జియోర్గీ లిగేటి |

జియోర్గీ లిగేటి

అభిమానిలాగా తెరుచుకున్న లిగేటి యొక్క ధ్వని ప్రపంచం, అతని సంగీతం యొక్క అనుభూతి, పదాలలో వ్యక్తీకరించలేనిది, విశ్వశక్తి, ఒకటి లేదా రెండు క్షణాల పాటు భయంకరమైన విషాదాలను హైలైట్ చేస్తుంది, మొదటి చూపులో కూడా అతని రచనలకు లోతైన మరియు తీవ్రమైన కంటెంట్‌ను ఇస్తుంది. , వారు ఏమి లేదా ఈవెంట్ నుండి దూరంగా ఉన్నారు. M. పాండే

D. లిగేటి XNUMXవ శతాబ్దపు రెండవ భాగంలో అత్యంత ప్రముఖ పాశ్చాత్య యూరోపియన్ స్వరకర్తలలో ఒకరు. పండుగలు మరియు మహాసభలు, ప్రపంచవ్యాప్తంగా అనేక అధ్యయనాలు అతని పనికి అంకితం చేయబడ్డాయి. లిగేటి అనేక గౌరవ బిరుదులు మరియు అవార్డులకు యజమాని.

స్వరకర్త బుడాపెస్ట్ హై స్కూల్ ఆఫ్ మ్యూజిక్‌లో చదువుకున్నాడు (1945-49). 1956 నుండి అతను వెస్ట్‌లో నివసిస్తున్నాడు, వివిధ దేశాలలో బోధిస్తున్నాడు, 1973 నుండి అతను హాంబర్గ్ స్కూల్ ఆఫ్ మ్యూజిక్‌లో నిరంతరం పని చేస్తున్నాడు. లిగేటి శాస్త్రీయ సంగీతంపై సమగ్ర పరిజ్ఞానంతో దృఢమైన బార్టోకియన్‌గా తన వృత్తిని ప్రారంభించాడు. అతను నిరంతరం బార్టోక్‌కు నివాళి అర్పించాడు మరియు 1977 లో అతను “మాన్యుమెంట్” (రెండు పియానోలకు మూడు ముక్కలు) నాటకంలో స్వరకర్త యొక్క ఒక రకమైన సంగీత చిత్రపటాన్ని సృష్టించాడు.

50వ దశకంలో. లిగేటి కొలోన్ ఎలక్ట్రానిక్ స్టూడియోలో పనిచేశాడు - తరువాత అతను తన మొదటి ప్రయోగాలను "ఫింగర్ జిమ్నాస్టిక్స్" అని పిలిచాడు మరియు సాపేక్షంగా ఇటీవల ప్రకటించాడు: "నేను కంప్యూటర్‌తో పని చేయను." 50వ దశకంలో సాధారణమైన కొన్ని రకాల కంపోజిషనల్ టెక్నిక్‌లకు లిగేటి మొదటి అధికారిక విమర్శకుడు. పశ్చిమ దేశాలలో (సీరియలిజం, అలిటోరిక్స్), A. వెబెర్న్, P. బౌలెజ్ మరియు ఇతరుల సంగీతానికి అంకితమైన పరిశోధన. 60 ల ప్రారంభంలో. లిగేటి ఒక స్వతంత్ర మార్గాన్ని ఎంచుకున్నాడు, బహిరంగ సంగీత వ్యక్తీకరణకు తిరిగి వస్తానని ప్రకటించాడు, ధ్వని మరియు రంగు యొక్క విలువను నొక్కి చెప్పాడు. "నాన్-ఇంప్రెషనిస్టిక్" ఆర్కెస్ట్రా కంపోజిషన్లలో "విజన్స్" (1958-59), "అట్మాస్పియర్స్" (1961), అతనికి ప్రపంచవ్యాప్త ఖ్యాతిని తెచ్చిపెట్టింది, లిగేటి పాలిఫోనిక్ టెక్నిక్ యొక్క అసలు అవగాహన ఆధారంగా టింబ్రే-రంగు, ప్రాదేశిక ఆర్కెస్ట్రా పరిష్కారాలను కనుగొన్నాడు. స్వరకర్త "మైక్రోపాలిఫోనీ" అని పిలుస్తారు. లిగేటి భావన యొక్క జన్యు మూలాలు C. డెబస్సీ మరియు R. వాగ్నర్, B. బార్టోక్ మరియు A. స్కోన్‌బర్గ్ సంగీతంలో ఉన్నాయి. స్వరకర్త మైక్రోపాలిఫోనీని ఈ క్రింది విధంగా వర్ణించారు: “పాలీఫోనీ కంపోజ్ చేయబడింది మరియు స్కోర్‌లో స్థిరంగా ఉంటుంది, ఇది వినకూడదు, మనం పాలిఫోనీని కాదు, కానీ అది ఏమి ఉత్పత్తి చేస్తుందో ... నేను ఒక ఉదాహరణ ఇస్తాను: మంచుకొండలో చాలా చిన్న భాగం మాత్రమే కనిపిస్తుంది, చాలా వరకు అది నీటి కింద దాగి ఉంది. కానీ ఈ మంచుకొండ ఎలా కనిపిస్తుంది, అది ఎలా కదులుతుంది, సముద్రంలో వివిధ ప్రవాహాల ద్వారా ఎలా కొట్టుకుపోతుంది - ఇవన్నీ దాని కనిపించే వాటికి మాత్రమే కాకుండా, దాని అదృశ్య భాగానికి కూడా వర్తిస్తుంది. అందుకే నేను చెప్తున్నాను: నా కంపోజిషన్‌లు మరియు రికార్డింగ్ విధానం ఆర్థికంగా లేవు, అవి వ్యర్థమైనవి. నేను స్వయంగా వినలేని అనేక వివరాలను సూచిస్తున్నాను. కానీ ఈ వివరాలు సూచించబడిన వాస్తవం మొత్తం అభిప్రాయానికి చాలా అవసరం ... "

నేను ఇప్పుడు భారీ భవనం గురించి ఆలోచించాను, అక్కడ చాలా వివరాలు కనిపించవు. అయినప్పటికీ, వారు మొత్తం అభిప్రాయాన్ని సృష్టించడంలో సాధారణంగా పాత్ర పోషిస్తారు. లిగేటి యొక్క స్టాటిక్ కంపోజిషన్‌లు ధ్వని పదార్థం యొక్క సాంద్రతలో మార్పులు, రంగురంగుల వాల్యూమ్‌ల పరస్పర పరివర్తనలు, విమానాలు, మచ్చలు మరియు ద్రవ్యరాశి, ధ్వని మరియు శబ్ద ప్రభావాల మధ్య హెచ్చుతగ్గులపై ఆధారపడి ఉంటాయి: స్వరకర్త ప్రకారం, “అసలు ఆలోచనలు విస్తృతంగా శాఖలుగా ఉన్న చిక్కైన వాటితో నిండి ఉన్నాయి. శబ్దాలు మరియు సున్నితమైన శబ్దాలు." క్రమంగా మరియు ఆకస్మిక ప్రవాహాలు, ప్రాదేశిక పరివర్తనలు సంగీత సంస్థలో ప్రధాన కారకంగా మారాయి (సమయం - సంతృప్తత లేదా తేలిక, సాంద్రత లేదా అరుదుగా, చలనశీలత లేదా దాని ప్రవాహం యొక్క వేగం నేరుగా "సంగీత చిక్కైన" మార్పులపై ఆధారపడి ఉంటాయి. Ligeti యొక్క ఇతర కూర్పులు 60వ దశకంలో సౌండ్-కలర్‌ఫుల్‌నెస్ సంవత్సరాలతో కూడా సంబంధం ఉంది: అతని రిక్వియమ్ (1963-65), ఆర్కెస్ట్రా పని “లోంటానో” (1967), ఇది “నేటి రొమాంటిసిజం” యొక్క కొన్ని ఆలోచనలను వక్రీకరిస్తుంది. సినెస్థీషియాపై, మాస్టర్‌లో అంతర్లీనంగా ఉంటుంది.

లిగేటి యొక్క పనిలో తదుపరి దశ డైనమిక్స్‌కు క్రమంగా మార్పును సూచిస్తుంది. అన్వేషణ యొక్క పరంపర అడ్వెంచర్స్ అండ్ న్యూ అడ్వెంచర్స్ (1962-65)లోని పూర్తిగా విరామం లేని సంగీతంతో అనుసంధానించబడింది - సోలో వాద్యకారులు మరియు వాయిద్య సమిష్టి కోసం కంపోజిషన్లు. అసంబద్ధమైన థియేటర్‌లోని ఈ అనుభవాలు ప్రధాన సాంప్రదాయ కళా ప్రక్రియలకు మార్గం సుగమం చేశాయి. స్టాటిక్ మరియు డైనమిక్ కంపోజిషన్ మరియు డ్రామాటర్జీ ఆలోచనలను మిళితం చేసిన రిక్వియం ఈ కాలంలో అత్యంత ముఖ్యమైన విజయం.

60 ల రెండవ భాగంలో. లిగేటి "మరింత సూక్ష్మమైన మరియు పెళుసుగా ఉండే పాలిఫోనీ"తో పని చేయడం ప్రారంభిస్తుంది, ఇది మరింత సరళత మరియు ఉచ్చారణ యొక్క సాన్నిహిత్యం వైపు ఆకర్షిస్తుంది. ఈ కాలంలో స్ట్రింగ్ ఆర్కెస్ట్రా కోసం బ్రాంచ్‌లు లేదా 12 సోలోయిస్ట్‌లు (1968-69), మెలోడీస్ ఫర్ ఆర్కెస్ట్రా (1971), ఛాంబర్ కన్సర్టో (1969-70), ఫ్లూట్, ఒబో మరియు ఆర్కెస్ట్రా (1972) కోసం డబుల్ కాన్సర్టో ఉన్నాయి. ఈ సమయంలో, స్వరకర్త సి. ఇవ్స్ సంగీతంతో ఆకర్షితుడయ్యాడు, దీని ప్రభావంతో "శాన్ ఫ్రాన్సిస్కో పాలిఫోనీ" (1973-74) అనే ఆర్కెస్ట్రా పని వ్రాయబడింది. లిగేటి చాలా ఆలోచిస్తాడు మరియు పాలీస్టైలిస్టిక్స్ మరియు మ్యూజికల్ కోల్లెజ్ సమస్యలపై ఇష్టపూర్వకంగా మాట్లాడతాడు. కోల్లెజ్ టెక్నిక్ అతనికి చాలా పరాయిదని తేలింది - లిగేటి స్వయంగా "ప్రతిబింబాలను ఇష్టపడతాడు, కొటేషన్లు, ప్రస్తావనలు, కొటేషన్లు కాదు." ఈ శోధన ఫలితంగా స్టాక్‌హోమ్, హాంబర్గ్, బోలోగ్నా, పారిస్ మరియు లండన్‌లలో విజయవంతంగా ప్రదర్శించబడిన ఒపెరా ది గ్రేట్ డెడ్ మ్యాన్ (1978).

80ల నాటి రచనలు విభిన్న దిశలను కనుగొన్నాయి: ట్రియో ఫర్ వయోలిన్, హార్న్ మరియు పియానో ​​(1982) – I. బ్రహ్మాస్‌కి ఒక రకమైన అంకితభావం, రొమాంటిక్ థీమ్‌తో పరోక్షంగా అనుసంధానించబడింది, పదహారు-గాత్రాల మిశ్రమ గాయక బృందం కోసం F. హోల్డర్లిన్ పద్యాలపై మూడు ఫాంటసీలు కాపెల్లా (1982), హంగేరియన్ సంగీతం యొక్క సంప్రదాయాలకు విధేయతను "హంగేరియన్ ఎటూడ్స్" ద్వారా Ch. మిక్స్డ్ పదహారు-గాత్ర గాయక బృందం కాపెల్లా (1982) కోసం వీరేష్.

పియానిజంలో కొత్త రూపాన్ని పియానో ​​ఎటూడ్స్ (ఫస్ట్ నోట్‌బుక్ - 1985, ఎటూడ్స్ నం. 7 మరియు నం. 8 - 1988), విభిన్న ఆలోచనలను వక్రీకరిస్తూ - ఇంప్రెషనిస్టిక్ పియానిజం నుండి ఆఫ్రికన్ సంగీతం మరియు పియానో ​​కాన్సర్టో (1985-88) ద్వారా ప్రదర్శించబడింది.

లిగేటి యొక్క సృజనాత్మక కల్పన అనేక యుగాలు మరియు సంప్రదాయాల నుండి సంగీతం ద్వారా పోషించబడుతుంది. అనివార్యమైన అనుబంధాలు, సుదూర ఆలోచనలు మరియు ఆలోచనల కలయిక అతని కూర్పులకు ఆధారం, భ్రమ మరియు ఇంద్రియ సంబంధమైన కాంక్రీట్‌నెస్‌ను కలపడం.

M. లోబనోవా