వింటెట్‌లు యూరోపియన్ గుర్తింపును పొందాయి. క్విన్టెట్ శైలిలో అద్భుతమైన రచనల సృష్టికర్తలు WA మొజార్ట్ మరియు L. బీథోవెన్‌లచే వారు ఎంతో విలువైనవారు. అతని జీవితకాలంలో మరియు అతని మరణం తరువాత, బోచెరిని అత్యంత గౌరవనీయమైన సంగీతకారులలో ఉన్నారు. మరియు అతని అత్యున్నత ప్రదర్శన కళ అతని సమకాలీనులు మరియు వారసుల జ్ఞాపకశక్తిపై చెరగని ముద్ర వేసింది. లీప్‌జిగ్ వార్తాపత్రికలో (XNUMX) ఒక సంస్మరణ నివేదించింది, అతను అద్భుతమైన సెలిస్ట్ అని నివేదించాడు, అతను ధ్వని యొక్క సాటిలేని నాణ్యత మరియు వాయించడంలో హత్తుకునే వ్యక్తీకరణ కారణంగా ఈ వాయిద్యాన్ని వాయించడంలో ఆనందించాడు.

S. రైట్సరేవ్


లుయిగి బోచెరిని క్లాసికల్ యుగం యొక్క అత్యుత్తమ స్వరకర్తలు మరియు ప్రదర్శకులలో ఒకరు. స్వరకర్తగా, అతను హేద్న్ మరియు మొజార్ట్‌లతో పోటీ పడ్డాడు, అనేక సింఫొనీలు మరియు ఛాంబర్ బృందాలను సృష్టించాడు, స్పష్టత, శైలి యొక్క పారదర్శకత, రూపాల నిర్మాణ సంపూర్ణత, గాంభీర్యం మరియు చిత్రాల మనోహరమైన సున్నితత్వం ద్వారా వేరు చేయబడింది. అతని సమకాలీనులలో చాలామంది అతన్ని రొకోకో శైలికి వారసుడిగా భావించారు, "స్త్రీ హేడెన్", అతని పని ఆహ్లాదకరమైన, అద్భుతమైన లక్షణాలతో ఆధిపత్యం చెలాయిస్తుంది. E. బుచాన్, రిజర్వేషన్ లేకుండా, అతనిని క్లాసిక్‌లకు సూచిస్తాడు: "ఆవేశపూరితమైన మరియు కలలు కనే బోచెరిని, 70ల నాటి తన రచనలతో, ఆ యుగం యొక్క తుఫాను ఆవిష్కర్తలలో మొదటి ర్యాంక్‌లో నిలిచాడు, అతని ధైర్యమైన సామరస్యం భవిష్యత్ శబ్దాలను అంచనా వేస్తుంది ."

ఈ అంచనాలో బుచాన్ ఇతరులకన్నా సరైనది. "ఆవేశపూరితమైన మరియు కలలు కనే" - బొచ్చెరిని సంగీతం యొక్క ధృవాలను ఎలా బాగా వర్ణించవచ్చు? అందులో, రొకోకో యొక్క దయ మరియు పాస్టోరాలిటీ గ్లక్ యొక్క నాటకం మరియు సాహిత్యంతో కలిసిపోయింది, ఇది మొజార్ట్‌ను స్పష్టంగా గుర్తు చేస్తుంది. XNUMXవ శతాబ్దానికి, బోచెరిని భవిష్యత్తుకు మార్గం సుగమం చేసిన కళాకారుడు; అతని పని సమకాలీనులను ఇన్‌స్ట్రుమెంటేషన్ యొక్క ధైర్యం, హార్మోనిక్ భాష యొక్క కొత్తదనం, క్లాసిసిస్ట్ శుద్ధీకరణ మరియు రూపాల స్పష్టతతో ఆశ్చర్యపరిచింది.

సెల్లో ఆర్ట్ చరిత్రలో బొచ్చెరిని మరింత ముఖ్యమైనది. అత్యుత్తమ ప్రదర్శనకారుడు, క్లాసికల్ సెల్లో టెక్నిక్ యొక్క సృష్టికర్త, అతను అభివృద్ధి మరియు వాటాపై ఆడే శ్రావ్యమైన వ్యవస్థను అందించాడు, తద్వారా సెల్లో మెడ యొక్క సరిహద్దులను విస్తరించాడు; అలంకారిక కదలికల యొక్క తేలికపాటి, సొగసైన, "ముత్యాల" ఆకృతిని అభివృద్ధి చేసింది, ఎడమ చేతి యొక్క వేలు పటిమ యొక్క వనరులను సుసంపన్నం చేస్తుంది మరియు తక్కువ మేరకు, విల్లు యొక్క సాంకేతికత.

బొచ్చెరిని జీవితం విజయవంతం కాలేదు. విధి అతనికి ప్రవాస విధిని సిద్ధం చేసింది, అవమానం, పేదరికం, రొట్టె ముక్క కోసం నిరంతర పోరాటం. అతను కులీన "పోషకం" యొక్క తీవ్రతను అనుభవించాడు, అది అతని గర్వం మరియు సున్నితమైన ఆత్మను అడుగడుగునా తీవ్రంగా గాయపరిచింది మరియు చాలా సంవత్సరాలు నిస్సహాయ అవసరంలో జీవించాడు. అతను తన సంగీతంలో చాలా స్పష్టంగా అనుభూతి చెందే తరగని ఉల్లాసాన్ని మరియు ఆశావాదాన్ని ఎలా కొనసాగించగలిగాడో మాత్రమే ఆశ్చర్యపోవచ్చు.

లుయిగి బోచెరిని జన్మస్థలం పురాతన టస్కాన్ నగరం లూకా. పరిమాణంలో చిన్నది, ఈ నగరం ఏ విధంగానూ మారుమూల ప్రావిన్స్ లాంటిది కాదు. లుక్కా తీవ్రమైన సంగీత మరియు సామాజిక జీవితాన్ని గడిపారు. సమీపంలో ఇటలీ అంతటా ప్రసిద్ధి చెందిన వైద్యం జలాలు ఉన్నాయి మరియు శాంటా క్రోస్ మరియు శాన్ మార్టినో చర్చిలలో ప్రసిద్ధ ఆలయ సెలవులు దేశం నలుమూలల నుండి తరలివచ్చిన అనేక మంది యాత్రికులను ఏటా ఆకర్షిస్తాయి. అత్యుత్తమ ఇటాలియన్ గాయకులు మరియు వాయిద్యకారులు సెలవుల్లో చర్చిలలో ప్రదర్శనలు ఇచ్చారు. లుక్కాలో అద్భుతమైన సిటీ ఆర్కెస్ట్రా ఉంది; అక్కడ ఒక థియేటర్ మరియు ఒక అద్భుతమైన ప్రార్థనా మందిరం ఉంది, దీనిని ఆర్చ్ బిషప్ నిర్వహించేవారు, ఒక్కొక్కదానిలో సంగీత అధ్యాపకులతో మూడు సెమినరీలు ఉన్నాయి. అందులో ఒకదానిలో బొచ్చెరిని చదువుకుంది.

అతను ఫిబ్రవరి 19, 1743 న సంగీత కుటుంబంలో జన్మించాడు. అతని తండ్రి లియోపోల్డ్ బోచెరిని, డబుల్ బాస్ ప్లేయర్, సిటీ ఆర్కెస్ట్రాలో చాలా సంవత్సరాలు ఆడాడు; అన్నయ్య గియోవన్నీ-ఆంటోన్-గాస్టన్ పాడాడు, వయోలిన్ వాయించాడు, ఒక నర్తకి, మరియు తరువాత లిబ్రేటిస్ట్. అతని లిబ్రేటోలో, హేద్న్ "ది రిటర్న్ ఆఫ్ టోబియాస్" అనే వక్తృత్వాన్ని రాశాడు.

లుయిగి యొక్క సంగీత సామర్థ్యాలు ప్రారంభంలోనే కనిపించాయి. బాలుడు చర్చి గాయక బృందంలో పాడాడు మరియు అదే సమయంలో అతని తండ్రి అతనికి మొదటి సెల్లో నైపుణ్యాలను నేర్పించాడు. ఒక అద్భుతమైన ఉపాధ్యాయుడు, సెలిస్ట్ మరియు బ్యాండ్‌మాస్టర్ అబాట్ వనుచీతో ఒక సెమినరీలో విద్య కొనసాగింది. మఠాధిపతితో తరగతుల ఫలితంగా, బోచెరిని పన్నెండేళ్ల వయస్సు నుండి బహిరంగంగా మాట్లాడటం ప్రారంభించాడు. ఈ ప్రదర్శనలు పట్టణ సంగీత ప్రియులలో బొచ్చెరిని కీర్తిని తెచ్చిపెట్టాయి. 1757లో సెమినరీ యొక్క సంగీత అధ్యాపకుల నుండి పట్టభద్రుడయ్యాక, బోచెరిని తన ఆటను మెరుగుపరచుకోవడానికి రోమ్‌కు వెళ్లాడు. XVIII శతాబ్దం మధ్యలో, రోమ్ ప్రపంచంలోని సంగీత రాజధానిలలో ఒకటైన కీర్తిని పొందింది. అతను అద్భుతమైన ఆర్కెస్ట్రాలతో మెరిశాడు (లేదా, వాటిని అప్పుడు వాయిద్య ప్రార్థనా మందిరాలు అని పిలుస్తారు); అక్కడ థియేటర్లు మరియు అనేక మ్యూజికల్ సెలూన్లు ఒకదానితో ఒకటి పోటీ పడ్డాయి. రోమ్‌లో, ఇటాలియన్ వయోలిన్ కళకు ప్రపంచ ప్రఖ్యాతి గాంచిన టార్టిని, పుణ్యని, సోమిస్ వాయించడం వినవచ్చు. యువ సెలిస్ట్ రాజధాని యొక్క శక్తివంతమైన సంగీత జీవితంలో తలదూర్చాడు.

అతను రోమ్‌లో ఎవరితో తనను తాను పరిపూర్ణంగా చేసుకున్నాడో తెలియదు. చాలా మటుకు, "తన నుండి", సంగీత ముద్రలను గ్రహించడం, సహజంగా కొత్తదాన్ని ఎంచుకోవడం మరియు పాత, సంప్రదాయవాదాన్ని విస్మరించడం. ఇటలీ యొక్క వయోలిన్ సంస్కృతి కూడా అతనిని ప్రభావితం చేయగలదు, దాని అనుభవం అతను నిస్సందేహంగా సెల్లో గోళానికి బదిలీ చేసాడు. త్వరలో, బోచెరిని గమనించడం ప్రారంభించాడు మరియు అతను ఆడటం ద్వారా మాత్రమే కాకుండా, విశ్వవ్యాప్త ఉత్సాహాన్ని రేకెత్తించే కూర్పుల ద్వారా కూడా తన దృష్టిని ఆకర్షించాడు. 80వ దశకం ప్రారంభంలో, అతను తన మొదటి రచనలను ప్రచురించాడు మరియు వియన్నాను రెండుసార్లు సందర్శించాడు మరియు తన మొదటి సంగీత కచేరీ పర్యటనలను చేసాడు.

1761లో అతను తన స్వస్థలానికి తిరిగి వచ్చాడు. లూకా అతనిని ఆనందంతో పలకరించాడు: "మేము మరింత ఆశ్చర్యపోవాల్సిన అవసరం లేదు - సిద్ధహస్తుడు యొక్క అద్భుతమైన ప్రదర్శన లేదా అతని రచనల యొక్క కొత్త మరియు విపరీతమైన ఆకృతి."

లూకాలో, బొచెరిని మొదట థియేటర్ ఆర్కెస్ట్రాలోకి అంగీకరించారు, కానీ 1767లో అతను లుక్కా రిపబ్లిక్ ప్రార్థనా మందిరానికి మారాడు. లూకాలో, అతను వయోలిన్ వాద్యకారుడు ఫిలిప్పో మాన్‌ఫ్రెడిని కలిశాడు, అతను త్వరలోనే అతని సన్నిహితుడు అయ్యాడు. బోచెరిని మాన్‌ఫ్రెడీతో అనంతంగా అనుబంధం పొందాడు.

అయితే, క్రమంగా లూకా బొచ్చెరిని బరువు పెట్టడం ప్రారంభిస్తుంది. మొదట, దాని సాపేక్ష కార్యాచరణ ఉన్నప్పటికీ, అందులోని సంగీత జీవితం, ముఖ్యంగా రోమ్ తర్వాత, అతనికి ప్రాంతీయంగా అనిపిస్తుంది. అదనంగా, కీర్తి కోసం దాహంతో మునిగిపోయిన అతను విస్తృత కచేరీ కార్యకలాపాల గురించి కలలు కన్నాడు. చివరగా, ప్రార్థనా మందిరంలోని సేవ అతనికి చాలా నిరాడంబరమైన భౌతిక బహుమతిని ఇచ్చింది. ఇవన్నీ 1767 ప్రారంభంలో, బోచెరిని, మన్‌ఫ్రెడితో కలిసి లూకాను విడిచిపెట్టాయి. వారి కచేరీలు ఉత్తర ఇటలీలోని నగరాల్లో జరిగాయి - టురిన్, పీడ్‌మాంట్, లోంబార్డి, తర్వాత ఫ్రాన్స్‌కు దక్షిణాన. ప్రతిచోటా వారు ప్రశంసలు మరియు ఉత్సాహంతో కలుసుకున్నారని జీవితచరిత్ర రచయిత బోచెరిని పికో వ్రాశారు.

పికో ప్రకారం, అతను లుక్కాలో ఉన్న సమయంలో (1762-1767లో), బోచెరిని సాధారణంగా సృజనాత్మకంగా చాలా చురుకుగా ఉండేవాడు, అతను ప్రదర్శనలో చాలా బిజీగా ఉన్నాడు, అతను కేవలం 6 త్రయంలను మాత్రమే సృష్టించాడు. స్పష్టంగా, ఈ సమయంలోనే బోచెరిని మరియు మాన్‌ఫ్రెడి ప్రసిద్ధ వయోలిన్ వాద్యకారుడు పియట్రో నార్డిని మరియు వయోలిస్ట్ కాంబినిని కలిశారు. దాదాపు ఆరు నెలల పాటు వారు చతుష్టయం గా పనిచేశారు. తదనంతరం, 1795లో, కాంబినీ ఇలా వ్రాశాడు: “నా యవ్వనంలో నేను అలాంటి వృత్తులలో మరియు అలాంటి ఆనందంతో ఆరు నెలలు సంతోషంగా జీవించాను. ముగ్గురు గొప్ప మాస్టర్లు - ఆర్కెస్ట్రా మరియు క్వార్టెట్ వాయించడంలో ఇటలీలో అత్యంత అద్భుతమైన వయోలిన్ వాద్యకారుడు మాన్‌ఫ్రెడి, నార్దిని, ఘనాపాటీగా తన వాయించే పరిపూర్ణతకు ప్రసిద్ధి చెందిన నార్దిని మరియు వారి యోగ్యత బాగా తెలిసిన బోచెరిని, నాకు అంగీకరించిన గౌరవాన్ని అందించారు. నేను వయోలిస్ట్‌గా.

XNUMXవ శతాబ్దం మధ్యలో, క్వార్టెట్ పనితీరు ఇప్పుడే అభివృద్ధి చెందడం ప్రారంభమైంది - ఇది ఆ సమయంలో ఉద్భవిస్తున్న కొత్త శైలి, మరియు నార్డిని, మాన్‌ఫ్రెడి, కాంబిని, బోచెరిని యొక్క చతుష్టయం ప్రపంచంలోని ప్రారంభ వృత్తిపరమైన బృందాలలో ఒకటి. మనకు.

1767 చివరిలో లేదా 1768 ప్రారంభంలో స్నేహితులు పారిస్ చేరుకున్నారు. పారిస్‌లో ఇద్దరు కళాకారుల మొదటి ప్రదర్శన బారన్ ఎర్నెస్ట్ వాన్ బాగే యొక్క సెలూన్‌లో జరిగింది. ఇది పారిస్‌లోని అత్యంత అద్భుతమైన సంగీత సెలూన్‌లలో ఒకటి. కాన్సర్ట్ స్పిరిటుక్ల్‌లో చేరడానికి ముందు సందర్శించే కళాకారులచే ఇది తరచుగా ప్రారంభించబడింది. సంగీత పారిస్ యొక్క మొత్తం రంగు ఇక్కడ గుమిగూడింది, గోసెక్, గావిగ్నియర్, కాప్రాన్, సెలిస్ట్ డుపోర్ట్ (సీనియర్) మరియు చాలా మంది తరచుగా సందర్శించారు. యువ సంగీతకారుల నైపుణ్యాన్ని ప్రశంసించారు. పారిస్ మన్‌ఫ్రెడి మరియు బోచెరిని గురించి మాట్లాడాడు. బాగే సెలూన్‌లోని కచేరీ వారికి కాన్సర్ట్ స్పిరిచువల్‌కు మార్గం తెరిచింది. ప్రసిద్ధ హాలులో ప్రదర్శన మార్చి 20, 1768 న జరిగింది, మరియు వెంటనే పారిసియన్ సంగీత ప్రచురణకర్తలు లాచెవార్డియర్ మరియు బెస్నియర్ అతని రచనలను ముద్రించడానికి బోచెరినిని అందించారు.

అయితే, బోచెరిని మరియు మన్‌ఫ్రెడీల పనితీరు విమర్శలను ఎదుర్కొంది. మిచెల్ బ్రెనెట్ యొక్క పుస్తకం కాన్సర్ట్స్ ఇన్ ఫ్రాన్సు అండర్ ది యాన్సియన్ రెజిమ్ ఈ క్రింది వ్యాఖ్యలను ఉటంకించింది: “మొదటి వయోలిన్ విద్వాంసుడు మాన్‌ఫ్రెడీ అతను ఆశించిన విజయం సాధించలేదు. అతని సంగీతం మృదువుగా ఉందని, అతని ప్లే విశాలంగా మరియు ఆహ్లాదకరంగా ఉందని కనుగొనబడింది, కానీ అతని వాయించడం అపరిశుభ్రంగా మరియు అస్థిరంగా ఉంది. మిస్టర్ బొక్కరిని (sic!) యొక్క సెల్లో ప్లే చేయడం కూడా అంతే మోస్తరుగా చప్పట్లు కొట్టింది, అతని శబ్దాలు చెవులకు చాలా కఠినంగా అనిపించాయి మరియు శ్రుతులు చాలా తక్కువగా ఉన్నాయి.

సమీక్షలు సూచనగా ఉన్నాయి. కాన్సర్ట్ స్పిరిట్యుయేల్ ప్రేక్షకులు, చాలా వరకు, "గాలెంట్" ఆర్ట్ యొక్క పాత సూత్రాలచే ఆధిపత్యం చెలాయించబడ్డారు, మరియు బోచెరిని ఆడటం ఆమెకు చాలా కఠినంగా, అసహ్యంగా అనిపించవచ్చు (మరియు అనిపించింది!). "సున్నితమైన గావినియర్" అప్పుడు అసాధారణంగా పదునుగా మరియు కఠినంగా అనిపించిందని ఇప్పుడు నమ్మడం కష్టం, కానీ ఇది వాస్తవం. బోచెరిని, స్పష్టంగా, ఆ శ్రోతల సర్కిల్‌లో ఆరాధకులను కనుగొన్నారు, వారు కొన్ని సంవత్సరాలలో, గ్లక్ యొక్క ఒపెరాటిక్ సంస్కరణ పట్ల ఉత్సాహంతో మరియు అవగాహనతో ప్రతిస్పందిస్తారు, అయితే రొకోకో సౌందర్యంపై పెరిగిన వ్యక్తులు అతని పట్ల ఉదాసీనంగా ఉన్నారు; వారికి ఇది చాలా నాటకీయంగా మరియు "కఠినమైనది" అని తేలింది. బొచ్చెరినీ మరియు మాన్‌ఫ్రెడీ పారిస్‌లో ఉండకపోవడానికి ఇదే కారణమో ఎవరికి తెలుసు? 1768 చివరిలో, కాబోయే రాజు చార్లెస్ IV ఇన్ఫాంటే ఆఫ్ స్పెయిన్ సేవలో ప్రవేశించడానికి స్పానిష్ రాయబారి ఆఫర్‌ను సద్వినియోగం చేసుకుని, వారు మాడ్రిడ్‌కు వెళ్లారు.

XNUMX వ శతాబ్దం రెండవ భాగంలో స్పెయిన్ కాథలిక్ మతోన్మాదం మరియు భూస్వామ్య ప్రతిచర్యల దేశం. ఇది గోయా యుగం, స్పానిష్ కళాకారుడి గురించి L. ఫ్యూచ్ట్వాంగర్ తన నవలలో అద్భుతంగా వివరించాడు. బోచెరిని మరియు మాన్‌ఫ్రెడి ఇక్కడకు వచ్చారు, చార్లెస్ III యొక్క ఆస్థానానికి, వారు కొంతవరకు కాథలిక్కులు మరియు మతాధికారులకు వ్యతిరేకంగా జరిగిన ప్రతిదాన్ని ద్వేషంతో హింసించారు.

స్పెయిన్‌లో, వారు స్నేహపూర్వకంగా కలుసుకున్నారు. చార్లెస్ III మరియు ఇన్ఫాంటే ప్రిన్స్ ఆఫ్ అస్టురియాస్ వారితో చాలా చల్లగా వ్యవహరించారు. అదనంగా, స్థానిక సంగీతకారులు వారి రాక గురించి సంతోషంగా లేరు. మొదటి కోర్టు వయోలిన్ వాద్యకారుడు గేటానో బ్రూనెట్టి, పోటీకి భయపడి, బోచెరిని చుట్టూ కుట్ర నేయడం ప్రారంభించాడు. అనుమానాస్పద మరియు పరిమితమైన, చార్లెస్ III ఇష్టపూర్వకంగా బ్రూనెట్టిని విశ్వసించాడు మరియు బోచెరిని కోర్టులో తనకంటూ ఒక స్థానాన్ని గెలుచుకోవడంలో విఫలమయ్యాడు. చార్లెస్ III సోదరుడు డాన్ లూయిస్ ప్రార్థనా మందిరంలో మొదటి వయోలిన్ వాద్యకారుడి స్థానాన్ని పొందిన మాన్‌ఫ్రెడి మద్దతుతో అతను రక్షించబడ్డాడు. డాన్ లూయిస్ తులనాత్మకంగా ఉదారవాద వ్యక్తి. "రాయల్ కోర్ట్‌లో అంగీకరించని చాలా మంది కళాకారులు మరియు కళాకారులకు అతను మద్దతు ఇచ్చాడు. ఉదాహరణకు, 1799లో మాత్రమే కోర్టు చిత్రకారుడు అనే బిరుదును సాధించిన ప్రసిద్ధ గోయా, బొచెరిని యొక్క సమకాలీనుడు, చాలా కాలం పాటు శిశువు నుండి ప్రోత్సాహాన్ని పొందాడు. డాన్ లూయి ఒక ఔత్సాహిక సెలిస్ట్, మరియు, స్పష్టంగా, బోచెరిని యొక్క మార్గదర్శకత్వాన్ని ఉపయోగించారు.

బోచెరిని కూడా డాన్ లూయిస్ ప్రార్థనా మందిరానికి ఆహ్వానించినట్లు మాన్‌ఫ్రెడీ నిర్ధారించారు. ఇక్కడ, ఒక ఛాంబర్ సంగీత స్వరకర్త మరియు ఘనాపాటీగా, స్వరకర్త 1769 నుండి 1785 వరకు పనిచేశాడు. ఈ గొప్ప పోషకుడితో కమ్యూనికేట్ చేయడం బొచ్చెరిని జీవితంలో ఏకైక ఆనందం. వారానికి రెండుసార్లు డాన్ లూయిస్‌కు చెందిన విల్లా "అరేనా"లో తన రచనల ప్రదర్శనను వినడానికి అతనికి అవకాశం లభించింది. ఇక్కడ బోచెరిని తన కాబోయే భార్య, అరగోనీస్ కెప్టెన్ కుమార్తెను కలుసుకున్నాడు. వివాహం జూన్ 25, 1776 న జరిగింది.

వివాహానంతరం బొచ్చెరిని ఆర్థిక పరిస్థితి మరింత కష్టతరంగా మారింది. పిల్లలు పుట్టారు. స్వరకర్తకు సహాయం చేయడానికి, డాన్ లూయిస్ అతని కోసం స్పానిష్ కోర్టులో పిటిషన్ వేయడానికి ప్రయత్నించాడు. అయితే, అతని ప్రయత్నాలు ఫలించలేదు. బోచెరినీకి సంబంధించి విపరీతమైన దృశ్యం యొక్క అనర్గళమైన వర్ణనను ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ అలెగ్జాండర్ బౌచర్ వదిలిపెట్టారు, అతని సమక్షంలో అది ప్లే చేయబడింది. ఒక రోజు, బౌచర్, చార్లెస్ IV యొక్క మామ, డాన్ లూయిస్, స్వరకర్త యొక్క కొత్త క్వింటెట్‌లను పరిచయం చేయడానికి బోచెరిని తన మేనల్లుడు, అప్పటి అస్టురియాస్ యువరాజు వద్దకు తీసుకువచ్చాడు. మ్యూజిక్ స్టాండ్‌లలో నోట్స్ ఇప్పటికే తెరిచి ఉన్నాయి. కార్ల్ విల్లు తీసుకున్నాడు, అతను ఎల్లప్పుడూ మొదటి వయోలిన్ పాత్రను పోషించాడు. క్వింటెట్ యొక్క ఒక ప్రదేశంలో, రెండు గమనికలు చాలా కాలం పాటు మరియు మార్పు లేకుండా పునరావృతమయ్యాయి: కు, సి, కు, సి. తన వంతుగా లీనమై రాజు మిగిలిన గొంతు వినకుండా వాటిని వాయించాడు. చివరగా, అతను వాటిని పునరావృతం చేయడంలో విసిగిపోయాడు మరియు కోపంతో ఆగిపోయాడు.

– ఇది అసహ్యంగా ఉంది! లోఫర్, ఏ పాఠశాల విద్యార్థి అయినా బాగా చేస్తాడు: డు, సి, డు, సి!

మొదటి వయోలిన్ ఏకాగ్రతతో తన స్వరాలను పునరావృతం చేస్తున్న సమయంలోనే సెల్లో వాయించే పిజ్జికాటోకు, రెండవ వయోలిన్ మరియు వయోలా వాయించే దానికి మీ చెవిని మళ్లించేలా మీ మహిమాన్విత సిద్ధహస్తులైతే, "సార్" అని బొచ్చెరిని ప్రశాంతంగా సమాధానమిచ్చాడు. ఇతర సాధనాలు, ప్రవేశించిన వెంటనే, ఇంటర్వ్యూలో పాల్గొన్న వెంటనే గమనికలు వాటి మార్పును కోల్పోతాయి.

- బై, బై, బై, బై - మరియు ఇది అరగంట వ్యవధిలో ఉంది! బై, బై, బై, బై, ఆసక్తికరమైన సంభాషణ! పాఠశాల విద్యార్థి సంగీతం, చెడ్డ పాఠశాల విద్యార్థి!

“సార్,” అని బొచ్చెరిని ఉడికిస్తూ, “అలా తీర్పు చెప్పే ముందు, మీరు కనీసం సంగీతాన్ని అర్థం చేసుకోవాలి, అజ్ఞానం!”

కోపంతో పైకి దూకి, కార్ల్ బొచ్చెరిని పట్టుకుని కిటికీకి లాగాడు.

"అయ్యా, దేవుడికి భయపడండి!" అస్టురియాస్ యువరాణి అరిచింది. ఈ మాటలతో, యువరాజు సగం మలుపు తిరిగాడు, భయపడిన బొచ్చెరిని పక్క గదిలో దాచడానికి ప్రయోజనం పొందాడు.

"ఈ దృశ్యం" అని పికో జతచేస్తుంది, "నిస్సందేహంగా, కొంతవరకు వ్యంగ్య చిత్రాలతో ప్రదర్శించబడింది, కానీ ప్రాథమికంగా నిజం, చివరకు రాజాభిమానాన్ని కోల్పోయింది. స్పెయిన్ కొత్త రాజు, చార్లెస్ III వారసుడు, ప్రిన్స్ ఆఫ్ అస్టురియాస్‌పై జరిగిన అవమానాన్ని ఎప్పటికీ మరచిపోలేడు ... మరియు స్వరకర్తను చూడాలని లేదా అతని సంగీతాన్ని ప్రదర్శించాలని కోరుకోలేదు. రాజభవనంలో బొచ్చెరిని పేరు కూడా మాట్లాడలేదు. ఎవరైనా సంగీత విద్వాంసుడిని రాజుకు గుర్తు చేయడానికి ధైర్యం చేసినప్పుడు, అతను ప్రశ్నించేవారికి నిరంతరం అంతరాయం కలిగించాడు:

- ఇంకా ఎవరు బొచ్చెరిని పేర్కొన్నారు? బొచ్చెరిని చనిపోయాడు, అందరూ ఈ విషయాన్ని బాగా గుర్తుపెట్టుకోనివ్వండి మరియు అతని గురించి మళ్లీ మాట్లాడనివ్వండి!

ఒక కుటుంబంతో (భార్య మరియు ఐదుగురు పిల్లలు) భారంతో, బొచ్చెరిని ఒక దయనీయమైన ఉనికిని పొందాడు. 1785లో డాన్ లూయిస్ మరణించిన తర్వాత అతను ముఖ్యంగా అనారోగ్యానికి గురయ్యాడు. అతనికి కొంతమంది సంగీత ప్రియులు మాత్రమే మద్దతు ఇచ్చారు, వారి ఇళ్లలో అతను ఛాంబర్ సంగీతాన్ని నిర్వహించాడు. అతని రచనలు ప్రసిద్ధి చెందినవి మరియు ప్రపంచంలోని అతిపెద్ద ప్రచురణ సంస్థలచే ప్రచురించబడినప్పటికీ, ఇది బొచ్చెరిని జీవితాన్ని సులభతరం చేయలేదు. పబ్లిషర్లు అతనిని కనికరం లేకుండా దోచుకున్నారు. లేఖలలో ఒకదానిలో, స్వరకర్త తనకు చాలా తక్కువ మొత్తాలను అందుకుంటున్నాడని మరియు అతని కాపీరైట్‌లు విస్మరించబడుతున్నాయని ఫిర్యాదు చేశాడు. మరొక లేఖలో, అతను ఘాటుగా ఇలా అన్నాడు: "బహుశా నేను ఇప్పటికే చనిపోయానా?"

స్పెయిన్‌లో గుర్తించబడలేదు, అతను ప్రష్యన్ రాయబారి ద్వారా కింగ్ ఫ్రెడరిక్ విలియం IIకి ప్రసంగించాడు మరియు అతని రచనలలో ఒకదాన్ని అతనికి అంకితం చేశాడు. బోచెరిని సంగీతాన్ని మెచ్చుకుంటూ, ఫ్రెడరిక్ విల్హెల్మ్ అతనిని కోర్ట్ కంపోజర్‌గా నియమించాడు. అన్ని తదుపరి రచనలు, 1786 నుండి 1797 వరకు, బోచెరిని ప్రష్యన్ కోర్టు కోసం వ్రాసారు. అయినప్పటికీ, ప్రష్యా రాజు సేవలో, బోచెరిని ఇప్పటికీ స్పెయిన్‌లో నివసిస్తున్నారు. నిజమే, ఈ సమస్యపై జీవిత చరిత్రకారుల అభిప్రాయాలు భిన్నంగా ఉంటాయి, 1769లో స్పెయిన్‌కు చేరుకున్న బోచెరిని అవిగ్నాన్ పర్యటన మినహా, తన సరిహద్దులను విడిచిపెట్టలేదని పికో మరియు ష్లెటెరర్ వాదించారు, అక్కడ 1779లో అతను మేనకోడలు వివాహానికి హాజరయ్యాడు. వయోలిన్ వాద్యకారుడు ఫిషర్‌ను వివాహం చేసుకున్నాడు. L. గింజ్‌బర్గ్‌కు భిన్నమైన అభిప్రాయం ఉంది. బ్రెస్లావ్ నుండి పంపబడిన ప్రష్యన్ దౌత్యవేత్త మార్క్విస్ లుచెసిని (జూన్ 30, 1787)కి బోచెరిని వ్రాసిన లేఖను ప్రస్తావిస్తూ, గింజ్‌బర్గ్ 1787లో స్వరకర్త జర్మనీలో ఉన్నాడని తార్కిక ముగింపుని పొందాడు. బోచెరిని ఇక్కడ 1786 నుండి 1788 వరకు సాధ్యమైనంత ఎక్కువ కాలం గడపవచ్చు, అంతేకాకుండా, అతను వియన్నాను కూడా సందర్శించి ఉండవచ్చు, జూలై 1787లో కొరియోగ్రాఫర్ హొనొరాటో విగానోను వివాహం చేసుకున్న అతని సోదరి మరియా ఎస్తేర్ వివాహం జరిగింది. బ్రెస్లౌ నుండి వచ్చిన అదే లేఖను ప్రస్తావిస్తూ బోచెరిని జర్మనీకి నిష్క్రమణ వాస్తవం, జూలియస్ బెహి ఫ్రమ్ బోచెరిని టు కాసల్స్ అనే పుస్తకంలో ధృవీకరించారు.

80 వ దశకంలో, బోచెరిని అప్పటికే తీవ్ర అనారోగ్య వ్యక్తి. బ్రెస్లావ్ నుండి పేర్కొన్న లేఖలో, అతను ఇలా వ్రాశాడు: "... తరచుగా పునరావృతమయ్యే హెమోప్టిసిస్ కారణంగా నేను నా గదిలో బంధించబడ్డాను, ఇంకా ఎక్కువగా కాళ్ళ వాపు కారణంగా, నా బలం దాదాపు పూర్తిగా కోల్పోవడం వల్ల."

వ్యాధి, బలాన్ని తగ్గించడం, కార్యకలాపాలను కొనసాగించే అవకాశాన్ని బొచెరిని కోల్పోయింది. 80 వ దశకంలో అతను సెల్లోను విడిచిపెట్టాడు. ఇప్పటి నుండి, సంగీతం కంపోజ్ చేయడం ఉనికికి ఏకైక మూలం అవుతుంది మరియు అన్ని తరువాత, రచనల ప్రచురణ కోసం పెన్నీలు చెల్లించబడతాయి.

80వ దశకం చివరిలో, బోచెరిని స్పెయిన్‌కు తిరిగి వచ్చాడు. అతను తనను తాను కనుగొన్న పరిస్థితి ఖచ్చితంగా భరించలేనిది. ఫ్రాన్స్‌లో చెలరేగిన విప్లవం స్పెయిన్‌లో మరియు పోలీసు ఉల్లాసానికి అద్భుతమైన ప్రతిచర్యను కలిగిస్తుంది. దానికి తగ్గట్టు విచారణ జోరుగా సాగుతోంది. ఫ్రాన్స్ పట్ల రెచ్చగొట్టే విధానం చివరికి 1793-1796లో ఫ్రాంకో-స్పానిష్ యుద్ధానికి దారితీసింది, ఇది స్పెయిన్ ఓటమితో ముగిసింది. ఈ పరిస్థితుల్లో సంగీతానికి పెద్దగా గౌరవం లేదు. ప్రష్యన్ రాజు ఫ్రెడరిక్ II మరణించినప్పుడు బోచెరిని చాలా కష్టపడతాడు - అతని ఏకైక మద్దతు. ప్రష్యన్ కోర్ట్ యొక్క ఛాంబర్ మ్యూజిషియన్ పదవికి చెల్లింపు, సారాంశంలో, కుటుంబం యొక్క ప్రధాన ఆదాయం.

ఫ్రెడరిక్ II మరణించిన వెంటనే, విధి బోచెరినిని క్రూరమైన దెబ్బల శ్రేణిని ఎదుర్కొంది: కొద్దిసేపటికే, అతని భార్య మరియు ఇద్దరు వయోజన కుమార్తెలు మరణిస్తారు. బొచ్చెరిని తిరిగి వివాహం చేసుకున్నాడు, కాని రెండవ భార్య స్ట్రోక్‌తో అకస్మాత్తుగా మరణించింది. 90 వ దశకంలో కష్టమైన అనుభవాలు అతని ఆత్మ యొక్క సాధారణ స్థితిని ప్రభావితం చేస్తాయి - అతను తనను తాను ఉపసంహరించుకుంటాడు, మతంలోకి వెళ్తాడు. ఈ స్థితిలో, ఆధ్యాత్మిక మాంద్యంతో నిండి ఉంది, అతను శ్రద్ధ చూపే ప్రతి గుర్తుకు కృతజ్ఞతతో ఉంటాడు. అదనంగా, పేదరికం డబ్బు సంపాదించడానికి ఏదైనా అవకాశాన్ని అంటిపెట్టుకుని ఉంటుంది. బెనవెంటా యొక్క మార్క్విస్, గిటార్ బాగా వాయించే మరియు బోచెరిని బాగా మెచ్చుకున్న సంగీత ప్రియుడు, అతని కోసం అనేక కంపోజిషన్లను ఏర్పాటు చేయమని కోరినప్పుడు, గిటార్ భాగాన్ని జోడించి, స్వరకర్త ఇష్టపూర్వకంగా ఈ క్రమాన్ని నెరవేర్చాడు. 1800లో, ఫ్రెంచ్ రాయబారి లూసీన్ బోనపార్టే స్వరకర్తకు సహాయ హస్తం అందించారు. కృతజ్ఞతగల బొచ్చెరిని అతనికి అనేక రచనలను అంకితం చేశాడు. 1802లో, రాయబారి స్పెయిన్‌ను విడిచిపెట్టాడు మరియు బోచెరిని మళ్లీ అవసరం పడింది.

90 ల ప్రారంభం నుండి, అవసరాల బారి నుండి తప్పించుకోవడానికి ప్రయత్నిస్తున్నారు, బోచెరిని ఫ్రెంచ్ స్నేహితులతో సంబంధాలను పునరుద్ధరించడానికి ప్రయత్నిస్తున్నారు. 1791లో, అతను అనేక మాన్యుస్క్రిప్ట్‌లను పారిస్‌కు పంపాడు, కానీ అవి అదృశ్యమయ్యాయి. "బహుశా నా రచనలు ఫిరంగులను లోడ్ చేయడానికి ఉపయోగించబడి ఉండవచ్చు" అని బోచెరిని రాశాడు. 1799లో, అతను "ఫ్రెంచ్ రిపబ్లిక్ మరియు గ్రేట్ నేషన్"కి తన క్వింటెట్‌లను అంకితం చేసాడు మరియు "సిటిజెన్ చెనియర్‌కి" ఒక లేఖలో "మహా ఫ్రెంచ్ దేశానికి" తన హృదయపూర్వక కృతజ్ఞతలు తెలిపాడు. నా నిరాడంబరమైన రచనలను ప్రశంసించారు. నిజానికి, బోచెరిని యొక్క పని ఫ్రాన్స్‌లో ఎంతో ప్రశంసించబడింది. గ్లక్, గోస్సెక్, ముగెల్, వియోట్టి, బైయో, రోడ్, క్రూట్జర్ మరియు డుపోర్ట్ సెలిస్ట్‌లు అతని ముందు నమస్కరించారు.

1799లో, పియరీ రోడ్, ప్రసిద్ధ వయోలిన్ వాద్యకారుడు, వియోట్టి విద్యార్థి, మాడ్రిడ్‌కు చేరుకున్నాడు మరియు పాత బోచెరిని యువ తెలివైన ఫ్రెంచ్ వ్యక్తితో సన్నిహితంగా కలుసుకున్నాడు. అందరూ మరచిపోయిన, ఒంటరిగా, అనారోగ్యంతో, బోచెరిని రోడ్‌తో కమ్యూనికేట్ చేయడం చాలా సంతోషంగా ఉంది. అతను తన కచేరీలను ఇష్టపూర్వకంగా వాయిద్యం చేశాడు. రోడ్‌తో స్నేహం బొచ్చెరిని జీవితాన్ని ప్రకాశవంతం చేస్తుంది మరియు 1800లో విరామం లేని మాస్ట్రో మాడ్రిడ్‌ను విడిచిపెట్టినప్పుడు అతను చాలా బాధపడ్డాడు. రోడ్‌తో సమావేశం బోచెరిని కోరికను మరింత బలపరుస్తుంది. అతను చివరకు స్పెయిన్ వదిలి ఫ్రాన్స్ వెళ్లాలని నిర్ణయించుకున్నాడు. కానీ అతని ఈ కోరిక నెరవేరలేదు. బోచెరిని యొక్క గొప్ప ఆరాధకుడు, పియానిస్ట్, గాయకుడు మరియు స్వరకర్త సోఫీ గెయిల్ 1803లో మాడ్రిడ్‌లో అతనిని సందర్శించారు. ఆమె మాస్ట్రో పూర్తిగా అనారోగ్యంతో మరియు తీవ్ర అవసరంలో ఉన్నట్లు గుర్తించింది. అతను ఒక గదిలో చాలా సంవత్సరాలు నివసించాడు, మెజ్జనైన్లచే రెండు అంతస్తులుగా విభజించబడింది. పై అంతస్తు, ముఖ్యంగా అటకపై, స్వరకర్త కార్యాలయంగా పనిచేసింది. మొత్తం సెట్టింగ్ టేబుల్, స్టూల్ మరియు పాత సెల్లో. ఆమె చూసిన దానిని చూసి దిగ్భ్రాంతికి గురైన సోఫీ గెయిల్, బొచ్చెరిని యొక్క అప్పులన్నింటినీ చెల్లించి, అతను పారిస్‌కు వెళ్లడానికి అవసరమైన నిధులను స్నేహితుల మధ్య సేకరించింది. అయినప్పటికీ, క్లిష్ట రాజకీయ పరిస్థితులు మరియు అనారోగ్యంతో ఉన్న సంగీతకారుడి పరిస్థితి అతన్ని ఇకపై వదలడానికి అనుమతించలేదు.

మే 28, 1805 బొచెరిని మరణించాడు. కొద్ది మంది మాత్రమే అతని శవపేటికను అనుసరించారు. 1927లో, 120 సంవత్సరాల తర్వాత, అతని చితాభస్మం లూకాకు బదిలీ చేయబడింది.

అతని సృజనాత్మక పుష్పించే సమయంలో, బోచెరిని XNUMXవ శతాబ్దపు గొప్ప సెలిస్టులలో ఒకరు. అతని ఆటలో, స్వరం యొక్క సాటిలేని అందం మరియు వ్యక్తీకరణ సెల్లో గానం గుర్తించబడ్డాయి. బాయోట్, క్రూట్జర్ మరియు రోడ్ యొక్క వయోలిన్ పాఠశాల ఆధారంగా వ్రాసిన ది మెథడ్ ఆఫ్ ది ప్యారిస్ కన్జర్వేటరీలో లావాస్రే మరియు బోడియోట్, బోచెరినిని ఈ క్రింది విధంగా వర్ణించారు: "అతను (బోచెరిని. - LR) సెల్లోను ఒంటరిగా పాడినట్లయితే, అలాంటి వాటితో కృత్రిమత్వం మరియు అనుకరణను మరచిపోయేంత గొప్ప సరళతతో లోతైన అనుభూతి; కొన్ని అద్భుతమైన స్వరం వినబడుతుంది, బాధించేది కాదు, ఓదార్పునిస్తుంది.

స్వరకర్తగా సంగీత కళను అభివృద్ధి చేయడంలో బొచెరిని కూడా ముఖ్యమైన పాత్ర పోషించాడు. అతని సృజనాత్మక వారసత్వం చాలా పెద్దది - 400 కంటే ఎక్కువ రచనలు; వాటిలో 20 సింఫొనీలు, వయోలిన్ మరియు సెల్లో కచేరీలు, 95 క్వార్టెట్‌లు, 125 క్వింటెట్‌లు (వాటిలో 113 రెండు సెల్లోలు) మరియు అనేక ఇతర ఛాంబర్ బృందాలు ఉన్నాయి. సమకాలీనులు బోచెరినిని హేడెన్ మరియు మొజార్ట్‌లతో పోల్చారు. యూనివర్సల్ మ్యూజికల్ గెజెట్ యొక్క సంస్మరణ ఇలా చెబుతోంది: “అతను తన మాతృభూమి ఇటలీకి చెందిన అత్యుత్తమ వాయిద్య స్వరకర్తలలో ఒకడు ... అతను ముందుకు సాగాడు, కాలానికి అనుగుణంగా మరియు కళ అభివృద్ధిలో పాల్గొన్నాడు, ఇది ప్రారంభించబడింది. అతని పాత స్నేహితుడు హేద్న్ ... ఇటలీ అతనిని హేద్న్‌తో సమానంగా ఉంచుతుంది మరియు స్పెయిన్ అతనిని జర్మన్ మాస్ట్రో కంటే ఇష్టపడుతుంది, అతను అక్కడ నేర్చుకున్నాడు. ఫ్రాన్స్ అతన్ని చాలా గౌరవిస్తుంది మరియు జర్మనీకి ... అతనికి చాలా తక్కువ తెలుసు. కానీ వారు అతనిని తెలిసిన చోట, ముఖ్యంగా అతని కంపోజిషన్లలోని శ్రావ్యమైన భాగాన్ని ఎలా ఆస్వాదించాలో మరియు అభినందించాలో వారికి తెలుసు, వారు అతన్ని ప్రేమిస్తారు మరియు అతనిని ఎంతో గౌరవిస్తారు ... ఇటలీ, స్పెయిన్ మరియు ఫ్రాన్స్‌ల వాయిద్య సంగీతానికి సంబంధించి అతని ప్రత్యేక యోగ్యత ఏమిటంటే. మొదట క్వార్టెట్‌ల సాధారణ పంపిణీని అక్కడ కనుగొన్న వారికి వ్రాయడానికి, వారి స్వరాలు అన్నింటికీ కట్టుబడి ఉంటాయి. కనీసం విశ్వవ్యాప్త గుర్తింపు పొందిన మొదటి వ్యక్తి. అతను మరియు అతని తర్వాత వెంటనే ప్లీయెల్, పేరు పెట్టబడిన సంగీత శైలిలో వారి ప్రారంభ రచనలతో ఆ సమయంలో ఇప్పటికీ పరాయీకరించబడిన హేడెన్ కంటే ముందుగానే అక్కడ సంచలనం సృష్టించారు.

చాలా జీవిత చరిత్రలు బోచెరిని మరియు హేడన్ సంగీతం మధ్య సమాంతరాలను చూపుతాయి. బొచ్చెరికి హేడెన్ గురించి బాగా తెలుసు. అతను వియన్నాలో అతనిని కలుసుకున్నాడు మరియు చాలా సంవత్సరాలు ఉత్తరప్రత్యుత్తరాలు చేశాడు. బోచెరిని, స్పష్టంగా, అతని గొప్ప జర్మన్ సమకాలీనుడిని గొప్పగా గౌరవించాడు. కాంబిని ప్రకారం, అతను పాల్గొన్న నార్దిని-బోచెరిని క్వార్టెట్ సమిష్టిలో, హేడెన్ యొక్క క్వార్టెట్‌లు ఆడబడ్డాయి. అదే సమయంలో, బోచెరిని మరియు హేడెన్ యొక్క సృజనాత్మక వ్యక్తిత్వాలు చాలా భిన్నంగా ఉంటాయి. బోచెరినిలో హేడెన్ సంగీతానికి చాలా విశిష్టమైన ఆ లక్షణ చిత్రాలను మనం ఎప్పటికీ కనుగొనలేము. బొచెరినికి మొజార్ట్‌తో చాలా ఎక్కువ పరిచయాలు ఉన్నాయి. చక్కదనం, తేలిక, మనోహరమైన "శౌర్యం" వాటిని రొకోకోతో సృజనాత్మకత యొక్క వ్యక్తిగత అంశాలతో కలుపుతాయి. చిత్రాల యొక్క అమాయక తక్షణత్వం, ఆకృతిలో, క్లాసికల్‌గా ఖచ్చితంగా వ్యవస్థీకృతం మరియు అదే సమయంలో శ్రావ్యంగా మరియు శ్రావ్యంగా ఉంటాయి.

బొచ్చెరిని సంగీతాన్ని మొజార్ట్ మెచ్చుకున్న సంగతి తెలిసిందే. దీని గురించి స్టెండాల్ రాశారు. “మిసెరెరే యొక్క ప్రదర్శన అతనిని విజయవంతం చేసిందో లేదో నాకు తెలియదు (స్టెంధాల్ అంటే మోజార్ట్ సిస్టీన్ చాపెల్‌లో మిసెరెరె అల్లెగ్రీని వింటున్నాడు. – LR), కానీ, స్పష్టంగా, ఈ కీర్తన యొక్క గంభీరమైన మరియు విచారకరమైన శ్రావ్యత చేసింది. మొజార్ట్ యొక్క ఆత్మపై లోతైన ముద్ర, అప్పటి నుండి హాండెల్ మరియు సున్నితమైన బోచెరిని పట్ల స్పష్టమైన ప్రాధాన్యత ఉంది.

నాల్గవ వయోలిన్ కచేరీని సృష్టించేటప్పుడు మొజార్ట్ బోచెరిని యొక్క పనిని ఎంత జాగ్రత్తగా అధ్యయనం చేసాడు, 1768లో మాన్‌ఫ్రెడి కోసం లూకా మాస్ట్రో రాసిన వయోలిన్ కచేరీ స్పష్టంగా ఉంది. కచేరీలను పోల్చినప్పుడు, సాధారణ ప్రణాళిక, థీమ్‌లు, ఆకృతి లక్షణాల పరంగా అవి ఎంత దగ్గరగా ఉన్నాయో చూడటం సులభం. అయితే మొజార్ట్ యొక్క అద్భుతమైన కలం క్రింద అదే థీమ్ ఎంత మారుతుందో అదే సమయంలో ముఖ్యమైనది. Boccherini యొక్క వినయపూర్వకమైన అనుభవం మొజార్ట్ యొక్క అత్యుత్తమ కచేరీలలో ఒకటిగా మారుతుంది; ఒక వజ్రం, కేవలం గుర్తించబడిన అంచులతో, మెరిసే వజ్రం అవుతుంది.

బొచెరినిని మొజార్ట్‌కు దగ్గరగా తీసుకురావడం, సమకాలీనులు కూడా తమ విభేదాలను అనుభవించారు. "మొజార్ట్ మరియు బోచెరిని మధ్య తేడా ఏమిటి?" JB షాల్ ఇలా వ్రాశాడు, "మొదటిది నిటారుగా ఉన్న కొండల మధ్య శంఖాకార, సూది లాంటి అడవిలోకి తీసుకువెళుతుంది, అప్పుడప్పుడు మాత్రమే పూలతో వర్షం కురిపిస్తుంది, మరియు రెండవది పూల లోయలతో, పారదర్శకంగా గొణుగుతున్న ప్రవాహాలతో, మందపాటి తోటలతో నవ్వుతున్న భూముల్లోకి దిగుతుంది."

బొచ్చెరిని తన సంగీత ప్రదర్శనకు చాలా సున్నితంగా ఉండేవాడు. ఒకసారి మాడ్రిడ్‌లో, 1795లో, ఫ్రెంచ్ వయోలిన్ వాద్యకారుడు బౌచర్ తన క్వార్టెట్‌లలో ఒకదానిని ప్లే చేయమని బోచెరినిని ఎలా అడిగాడు అని పికో చెప్పాడు.

“మీరు ఇప్పటికే చాలా చిన్నవారు, మరియు నా సంగీతం యొక్క పనితీరుకు ఒక నిర్దిష్ట నైపుణ్యం మరియు పరిపక్వత అవసరం మరియు మీ కంటే భిన్నమైన శైలిని ప్లే చేయడం అవసరం.

బౌచర్ పట్టుబట్టడంతో, బోచెరిని పశ్చాత్తాపం చెందాడు మరియు క్వార్టెట్ ఆటగాళ్లు ఆడటం ప్రారంభించారు. కానీ, వారు కొన్ని చర్యలు ఆడిన వెంటనే, స్వరకర్త వారిని ఆపి బౌచర్ నుండి భాగాన్ని తీసుకున్నారు.

“నా సంగీతాన్ని ప్లే చేయడానికి మీరు చాలా చిన్నవారని నేను మీకు చెప్పాను.

అప్పుడు సిగ్గుపడ్డ వయోలిన్ మాస్ట్రో వైపు తిరిగింది:

“గురువు, మీ రచనల పనితీరులో నన్ను ప్రారంభించమని మాత్రమే నేను మిమ్మల్ని అడగగలను; వాటిని సరిగ్గా ఎలా ఆడాలో నాకు నేర్పండి.

"చాలా ఇష్టపూర్వకంగా, మీలాంటి ప్రతిభను దర్శకత్వం వహించడం నాకు సంతోషంగా ఉంటుంది!"

స్వరకర్తగా, బోచెరిని అసాధారణంగా ప్రారంభ గుర్తింపు పొందారు. అతని కంపోజిషన్లు ఇటలీ మరియు ఫ్రాన్స్‌లలో ఇప్పటికే 60 వ దశకంలో ప్రదర్శించడం ప్రారంభించాయి, అంటే అతను స్వరకర్త రంగంలోకి ప్రవేశించినప్పుడు. అతను 1767లో అక్కడ కనిపించకముందే అతని కీర్తి పారిస్‌కు చేరుకుంది. బొచెరిని యొక్క రచనలు సెల్లో మాత్రమే కాకుండా, దాని పాత "ప్రత్యర్థి" - గాంబాపై కూడా ప్లే చేయబడ్డాయి. "XNUMXవ శతాబ్దంలో సెల్లిస్ట్‌ల కంటే చాలా ఎక్కువ సంఖ్యలో ఉన్న ఈ వాయిద్యంలోని ఘనాపాటీలు, లూకా నుండి మాస్టర్ యొక్క కొత్త రచనలను గాంబాపై ప్రదర్శించడం ద్వారా వారి బలాన్ని పరీక్షించారు."

XNUMXవ శతాబ్దం ప్రారంభంలో బోచెరిని యొక్క పని బాగా ప్రాచుర్యం పొందింది. స్వరకర్త పద్యంలో పాడారు. ఫయోల్ అతనికి ఒక పద్యం అంకితం చేసాడు, అతన్ని సౌమ్య సచ్చినితో పోలుస్తూ మరియు అతనిని దైవంగా పిలుస్తాడు.

20 మరియు 30లలో, పియరీ బైయో తరచుగా పారిస్‌లోని ఓపెన్ ఛాంబర్ సాయంత్రాలలో బోచెరిని బృందాలను వాయించేవాడు. అతను ఇటాలియన్ మాస్టర్స్ సంగీతం యొక్క ఉత్తమ ప్రదర్శనకారులలో ఒకరిగా పరిగణించబడ్డాడు. ఫెటిస్ వ్రాస్తూ, ఒక రోజు, బీథోవెన్ యొక్క క్విన్టెట్ తర్వాత, ఫెటిస్ బయో ప్రదర్శించిన బోచెరిని క్వింటెట్ విన్నప్పుడు, జర్మన్ మాస్టర్ యొక్క శక్తివంతమైన, అద్భుతమైన శ్రావ్యతను అనుసరించిన "ఈ సరళమైన మరియు అమాయక సంగీతం" పట్ల అతను ఆనందపడ్డాడు. ప్రభావం అద్భుతమైనది. శ్రోతలు కదిలిపోయారు, ఆనందించారు మరియు మంత్రముగ్ధులయ్యారు. ఆత్మ నుండి ఉద్భవించే ప్రేరణల శక్తి చాలా గొప్పది, అవి హృదయం నుండి నేరుగా వెలువడినప్పుడు అవి ఎదురులేని ప్రభావాన్ని కలిగి ఉంటాయి.

ఇక్కడ రష్యాలో బొచెరిని సంగీతం బాగా నచ్చింది. ఇది మొదటిసారి XVIII శతాబ్దం 70 లలో ప్రదర్శించబడింది. 80 వ దశకంలో, బోచెరిని క్వార్టెట్‌లు మాస్కోలో ఇవాన్ స్కోచ్ యొక్క "డచ్ షాప్"లో హేడెన్, మొజార్ట్, ప్లీయెల్ మరియు ఇతరుల రచనలతో పాటు విక్రయించబడ్డాయి. వారు ఔత్సాహికులలో బాగా ప్రాచుర్యం పొందారు; హోమ్ క్వార్టెట్ అసెంబ్లీలలో వారు నిరంతరం ఆడేవారు. AO స్మిర్నోవా-రోసెట్ IV వాసిల్చికోవ్ యొక్క క్రింది పదాలను ఉటంకించారు, ప్రముఖ ఫ్యాబులిస్ట్ IA క్రిలోవ్, మాజీ ఉద్వేగభరితమైన సంగీత ప్రేమికుడు: E. బోచెరిని.- LR). ఇవాన్ ఆండ్రీవిచ్, మీరు మరియు నేను అర్థరాత్రి వరకు వాటిని ఎలా ఆడుకున్నామో మీకు గుర్తుందా?

యువ బోరోడిన్ సందర్శించిన II గావ్రుష్కెవిచ్ సర్కిల్‌లో 50 వ దశకంలో రెండు సెల్లోలతో కూడిన క్వింటెట్‌లు ఇష్టపూర్వకంగా ప్రదర్శించబడ్డాయి: “AP బోరోడిన్ బోచెరిని యొక్క క్వింటెట్‌లను ఉత్సుకతతో మరియు యవ్వనంగా ఆకట్టుకునేలా విన్నారు, ఆశ్చర్యంతో - ఓన్స్లోవ్, ప్రేమతో - గోబెల్" . అదే సమయంలో, 1860లో, E. లాగ్రోయిక్స్‌కి రాసిన లేఖలో, VF ఓడోవ్స్కీ బోచెరిని, ప్లీయెల్ మరియు పేసిల్లోతో పాటు, ఇప్పటికే మరచిపోయిన స్వరకర్తగా పేర్కొన్నాడు: “వారు వేరే ఏదైనా వినడానికి ఇష్టపడని సమయం నాకు బాగా గుర్తుంది. Pleyel , Boccherini, Paesiello మరియు వారి పేర్లు చాలా కాలం చనిపోయి మరియు మరచిపోయిన వారి కంటే .."

ప్రస్తుతం, B-ఫ్లాట్ మేజర్ సెల్లో కాన్సర్టో మాత్రమే బోచెరిని వారసత్వం నుండి కళాత్మక ఔచిత్యాన్ని కలిగి ఉంది. బహుశా ఈ పనిని చేయని ఒక్క సెల్లిస్ట్ కూడా లేడు.

కచేరీ జీవితం కోసం పునర్జన్మ పొందిన ప్రారంభ సంగీతం యొక్క అనేక రచనల పునరుజ్జీవనాన్ని మేము తరచుగా చూస్తాము. ఎవరికీ తెలుసు? బహుశా బొచ్చెరిని కోసం సమయం రావచ్చు మరియు అతని బృందాలు మళ్లీ ఛాంబర్ హాళ్లలో ధ్వనిస్తాయి, వారి అమాయక ఆకర్షణతో శ్రోతలను ఆకర్షిస్తాయి.

ఎల్. రాబెన్

సమాధానం ఇవ్వూ